Forsaken Sanctum by Sascha Ende
Strašidelné klavírní melodie se vyvíjejí v silný filmový rockový instrumentál. Obsahuje dramatické budování napětí, hutné zkreslené kytary, působivé bicí a emocionální hloubku, ideální pro trailery, herní hudbu, dramatické scény a působivé vyprávění příběhů.
- Licence CC BY 4.0
- Vydáno 19.02.2025
-
Hudební žánry
-
Témata
-
Nálady
-
Tagy
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Forsaken Sanctum
19.02.2025
6,764
497
Strašidelné klavírní melodie se vyvíjejí v silný filmový rockový instrumentál. Obsahuje dramatické budování napětí, hutné zkreslené kytary, působivé bicí a emocionální hloubku, ideální pro trailery, herní hudbu, dramatické scény a působivé vyprávění příběhů.
/
02:19
00:00
00:00
Track begins with a solo, melancholic piano melody, establishing a reflective and slightly somber mood.
00:12
00:12
Subtle atmospheric pads and a hint of bass enter, broadening the soundscape slightly.
00:38
00:38
Major dynamic shift: Entry of distorted electric guitar riff and full rock drum kit, transforming the track's energy.
00:53
00:53
Main powerful rock section begins, featuring a driving rhythm and prominent guitar melody over the core piano motif.
01:05
01:05
Guitar lead moment begins, adding a soaring, melodic element over the main riff.
01:18
01:18
Brief breakdown/transition section, rhythm guitar takes prominence with a slightly different feel, leading back towards intensity.
01:32
01:32
Second main guitar lead section, more developed and emotionally expressive.
01:58
01:58
Music dramatically cuts back to the solo piano theme, mirroring the intro for a reflective outro.
02:11
02:11
Final chords with added subtle guitar texture and reverb tail, providing a clean ending.
Podobná hudba (10)
Mafia
11.03.2013
10,065
663
Složité fingerpickingové linky akustické kytary se vyvíjejí přes stabilní, nenápadný rockový groove. Tato atmosférická skladba kombinuje introspekci s nenápadnou dynamikou, obsahuje rozvíjející se vrstvy a čistou produkci. Ideální pro narativní scény, dokumentární filmy, firemní použití a promyšlené podkresy vyžadující dotek melancholie a odhodlání.
/
03:34
00:00
00:00
Track begins with the core intimate and introspective fingerpicked acoustic guitar motif.
00:15
00:15
Drums and bass guitar enter, establishing a steady, light rock groove and adding subtle forward momentum.
00:34
00:34
First transition section: Brief atmospheric shift introduces melodic variation and slight change in feel.
01:27
01:27
Main groove returns post-transition, potentially with added subtle layers, reinforcing the core theme with slightly increased energy.
02:28
02:28
Development section ('Bridge'): Harmony and arrangement shift noticeably, offering narrative progression and emotional development.
03:11
03:11
Breakdown/Outro begins: Rhythm section drops out, returning focus to the solo acoustic guitar motif for a sense of resolution.
Earthquake (A Tribute To Nepal)
03.05.2015
5,109
252
Evokující ženské vokály se vznášejí nad melancholickým klavírem a smyčci, budují se skrze atmosférické textury až k intenzivnímu, silnému vyvrcholení s energickými bubny a zkreslenými kytarami. Ideální pro dramatické dokumenty, emotivní filmové scény, reportáže o cestování po světě a epické trailery.
/
03:20
00:13
00:13
Introduction of evocative, non-lexical female vocal and melancholic piano, establishing the atmospheric and poignant initial mood.
00:48
00:48
Subtle orchestral strings enter, adding cinematic depth and harmonic richness to the arrangement.
01:22
01:22
Atmospheric tension builds subtly with sustained pads and low undertones, foreshadowing the dynamic shift.
01:42
01:42
Dramatic shift: Abrupt entry of powerful, driving drums and distorted electric guitar riff, launching the intense middle section.
01:50
01:50
Full cinematic rock intensity achieved, layering epic drums, distorted guitar, soaring vocals, and orchestral elements.
02:18
02:18
Peak intensity of the dramatic section, featuring complex layering and high energy.
