African Desert by Sascha Ende
Fremkaldende etniske fløjtemelodier svæver over medrivende verdenspercussion og atmosfæriske teksturer. Skaber en følelse af store landskaber, gamle rejser og kulturel dybde. Ideel til dokumentarfilm, rejseindhold og filmiske øjeblikke.
- Licens CC BY 4.0
- Udgivelsesdato 25.02.2025
-
Musikgenrer
-
Emner
-
Stemninger
-
Tags
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
African Desert
25.02.2025
3,739
272
Fremkaldende etniske fløjtemelodier svæver over medrivende verdenspercussion og atmosfæriske teksturer. Skaber en følelse af store landskaber, gamle rejser og kulturel dybde. Ideel til dokumentarfilm, rejseindhold og filmiske øjeblikke.
/
03:02
00:05
00:05
Entry of the primary ethnic flute melody, establishing the core atmospheric and melancholic theme.
00:56
00:56
First appearance of world percussion (hand drums, shakers), introducing rhythmic pulse and sense of movement.
01:27
01:27
Percussion intensifies, becoming more driving and complex, establishing the main rhythmic groove.
01:41
01:41
Flute melody becomes more rhythmically active over the driving percussion, peak energy section begins.
02:22
02:22
Brief rhythmic shift/breakdown section, offering dynamic variation and a moment of reflection.
02:56
02:56
Abrupt end to percussion, leaving a final lingering flute note and atmospheric fade-out.
Lignende musik (10)
Saxophon Hour
26.07.2012
4,179
197
Stemningsfuld og atmosfærisk med et sparsomt klavermotiv og en udtryksfuld, synthesizer-agtig sax-lignende hovedmelodi. Skaber en reflekterende, melankolsk og let dramatisk fornemmelse. Subtile synth-pads tilføjer dybde. Ideel til filmisk underlægning, eftertænksomme dramascener, dokumentarisk kontekst, introspektive øjeblikke eller til at tilføje et strejf af noir-sofistikering. Langsomt tempo, rummelig produktion.
/
02:57
00:00
00:00
Sparse, atmospheric piano motif intro sets a reflective and slightly mysterious mood.
00:24
00:24
Subtle synthesized pads/strings enter, gradually building the atmospheric texture.
00:48
00:48
Entry of the main synthesized sax-like lead melody, carrying the core melancholic theme.
01:11
01:11
Particularly expressive and lyrical phrasing in the lead melody.
01:35
01:35
Brief melodic pause, highlighting the underlying harmonic pads and sustained mood.
02:00
02:00
Lead melody repeats with subtle variations, maintaining emotional intensity.
02:24
02:24
The lead melody concludes, transitioning back towards the sparse piano motif for the outro.
Sadness
07.04.2013
4,107
192
Stemningsfuld og atmosfærisk blander dette nummer melankolske klavermelodier med en fremtrædende, udtryksfuld hornlinje og subtile filmiske percussion. Skaber en følelse af introspektion, drama og mystik, ideel til noir filmscener, dramatiske underlægningsmusik eller eftertænksomme øjeblikke.
/
03:42
00:00
00:00
Intro: Sparse piano, atmospheric pad, and cinematic hit establish a melancholic, spacious mood.
00:11
00:11
Main melodic theme entry on a distinctive horn/sax-like instrument.
00:16
00:16
Unique processed sound effect / potential reversed audio cue adds texture.
00:51
00:51
Subtle rhythmic pulse and bass elements begin, gently increasing tension.
01:03
01:03
Clearer, resonant percussion enters, adding cinematic weight and drive.
01:11
01:11
Guitar-like strumming motif introduced, adding harmonic layer.
02:21
02:21
Return to the main theme with a slightly fuller arrangement after a brief pause.
03:00
03:00
Instrumentation subtly pulls back, emphasizing the lead melody and atmosphere towards the end.
03:27
03:27
Final sustained notes and atmospheric elements build slightly before concluding.
03:38
03:38
Track concludes with resonant final tones and reverb decay.
Knuddelnachtmonster
17.07.2013
4,999
293
Delikate plukkede melodier flettes sammen med atmosfæriske pads og svulmende filmiske strygere, hvilket skaber et mystisk, gribende og subtilt dramatisk lydbillede. Ideelt til introspektive filmscener, mysterie-fortællinger, fantasy-omgivelser eller sofistikeret branding.
