Der Kristall - The Glade by Sascha Ende
Evokativt solo klaver bygger forsigtigt op med frodige strygere og æteriske, ordløse kvindelige vokaler. Skaber en gribende, cinematisk atmosfære, der balancerer melankoli med håb. Ideel til eftertænksomme filmscener, menneskelige historier, naturdokumentarer eller elegant baggrundsmusik.
- Licens CC BY 4.0
- Udgivelsesdato 17.03.2024
-
Musikgenrer
-
Emner
-
Stemninger
-
Tags
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Der Kristall - The Glade
17.03.2024
6,386
391
Evokativt solo klaver bygger forsigtigt op med frodige strygere og æteriske, ordløse kvindelige vokaler. Skaber en gribende, cinematisk atmosfære, der balancerer melankoli med håb. Ideel til eftertænksomme filmscener, menneskelige historier, naturdokumentarer eller elegant baggrundsmusik.
/
01:49
00:00
00:00
Track begins with a simple, evocative solo piano melody, establishing a reflective and slightly melancholic mood.
00:23
00:23
Subtle, warm string/pad textures gently introduced, adding atmospheric depth beneath the piano.
00:31
00:31
Ethereal, wordless female vocal enters, significantly enhancing the emotional weight and cinematic quality.
00:48
00:48
Intensity begins to build; vocals and strings swell slightly, hinting at an emotional peak.
01:03
01:03
Emotional peak of the track, fuller arrangement with prominent vocals and strings, conveying hopefulness.
01:19
01:19
Music begins gentle fade-out, returning towards the initial sparse piano and atmospheric texture.
Additional Information
Handmade music for a short movie: https://kurzfilmschmiede.de/2023/02/08/der-kristall/
Lignende musik (10)
Falling Star
13.11.2012
6,437
398
Gribende klavermelodier blander sig med atmosfæriske pads og svævende, filmiske strygere. Dette nummer bygger blidt op fra introspektion til inderlig, dramatisk følelse, perfekt til stemningsfuld historiefortælling, reflekterende øjeblikke og elegante produktioner.
/
02:51
00:00
00:00
Delicate piano intro establishes a melancholic, introspective tone.
00:13
00:13
Atmospheric synth pads subtly swell underneath, adding depth and modern texture.
00:41
00:41
Warm, string-like textures begin to emerge, hinting at the coming cinematic swell.
01:22
01:22
Significant dynamic lift: fuller strings, active underlying rhythmic elements, increased emotional weight.
01:49
01:49
Introduction of richer harmonies/counter-melodies in the string/synth layers, adding complexity.
02:03
02:03
Peak emotional intensity with full layered arrangement, expressing the core theme powerfully.
02:30
02:30
Music begins its decrescendo, gradually receding towards a resolution.
Blockbuster Atmosphere 1 (Calm)
17.03.2013
14,535
978
Ekspansiv og fredfyldt atmosfærisk underlægningsmusik med udviklende synth-pads og blide strygerteksturer. Skaber en rolig, eftertænksom og let mystisk stemning, perfekt til at sætte scenen, introspektive øjeblikke, droneoptagelser eller sofistikeret virksomhedsindhold.
/
03:26
00:00
00:00
Track begins with deep, evolving atmospheric pads establishing a calm, spacious, and slightly mysterious mood.
00:13
00:13
Introduction of a higher, brighter synth/string layer, adding a touch of hopefulness or wonder over the initial pads.
00:27
00:27
A gentle, subtle piano-like motif enters, providing a delicate harmonic anchor.
01:21
01:21
String textures become slightly more defined and orchestral, adding subtle weight and emotional depth.
01:35
01:35
A clearer, more sustained melodic phrase emerges briefly, offering a gentle focal point.
02:03
02:03
Texture briefly thins, returning towards the initial sparse atmosphere, creating a sense of breath.
02:17
02:17
The piano-like motif returns more clearly, guiding the harmony towards the end section.
02:44
02:44
Broad, sustained chords build gently, creating a final sense of resolution and sustained atmosphere before the fade.
