Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 12 by Sascha Ende

Syvästi tunnelmallinen ja levoton äänimaisema, jossa on kehittyviä droneja, metallisia tekstuureja ja hidas, jännittynyt kiihtyminen. Ihanteellinen jännitykseen, kauhuun, dystooppisiin teemoihin tai introspektiivisiin Sci-Fi-hetkiin.

Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 12
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 12
Instrumentaali
Hidas
Syvästi tunnelmallinen ja levoton äänimaisema, jossa on kehittyviä droneja, metallisia tekstuureja ja hidas, jännittynyt kiihtyminen. Ihanteellinen jännitykseen, kauhuun, dystooppisiin teemoihin tai introspektiivisiin Sci-Fi-hetkiin.
Elokuvamainen Ambient atmospheric cinematic tension dark ambient
/ 02:09
00:05
00:05
Introduction of initial metallic, resonant textures establishing the eerie atmosphere.
00:12
00:12
Deep, sustained low-frequency drone enters, adding weight and unease.
00:36
00:36
Higher-pitched, slightly dissonant synth element introduced, enhancing the unsettling feeling.
00:50
00:50
Subtle, pulsing synth arpeggio begins, marking the start of a more structured development.
01:08
01:08
More prominent, melancholic pad/synth layer enters, adding emotional depth.
01:22
01:22
Intensity noticeably increases, layers thicken, building tension.
01:46
01:46
Peak intensity reached with a driving, rhythmic synth pattern creating a sense of urgency.
02:01
02:01
Abrupt cut of main elements, leaving atmospheric decay to fade out.

Samankaltainen musiikki (10)