/
03:17
00:00
00:00
Track begins with delicate, reverb-laden plucked melody (kalimba/harp-like), establishing a mysterious and intimate mood.
00:10
00:10
Warm, evolving synth pads enter, adding atmospheric depth beneath the plucked motif.
00:42
00:42
Lush, cinematic string swells begin to build, adding emotional weight and expanding the soundscape.
01:04
01:04
First subtle, resonant percussion hit and harmonic shift introduces understated tension and dramatic potential.
01:36
01:36
Main melodic theme stated more fully with richer string arrangement and sustained intensity.
01:57
01:57
Orchestral swell and increased percussive presence leading into a more powerful section.
02:18
02:18
Significant build-up section, layering strings and percussion for heightened drama and emotional peak.
02:40
02:40
Intensity begins to recede, transitioning towards the outro with returning focus on atmospheric pads and sparser elements.
03:00
03:00
Final thematic fragments played on the plucked instrument over fading pads, bringing the track to a gentle close.
About Moments
10.04.2014
8,418
586
Evokative orkesterstrenge og subtile atmosfæriske teksturer skaber en dybt rørende og eftertænksom stemning. Ideel til dramatiske filmscener, følelsesladet historiefortælling, tankevækkende dokumentarfilm eller sofistikerede virksomhedsprojekter, der har brug for en atmosfære af introspektion og elegance.
/
03:42
00:00
00:00
Track begins with sparse, resonant single notes creating an atmospheric, slightly tense, and introspective mood.
00:24
00:24
Introduction of a subtle counter-melody and slightly richer string texture, developing the emotional theme.
00:47
00:47
First significant swell in string dynamics and layering, introducing a sense of grandeur and deeper emotion.
01:11
01:11
Shift in harmony and texture, becoming more expansive and slightly more hopeful or searching.
01:35
01:35
Peak emotional intensity in the first half, with full string section creating a powerful, poignant statement.
01:59
01:59
Return to a sparser texture, mirroring the intro but maintaining the established emotional weight.
02:48
02:48
Final significant build and swell, reprising the main emotional theme with maximum intensity and richness before fading.
03:13
03:13
Track begins its final decrescendo, fading back into the atmospheric space from which it emerged.
Flucht (Romeos Erbe)
25.02.2018
4,140
245
Fremkaldende og melankolske strygere skaber et dybt atmosfærisk og filmisk lydbillede. Har et langsomt, bevidst tempo med subtil underliggende spænding, der blidt bygges op mod et gribende højdepunkt. Ideel underlægningsmusik til dramatiske scener, refleksive øjeblikke, historiske fortællinger eller introduktioner, der kræver emotionel tyngde og sofistikering.
/
01:20
00:00
00:00
Sparse string intro establishing a mysterious, melancholic atmosphere.
00:21
00:21
Higher register strings enter, adding emotional poignancy.
00:48
00:48
Subtle low rhythmic pulse begins, introducing gentle tension.
00:53
00:53
String theme becomes more prominent and dramatic.
01:15
01:15
Abrupt ending, leaving a sense of unresolved tension.
Echoes Of The Deep
03.03.2024
14,777
1,175
Atmosfæriske elektriske guitarer gennemvædet af rumklang og delay skaber et rummeligt, udviklende lydbillede. Opbygger fra en introspektiv åbning til kraftfulde, drivende sektioner med stabile trommer. Ideel til dramatiske filmsekvenser, droneoptagelser, eftertænksomme øjeblikke eller teknologirelateret indhold, der har brug for dybde og følelse.
/
03:23
00:01
00:01
Signature ethereal delayed guitar riff begins, establishing the spacious and atmospheric mood.
00:25
00:25
Subtle drums enter, introducing a gentle rhythmic pulse beneath the atmospheric guitars.
00:51
00:51
Brief atmospheric pause/transition, creating anticipation before the main section.
01:04
01:04
Full drums and intensified layered guitars enter, driving the track forward with significantly increased energy.
01:17
01:17
Peak intensity of the driving guitar melody in the first main section.
01:32
01:32
Intensity drops slightly for a brief atmospheric interlude/bridge, focusing back on reverb-heavy guitar textures.