02:45
02:45
Sudden dynamic drop, returning to the initial calm theme with piano, pads, and reflective vocal melody.
03:00
03:00
Final poignant statement of the main theme, leading into the concluding fade-out.
Tears In My Eyes
17.11.2015
8,180
441
Působivá a vyvíjející se instrumentální skladba začíná melancholickým klavírem a atmosférickými plochami. Postupně graduje s emotivními smyčci, než vybuchne v silnou, pulzující sekci s zkreslenými kytarami a působivými bicími. Perfektní pro dramatické filmové scény, emotivní trailery, dojemné vyprávění příběhů nebo reflexivní momenty vyžadující silné crescendo.
/
03:19
00:00
00:00
Track begins with a simple, melancholic solo piano motif and atmospheric pads, setting an introspective mood.
00:27
00:27
Synth strings enter, adding depth and a more cinematic, mournful layer.
00:54
00:54
Low strings/cello enters, building texture and hinting at the upcoming dynamic shift.
01:08
01:08
Major dynamic shift: Powerful rock drums and distorted electric guitars enter, transforming the mood to dramatic and intense.
01:35
01:35
A clear, melodic lead guitar line emerges over the driving rhythm section.
02:16
02:16
Intensity rebuilds after a brief bridge, led by strings and percussion.
02:29
02:29
Second main climax section, featuring the full ensemble at peak intensity with layered guitars and strings.
02:57
02:57
Outro begins, abruptly cutting the intense section and returning to the initial melancholic piano theme and pads for resolution.
3,462
239
Driving instrumentální rock s atmosférickými kytarovými texturami přecházející do pulzujícího beatu. Obsahuje drsné zkreslené kytary, solidní basovou linku a úderné bicí. Vyjadřuje energii, odhodlání a moderní přístup. Ideální pro akční scény, promo videa, sport, firemní obsah a scény vyžadující soustředěný rozmach.
/
03:07
00:00
00:00
Atmospheric guitar intro with delay/reverb sets a cinematic, anticipatory mood.
00:19
00:19
Full drums and bass enter, establishing the main driving rock groove and lifting energy.
01:00
01:00
Melodic lead guitar feature/solo section begins, adding a new layer and focus.
01:40
01:40
Intensity rebuilds with layered rhythm guitars following the solo break, driving forward.
02:21
02:21
Peak intensity section, full arrangement driving hard, suitable for climax or high action.
02:56
02:56
Outro begins, elements strip back towards a finish with guitar feedback/decay.
Asperger
03.05.2022
8,146
502
Elegantní a vyvíjející se filmová skladba, poháněná dojemnými klavírními melodiemi a bujnými, rozmáchlými smyčcovými aranžemi. Vytváří hluboce atmosférickou, reflexivní a v konečném důsledku silnou emocionální cestu, ideální pro dramatickou hudbu, introspektivní scény a sofistikované prezentace.
/
02:37
00:00
00:00
Track begins with a sparse, evocative solo piano motif establishing a melancholic and introspective mood.
00:20
00:20
Warm string section enters subtly, adding harmonic depth and initiating the cinematic build.
00:40
00:40
First significant dynamic swell in the strings, increasing the emotional weight and dramatic tension.
01:00
01:00
Lower string voice (cello range) becomes more prominent, adding gravitas and richness to the arrangement.
01:41
01:41
The main emotional climax begins, with full strings delivering powerful, sustained chords.
02:01
02:01
Peak intensity of the piece, featuring the broadest orchestration and most powerful dynamic level.
02:21
02:21
The arrangement begins to decay, pulling back the strings and returning focus to the piano for a reflective outro.
Ashes Of The New Dawn
16.11.2023
2,933
118
Silná a strhující orchestrální skladba s agresivními bicími, vzletnými smyčci a výraznými žesťovými akcenty. Postupně se stupňuje a vytváří pocit naléhavosti a epického rozsahu. Ideální pro akční scény, dramatické trailery, sportovní sestřihy a intenzivní herní momenty.
/
01:21
00:00
00:00
Instantaneous start with full ensemble: driving percussion, staccato strings, and brass motif establish the core energy.
