Devoto
Hymnus - A Patre unigenite
18.06.2024
8,449
585
Un coro mixto etéreo interpreta un himno solemne y sagrado, evocando tradición antigua y reverencia profunda. La acústica espaciosa crea un ambiente profundamente atmosférico y contemplativo. Ideal para dramas históricos, contenido religioso, ceremonias solemnes o momentos que requieran peso espiritual.
/
03:49
00:01
00:01
Apertura atmosférica con pads/texturas sutiles que establecen un espacio vasto y etéreo.
00:36
00:36
Entrada clara del tema vocal principal, probablemente voces femeninas, tono puro y reverente.
01:09
01:09
Entra el coro mixto completo, enriqueciendo significativamente la armonía y la textura, creando una sensación más grandiosa.
01:42
01:42
Comienzo de una nueva estrofa o sección, manteniendo el ritmo solemne pero cambiando el enfoque armónico.
02:13
02:13
Cambio en la textura, quizás comienza un pasaje ligeramente más íntimo o dinámicamente más suave.
02:45
02:45
Aumento en la intensidad y la complejidad armónica que conduce a las secciones finales.
03:00
03:00
Declaración final poderosa de una sección temática clave por el coro completo.
03:20
03:20
Subtle swell instrumental/atmosférico que acompaña las frases corales finales.
03:38
03:38
Acorde final comienza su larga decadencia en la reverberación espaciosa, concluyendo la pieza.
Like The Deer (choir instrumental)
17.10.2016
3,408
224
Piano suave y cuerdas conmovedoras evolucionan con gracia hacia una poderosa y edificante pieza orquestal con un coro etéreo. Se construye con percusión impulsora hacia un clímax épico y emocionalmente resonante, evocando sentimientos de reverencia, esperanza y grandeza arrolladora. Ideal para momentos cinematográficos, contenido inspirador y escenas que requieren un profundo impacto emocional.
/
03:47
00:00
00:00
La pista comienza con un piano suave y un violonchelo evocador, creando un ambiente reflexivo y conmovedor.
00:40
00:40
Las cuerdas se hinchan ligeramente, la melodía se desarrolla, insinuando la acumulación que vendrá.
00:50
00:50
Entra una percusión sutil, aumentando gradualmente el pulso y la anticipación de la pista.
01:00
01:00
Cambio dinámico significativo: entra la percusión completa y el coro etéreo, transformando el ambiente en edificante y poderoso.
01:10
01:10
El tema principal se establece por el coro y la orquesta, transmitiendo grandeza y esperanza.
02:01
02:01
El coro vuelve a entrar con mayor intensidad después de un breve pasaje instrumental, marcando un pico emocional importante.
02:41
02:41
La instrumentación se construye de nuevo hacia el clímax final, superponiendo cuerdas y percusión.
03:01
03:01
La pista alcanza su crescendo final – orquesta completa y coro entregando el máximo impacto emocional.
03:21
03:21
La música comienza un decrescendo gradual, volviendo hacia la sensación reflexiva inicial para el outro.
03:40
03:40
Los acordes finales sostenidos se desvanecen, proporcionando un final limpio y resonante.
Like The Deer (instrumental)
17.10.2016
3,486
229
Cálidas melodías de piano se entrelazan con elevadas cuerdas orquestales, construyendo suavemente hacia un clímax emocional conmovedor e inspirador. Ideal para momentos inspiradores, ceremonias de boda o escenas cinematográficas reflexivas.
/
03:47
00:00
00:00
Una introducción suave y reflexiva de piano establece la melodía central y un ambiente pacífico.
00:10
00:10
Cálidas cuerdas orquestales entran, añadiendo profundidad armónica y capas emocionales.
00:40
00:40
La melodía se desarrolla aún más, comienza un sutil aumento en la intensidad dinámica.
01:00
01:00
Primer aumento emocional significativo; las cuerdas se vuelven más prominentes, la percusión entra sutilmente, marcando una transición clave.
01:41
01:41
Las cuerdas toman la delantera con una línea melódica más completa y expresiva.
02:01
02:01
Se alcanza el pico de intensidad emocional con orquestación completa, creando una sensación de elevación y esperanza.
02:21
02:21
Ligero retroceso dinámico, transicionando a una sección más tranquila pero aún fluida.
03:01
03:01
Segundo clímax emocional importante, retomando el tema de las cuerdas con un arreglo completo.
03:35
03:35
La instrumentación se simplifica, comienza la progresión de acordes final que conduce al fundido.
