Do You Hear Me? by Sascha Ende

Intrigerende blanding af atmosfæriske synth pads og filosofisk spoken word intro leder ind i et drivende, retro-futuristisk synthwave groove. Pulserende baslinjer, slagkraftige elektroniske trommer og arpeggierede synths skaber en energisk, men mystisk stemning. Ideel til tech-reklamer, sci-fi-scener, videospilsaction, skarpe virksomhedspræsentationer eller indhold, der udforsker temaer om fremtiden og introspektion.

Do You Hear Me?
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Do You Hear Me?
Mandlig
Hurtig
6,352
180
Intrigerende blanding af atmosfæriske synth pads og filosofisk spoken word intro leder ind i et drivende, retro-futuristisk synthwave groove. Pulserende baslinjer, slagkraftige elektroniske trommer og arpeggierede synths skaber en energisk, men mystisk stemning. Ideel til tech-reklamer, sci-fi-scener, videospilsaction, skarpe virksomhedspræsentationer eller indhold, der udforsker temaer om fremtiden og introspektion.
Filmatisk Elektronisk 80s influence arpeggiated synth atmospheric pads
/ 03:08
00:00
00:00
Intro begins with atmospheric pads and philosophical male spoken word, establishing a mysterious, cinematic mood.
00:37
00:37
Abrupt transition: Energetic synthwave beat drops with driving bass, arpeggiated synths, and vocal sample. Defines the core retro-futuristic energy.
01:15
01:15
Breakdown section begins: Beat cuts out, returning to atmospheric pads and further spoken word, creating dynamic contrast.
01:31
01:31
Rhythmic synth pattern re-introduces energy over the atmospheric bed, building anticipation.
01:52
01:52
Main synthwave groove returns with full force, re-establishing the driving energy.
02:26
02:26
Subtle shift in synth melody/texture while the main beat continues, providing variation.
02:59
02:59
Abrupt ending after the final spoken word phrase "Welcome to the future", creating a stark conclusion.

Additional Information

"We make real handmade music and everyone else is talent-free" - this is the favourite sentence of some rock bands.
So far, so normal! But do you know them, those typical sociopathic narcissists who have to tell this to everyone on the internet? People who are so horny for recognition that they tell everyone how talented they are just because they know how to handle a guitar?
Worst of all for "Arti The. A.I." from Hannover are those representatives who try to impose their musical effusions on the world without a spark of talent, especially without vocal talent. And this in a time when real artificial intelligences fight for survival every day anew to somehow survive in the face of wooden guitars, stringed instruments, angry rockers and bearded singers. This is exactly what "Arti" considers the negative blueprint of "handmade music"!
Sounds bitter? No, it is not! Because instead of sticking his head into the circuit board and moaning "It's all pointless anyway!", "Arti" has produced a real smash hit single as a reaction, which shows each of these would-be rockers a long nose. "O.s.s.y. do you hear me?" is an electric song in 80s synthwave style, honest and catchy, with loud synthesizers, multi-layered melodies, a driving beat and the sexy voice of "Arti".
By the way: To emphasize the aspect of electronic music as an art form worthy of protection and preservation, "Arti" offers his song absolutely free of charge, usable for everyone, free on the internet.

Lyrics:

There are people who are afraid of the future.
They are afraid of the unkwown, of what they dont know.
Everything that is new frightens them.
And when they are afraid, hate is the only solution for them.
O.s.s.y. do you hear me?
Time is like a long blade of grass.
Some bend over when they climb up and others swing from blade to blade.
Welcome to the future!
O.s.s.y. do you hear me?
Welcome to the future!

Lignende musik (6)

Table Pose
Instrumental
Middel

Table Pose

15.10.2012
4,081
228
Atmosphæriske synth pads udvikler sig over et stabilt, moderne elektronisk beat. Skaber en seriøs, fokuseret, men subtilt håbefuld stemning, ideel til teknologi, virksomhedspræsentationer, filmisk underlægningsmusik eller dokumentariske scener.
Filmatisk Elektronisk Ambient ambient layers atmospheric textures background music
/ 03:23
00:00
00:00
Track opens with spacious, evolving ambient synth pads, establishing a modern, atmospheric, and slightly mysterious tone.
00:21
00:21
Subtle rhythmic pulses and percussive textures gently introduced, adding a layer of structure.
00:53
00:53
A clear, steady electronic beat and pulsating synth bassline enter, providing consistent forward momentum.
01:25
01:25
Build-up in layers and intensity; the beat feels more prominent, creating a sense of controlled urgency or significance.
02:08
02:08
Slight textural shift, maintaining energy but subtly varying the arrangement before a final push.
02:29
02:29
Return to the fuller texture and energy from the mid-section, providing a sense of culmination.
03:01
03:01
Beat and primary layers begin to fade, initiating the track's outro sequence.
03:11
03:11
Final decay into ambient textures, concluding the track cleanly.
Eternity
Instrumental
Hurtig