About Moments
10.04.2014
8,417
586
Evokative orkesterstrenge og subtile atmosfæriske teksturer skaber en dybt rørende og eftertænksom stemning. Ideel til dramatiske filmscener, følelsesladet historiefortælling, tankevækkende dokumentarfilm eller sofistikerede virksomhedsprojekter, der har brug for en atmosfære af introspektion og elegance.
/
03:42
00:00
00:00
Track begins with sparse, resonant single notes creating an atmospheric, slightly tense, and introspective mood.
00:24
00:24
Introduction of a subtle counter-melody and slightly richer string texture, developing the emotional theme.
00:47
00:47
First significant swell in string dynamics and layering, introducing a sense of grandeur and deeper emotion.
01:11
01:11
Shift in harmony and texture, becoming more expansive and slightly more hopeful or searching.
01:35
01:35
Peak emotional intensity in the first half, with full string section creating a powerful, poignant statement.
01:59
01:59
Return to a sparser texture, mirroring the intro but maintaining the established emotional weight.
02:48
02:48
Final significant build and swell, reprising the main emotional theme with maximum intensity and richness before fading.
03:13
03:13
Track begins its final decrescendo, fading back into the atmospheric space from which it emerged.
Moonlight Awakening
15.11.2023
2,662
96
En rørende og introspektiv solo klaverstykke, der fremkalder følelser af melankoli, eftertanke og stille elegance. Ideel til dramatiske filmscener, nostalgiske øjeblikke eller tankevækkende indhold.
/
03:21
00:00
00:00
Gentle, sparse solo piano introduction establishing the core melancholic theme and reflective mood.
00:30
00:30
Theme develops with richer chords and subtle dynamic increase, adding emotional weight, particularly with lower register notes.
01:00
01:00
Fuller restatement of the main theme, showcasing the piano's resonant tone and harmonic depth.
01:32
01:32
Transition into a slightly more fluid, arpeggiated section, providing development and dynamic variation.
02:35
02:35
Return to the main theme with increased dynamic intensity, serving as an emotional peak or strong restatement.
03:03
03:03
Tempo and dynamics begin to decrease, signaling a return to the introspective feel of the beginning.
03:14
03:14
Final poignant chords resolve the piece with a gentle decay, leaving a lingering sense of melancholy.
Fragments Of Love
12.03.2024
41,825
4,183
Blidt, reflekterende klaverstykke, der fremkalder intimitet og inderlig følelse. Simple, udtryksfulde melodier og rene arpeggioer skaber en øm, gribende atmosfære. Ideel til romantiske scener, nostalgiske øjeblikke, bryllupsoptakter, eftertænksom historiefortælling eller ethvert projekt, der har brug for et strejf af underspillet elegance og rolig følsomhed. Har en ren, professionel produktion, der udelukkende er fokuseret på solo klaverfremførelsen.
/
02:34
00:00
00:00
Gentle piano intro establishes the reflective, intimate mood with clean arpeggios.
00:27
00:27
Melody and harmony subtly shift, introducing a touch of hopeful melancholy.
01:02
01:02
Section builds dynamically; piano chords become fuller and the melody more pronounced, adding emotional weight.
01:35
01:35
Return to a quieter, more sparse texture, reinforcing the intimate and reflective theme.
01:55
01:55
Brief, delicate upper register piano melody adds a touch of fragile beauty.
02:09
02:09
Final chords resolve gently, fading out peacefully to a conclusive end.
Piano Love Story
28.03.2024
11,979
911
Et intimt og udtryksfuldt soloklaverstykke, der fremkalder følelser af romantik, nostalgi og blid eftertanke. Blide melodier og varme harmonier skaber en inderlig atmosfære, perfekt til sentimentale øjeblikke, bryllupsvideoer eller følelsesmæssig historiefortælling.
/
02:37
00:00
00:00
Delicate, arpeggiated intro establishing the intimate and slightly melancholic main theme.