Alone at home
Instrumentaali
Hidas

Alone at home

20.04.2013
9,217
548
Synkkien syntetisaattoritekstuurien ja dramaattisten orkestraalisten paisutusten yhdistelmä luo syvän jännityksen ja mysteerin ilmapiirin. Täydellinen elokuvatrailereihin, scifi-musiikkiin, jännittäviin dramaattisiin kohtauksiin tai yritysten introihin, jotka vaativat arvokkuutta.
Elokuvamainen Ambient atmospheric brooding cinematic
/ 00:53
00:01
00:01
Deep, ominous synth drone and atmospheric pads establish an immediate sense of suspense and space.
00:07
00:07
First major cinematic swell/impact hits, adding significant dramatic weight and intensity.
00:19
00:19
Introduction of a higher, slightly detuned and tense synth texture, increasing the feeling of unease.
00:24
00:24
The main dramatic theme/swell returns with greater intensity and possibly more layers, marking a peak in tension.
00:40
00:40
The track begins its resolution/fade-out, receding back into atmospheric textures, providing a natural outro point.
Halloween Atmosphere 2018
Instrumentaali
Hidas
18,716
1,210
Häiritsevä äänisuunnittelu yhdistyy riitasointuisiin säveliin ja jännittyneeseen perkussioon luoden syvästi aavemaisen ja jännittävän tunnelman. Täydellinen kauhukohtauksiin, psykologisiin trillereihin, kummitustaloihin tai synkkiin videopeliympäristöihin, joissa pelon rakentaminen on avainasemassa.
Elokuvamainen Äänitehosteet Ambient cinematic horror creepy soundscape dark ambient
/ 04:31
00:01
00:01
Introduction of unsettling sound design elements (scrapes, impacts) establishing immediate tension.
00:12
00:12
Entry of high, dissonant sustained tone and a recurring eerie melodic fragment (warped music box feel).
00:22
00:22
Low, resonant percussive hits and string/synth stabs introduced, adding rhythmic weight and tension.
00:45
00:45
Percussive elements become more defined, forming a distinct, albeit disjointed, rhythmic pattern.
01:07
01:07
Intensity builds; texture thickens with more layered percussive sounds and atmospheric elements.
01:52
01:52
Brief dynamic shift/pause, allowing for a re-entry that emphasizes the ongoing tension.
02:15
02:15
Stronger, more insistent percussive section begins, driving the track forward with increased urgency.
03:45
03:45
Final build section integrating various established elements, leading towards the track's conclusion.
04:02
04:02
Sound begins to decay and fade out, leaving a lingering sense of unease.
Cinematic Suspense Series Episode 005
Instrumentaali
Erittäin hidas
Harvat, aavemaiset pianomelodiat leijuvat avaran kaiun läpi luoden syvästi melankolisen, salaperäisen ja jännittyneen tunnelman. Ihanteellinen koskettaviin dramaattisiin kohtauksiin, pohdiskeleviin hetkiin, true crime -taustamusiikkiin ja hiljaisen jännityksen rakentamiseen.
Elokuvamainen Piano Ambient atmospheric piano contemplation dark piano
/ 02:50
00:00
00:00
Sparse piano motif immediately establishes the haunting, questioning theme and spacious, melancholic atmosphere.
00:14
00:14
First repetition of the main motif, reinforcing the core feeling of suspense and introspection.
00:27
00:27
Subtle harmonic shift under the melody adds a layer of unease and complexity to the mood.
00:53
00:53
Return to the sparser initial phrasing after a slightly more developed section, emphasizing loneliness.
01:21
01:21
Texture briefly thins out, highlighting the isolation of the piano notes within the vast reverb.
01:48
01:48
Slightly richer harmonic texture introduced, adding a fleeting moment of weight before returning to sparseness.
02:03
02:03
Return to the most basic, exposed form of the central motif, increasing vulnerability.
02:38
02:38
Final lingering notes decay slowly into the reverberant space, leaving unresolved tension.
Lost Place Atmospheres Vol. 1
Instrumentaali
Erittäin hidas
20,791
1,590
Syvälliset, kehittyvät syntetisaattoridroonit ja tunnelmalliset tekstuurit luovat synkän, salaperäisen ja jännittävän äänimaiseman. Ihanteellinen scifiin, kauhuun, trillerimusiikkiin, autioihin ympäristöihin tai introspektiivisiin hetkiin, jotka vaativat jännitystä.
Elokuvamainen Ambient abandoned atmospheric bed background texture
/ 08:37
00:00
00:00
Track begins with a deep, resonant drone and slowly evolving mid-range synth textures, establishing the core desolate and mysterious atmosphere.
00:55
00:55
Introduction of a higher, slightly brighter, almost crystalline resonant layer, adding complexity and a touch of unease to the soundscape.
01:35
01:35
A subtle swelling effect or filtering occurs, momentarily increasing the intensity and harmonic complexity before receding slightly.
02:07
02:07