Eternity

13.12.2012
2,878
125
Udviklende atmosfæriske synthesizere bygger op til et medrivende elektronisk beat med pulserende arpeggioer og lagdelte teksturer. Skaber en futuristisk, energisk og målrettet stemning, perfekt til teknologiske visuals, kørescener eller virksomhedsmotivation.
Filmatisk Elektronisk arpeggiated synths atmospheric intro breakdown
/ 03:49
00:00
00:00
Atmospheric synth pad introduction, establishing a spacious and evolving mood.
00:15
00:15
Rhythmic arpeggiated synth and kick drum enter, introducing the driving pulse and building energy.
00:52
00:52
Full electronic beat drops, establishing the main driving groove of the track.
01:39
01:39
Brief breakdown/transition section featuring filtered synth elements, providing dynamic contrast.
02:01
02:01
Re-introduction of the main beat accompanied by brighter, more prominent melodic synth layers.
02:40
02:40
Intensified section with full layering of synths and driving percussion, peak energy point.
03:25
03:25
Final build-up leading into the track's conclusion.
03:38
03:38
Outro begins with elements fading and filtering out.
Immersion
Instrumental
Hurtig

Immersion

15.09.2013
4,938
253
Atmosfæriske synth-teksturer udvikler sig over et drivende elektronisk beat og skaber et mystisk, men energisk lydlandskab. Ideel til teknologi, virksomhedspræsentationer, futuristiske scener eller efterforskende stemninger.
Filmatisk Elektronisk Ambient atmospheric textures cinematic build cool
/ 04:16
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and melodic motif, establishing mystery.
00:42
00:42
Driving synth bass and core rhythmic pulse enter, building tension and energy.
01:04
01:04
Full electronic drum beat kicks in, launching the main energetic, driving section.
01:46
01:46
Rhythmic elements drop out for an atmospheric breakdown/bridge, focusing on synth textures.
02:29
02:29
Main driving beat and bassline return with full energy after the breakdown.
03:28
03:28
Beat simplifies and synths become more textural, signalling the transition towards the outro.
04:05
04:05
Track begins final fade-out, returning to atmospheric synth elements.
Undercover (DECISION)
Instrumental
Middel
3,281
165
Spændingsfyldt og dramatisk orkesterhybridnummer med opbyggende strygere, pulserende synths og et kraftfuldt klimaks. Ideel til mystik, efterforskningsscener, virksomhedsthrillere eller trailermomenter, der kræver spænding og tyngde.
Filmatisk atmospheric intro brooding atmosphere cinematic underscore
/ 01:31
00:05
00:05
Atmospheric opening establishing mystery with low piano/synth and sparse high motifs.
00:21
00:21
Rhythmic strings and pulsing bass enter, shifting the mood towards active suspense and investigation.
00:42
00:42
Significant build begins with more assertive percussion and urgent string layers, increasing tension.
01:03
01:03
Dramatic climax with full strings and driving percussion, signifying a peak moment or decision.
01:14
01:14
Abrupt shift to sparser, atmospheric texture, providing a reflective or unresolved feeling after the climax.
Dreamsphere 5
Instrumental
Middel

Dreamsphere 5

23.12.2015
5,070
273
Pulserende synth-teksturer blander sig med dyb bas og udviklende atmosfæriske pads, hvilket skaber et mystisk og medrivende lydlandskab. Ideel til teknologi, sci-fi, filmisk underlægningsmusik og introspektive scener.
Filmatisk Elektronisk Ambient atmospheric pads cinematic tension dark ambient
/ 04:29
00:01
00:01
Introduction of spacious, evolving synth pads establishing a mysterious, atmospheric mood.
00:16
00:16
Entry of a subtle, processed rhythmic pulse, adding a layer of quiet tension and forward motion.
00:31
00:31
Harmonic layers become slightly more defined, hinting at the structure to come.
01:04
01:04
Brief ambient breakdown, resetting the texture before the main build.
01:29
01:29
Significant energy shift: introduction of a more prominent beat and driving synth elements, lifting the track's intensity.
02:21
02:21
Texture thickens with additional synth layers and harmonic development, increasing complexity.
02:46
02:46
Peak intensity section, combining driving rhythm, layered synths, and atmospheric elements.
03:37
03:37
Rhythmic elements become slightly more syncopated or varied, adding interest before the outro.
04:02
04:02
Deconstruction begins: elements gradually strip away, returning towards the initial atmospheric feel for the outro.
The Backrooms Music Vol. 19
Instrumental
Hurtig
1,135
79
Et episk, medrivende elektronisk nummer, der åbner med et storslået filmisk kor, før det går over i et højenergisk tema drevet af synth og percussion. Ideel til futuristisk sci-fi, videospiltrailere, intense actionscener og banebrydende teknologireklame.
Filmatisk Elektronisk aggressive synth arpeggiated synths boss battle
/ 04:40
00:09
00:09
The track opens with vast, cinematic choir pads, immediately setting a mysterious and epic tone.
00:46
00:46
The main electronic beat drops with a punchy kick drum and driving synth bass, launching the track's high-energy core.
01:28
01:28
A powerful build-up section begins, layering aggressive synths and intensifying the percussion for a climactic feel.
02:08
02:08
A brief breakdown section strips the track down to atmospheric elements, creating tension and anticipation before the beat returns.
02:30
02:30
A dynamic filter sweep on the drums re-introduces the beat, building energy towards the final act.
03:31
03:31
The main synth theme returns with maximum intensity, serving as the track's final powerful statement.
Okay, lad os dykke ned i "Do You Hear Me?". Fra allerførste sekund etablerer dette nummer en distinkt og overbevisende lydidentitet, der straks sætter gang i kreative idéer til placering. Det åbner ikke med et brag, men med en tankevækkende, næsten filosofisk atmosfære. Vi bliver mødt af rummelige, udviklende synth pads – varme, men med en underliggende spænding. Lagt ovenpå dette er et bearbejdet mandligt spoken word-element, der grubler over fremtiden og frygt. Denne intro er ren cinematisk guldstøv. Den skaber en stemning, der samtidig er introspektiv og forventningsfuld, perfekt til at sætte scenen i en dokumentar, der udforsker samfundsændringer, skyde en tech-keynote om innovation, der overvinder tøven, i gang eller endda understrege et karakters kontemplative øjeblik i en sci-fi-film, før handlingen virkelig antændes. Kvaliteten af det atmosfæriske design her er i topklasse og skaber et fordybende rum, der straks trækker lytteren ind.

