Bar Performance 1: Solo Piano by Sascha Ende
Інтимне та меланхолійне сольне виконання на фортепіано. Викликає почуття роздумів, ностальгії та тихого споглядання. Ідеально підходить для драматичних кіносцен, задумливої фонової музики або інтимних заходів.
- Ліцензія CC BY 4.0
- Дата релізу 25.08.2024
-
Жанри музики
-
Теми
-
Настрої
-
Теги
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Bar Performance 1: Solo Piano
25.08.2024
16,761
1,376
Інтимне та меланхолійне сольне виконання на фортепіано. Викликає почуття роздумів, ностальгії та тихого споглядання. Ідеально підходить для драматичних кіносцен, задумливої фонової музики або інтимних заходів.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins, establishing the core melancholic melody and intimate atmosphere with simple left-hand accompaniment.
00:14
00:14
Melody repeats, subtle dynamic variations add expressive quality.
00:38
00:38
Slight variation in the melodic phrase, adding a touch of harmonic interest.
00:56
00:56
Transition into a slightly more harmonically complex B-section, building subtle intensity.
01:10
01:10
Brief moment of richer harmony before returning towards the main theme.
01:25
01:25
Return to the main A-theme, reinforcing the primary emotional feel.
01:53
01:53
Short chordal variation/flourish adds a touch of finality before the end.
02:01
02:01
Final resolving chords with natural decay, concluding the piece gently.
Схожа музика (10)
Lonesome
19.06.2012
2,710
132
Рефлексивні мелодії фортепіано розвиваються на тлі атмосферних педів і ледь вловимої перкусії, перетворюючись на емоційно насичений і кінематографічний твір з обнадійливими струнними аранжуваннями. Ідеально підходить для зворушливих історій, інтроспективних сцен або витонченого корпоративного контенту.
/
03:29
00:00
00:00
Intro with poignant, arpeggiated piano establishes the core melancholic yet searching theme.
00:19
00:19
Subtle atmospheric pads and light percussion enter, gently expanding the texture and adding forward motion.
01:07
01:07
String section swells, significantly lifting the emotional intensity and adding a cinematic, hopeful quality.
01:30
01:30
Repeat of the fuller theme, reinforcing the main melodic idea with orchestral weight.
01:53
01:53
Brief transitional section with a slightly altered harmonic feel, providing structural contrast.
02:15
02:15
Powerful return of the main theme with full instrumentation, representing the emotional peak.
03:00
03:00
Instrumentation begins to pull back, signaling the start of the outro and a return towards introspection.
03:12
03:12
Final sparse piano statement, bringing the track to a gentle, resolved close.
Childhood
16.12.2015
53,370
4,984
Ніжні фортепіанні мелодії переплітаються з теплими, хвилюючими оркестровими струнними, створюючи атмосферу щирої ностальгії та сповненої надії рефлексії. Цей твір плавно розгортається від тихої інтроспекції до піднесеної, емоційно резонансної кульмінації. Ідеально підходить для кінематографічного сторітелінгу, сентиментальних моментів, документальних фільмів і зворушливої реклами.
/
03:12
00:00
00:00
Gentle piano intro establishes the reflective, slightly melancholic mood with atmospheric string pads.
00:14
00:14
Warm cello/viola layer enters, adding depth and harmonic richness to the arrangement.
00:47
00:47
Main theme repeats, solidifying the structure and gentle, flowing feel.
01:16
01:16
First significant dynamic swell; string section becomes more prominent, increasing emotional intensity and hopeful feeling.
01:54
01:54
Arrangement broadens further, higher strings enter, building anticipation towards the climax.
02:13
02:13
Emotional peak/climax begins; full string orchestration with subtle underlying rhythmic pulse creates a powerful, uplifting, and cinematic moment.
02:52
02:52
Deconstruction begins; the track gracefully returns to the simpler piano and string elements.
03:01
03:01
Final reflective piano notes fade out, providing a clean and gentle conclusion.
Story Of A Sunflower
25.09.2024
14,820
1,268
М'які, еволюціонуючі фортепіанні мелодії створюють щиру та задумливу атмосферу. Тонкі текстури нарощують емоційну глибину, ідеально підходять для зворушливих кінематографічних моментів, інтроспективних сцен або безтурботного фонового настрою. Спокійно, надійно та чудово стримано.
/
02:28
00:00
00:00
Intro: Simple, repeating solo piano motif establishes a gentle, reflective mood.
00:26
00:26
Texture Added: Subtle underlying harmonic layer (pad/synth) enters, adding atmospheric depth.
00:47
00:47
Melodic Development: Piano melody becomes slightly more searching and complex.
01:01
01:01
Build: Intensity increases slightly with richer texture and harmony, suggesting growing emotion.