A solis ortus cardine
08.11.2025
1,592
98
Un coro sagrado y etéreo se convierte en un clímax monumental y épico. Con potentes voces masculinas y femeninas que se elevan, una reverberación inmensa como la de una catedral y una percusión cinematográfica potente y enérgica, esta pista es perfecta para dramas históricos, tráilers de fantasía, temas principales de videojuegos y escenas que requieren una sensación de grandiosidad impresionante.
/
05:07
00:00
00:00
La pista se abre con un hermoso solo vocal masculino atmosférico en un vasto espacio de reverberación.
00:29
00:29
Entra el coro masculino completo, estableciendo el poderoso tema principal con rica armonía.
00:49
00:49
El coro femenino toma la melodía principal, proporcionando un contraste delicado y etéreo.
01:08
01:08
Se introduce un ritmo percusivo bajo y sutil, comenzando la construcción cinematográfica de la pista.
01:28
01:28
Ocurre el primer aumento dinámico importante cuando la percusión cinematográfica y el coro completo se unen.
01:51
01:51
Una sección de ostinato vocal rítmico añade textura y energía, generando anticipación.
02:03
02:03
La pista alcanza su primer gran punto culminante con un ritmo poderoso y líneas corales elevadas.
03:31
03:31
Comienza el clímax coral final y más triunfante, proporcionando el máximo impacto emocional y épico.
04:27
04:27
La pista concluye con un solemne y resonante 'Amén,' proporcionando una resolución perfecta y solemne.
Hallelujah [christmas, gospel]
06.11.2025
1,121
68
Un poderoso y edificante himno góspel impulsado por un coro completo y enérgico y una sección rítmica moderna. Las voces masculinas y femeninas elevadas crean una atmósfera de pura alegría, celebración y fervor espiritual. Ideal para campañas navideñas, contenido inspirador y escenas que describan comunidad y unión.
/
02:15
00:00
00:00
Introducción instantánea y de alta energía con el coro completo entregando el poderoso hook 'Hallelujah'.
00:23
00:23
El pre-coro construye anticipación con un potente aumento vocal en capas.
00:28
00:28
El primer coro llega con máxima energía, estableciendo el núcleo alegre y emblemático de la pista.
00:45
00:45
El verso 2 introduce una voz masculina principal, proporcionando un agradable contraste tímbrico con la voz femenina principal en el verso 1.
01:16
01:16
El puente comienza con una estructura clásica de 'llamada y respuesta' del gospel, descomponiendo la energía para crear tensión.
01:33
01:33
Una caída dinámica y poderosa con acordes y voces sostenidas, creando un momento de suspensión antes del final.
01:57
01:57
La sección final comienza, con ad-libs vocales elevados y el coro a toda potencia.
02:11
02:11
La pista concluye con un acorde final fuerte y definitivo y un golpe vocal.
Halo Stream Music Vol. 7
02.06.2025
997
55
Voces femeninas etéreas y majestuosas texturas de coro se deslizan sobre pads de sintetizador en evolución, creando un paisaje sonoro profundamente atmosférico y cinematográfico. Ideal para transmitir misterio, maravilla o solemnidad grandiosa en ciencia ficción, fantasía y medios contemplativos.
/
02:44
00:00
00:00
Entrada vocal femenina solista etérea, estableciendo una atmósfera misteriosa y espaciosa.
00:12
00:12
Voces estratificadas tipo coro y pads de sintetizador se hinchan, construyendo grandeza y profundidad.
00:47
00:47
Frase vocal/coral sostenida, ligeramente más prominente sobre pads en evolución, mejorando la cualidad onírica.
01:25
01:25
Introducción de un coro profundo, con sonido masculino y cualidad de canto gregoriano, añadiendo solemnidad y poder ancestral.
01:50
01:50
Interacción entre coro/voces etéreas altas y el coro más bajo tipo canto, creando un tapiz vocal rico y dinámico.
02:15
02:15
La música se centra en la textura coral y de pad completa, alcanzando un pico de sonido reverente y expansivo.
02:30
02:30
Comienza el fundido gradual, manteniendo el lavado atmosférico y coral.
Amazing Grace
24.05.2024
5,190
262
Comienza con una voz femenina solista pura, que se construye gradualmente con voces en capas, coro y una exuberante orquestación. Evoca profunda reverencia, esperanza y una emoción arrolladora. Ideal para temas espirituales, momentos cinematográficos conmovedores y contenido inspirador.