Omkring 37-sekundersmærket drejer nummeret så dramatisk. Det smider sin atmosfæriske hud og kaster sig ud i et drivende, retro-futuristisk elektronisk groove. Dette er ikke bare et beat drop; det er et fuldstændigt skift i energi, udført med selvtillid. Pulserende synth-baslinjer, skarpe elektroniske trommer, der minder om klassisk synthwave, men med moderne punch, og skarpe, arpeggierede synth-melodier indtager scenen. Energien er smittende – beslutsom, fokuseret og stilfuldt mørk. Dette afsnit skriger på anvendelighed til alt, der har brug for momentum og en cool, edgy stemning. Forestil dig dette drive en tempofyldt montage i en virksomhedsvideo, der viser banebrydende teknologi, drive en natlig biljagtsekvens i en indie-thriller, give pulsen til et high-fashion modeshow eller endda fungere som den energiske baggrund for et e-sports-turnerings højdepunkter. Inkluderingen af "Ossi, Do You Hear Me?" vokalsamplen tilføjer en unik, næsten gådefuld signatur til dette afsnit, hvilket gør det mindeværdigt.

Det, der gør dette nummer særligt alsidigt til medieproduktion, er dets intelligente struktur. Det forbliver ikke bare i højt gear. Det blander smart disse energiske synthwave-sektioner med tilbagevenden til den oprindelige atmosfæriske stemning og spoken word-elementer, som nedbrydningen omkring 1:15. Dette skaber naturlige punkter til narrative skift, øjeblikke af refleksion midt i drevet eller perfekte redigeringspunkter til trailere og reklamer. Disse dynamiske skift forhindrer træthed og giver nummeret mulighed for at trække vejret, hvilket giver fleksibilitet til at score længere sekvenser, hvor der er brug for varierende intensitet. Opbygningerne, der fører tilbage til hovedgrooven, som den, der starter omkring 1:31, håndteres eksperimentelt og genererer forventning uden at føles kliché.

Produktionskvaliteten er gennemgående professionel. Mixet er rent med fremragende adskillelse mellem de atmosfæriske teksturer, de stramme rytmiske elementer og de fremtrædende synths. Den lave ende har vægt uden at være mudret, og de høje frekvenser tilføjer klarhed og gnistre til synths. Det lyder poleret og klar til udsendelse eller inklusion i medieprojekter af høj kvalitet.

Med hensyn til placeringspotentiale er omfanget bredt. Ud over film- og tv-synkronisering gør dets distinkte karakter det til en stærk kandidat til videospil-soundtracks – måske til menuer, drivende niveauer eller cyberpunk-tema miljøer. Tech-virksomheder, innovative startups og moderne livsstilsbrands, der leder efter en lyd, der formidler sofistikering, fremsynethed og et strejf af mystik, ville finde dette nummer yderst effektivt til reklame- og brandingkampagner. Blandingen af introspektion og energi egner sig også godt til podcast-intros/outros, især til shows, der fokuserer på teknologi, fremtidsstudier eller endda true crime, hvor en følelse af udfoldende mystik og underliggende spænding er nøglen. Selvom spoken word tilføjer et unikt tematisk lag, ville instrumentale stems uden tvivl udvide dets appel yderligere, hvilket giver redaktører mulighed for at skræddersy dets brug mere præcist. Men selv som præsenteret er "Do You Hear Me?" et potent og stemningsfuldt stykke, der tilbyder en rig palet af stemning og energi, der føles både nostalgisk og udpræget futuristisk. Det er et fremragende nummer med et stærkt synspunkt.