01:21
01:21
Emotional Peak: Fullest harmonic expression, sustained notes create a poignant, resonant feeling.
01:43
01:43
De-escalation: Arrangement begins to simplify, returning towards the initial theme.
02:10
02:10
Return to Simplicity: Track becomes very sparse, echoing the minimalist opening.
02:20
02:20
Outro: Final gentle chords fade peacefully into silence.
2,224
28
Інтимна та зворушлива жіноча вокальна розповідь у супроводі виразного сольного фортепіано. Створює глибоко меланхолійну, серйозну та рефлексивну атмосферу, ідеально підходить для проникливих історій, драм, що базуються на персонажах, або моментів самоаналізу у фільмах та документальних стрічках.
/
06:40
00:01
00:01
Intimate female vocal entry, immediately establishing the narrative and melancholic tone over solo piano.
00:12
00:12
Specific lyrical detail emerges (mention of daughter), grounding the emotional narrative.
00:55
00:55
Shift in piano dynamic and vocal intensity, introducing the core conflict/theme ('Es geht's um mehr').
01:17
01:17
Introduction of wordless vocal humming ('Mmm'), adding an atmospheric, reflective layer.
02:02
02:02
Heightened emotional point in the narrative (daughter's struggles, depression mentioned).
03:06
03:06
Lyrical shift focusing on materialism ('neues Auto', 'Technik'), contrasting with the daughter's situation.
04:11
04:11
Directly addresses the financial conflict ('30 Euro mehr im Monat bloss'), highlighting the core dispute.
04:36
04:36
Quiet, contemplative piano passage following a vocal pause, emphasizing the gravity of the situation.
05:51
05:51
Shift towards future hope/resolution ('in vier Jahren ist sie 18'), piano becomes slightly more hopeful.
06:07
06:07
Final thematic statement ('Er wünscht sich den Tag herbei'), summarizing the longing for resolution before the final fade.
Bar Performance 10: Solo Cello & Piano
14.05.2025
1,039
61
Інтимний та глибоко емоційний дует для віолончелі та фортепіано. Насичені мелодії віолончелі ширяють над виразним фортепіанним супроводом, створюючи зворушливу, меланхолійну та романтичну атмосферу. Ідеально підходить для драматичного підкреслення, щирого оповідання історій та моментів тихого роздуму.
/
02:44
00:11
00:11
Cello Entry: The cello introduces the main, poignant theme, setting the emotional tone with its warm, lyrical voice.
00:44
00:44
Expressive Cello Soars: The cello line ascends with heightened emotion and rich vibrato, showcasing deep feeling and passion.
01:12
01:12
Intensified Duet: Following a brief piano reflection, the cello re-enters with renewed passion, driving the piece forward.
01:37
01:37
Passionate Duo Climax: Both cello and piano build to a powerful, dynamically rich peak with intense, interwoven interplay.
01:51
01:51
Reflective Piano & Cello Dialogue: A shift to a softer, more contemplative mood with delicate conversational phrases between the instruments.
02:08
02:08
Cello's Declamatory Phrase: The cello delivers a strong, almost speech-like melodic statement, full of yearning and character.
02:32
02:32
Concluding Resolution: The piece moves towards its end with sustained, resonant notes, offering a lingering, bittersweet feeling.
Bar Performance 13: Solo Cello & Piano
17.05.2025
1,412
93
Інтимний і зворушливий дует для віолончелі соло та фортепіано. Експресивні мелодії віолончелі переплітаються з вдумливим фортепіанним супроводом, створюючи меланхолійну, рефлексивну та глибоко емоційну атмосферу. Ідеально підходить для інтроспективних сцен, щирих розповідей або моментів, що вимагають дотику класичної елегантності та скорботної краси.
/
02:12
00:00
00:00
Piano introduction establishes a contemplative and melancholic atmosphere with gentle arpeggios.
00:12
00:12
Cello enters with the primary, deeply expressive, and lyrical theme, immediately setting a poignant tone.
00:40
00:40
Cello melody explores a higher register with increased vibrato, adding a touch of yearning to the somber mood.
01:02
01:02
Transitional passage where the cello introduces a new melodic idea, and piano offers richer harmonic support, hinting at a brief moment of reflection or questioning.
01:34
01:34
A sparser, more introspective section begins, with sustained cello notes over delicate piano chords, enhancing the feeling of quiet contemplation.
01:57
01:57
The piece moves towards its conclusion with a slowing tempo and diminishing dynamics, fading into a final, lingering chord that resonates with gentle sorrow.
3,174
231
Інтимне та емоційне сольне фортепіано плете ніжні мелодії, чудово доповнені неземним, безсловесним жіночим вокалом. Цей твір створює гостру, рефлексивну атмосферу, ідеальну для щирих моментів, інтроспективних сцен або додавання нотки теплої меланхолії. Його автентичне відчуття "живого виконання" підсилює його сиру емоційну силу, роблячи його ідеальним для підкреслення ніжних розповідей або створення спокійної, вдумливої атмосфери. Простий, елегантний і глибоко людяний.