A prominent, sweeping resonant tone emerges, becoming a key feature of this section, enhancing the sci-fi/mysterious feel.
03:05
03:05
The overall texture seems to broaden, perhaps with wider stereo imaging or the introduction of lower-mid frequency layers, increasing the sense of vastness.
04:42
04:42
Texture becomes slightly harsher and more complex, introducing more dissonant frequencies, subtly increasing tension.
05:45
05:45
Very high-frequency, bell-like or glassy dissonant textures enter, adding an eerie, almost unsettling layer over the drones.
07:20
07:20
A moment of peak density and textural complexity in the track's evolution, combining multiple layers effectively.
08:00
08:00
The layers begin to simplify and thin out, signaling the start of the track's conclusion and gradual fade.
Cinematic Suspense Series Episode 008
Instrumentaali
Hidas
Pirtsakat pizzicato-jouset tanssivat hermostuneesti harvan, syvän orkesterisängyn yllä, luoden tunnelman, joka on täynnä jännitystä ja juonittelua. Ihanteellinen mysteereihin, tutkimuksiin, jännittäviin komediallisiin hetkiin tai varkain tapahtuvia kohtauksia kuvaaviin tilanteisiin.
Elokuvamainen Ambient anticipation cyclical motif dark undercurrent
/ 05:54
00:00
00:00
Introduction of the main rhythmic pizzicato string motif and low string sustain, immediately establishing the track's core suspenseful identity.
00:20
00:20
First subtle melodic/harmonic accent within the pizzicato line, adding a touch of intrigue.
00:40
00:40
Reiteration of the main theme, reinforcing the cyclical, persistent tension. Subtle percussive/textural element adds slight variation.
01:00
01:00
Clear return to the primary A-section motif after a brief variation, highlighting the track's structural repetition which is useful for looping.
02:01
02:01
Consistent tension maintained through the midpoint; the texture feels subtly fuller or the resonance slightly enhanced.
03:22
03:22
The cyclical pattern continues, demonstrating its effectiveness as a long-form underscore bed for extended scenes.
05:43
05:43
Abrupt ending immediately following a completed phrase, providing a clean cutoff point for editors.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 15
Instrumentaali
Hidas
Synkät orkestraaliset tekstuurit kehittyvät dramaattisten jousien, jännittyneen perkussion ja matalien vaskipuhaltimien sävellysten myötä. Luo voimakkaan tunnelman jännitystä, mysteeriä ja synkkää loistokkuutta, joka kasvaa intensiiviseen kliimaksiin. Ihanteellinen historiallisille draamoille, post-apokalyptisille kohtauksille, jännitystrillereille ja vaikuttaville elokuvamaisille hetkille.
Elokuvamainen Ambient brass swells brooding cinematic build
/ 02:12
00:00
00:00
Track begins with unsettling, sustained atmospheric textures and low tones, immediately establishing a dark, desolate mood.
00:19
00:19
Entry of poignant, slow string melody fragments, adding a layer of melancholy and narrative weight.
00:43
00:43
Introduction of higher, more prominent string layers, increasing the emotional intensity and sense of grandeur.
00:51
00:51
Significant dynamic swell begins, layering orchestral elements and building palpable tension towards the climax.
01:07
01:07
Main climax arrives with powerful, driving percussion and full orchestral force, representing the peak of drama and intensity.
01:39
01:39
Sudden drop in intensity post-climax, returning to a more subdued, atmospheric state, creating a sense of aftermath.
01:59
01:59
Final fade begins with lingering string textures, providing a somber and unresolved feeling to the outro.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 18
Instrumentaali
Hidas
Harva, melankolinen piano ajelehtii kehittyvien, tunnelmallisten padien ja hienovaraisten jousien yllä. Kasvaa hitaasti kohti dramaattista, tunteellisesti resonoivaa orkesterihuipennusta ennen paluuta hiljaiseen pohdiskeluun. Ihanteellinen elokuvalliseen draamaan, koskettaviin pelikohtauksiin tai pohdiskeleviin dokumenttihetkiin.
Elokuvamainen Ambient ambient soundscape atmospheric pads cinematic strings
/ 02:12
00:00
00:00
Track begins with sparse, melancholic piano melody, establishing the primary mood.
00:16
00:16
Subtle atmospheric pads/strings enter, adding depth and slowly building texture.
00:47
00:47
Intensity increases noticeably as string elements become more prominent and harmonic complexity grows.
01:02
01:02
Clear transition point leading into the main emotional swell/climax of the track.
01:14
01:14
Peak dramatic intensity; full-sounding orchestral texture delivering maximum emotional weight.
01:30
01:30
Sustained power during the climax section, featuring soaring melodic lines.