/
06:00
00:00
00:00
La pista comienza con una voz femenina solista, pura y reverberante, estableciendo un ambiente íntimo y reverente.
01:05
01:05
Entran exuberantes cuerdas orquestales, elevando significativamente el peso emocional y la escala de la pieza.
01:54
01:54
Las armonías vocales se vuelven más prominentes, agregando riqueza que conduce a la siguiente sección.
02:11
02:11
El coro completo entra con fuerza, creando un cambio dramático en la dinámica y una sensación de grandeza.
03:15
03:15
Un interludio orquestal proporciona un momento de reflexión antes de la siguiente sección vocal.
03:51
03:51
La intensidad aumenta significativamente con el coro completo y la orquesta impulsando hacia un clímax poderoso.
04:23
04:23
Breve momento de coro casi a capella ('Ooooohs'), que proporciona contraste textural.
04:55
04:55
El gran crescendo orquestal final conduce a la conclusión de la pista.
05:27
05:27
La música comienza a desvanecerse, volviendo a una textura orquestal más suave.
05:55
05:55
El acorde orquestal final se desvanece en silencio.
Ride On, Shining Glory
01.09.2025
1,102
50
Un poderoso y conmovedor coro góspel ofrece una interpretación himnica e inspiradora, impulsada por una melodía de piano sentida. La pista se construye desde un comienzo reverente hasta un clímax elevado e inspirador, evocando sentimientos de esperanza, comunidad y triunfo espiritual. Perfecto para finales de películas dramáticas, documentales históricos e inspiradoras historias de marca.
/
05:11
00:13
00:13
El coro completo entra con el gancho principal de 'Ride On, Shining Glory', estableciendo el tema poderoso y reverente de la canción.
00:43
00:43
Comienza la primera estrofa, con un patrón de llamada y respuesta entre las líneas vocales solistas y el coro completo, creando una sensación íntima pero comunitaria.
01:10
01:10
Se introduce un chasquido/aplauso percusivo, que añade un sutil pulso rítmico que impulsa la energía hacia el segundo estribillo.
02:07
02:07
La energía se eleva significativamente a medida que la dinámica del coro aumenta, marcando un punto de inflexión clave de creciente intensidad y pasión en el arreglo.
02:53
02:53
Un poderoso momento vocal del coro que conduce a la siguiente sección, mostrando el rango dinámico y la entrega emocional del grupo.
03:32
03:32
El arreglo retrocede brevemente, dirigido por el piano, creando un momento de silenciosa anticipación antes del clímax final y poderoso.
04:00
04:00
Comienza la iteración final y más poderosa del estribillo. El coro está con toda su fuerza, ofreciendo una interpretación masiva y emocionalmente resonante.
04:56
04:56
La canción se resuelve maravillosamente en un acorde de piano sostenido y pacífico mientras el coro mantiene la nota final, proporcionando una conclusión perfecta y suave.
Lift me up, sweet Jesus
02.09.2025
1,137
46
Un himno poderoso e inspirador con una voz principal masculina conmovedora y un coro góspel imponente. Impulsado por un arreglo pop-rock moderno con piano y batería contundente, este tema evoluciona desde una súplica íntima hasta una celebración comunitaria y alegre. Ideal para historias inspiradoras, escenas de redención y contenido motivacional.
/
03:28
00:13
00:13
La voz principal masculina llena de sentimiento entra, estableciendo el tono íntimo y sincero de la pista sobre una base de piano limpia.
00:44
00:44
El primer coro completo y de himno entra en acción, con el coro góspel añadiendo una inmensa potencia, escala y energía comunal.
01:58
01:58
Comienza un sofisticado y conmovedor solo de saxofón, que añade una nueva textura instrumental y atractivo entre géneros.
02:12
02:12
Un poderoso desglose del coro a capela crea un momento enfocado y de alto impacto de adoración y unidad, perfecto para una edición dramática.
02:54
02:54
Los coros finales construyen el clímax emocional y enérgico de la canción, con todo el conjunto ofreciendo un final triunfal.
Stille Nacht
15.11.2013
4,290
156
Voces femeninas suaves acompañadas de piano evolucionan hacia un arreglo orquestal completo y exuberante, con cuerdas elevadas y campanas festivas. Evoca sentimientos de paz, reverencia y una nostalgia reconfortante, construyendo hacia un clímax esperanzador y majestuoso antes de regresar a la serenidad. Ideal para contenido navideño, escenas reflexivas y para transmitir la tradición atemporal.
