A World Without War by Sascha Ende

Håbefuldt og rørende filmisk nummer med en sart kvindelig vokal, blidt klaver og frodige strygerarrangementer. Skaber en fredfyldt, reflekterende atmosfære, ideel til følelsesladet historiefortælling, humanitære temaer eller opløftende afsluttende scener.

A World Without War
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
A World Without War
Kvindelig
Langsom
1,864
76
Håbefuldt og rørende filmisk nummer med en sart kvindelig vokal, blidt klaver og frodige strygerarrangementer. Skaber en fredfyldt, reflekterende atmosfære, ideel til følelsesladet historiefortælling, humanitære temaer eller opløftende afsluttende scener.
Filmatisk Singer/Songwriter ballad structure cinematic underscore emotional build
/ 04:05
00:05
00:05
Tender female vocal enters, establishing the intimate and thematic core.
00:20
00:20
Gentle string arrangement introduced, adding warmth and cinematic depth.
01:05
01:05
First chorus begins ("In a world without war..."), providing melodic and thematic focus with an uplifting feel.
02:25
02:25
Expressive flute/whistle-like instrumental solo offers a poignant, reflective interlude.
03:10
03:10
Final chorus section builds with increased vocal intensity and richer orchestration, reaching an emotional peak.
03:34
03:34
Reflective outro commences, featuring sustained vocal notes and fading instrumentation for a peaceful conclusion.

Additional Information

LYRICS

[Intro]
Imagine a place, beyond the strife,
Where peace is more than just a dream of life.
A world where love is all we know,
And every soul can freely grow.

[Verse 1]
The sun rises on a quiet land,
Where no one holds a broken hand,
The skies are clear, the fields are wide,
No need to run, no need to hide.

[Chorus]
In a world without war,
We build bridges, not scars,
Where every heart can soar,
Under peaceful stars.

[Verse 2]
No more battles, no more pain,
No more losses, no more gain,
Just open arms, and words of peace,
A place where all our fears release.

[Chorus]
In a world without war,
We build bridges, not scars,
Where every heart can soar,
Under peaceful stars.

[Bridge]
And in the silence, children sing,
Of hope and love in everything,
A world where kindness leads the way,
And war is just a word we say.

[Chorus]
In a world without war,
We build bridges, not scars,
Where every heart can soar,
Under peaceful stars.

[Outro]
In a world without war,
We heal hearts, not tear them apart,
Where love is what we’re fighting for,
In a world without war.

Lignende musik (6)

Circuit Dreams
Kvindelig
Langsom

Circuit Dreams

02.10.2024
1,653
66
Blid akustisk guitar og en intim kvindestemme skaber en eftertænksom, melankolsk atmosfære, der gradvist blomstrer med varme synth-pads og subtile elektroniske teksturer. Bygger følelsesmæssigt op til et filmisk lydbillede, ideelt til introspektive scener, hjertelig historiefortælling eller udforskning af temaer som teknologi og menneskelig forbindelse.
Filmatisk Ambient Singer/Songwriter acoustic guitar atmospheric cinematic build
/ 03:12
00:00
00:00
Intimate acoustic guitar intro establishes a gentle, reflective mood.
00:12
00:12
Clear, emotive female vocal entry, setting the lyrical theme.
00:22
00:22
Warm synth pads subtly introduced, adding atmospheric depth.
00:52
00:52
Instrumentation begins to build, synth layers become more prominent.
01:17
01:17
Gentle percussive elements and cinematic string-like synths enter, increasing momentum.
01:34
01:34
Significant emotional swell, peak cinematic intensity for this section.
01:59
01:59
Second major build/chorus section begins with fuller arrangement.
02:19
02:19
Transition to a quieter, more reflective instrumental passage.
02:51
02:51
Final vocal reprise, bringing the emotional narrative towards resolution.
03:05
03:05
Song begins fade out, resolving gently.
Peace
Mandlig
Langsom