01:46
01:46
Abrupt dynamic shift marks the beginning of the decrescendo/outro section.
01:48
01:48
Return to the sparse piano theme from the intro, providing narrative closure.
The Backrooms Music Vol. 6
Instrumentaali
Erittäin hidas
2,803
237
Syvästi tunnelmallinen ja levoton äänimaisema, joka rakentuu luolamaisista droneista, syvästä sub-bassosta ja aavemaisista, kaikuvista pingeistä. Tämä minimalistinen kappale luo käsinkosketeltavan eristyneisyyden, jännityksen ja mysteerin tunteen. Täydellinen psykologiseen kauhuun, scifi-tutkimuskohtauksiin, selviytymisvideopeleihin ja paranormaaleihin dokumentteihin.
Elokuvamainen Ambient abandoned cavernous reverb dark ambient
/ 02:28
00:00
00:00
The track opens with a deep, ominous sub-bass drone, immediately establishing a vast and unsettling atmosphere.
00:35
00:35
A rhythmic, high-pitched ping with heavy reverb is introduced, creating a sense of mysterious activity in the distance.
00:54
00:54
A subtle, higher-frequency melodic texture emerges, adding a layer of eerie, almost signal-like sound to the drone.
01:06
01:06
The sonic tension increases with the addition of more percussive and textural layers, making the environment feel more active and menacing.
01:51
01:51
The texture shifts as the percussive elements fade, replaced by a more dominant and slightly distorted drone that alters the mood.
02:22
02:22
All complex elements decay, leaving only the fundamental low drone that fades into silence, providing a lingering sense of unease.
The Backrooms Music Vol. 11
Instrumentaali
Kohtalainen
1,840
139
Kehittyvä tunnelmallinen matka, joka rakentuu mysteerisestä, avarasta äänimaisemasta voimakkaaksi, moderniksi elektroniseksi biitiksi. Syvän sub-basson, jännittyneiden syntetisaattoriarpeggioiden ja vetävän rytmin hallitsema kappale sopii täydellisesti scifi-trailereihin, korkean teknologian visuaaleihin ja dramaattisiin, jännittäviin kohtauksiin.
Elokuvamainen Elektroninen Ambient arpeggiated synth atmospheric pads brooding
/ 04:54
00:00
00:00
Track begins with a spacious and mysterious ambient soundscape, perfect for setting a cinematic tone.
01:26
01:26
A subtle arpeggiated synth pattern is introduced, creating a sense of forward motion and building tension.
02:08
02:08
A powerful, modern electronic beat drops, completely shifting the track's energy to become driving and intense.
03:53
03:53
The beat returns for a final, powerful climax, with all elements at their peak intensity.
04:35
04:35
The track deconstructs, fading back into the atmospheric soundscape from the intro for a smooth resolution.
Lost Place Atmospheres Vol. 5
Instrumentaali
Erittäin hidas
Syvä, syvältä kajahtava humina kehittyy valtavan elokuvallisella jännityksellä. Kylmät, lasimaiset tekstuurit ja tektoniset, matalataajuiset jylhät äänet luovat laajan ja mukaansatempaavan äänimaiseman. Ihanteellinen tieteiskirjalliseen tutkimukseen, psykologiseen kauhuun ja syvälliseen mysteeriin tai jännitykseen liittyviin kohtauksiin.
Elokuvamainen Äänitehosteet Ambient atmospheric pads cavernous cinematic swells
/ 04:45
00:01
00:01
Introduction of the cavernous, evolving drone, establishing a vast and mysterious atmosphere.
01:28
01:28
A new, metallic synth layer is introduced, adding a colder, more industrial texture and increasing the sense of unease.
01:58
01:58
A ghostly, high-frequency texture floats into the mix, creating a haunting counterpoint to the deep drones.
02:50
02:50
The first powerful, cinematic synth swell hits, marking a significant increase in tension and dramatic weight.
03:04
03:04
A second, more sustained cinematic swell provides a powerful punctuation point, ideal for a dramatic reveal.
04:08
04:08
The atmosphere reaches peak intensity with layered drones and another forceful cinematic swell, creating a feeling of overwhelming scale.
04:30
04:30
The track begins its slow fade out, maintaining the dark atmosphere without resolution, leaving a lingering sense of suspense.
Tuotannon näkökulmasta 'Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 12' vakiinnuttaa itsensä heti erittäin tehokkaana ja tunnelmallisena äänisuunnittelun teoksena. Kappale alkaa vangitsevalla sekoituksella metallisia resonansseja ja hitaasti kehittyviä syntetisaattoridroneja, luoden käsin kosketeltavan tunteen levottomuudesta ja autiudesta. Juuri sellainen tekstuuri, joka välittömästi kuljettaa kuuntelijan, täydellinen luomaan tunnelmaa jännitystä, mysteeriä tai post-apokalyptista tunnelmaa vaativissa genreissä. Alkuperäinen harvalukuisuus on vahvuus, jättäen runsaasti tilaa dialogille tai visuaalisuudelle elokuva- ja pelikehityksessä.