00:05
00:05
Introduction of a slightly more melodic brass counterpoint over the driving rhythm.
00:20
00:20
Subtle variation in the string pattern and percussive hits, maintaining intensity while adding slight texture change.
00:45
00:45
Brief transitional moment; slight dynamic shift or emphasis change leading into the next repetition/build.
00:56
00:56
Intensity peaks; the main motifs are layered with maximum force before the final section.
01:15
01:15
Final powerful hits providing a definitive, abrupt ending.
![Welcome to 2025 [version 1]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/cbcec63c-72a3-4c31-afed-85e85ac304c2.jpg)
Welcome to 2025 [version 1]
08.01.2025
1,632
92
Elegantní orchestrální smyčce a dojemný klavír vytvářejí sofistikovanou a dramatickou atmosféru. Ideální pro filmová dramata, historické snímky, seriózní prezentace nebo chvíle k zamyšlení, které vyžadují nádech elegance.
/
02:38
00:00
00:00
Track begins with rhythmic, anticipatory staccato strings setting a formal, slightly tense mood.
00:17
00:17
Lead violin melody enters, introducing the main dramatic and elegant theme.
00:32
00:32
Fuller string arrangement develops, increasing the dramatic intensity.
00:48
00:48
String section builds intensity leading towards a transition.
01:04
01:04
Brief orchestral pause and transition marker before the mood shifts.
01:22
01:22
Tempo slows, instrumentation shifts to a delicate, reflective piano solo.
01:39
01:39
Piano theme develops with subtle string accompaniment re-entering.
01:55
01:55
Fuller orchestration returns gradually, rebuilding the main theme's feel.
02:11
02:11
Final orchestral swell and restatement of melodic fragments before outro.
02:22
02:22
Track begins to fade out on sustained, resolving chords.
![Slava Ukraini [Ukraine]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/9a3262f0-89ff-4b22-a091-2343e5007fc6.jpg)
Slava Ukraini [Ukraine]
04.10.2025
588
12
Silná a hymnická moderní rocková skladba s výraznými mužskými vokály, hutnými elektrickými kytarami a mohutným filmovým sborem. Hnací bicí gradují do epického, povznášejícího refrénu, vytvářejícího pocit jednoty, síly a naděje. Perfektní pro filmové trailery, sportovní sestřihy, videohry a motivační obsah.
/
03:44
00:08
00:08
The powerful male choir chant begins, immediately establishing the epic and martial tone.
00:21
00:21
The main distorted guitar riff and full drum kit crash in, launching the song's core energy.
00:32
00:32
The passionate lead male vocal enters, adding a personal and narrative focus to the track.
00:58
00:58
The first massive, anthemic chorus hits, creating a powerful and uplifting emotional peak.
2:17
2:17
A rhythmic chant begins in the bridge, building tension and creating a powerful rallying cry.
2:35
2:35
A breakdown chorus where instruments pull back, emphasizing the powerful vocals over a stomping beat.
3:15
3:15
A sudden dynamic shift to a quiet, poignant piano and soft vocal outro, offering a moment of reflection.
Controlled Chaos
31.12.2025
730
28
Epické a dramatické spojení filmového rocku a moderní elektronické hudby. Obsahuje silné mužské vokály, drsné syntezátory a tvrdé industriální bubny. Roste z atmosférického úvodu do hymnického, energického refrénu, ideální pro trailery, sportovní upoutávky a technologické značky.
/
04:50
00:00
00:00
Atmospheric intro with ethereal, chant-like male vocals sets a cinematic and serious tone.
00:25
00:25
Main vocal enters, establishing the core theme of precision and control over a pulsing synth bed.
01:14
01:14
First powerful, anthemic chorus hits. The hook "Controlled Chaos" creates a high-energy, memorable peak.
01:41
01:41
Aggressive industrial electronic drop begins, offering a hard-hitting instrumental section ideal for action.
02:34
02:34
The second chorus returns with full force, providing a reliable and impactful high point for editing.
03:12
03:12
Cinematic spoken word bridge: "We don't stop the storm, we give it shape." A perfect tagline moment.