02:02
02:02
Track rebuilds intensity, returning with full driving drums and powerful, layered guitar themes for the climax.
02:27
02:27
Energy begins to gradually decrease, signaling the transition towards the outro.
02:53
02:53
Track strips back down to the core atmospheric guitar elements, echoing the intro.
03:05
03:05
Final fade-out begins, leaving lingering reverb and delay trails.
Chinese Restaurant Background 1
26.08.2024
3,105
194
Stemningsfuld og gribende traditionel kinesisk instrumentering med en udtryksfuld strengmelodi. Skaber en dybt atmosfærisk, elegant og filmisk stemning, der er velegnet til kulturelle dokumentarfilm, rejseindhold, historiske dramaer eller eftertænksomme scener.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with a highly expressive solo Erhu (or similar string instrument) introduction, immediately setting a poignant and traditional mood.
00:16
00:16
Subtle plucked/strummed string textures enter, providing harmonic foundation and depth beneath the lead melody.
00:31
00:31
Introduction of layered strings or a violin-like sound, adding a broader, more cinematic and orchestral feel to the arrangement.
00:51
00:51
Lead instrument plays a more intricate and slightly faster passage, increasing the emotional intensity briefly.
01:03
01:03
Return to a more lyrical, flowing melodic statement, showcasing the instrument's expressive range.
01:33
01:33
Lead melody moves into a higher register with more pronounced vibrato, conveying heightened passion and drama.
01:54
01:54
Beginning of the concluding section, texture becomes slightly sparser, signaling a return to introspection before the fade.
Lion Queen Soundtrack - The desert wandering
03.09.2024
2,733
174
Atmosfærisk og cinematisk instrumentalnummer, der fremkalder store landskaber og en følelse af rejse. Indeholder delikate træblæsere, fejende strygere og subtil percussion, der bygger op til et kraftfuldt og dramatisk klimaks. Ideel til naturdokumentarer, introspektive scener eller eventyr-tema medier.
/
02:12
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,984
100
Æteriske kvindelige og mandlige vokaler svæver over et landskab af udviklende synth pads og subtile elektroniske rytmer. Dette atmosfæriske og introspektive stykke bygger forsigtigt op og skaber en følelse af mystik, længsel og filmisk undren. Perfekt til eftertænksomme fortællinger, sci-fi scener eller øjeblikke med følelsesmæssig dybde.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
The Backrooms Music Vol. 8
10.10.2025
1,403
105
Et bredt og atmosfærisk lydlandskab bygget på dybe, udviklende synth-pads og hjemsøgende, åndende vokale teksturer. Stemningen er mystisk og introspektiv, med en subtil understrøm af spænding. Perfekt til filmisk sci-fi, psykologiske thrillere, dybhavsdokumentarer eller ethvert projekt, der har brug for en følelse af dyb, ensom skønhed.
/
02:10
00:00
00:00
The track opens with a deep, resonant synth drone, immediately establishing a vast and mysterious atmosphere.
00:31
00:31
First entry of the ethereal, breathy female vocal motif, which becomes the song's signature haunting element.
01:03
01:03
The sonic texture thickens with additional layers of synths and vocals, creating a subtle, immersive swell in intensity.
01:36
01:36
A new, slightly brighter pad layer emerges, enhancing the cinematic and emotional weight of the track.
02:00
02:00
The composition begins its final, gentle fade into silence, resolving the atmospheric tension.
Lige fra starten etablerer 'African Desert' en potent og medrivende atmosfære. Det åbner med et smukt sparsomt lydbillede, der straks fremkalder billeder af vidtstrakte, solbagte landskaber og tidløse horisonter. Det indledende fokus er på et hjemsøgende, udtryksfuldt blæseinstrument – sandsynligvis en efterligning af en etnisk fløjte som en Ney eller Kaval – hvis snørklede, let melankolske melodi føles både ældgammel og dybt personlig. Dette er ikke bare baggrundsstøj; det er en karakterfuld stemme, der fortæller en ordløs historie, perfekt til etableringsbilleder i en dokumentar, der skaber en kontemplativ stemning i en rejseskildring eller understreger øjeblikke af introspektion i film.