Kun kappale etenee noin 50 sekunnin kohdalla, hienovaraisia melodisia fragmentteja alkaa ilmestyä, kudottuna monimutkaisesti tunnelmalliseen pohjaan. Nämä eivät ole perinteisiä melodioita, vaan pikemminkin kummittelevia, arpeggioituja syntetisaattorilinjoja, jotka lisäävät kerroksen koskettavaa melankoliaa häiritsemättä ydinjännitystä. Tämä harmonisen sisällön asteittainen esittely on mestarillisesti hoidettu, rakentaen juonittelua sen sijaan, että ratkaisee sen. Äänisuunnittelu on huolellista; kuuntele tarkasti rappeutuvia kaikuja, matalataajuisia jyrähdyksiä ja korkeita, levottomia elementtejä, jotka vaiheittain tulevat ja menevät – nämä yksityiskohdat parantavat merkittävästi mukaansatempaavaa laatua.

Tuotannon laatu on erinomainen. Miksaus on avara ja syvä, jolloin jokainen tekstuurikerros hengittää samalla kun se edistää yhtenäistä kokonaisuutta. Stereokenttää käytetään tehokkaasti luomaan laaja, ympäröivä äänimaisema. Kappaleessa on hallittu dynaaminen nousu, joka huipentuu noin 1:46 kohdalla, jossa intensiteetti saavuttaa huippunsa määritellymmällä, ajavalla syntetisaattorikuviolla ennen hiipumista. Tämä rakenne tekee siitä uskomattoman hyödyllisen sellaisten kohtausten säestämiseen, jotka vaativat hidasta kehitystä, joka johtaa oivalluksen hetkeen tai kohonneeseen jännitykseen.

Mediasovelluksissa tämä kappale on kultakaivos. Sen ensisijainen vahvuus on synkronointilisensointi elokuviin ja televisioon, erityisesti trillereihin, kauhuun, tieteiskirjallisuuteen (erityisesti dystooppisiin tai tutkiviin teemoihin) ja tietyntyyppisiin draamoihin, jotka keskittyvät eristyneisyyteen tai psykologiseen jännitykseen. Kuvittele tämä korostamassa autioiden maisemien, hylättyjen rakenteiden tai selviytymiskauhupelin pimeiden käytävien läpi hiipimistä. Se on yhtä tehokas dokumenttityössä, joka käsittelee vakavia, synkkiä tai salaperäisiä aiheita – ajattele historiallisia tutkimuksia, ympäristön rappeutumista tai tosielämän rikostarinoita. Kappaleen abstrakti luonne tekee siitä sopivan introihin tai taustameluksi podcasteissa, jotka keskittyvät samankaltaisiin teemoihin, lisäten ammattimaisen tunnelmakerroksen olematta häiritsevä.

Vaikka se on vähemmän ilmeinen tyypillisessä kaupallisessa mainonnassa, se voisi löytää markkinaraon korkean teknologian tuotteiden kampanjoissa, joissa on futuristinen tai hieman edgy tunne, tai ehkä kypsien videopelien tai intensiivisten elokuvakokemusten trailereissa. Sen avoimen melodian puute tekee siitä vähemmän sopivan tapahtumiin, kuten häihin tai yritystilaisuuksiin, ellei teema ole tarkoituksella avantgardistinen tai levoton. Kuitenkin interaktiiviselle medialle, installaatioille tai pakohuoneille, joiden tavoitteena on luoda tietty tumma tunnelma, se sopii poikkeuksellisen hyvin. Yleinen luonne on hienostunut, tumma tunnelmasuunnittelu – asiantuntevasti luotu, tunteellisesti resonoiva omassa markkinarakossaan ja erittäin toimiva luojille, joiden on herätettävä syvää tunnelmaa ja jännitystä.