03:17
03:17
A powerful, distorted synth riff section introduces a strong rock-anthem feel.
03:38
03:38
Final climactic outro begins, layering vocals and instruments for an epic and decisive conclusion.
Blizzard
25.01.2026
603
44
A sweeping, cinematic masterpiece that journeys from intimate melancholy to thunderous, blockbuster-style glory. Opening with a delicate, emotive piano melody, the track establishes a deeply human connection before introducing lush string arrangements that swell with hope and longing. As the composition progresses, it evolves into a high-stakes orchestral epic, featuring driving percussion, powerful brass, and soaring choral textures. Ideal for movie trailers, dramatic storytelling, and climactic video game sequences, this track offers a complete narrative arc in a single piece of music.
/
04:55
00:00
00:00
Intimate piano solo begins, establishing a melancholic and reflective tone suitable for emotional intros.
00:55
00:55
Entry of the lower string section (cellos/basses), adding warmth, depth, and a sense of gravitas.
01:27
01:27
Violins enter with a soaring counter-melody, widening the stereo image and increasing emotional intensity.
02:20
02:20
Orchestral swell begins to thicken, with brass textures hinting at the incoming climax.
02:53
02:53
Major transition point. The track shifts into high gear with heavy percussion and aggressive staccato strings.
03:45
03:45
The peak of the climax. Full choir and brass hit maximum dynamic intensity for a 'trailer moment'.
04:40
04:40
Sudden drop to silence followed by a final, resolving piano note/string tail, perfect for a fade-to-black.
Hned od evokujících úvodních klavírních akordů vytváří "Forsaken Sanctum" osobitou atmosféru – melancholickou, hledající, a přesto naznačující skrytou sílu. Je to ten typ intra, který vás okamžitě vtáhne do příběhu, ideální pro zasazení scény do filmu nebo nastolení emocionálního jádra herního světa. Čistý, dobře artikulovaný zvuk klavíru poskytuje krásný, lidský dotek, než skladba odborně rozšíří svou zvukovou paletu.
Přechod kolem 38. sekundy je místem, kde tato skladba skutečně odhaluje svou všestrannost pro média. Nejde jen o posun; *eruptuje* s jistou, hnací rockovou energií. Zavedení zkreslených elektrických kytar a silné, úderné bicí soupravy transformuje náladu z introspektivní na odhodlanou a silnou. Toto není jen hudba na pozadí; je to sama o sobě narativní síla. Kytarový tón je drsný, ale kontrolovaný, perfektně sedí v mixu, aniž by přemohl základní klavírní motiv, který je chytře vetkán do aranžmá.
To, co činí "Forsaken Sanctum" obzvláště cenným pro produkční knihovny, je jeho dynamická struktura a emocionální rozsah. Nabízí odlišné sekce, které lze snadno upravovat nebo smyčkovat. Hlavní rockový segment (přibližně 0:40-1:18) poskytuje vysoce energetickou podkladovou hudbu pro akční scény, dramatické odhalení nebo dokonce intenzivní sportovní highlights. Představte si představení postav s postojem, klíčové momenty v ději nebo kulminující budování v produktovém videu. Kytarová práce je melodická a zapamatovatelná, poskytuje chytlavé motivy, které se drží, aniž by byly příliš vtíravé.
V celém díle je patrný působivý pocit filmového rozsahu. Kvalita produkce je vynikající – mix je čistý, vyvážený a má moderní úpravu vhodnou pro špičkové produkce. Každý nástroj efektivně zaujímá svůj prostor, od rezonujících hloubek bicích až po artikulované výšky klavíru a střední výkon kytar. Jemné ambientní textury pod tím dodávají hloubku a zabraňují tomu, aby skladba působila řídce, a to i v klidnějších momentech.
Krátký oddech a budování kolem 1:18 nabízí další užitečný přechodový bod pro střihače, který vede do výraznější kytarové sekce, která působí jak hymnicky, tak i mírně smutně. Tato sekce by mohla krásně doprovázet momenty reflexe smíchané s odhodláním – hrdina sledující výzvu, flashbacková sekvence s emocionální váhou nebo dokonce dojemné závěrečné titulky.