/
03:09
00:02
00:02
La pista comienza con una voz femenina solista íntima y un piano sencillo, estableciendo un ambiente pacífico y reverente.
00:37
00:37
Sutiles cuerdas orquestales entran suavemente, añadiendo calidez e iniciando una construcción gradual.
00:56
00:56
Llega una orquestación más completa con cuerdas más claras, campanas y percusión ligera, elevando la energía.
01:05
01:05
Primer aumento dinámico significativo, creando una sensación más cinematográfica y esperanzadora.
01:32
01:32
La línea vocal se eleva con un respaldo orquestal más prominente, mejorando el impacto emocional.
01:50
01:50
Comienzo de la segunda estrofa, manteniendo el arreglo completo establecido.
02:08
02:08
La construcción orquestal se intensifica, conduciendo hacia el clímax de la estrofa.
02:26
02:26
Momento emocional y dinámico cumbre de la pista, el conjunto completo apoya la voz con fuerza.
02:44
02:44
El arreglo comienza a resolverse, suavizándose gradualmente hacia el final.
03:00
03:00
Los acordes finales y la nota vocal se desvanecen en silencio, regresando a la sensación inicial de paz.
Like The Deer (feat. Michael Webb)
17.10.2016
4,637
146
Pista inspiradora y conmovedora con una voz principal masculina sincera, exuberantes cuerdas orquestales, piano y una poderosa percusión en aumento. Evoca sentimientos de esperanza, devoción y resolución edificante. Ideal para contenido religioso, momentos cinematográficos dramáticos o proyectos corporativos motivacionales.
/
03:47
00:00
00:00
Piano suave e introducción de cuerdas atmosféricas, estableciendo un ambiente reflexivo y esperanzador.
00:19
00:19
Entrada vocal masculina clara y sincera, entregando la letra temática central.
00:59
00:59
Entra la percusión, iniciando una acumulación dinámica significativa y un aumento de energía.
01:00
01:00
Primer gancho vocal de 'Na na na' himnico con coro/voces de acompañamiento, creando un pico edificante.
01:35
01:35
Momento lírico clave que hace referencia al 'Dios viviente', reforzando el tema devocional.
02:00
02:00
Regreso de la poderosa sección de coro/gancho, alcanzando la intensidad instrumental y vocal completa.
02:21
02:21
La sección del puente ('Espíritu cae como lluvia') introduce un cambio melódico y textural, ofreciendo variación.
03:01
03:01
Repetición final del coro culminante, proporcionando una fuerte sensación de resolución y elevación.
03:41
03:41
La pista concluye con un acorde resonante final y un suave desvanecimiento.
God's Earthly Journey
04.08.2024
2,868
61
Pieza orquestal expansiva que presenta una voz masculina narrativa prominente. Se construye desde una interrogativa maravilla hasta oleadas dramáticas y momentos de tierna esperanza. Ideal para narraciones cinematográficas, epopeyas fantásticas, tráileres teatrales o escenas dramáticas conmovedoras que requieren un fuerte núcleo emocional y una voz narrativa.
/
05:26
00:00
00:00
Gran introducción orquestal con exuberantes cuerdas, estableciendo un tono cinematográfico y ligeramente misterioso.
00:06
00:06
Entrada vocal masculina, clara y narrativa, estableciendo el enfoque de la narración.
00:34
00:34
Primera pregunta emocional clave ('¿Quién soy yo?'), intensidad vocal máxima acompañada por la orquesta.
01:00
01:00
Importante crescendo orquestal, introduciendo más poder y drama tras el choque.
01:40
01:40
Segunda iteración del tema '¿Quién soy yo?', reforzando el conflicto central.
02:18
02:18
Cambio de tono describiendo milagros ('Objetos flotantes'), orquestación ligeramente más maravillosa y mágica.
02:44
02:44
Intenso crescendo que incorpora percusión, conduciendo hacia una realización o transición.
02:55
02:55
El tema cambia hacia la acción positiva ('usó sus dones para curar'), giro esperanzador y edificante en la melodía y la armonía.
03:58
03:58
Cambio dinámico repentino ('Entonces, un día, una chispa'), que significa un recuerdo o revelación, cambio distinto en la textura.
04:14
04:14
Punto de decisión ('Decide quedarse'), resolución en la voz y la orquesta, aportando un cierre emocional.
04:53
04:53
Declaración temática final ('Dios camina entre nosotros'), resumiendo el viaje con una sensación de paz y propósito.
05:14
05:14
Acorde orquestal final sostenido y fundido suave.