Produktionskvaliteten her er fremragende. De indledende ambient teksturer er rene og rummelige, hvilket giver leadinstrumentet masser af plads til at trække vejret. Der er en ægte følelse af sted skabt udelukkende gennem lyddesign. Når percussionen kommer ind omkring minutmærket, sker det organisk. Vi bliver forkælet med en række velmixede håndtrommer og shakers, der giver en jordnær, drivende puls uden at overdøve den sarte atmosfære. Dette rytmiske fundament transformerer sporet og tilføjer en følelse af fremdrift og rejse. Det er denne blanding af æterisk melodi og jordbunden rytme, der gør sporet så alsidigt.
Efterhånden som stykket skrider frem, bygges den rytmiske kompleksitet subtilt op og skaber en overbevisende dynamisk bue. Dette gør det yderst brugbart for redaktører, der har brug for musik, der kan udvikle sig med en scene – måske starte med brede panorama dronebilleder og bevæge sig ind i mere fokuseret menneskelig aktivitet eller narrativ udvikling. Sporet føles aldrig forhastet og bevarer sin ekspansive følelse, selv når energien stiger. Det antyder udforskning, opdagelse og historiens vægt.
Fra et synkroniseringsperspektiv er 'African Desert' et værdifuldt aktiv. Dets stærke tematiske identitet gør det ideelt til indhold relateret til rejser, natur, historie eller kulturel udforskning. Tænk på Discovery Channel specials, antropologiske dokumentarer, uafhængige film, der foregår i tørre miljøer, eller endda ambient baggrund for en podcast, der diskuterer globale temaer. Det kunne også finde et hjem i videospil, der har brug for autentisk klingende verdensmusik til specifikke regioner eller stemninger, måske til udforskningssekvenser eller menuskærme. Sporet undgår klichéer, mens det leverer en ægte stemningsfuld og professionelt produceret lyd, der føles både autentisk og filmisk. Dets klare struktur med distinkte atmosfæriske og rytmiske sektioner tilbyder flere redigeringspunkter, hvilket yderligere forbedrer dets anvendelighed for medieprofessionelle, der har brug for fleksibel, højkvalitets underlægningsmusik.
Produktionskvaliteten her er fremragende. De indledende ambient teksturer er rene og rummelige, hvilket giver leadinstrumentet masser af plads til at trække vejret. Der er en ægte følelse af sted skabt udelukkende gennem lyddesign. Når percussionen kommer ind omkring minutmærket, sker det organisk. Vi bliver forkælet med en række velmixede håndtrommer og shakers, der giver en jordnær, drivende puls uden at overdøve den sarte atmosfære. Dette rytmiske fundament transformerer sporet og tilføjer en følelse af fremdrift og rejse. Det er denne blanding af æterisk melodi og jordbunden rytme, der gør sporet så alsidigt.
Efterhånden som stykket skrider frem, bygges den rytmiske kompleksitet subtilt op og skaber en overbevisende dynamisk bue. Dette gør det yderst brugbart for redaktører, der har brug for musik, der kan udvikle sig med en scene – måske starte med brede panorama dronebilleder og bevæge sig ind i mere fokuseret menneskelig aktivitet eller narrativ udvikling. Sporet føles aldrig forhastet og bevarer sin ekspansive følelse, selv når energien stiger. Det antyder udforskning, opdagelse og historiens vægt.
Fra et synkroniseringsperspektiv er 'African Desert' et værdifuldt aktiv. Dets stærke tematiske identitet gør det ideelt til indhold relateret til rejser, natur, historie eller kulturel udforskning. Tænk på Discovery Channel specials, antropologiske dokumentarer, uafhængige film, der foregår i tørre miljøer, eller endda ambient baggrund for en podcast, der diskuterer globale temaer. Det kunne også finde et hjem i videospil, der har brug for autentisk klingende verdensmusik til specifikke regioner eller stemninger, måske til udforskningssekvenser eller menuskærme. Sporet undgår klichéer, mens det leverer en ægte stemningsfuld og professionelt produceret lyd, der føles både autentisk og filmisk. Dets klare struktur med distinkte atmosfæriske og rytmiske sektioner tilbyder flere redigeringspunkter, hvilket yderligere forbedrer dets anvendelighed for medieprofessionelle, der har brug for fleksibel, højkvalitets underlægningsmusik.