Pro synchronizační licence se tato skladba trefuje do sladkého místa. Je dostatečně dramatická pro trailery (zejména fantasy, akční nebo dramatické žánry) a videohry, cutscény nebo souboje s bossy, a přitom dostatečně uzemněná pro určité typy firemního vyprávění, které potřebuje šmrnc, nebo možná dokonce silný dokumentární motiv o překonávání nepřízně osudu. Směs klasického vlivu (klavír) s moderním rockem působí nadčasově a zároveň současně. Jeho inherentní emocionální váha se dobře hodí k vizuálnímu vyprávění příběhů, zlepšuje tempo a propojení s publikem. Závěrečný návrat k sólovému klavíru poskytuje dokonalý rámec, který umožňuje prolínání nebo chvíli tiché kontemplace po intenzitě. Jedná se o vysoce použitelný, emocionálně rezonující a profesionálně zpracovaný kousek ideální pro širokou škálu mediálních aplikací.
Přechod kolem 38. sekundy je místem, kde tato skladba skutečně odhaluje svou všestrannost pro média. Nejde jen o posun; *eruptuje* s jistou, hnací rockovou energií. Zavedení zkreslených elektrických kytar a silné, úderné bicí soupravy transformuje náladu z introspektivní na odhodlanou a silnou. Toto není jen hudba na pozadí; je to sama o sobě narativní síla. Kytarový tón je drsný, ale kontrolovaný, perfektně sedí v mixu, aniž by přemohl základní klavírní motiv, který je chytře vetkán do aranžmá.
To, co činí "Forsaken Sanctum" obzvláště cenným pro produkční knihovny, je jeho dynamická struktura a emocionální rozsah. Nabízí odlišné sekce, které lze snadno upravovat nebo smyčkovat. Hlavní rockový segment (přibližně 0:40-1:18) poskytuje vysoce energetickou podkladovou hudbu pro akční scény, dramatické odhalení nebo dokonce intenzivní sportovní highlights. Představte si představení postav s postojem, klíčové momenty v ději nebo kulminující budování v produktovém videu. Kytarová práce je melodická a zapamatovatelná, poskytuje chytlavé motivy, které se drží, aniž by byly příliš vtíravé.
V celém díle je patrný působivý pocit filmového rozsahu. Kvalita produkce je vynikající – mix je čistý, vyvážený a má moderní úpravu vhodnou pro špičkové produkce. Každý nástroj efektivně zaujímá svůj prostor, od rezonujících hloubek bicích až po artikulované výšky klavíru a střední výkon kytar. Jemné ambientní textury pod tím dodávají hloubku a zabraňují tomu, aby skladba působila řídce, a to i v klidnějších momentech.
Krátký oddech a budování kolem 1:18 nabízí další užitečný přechodový bod pro střihače, který vede do výraznější kytarové sekce, která působí jak hymnicky, tak i mírně smutně. Tato sekce by mohla krásně doprovázet momenty reflexe smíchané s odhodláním – hrdina sledující výzvu, flashbacková sekvence s emocionální váhou nebo dokonce dojemné závěrečné titulky.
Pro synchronizační licence se tato skladba trefuje do sladkého místa. Je dostatečně dramatická pro trailery (zejména fantasy, akční nebo dramatické žánry) a videohry, cutscény nebo souboje s bossy, a přitom dostatečně uzemněná pro určité typy firemního vyprávění, které potřebuje šmrnc, nebo možná dokonce silný dokumentární motiv o překonávání nepřízně osudu. Směs klasického vlivu (klavír) s moderním rockem působí nadčasově a zároveň současně. Jeho inherentní emocionální váha se dobře hodí k vizuálnímu vyprávění příběhů, zlepšuje tempo a propojení s publikem. Závěrečný návrat k sólovému klavíru poskytuje dokonalý rámec, který umožňuje prolínání nebo chvíli tiché kontemplace po intenzitě. Jedná se o vysoce použitelný, emocionálně rezonující a profesionálně zpracovaný kousek ideální pro širokou škálu mediálních aplikací.