Peace

25.02.2025
2,422
137
Blide klaverakkorder understøtter en blød, følelsesladet mandlig vokal i dette håbefulde og reflekterende nummer. Bygger subtilt op mod opløftende omkvæd, ideelt til inderlige fortællinger, inspirerende øjeblikke eller fredelige baggrundsmiljøer.
Filmatisk Klaver Singer/Songwriter acoustic feel background music calming
/ 03:51
00:00
00:00
Track begins with gentle, reflective piano chords, establishing the calm and slightly melancholic mood.
00:27
00:27
Soft, emotive male vocal enters, adding a layer of intimacy and introducing the lyrical theme.
00:59
00:59
First chorus begins ("Peace is rising"), introducing a more explicitly hopeful and uplifting feel while maintaining gentleness.
01:48
01:48
Second chorus enters, featuring a slightly more pronounced vocal delivery and subtle harmonic layers, building emotional intensity.
02:13
02:13
Brief instrumental section led by piano, allowing for reflection before the final chorus.
02:48
02:48
Final chorus, serving as the gentle emotional peak of the song with layered vocals.
03:13
03:13
Vocal outro begins, lyrics resolve the theme as the music starts to fade.
03:33
03:33
Final piano chords provide a peaceful and resolving conclusion.
The Breath of Time (feat. Folkshade)
Mandlig
Langsom
Varm akustisk guitar og en inderlig mandlig vokal skaber en blid, fortællende atmosfære. Sporet bygger op med blød, drivende percussion og svævende vokalharmonier, og udvikler sig til et håbefuldt og filmisk tema, der er ideelt til naturdokumentarer, autentiske brandhistorier og følelsesladede montager.
Filmatisk Folk Singer/Songwriter acoustic guitar atmospheric pads authentic
/ 03:39
00:00
00:00
Track begins with a warm, intricate acoustic guitar fingerpicking pattern, setting a reflective and organic tone.
00:12
00:12
Sincere male vocals enter, establishing the song's intimate, storytelling feel.
00:36
00:36
Vocal harmonies are introduced, adding depth and a touch of melancholy to the chorus section.
01:04
01:04
Soft, driving percussion and a subtle bass line enter, lifting the track's energy and giving it a hopeful, cinematic momentum.
01:57
01:57
An atmospheric bridge begins, featuring ethereal, layered vocals that create a spacious and dreamy interlude.
02:34
02:34
The music reaches an emotional peak with soaring vocals over the full arrangement, creating a powerful, uplifting moment.
02:58
02:58
The song transitions into a gentle outro with wordless vocal harmonies ('oohs' and 'aahs'), fading into a contemplative mood.
03:22
03:22
The track concludes by returning to the solo acoustic guitar from the intro, bringing the musical journey full circle.
Sail On (feat. Folkshade)
Mandlig
Middel
1,803
114
En inspirerende og hjertevarm rejse, der begynder med blid akustisk guitar og en varm mandevokal. Sporet bygger op til et kraftfuldt, hymnisk omkvæd med drivende percussion og frodige harmonier, der fremkalder følelser af håb, eventyr og udholdenhed. Ideel til filmiske rejsemontager, opløftende virksomhedshistorier og dramatiske filmstikord.
Filmatisk Folk Singer/Songwriter acoustic guitar adventure anthem
/ 03:54
00:00
00:00
Clean, intimate acoustic guitar intro sets a thoughtful and hopeful tone.
00:25
00:25
Warm and clear male vocal enters, establishing the track's narrative, storytelling quality.
00:49
00:49
First chorus begins. The track lifts dynamically with layered harmonies and a gentle rhythm, introducing the central uplifting theme.
01:21
01:21
The beat becomes more defined and consistent, giving the track a steady, forward momentum.
02:24
02:24
Bridge section begins, featuring a significant build in passion and intensity, driven by stronger percussion and emotional vocals.
03:05
03:05
The final, most powerful iteration of the chorus, representing the emotional climax of the song.
03:31
03:31
The instrumentation breaks down into a gentle outro, bringing the emotional journey to a calm and satisfying conclusion.
Under Winter Skies (feat. Folkshade)
Kvindelig
Langsom
En følelsesladet kvindevokal svæver over en blid, folk-inspireret arrangement, der bygger op til et kraftfuldt, filmisk omkvæd. Med fine træblæsere, frodige strygere og drivende percussion vækker dette nummer en følelse af hjertevarm nostalgi og håbefuld fællesskab. Perfekt til julefilm, sæsonbetonet reklame og opløftende dramatiske scener.
Filmatisk Folk Singer/Songwriter broadcast ready building arrangement christmas
/ 03:57
00:00
00:00
The track opens with a delicate, ethereal woodwind melody, establishing an intimate winter atmosphere.
00:10
00:10
The clear, emotive female lead vocal enters, setting a gentle, storytelling tone over a sparse arrangement.
00:58
00:58
First chorus begins. The arrangement swells dramatically with driving percussion and lush, layered vocals, creating the first major emotional and cinematic peak.
01:48
01:48
A key moment where the arrangement pulls back slightly, leading into the second verse and demonstrating the track's excellent dynamic control.
02:23
02:23
The main emotional climax of the song arrives with a powerful, soaring final chorus, layered with rich harmonies and full instrumentation.
02:47
02:47
The bridge offers a reflective, intimate shift in dynamics, perfect for a moment of quiet emotional impact before the final crescendo.
03:27
03:27
The powerful lyric "We are home, we are love" is delivered as the music begins to resolve, encapsulating the song's core message.
03:45
03:45
The track concludes with a soft, fading instrumental outro, providing a gentle and satisfying resolution.
Still Here
Mandlig, Kvindelig
Middel