00:27
00:27
Slight dynamic increase and harmonic shift, adding emotional depth and a sense of unfolding narrative.
00:55
00:55
Transition to a sparser, more searching passage, creating a brief moment of introspection.
01:14
01:14
Introduction of a secondary melodic idea, offering a slightly more hopeful or expansive feeling.
01:28
01:28
Peak emotional intensity in this section, with fuller chords and a more passionate delivery of the theme.
01:51
01:51
Return to a quieter, reflective bridge, utilizing gentle dynamics and space.
02:10
02:10
Restatement of the main theme, bringing a sense of resolution and returning warmth.
02:25
02:25
Final resolving chords and gentle fade-out, providing a clean and poignant conclusion.
Story Of A Rose
30.09.2024
7,359
552
En delikat og gribende klavermelodi væver sig gennem atmosfæriske pads og subtile strygerteksturer. Indeholder æteriske, ordløse kvindelige vokaler, der skaber en reflekterende, melankolsk og dybt følelsesladet underlægning perfekt til cinematisk drama, introspektive øjeblikke eller hjertevarm fortælling.
/
03:43
00:00
00:00
Solo piano intro establishes the main theme and melancholic, reflective mood.
00:23
00:23
Subtle atmospheric pads/strings enter, adding depth and harmonic support.
00:41
00:41
Piano melody develops slightly, adding variation to the theme.
00:50
00:50
Shift in texture, focus on layered pads creating atmosphere.
01:09
01:09
Slightly fuller string texture provides a gentle lift in intensity.
01:26
01:26
Ethereal, wordless female vocal enters, adding a human, haunting quality.
02:04
02:04
Return to a sparser texture, emphasizing the piano and underlying atmosphere.
02:27
02:27
Vocal re-enters with sustained notes, reinforcing the emotional core.
03:04
03:04
Final thematic statement from the piano, leading towards the conclusion.
03:30
03:30
Track begins its final fade-out on sustained atmospheric tones.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,983
100
Æteriske kvindelige og mandlige vokaler svæver over et landskab af udviklende synth pads og subtile elektroniske rytmer. Dette atmosfæriske og introspektive stykke bygger forsigtigt op og skaber en følelse af mystik, længsel og filmisk undren. Perfekt til eftertænksomme fortællinger, sci-fi scener eller øjeblikke med følelsesmæssig dybde.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
Podcast Music Vol. 25 [Evening Calm]
11.09.2025
1,109
65
Et æterisk og dybt følelsesladet nummer, anført af et sjælfuldt solo-strengeinstrument, der væver sig gennem delikate klaver-arpeggioer og frodige, filmiske strygerflader. Skaber en fredfyldt, længselsfuld og eftertænksom atmosfære, perfekt til introspektiv historiefortælling, dramatiske scener eller guidet meditation.
/
06:10
00:03
00:03
The piece opens with a delicate arpeggio, followed by the entrance of the expressive solo string instrument, immediately setting a poignant and serene mood.
00:27
00:27
An ethereal, wordless vocal-like synth pad is introduced, adding a layer of humanistic, soulful texture to the arrangement.
01:19
01:19
The underlying string orchestra swells for the first time, creating a gentle dynamic lift and adding a sense of panoramic, cinematic scope.
02:31
02:31
A quiet, reflective piano interlude takes center stage, providing a moment of simple, unadorned beauty before the main theme returns.
03:27
03:27
The full orchestration returns with greater emotional weight, marking the track's poignant climax as the solo instrument soars over the lush pads.
04:26
04:26
The arrangement begins to deconstruct, stripping back layers to the core elements and guiding the piece towards a gentle, introspective conclusion.
05:56
05:56
The track fades out on a final, sustained chord, leaving a lingering feeling of peacefulness and resolution.
Nature 17 [nature documentary series]
05.11.2025
1,648
129
Fejende orkesterstrygere og et delikat, følelsesladet klaver skaber et dybt filmisk og håbefuldt lydbillede. Dette nummer bygger fra en blid, reflekterende åbning til kraftfulde, svævende crescendoer, perfekt til dramatiske filmscener, rørende dokumentarer og inspirerende virksomhedshistoriefortælling.