Still Here

06.01.2026
1,163
69
Et håbefuldt og introspektivt indie pop nummer med en varm mandlig/kvindelig vokalduet. Blide elektriske guitarer og en stabil, beroligende rytme skaber en atmosfære af rolig selvtillid og selvaccept. Perfekt til opløftende corporate indhold, livsstilsreklamer og filmiske øjeblikke af personlig vækst eller refleksion.
Pop Filmatisk Singer/Songwriter atmospheric pads authentic broadcast quality
/ 04:04
00:00
00:00
Atmospheric intro with layered, breathy vocal textures immediately sets an intimate, human tone.
00:18
00:18
Female lead vocal enters, establishing the song's core theme of mindfulness over a gentle, clean guitar.
00:34
00:34
The full rhythm section (drums and bass) enters, providing a steady, reassuring pulse and gentle forward momentum.
01:05
01:05
The first chorus arrives with the powerful, sync-friendly hook, "I'm still here." The vocal harmonies are rich and uplifting.
01:51
01:51
The second verse begins with a male lead vocal, creating a conversational duet dynamic and adding variety.
03:05
03:05
A reflective bridge section where the instrumentation softens, creating an intimate moment of clarity before the final chorus.
03:15
03:15
The final chorus swells with confident, full energy, providing a powerful emotional climax for any scene.
03:53
03:53
The track concludes with the sung phrase "Still here," offering a gentle and definitive final statement as the music fades.
Okay, lad os tale om "En verden uden krig". Med det samme præsenterer dette nummer sig som et yderst poleret, følelsesmæssigt resonant stykke, der er perfekt egnet til produktionsmusikverdenen. Fra en producents synspunkt er det umiddelbare indtryk et af kvalitet og klar intention. Kernestyrken ligger i dets potente blanding af ømhed og håb, smukt båret af den klare, følelsesladede kvindelige vokalpræstation. Dette er ikke bare baggrundsmusik; det er en fortællingsledetråd, der venter på den rigtige historie.

Instrumenteringen er klassisk filmisk kost, udført med finesse. Vi har et blidt klaverfundament, der giver harmonisk bund, snart ledsaget af frodige, understøttende strengarrangementer, der svulmer og aftager effektivt og tilføjer lag af varme og tyngde uden nogensinde at blive overvældende. Der er en subtil atmosfærisk bund, sandsynligvis synth-pads, der udfylder det soniske rum og bidrager til nummerets overordnede glathed og professionelle glans. Arrangementet er vellykket, bygger blidt op mod dets omkvæd og giver mulighed for instrumentale åndedrag, som den gribende fløjte/fløjtemelodi, der tilføjer et dejligt strejf af folkeagtig oprigtighed omkring de to minutters mærke.

Følelsesmæssigt rammer dette nummer plet for alt, der kræver en følelse af længsel, håb, fred eller blid opløsning. Det fremkalder følelser af refleksion, medfølelse og optimisme. Selve titlen, selvom vi baserer dette udelukkende på lydens iboende karakter, antyder temaer om forsoning og enhed, og musikken leverer absolut på det løfte. Vokalpræstationen er nøglen her – den er oprigtig, kontrolleret og formidler den lyriske følelse (selv bare baseret på den melodiske form og levering) med overbevisning.

Så, hvor skinner dette i medierne? Dets anvendelser er talrige, især i fortællekontekster. Jeg kan straks høre dette understrege gribende øjeblikke i dokumentarfilm, især dem, der er fokuseret på humanitære bestræbelser, sociale spørgsmål eller historisk refleksion, der ser fremad mod en bedre fremtid. Det er ideelt til non-profit organisationers reklamevideoer, PSAs, der sigter mod en følelsesmæssig forbindelse, eller indhold relateret til erindring og fredsinitiativer. I film og tv ville det fungere smukt over afsluttende scener, montager, der skildrer helbredelse eller samfundsopbygning, eller stille karakterøjeblikke fyldt med introspektion og håb. Tænk på rulletekster til et drama med en positiv opløsning, eller en scene, der viser karakterer, der overvinder modgang.

For reklame ville dets brug være mere specifik – måske for brands, der ønsker at projicere empati, troværdighed eller en vision for en bedre verden. Det kunne passe til sundhedsudbydere, visse finansielle institutioner, der fokuserer på sikkerhed og fremtidsplanlægning, eller kampagner centreret omkring familie og forbindelse. Nummerets opbygning giver mulighed for brug i kortere redigeringer, måske startende fra en blidere sektion og svulmende mod en vigtig beskedafsløring.

Selv i virksomhedssfæren kunne det finde et hjem i videoer, der fremhæver virksomhedens værdier relateret til socialt ansvar eller medarbejdernes trivsel, eller som baggrund for reflekterende segmenter under store begivenheder eller konferencer. Selvom det måske er for langsomt og specifikt til de fleste højenergispilscenarier, kunne det bestemt passe til narrativt drevne spil under følelsesladede cutscenes eller måske over en håbefuld hovedmenuskærm eller kreditsekvens. For podcasts og YouTube-indhold fungerer det som en fantastisk intro/outro eller underlægning til tankevækkende, inspirerende segmenter. Produktionen er ren og moderne, hvilket sikrer, at den sidder godt i et nutidigt medielandskab. Det er et alsidigt, professionelt udformet stykke med en stærk følelsesmæssig kerne, hvilket gør det til et værdifuldt aktiv til at fremkalde specifikke, positive følelser hos et publikum.