/
05:45
00:00
00:00
Track begins with a delicate and emotive solo violin, establishing an intimate, reflective atmosphere.
00:30
00:30
The full string orchestra enters, swelling with the main theme and creating a lush, cinematic texture.
01:01
01:01
A gentle piano melody is introduced, adding a warm, harmonic layer to the arrangement.
02:01
02:01
First major emotional crescendo. The orchestra swells to a powerful, soaring peak, perfect for a dramatic reveal.
02:46
02:46
The main theme repeats with increased passion and force, driving the emotional narrative forward.
03:31
03:31
The arrangement pulls back into a quieter, more pensive section, providing dynamic contrast.
04:53
04:53
The final and most powerful climax of the piece, delivering maximum emotional impact for a concluding scene.
05:27
05:27
The track begins its resolution, gracefully fading out with gentle strings and piano.
Lige fra de indledende takter etablerer 'Der Kristall - The Glade' sig som et smukt udført stykke, perfekt egnet til gribende og stemningsfulde medieapplikationer. Sporet begynder med en simpel, men dybt stemningsfuld solo klavermelodi – ren, resonant og med en umiddelbar følelse af introspektion og delikat følelse. Dette er ikke bare baggrundsfyld; det er et statement, der blidt kræver opmærksomhed.
Arrangementet udfolder sig yndefuldt. Omkring 23-sekunders markeringen begynder subtile strygerpads eller synth-teksturer at svulme op under klaveret og tilføje varme og dybde uden at overvælde kernemelodien. Denne lagdeling er mesterligt håndteret, hvilket skaber en følelse af ekspanderende rum og udviklende følelse. Det er den slags tekstur, der fungerer fantastisk under tankevækkende speak i en dokumentar eller som kulisse for en karakters eftertænksomme øjeblik i en film.
Introduktionen af den æteriske, ordløse kvindelige vokal omkring 0:31 er et nøgleøjeblik. Det løfter sporet fra blot at være smukt til at være ægte bevægende. Vokallinjen er hjemsøgende smuk og tilføjer et menneskeligt element, der føles både personligt og universelt. Dens åndfulde kvalitet og glatte levering smelter problemfrit sammen med instrumenteringen og forstærker den drømmeagtige, let melankolske atmosfære. Dette vokale element øger markant sporets anvendelighed til scener, der skildrer erindring, tab, blid skønhed eller stille åbenbaringer.
Efterhånden som stykket skrider frem mod sit midtpunkt (omkring 0:47-1:05), er der en subtil intensivering. Dynamikken svulmer op, strygerlagene bliver mere fremtrædende, og et strejf af underliggende puls eller subtile percussion tilføjer et blidt momentum. Det bliver aldrig åbenlyst dramatisk og bevarer sin elegance, men denne opbygning giver en naturlig følelsesmæssig bue, perfekt til at understrege en opbygning i en fortælling eller tilføje vægt til slowmotion-billeder i reklamer, især for luksusvarer, wellness-brands eller inderlige PSA'er.
Produktionskvaliteten er fremragende. Mixet er rent, rummeligt og velafbalanceret. Klaveret har en dejlig tone, strygerne/padene er glatte, og vokalen sidder perfekt i det soniske landskab. Brugen af rumklang er smagfuld og bidrager til den atmosfæriske kvalitet uden at mudre klarheden. Denne professionelle finish gør det øjeblikkeligt klar til synkroniseringer med høje indsatser.
Med hensyn til anvendelighed er 'The Glade' usædvanligt alsidig inden for sin følelsesmæssige niche. Det er et naturligt match til filmiske underlægningsmusik – tænk på independent-film, dokumentarer om menneskelige interesser (især dem, der berører natur, helbredelse eller personlige rejser) eller gribende scener i tv-dramaer. Dens reflekterende kvalitet gør den også velegnet til mindesegmenter, tankevækkende virksomhedsvideoer med fokus på værdier eller arv og endda visse typer bryllupsvideoer, der fanger ømme øjeblikke. Til gaming kunne det fungere smukt i menuer, cutscenes, der skildrer følelsesmæssige historier, eller ambient baggrund til udforskning i rolige omgivelser. Podcasts, der beskæftiger sig med mindfulness, historiefortælling eller mental sundhed, kan også udnytte dens beroligende, men alligevel emotive karakter effektivt. Det tilbyder en følelse af stille sofistikering og følelsesmæssig dybde, der kan løfte en bred vifte af indhold, der kræver et strejf af håbefuld melankoli eller rolig skønhed. Det er et ægte nyttigt og påvirkende cue.
Arrangementet udfolder sig yndefuldt. Omkring 23-sekunders markeringen begynder subtile strygerpads eller synth-teksturer at svulme op under klaveret og tilføje varme og dybde uden at overvælde kernemelodien. Denne lagdeling er mesterligt håndteret, hvilket skaber en følelse af ekspanderende rum og udviklende følelse. Det er den slags tekstur, der fungerer fantastisk under tankevækkende speak i en dokumentar eller som kulisse for en karakters eftertænksomme øjeblik i en film.
Introduktionen af den æteriske, ordløse kvindelige vokal omkring 0:31 er et nøgleøjeblik. Det løfter sporet fra blot at være smukt til at være ægte bevægende. Vokallinjen er hjemsøgende smuk og tilføjer et menneskeligt element, der føles både personligt og universelt. Dens åndfulde kvalitet og glatte levering smelter problemfrit sammen med instrumenteringen og forstærker den drømmeagtige, let melankolske atmosfære. Dette vokale element øger markant sporets anvendelighed til scener, der skildrer erindring, tab, blid skønhed eller stille åbenbaringer.
Efterhånden som stykket skrider frem mod sit midtpunkt (omkring 0:47-1:05), er der en subtil intensivering. Dynamikken svulmer op, strygerlagene bliver mere fremtrædende, og et strejf af underliggende puls eller subtile percussion tilføjer et blidt momentum. Det bliver aldrig åbenlyst dramatisk og bevarer sin elegance, men denne opbygning giver en naturlig følelsesmæssig bue, perfekt til at understrege en opbygning i en fortælling eller tilføje vægt til slowmotion-billeder i reklamer, især for luksusvarer, wellness-brands eller inderlige PSA'er.
Produktionskvaliteten er fremragende. Mixet er rent, rummeligt og velafbalanceret. Klaveret har en dejlig tone, strygerne/padene er glatte, og vokalen sidder perfekt i det soniske landskab. Brugen af rumklang er smagfuld og bidrager til den atmosfæriske kvalitet uden at mudre klarheden. Denne professionelle finish gør det øjeblikkeligt klar til synkroniseringer med høje indsatser.
Med hensyn til anvendelighed er 'The Glade' usædvanligt alsidig inden for sin følelsesmæssige niche. Det er et naturligt match til filmiske underlægningsmusik – tænk på independent-film, dokumentarer om menneskelige interesser (især dem, der berører natur, helbredelse eller personlige rejser) eller gribende scener i tv-dramaer. Dens reflekterende kvalitet gør den også velegnet til mindesegmenter, tankevækkende virksomhedsvideoer med fokus på værdier eller arv og endda visse typer bryllupsvideoer, der fanger ømme øjeblikke. Til gaming kunne det fungere smukt i menuer, cutscenes, der skildrer følelsesmæssige historier, eller ambient baggrund til udforskning i rolige omgivelser. Podcasts, der beskæftiger sig med mindfulness, historiefortælling eller mental sundhed, kan også udnytte dens beroligende, men alligevel emotive karakter effektivt. Det tilbyder en følelse af stille sofistikering og følelsesmæssig dybde, der kan løfte en bred vifte af indhold, der kræver et strejf af håbefuld melankoli eller rolig skønhed. Det er et ægte nyttigt og påvirkende cue.