/
02:44
00:00
00:00
Piano intro establishes the piece's gentle, reflective, and slightly melancholic tone with sparse chords.
00:34
00:34
Ethereal female vocal (wordless 'hums' and 'oohs') enters, adding a layer of human warmth and yearning.
01:10
01:10
A particularly expressive and clear vocal phrase emerges, showcasing its melodic potential and emotional depth over a subtle piano accompaniment.
01:40
01:40
Vocal re-enters after a brief piano interlude, with a subtly more soaring and sustained quality, adding a touch of lift.
02:21
02:21
Vocals become more delicate and breathy, gradually fading alongside the piano, leading to a gentle and introspective conclusion.
Emotional Piano Vol. 1
20.07.2025
8,596
777
Щира та інтроспективна сольна фортепіанна п'єса з ніжною, плавною мелодією. Її зворушливий та рефлексивний характер створює атмосферу тихої надії та ностальгії, ідеально підходить для кінематографічного оповідання, сентиментальних моментів та драматичного музичного супроводу.
/
03:09
00:00
00:00
The piece begins with its primary, gentle theme, immediately establishing a pensive and melancholic mood.
00:34
00:34
The theme repeats with slightly more confident chording, adding a layer of determined hope.
00:57
00:57
A powerful transition into a fuller, more dramatic chordal section, building the emotional intensity.
01:20
01:20
The main theme returns, but now played with a fuller dynamic range, marking the emotional peak of the composition.
02:07
02:07
The arrangement becomes more sparse and questioning, shifting the mood back to deep introspection.
02:29
02:29
A delicate, high-register passage that feels reflective and almost like a fond memory.
02:48
02:48
The piece enters its final phase with a beautiful ritardando, signaling a gentle, peaceful conclusion.
02:57
02:57
The final sustained chord hangs in the air, providing a perfect sense of emotional closure.
Clair De Lune - Cello Improvisation
18.09.2025
1,103
59
Глибоко емоційний та пристрасний виступ віолончелі соло, записаний у просторому, резонансному залі. Трек переходить від ніжних, інтроспективних пасажів до стрімких, щемливих крещендо. Його сире, імпровізаційне відчуття робить його ідеальним для зворушливих кіносцен, елегантних історій брендів та моментів глибоких роздумів.
/
04:59
00:02
00:02
The iconic theme begins, played with a fragile and deeply expressive quality that immediately sets a poignant tone.
00:48
00:48
A significant build in dynamics and emotional intensity, as the cello transitions into a more powerful, soaring melodic line.
01:01
01:01
The first major emotional peak of the piece, with passionate, sweeping bow strokes and intense vibrato.
01:51
01:51
A quiet, contemplative section begins, creating contrast with more delicate and introspective phrasing.
02:38
02:38
The main theme returns, now played with a more resolute and somber character, suggesting reflection and memory.
03:31
03:31
The piece begins its final, steady ascent towards the ultimate climax, building tension and emotion.
04:11
04:11
The final, cathartic crescendo is reached, delivering the most powerful and heartbreaking moment of the performance.
04:37
04:37
The track gently decrescendos, fading into a final, sustained note that hangs in the resonant space, providing a somber and reflective conclusion.
The Quiet We Ignored
03.01.2026
1,841
142
Емоційний та потужний кінематографічний трек з ніжним фортепіано, ефірними жіночими вокалами та величними оркестровими струнами. Аранжування переходить від інтимного, меланхолійного куплета до епічного, надихаючого кульмінаційного моменту, що ідеально підходить для драматичних трейлерів фільмів, зворушливого оповідання та емоційно резонуючих рекламних кампаній бренду.
/
05:40
00:12
00:12
Atmospheric, wordless female vocal enters over the delicate piano, setting a poignant and cinematic mood.
01:40
01:40
The first powerful chorus begins. The track opens up with swelling strings and layered vocals, creating a dramatic, epic feel.
02:12
02:12
A soaring, wordless vocalise section over the full orchestral arrangement, serving as a powerful emotional peak.
03:25
03:25
The second chorus arrives with even greater intensity, highlighting the track's exceptional dynamic range.
04:27
04:27
The ultimate climax of the song. Driving cinematic percussion and a full, anthemic orchestration create a hugely powerful and inspiring moment.
05:01
05:01
The arrangement resolves back to the initial quiet piano and vocal theme, offering a gentle and reflective conclusion.
Від самого початку "Bar Performance 1: Solo Piano" представляє себе як неймовірно автентичний і інтимний твір для сольного фортепіано. З точки зору музики для продакшену, цей трек має сирий, неполірований шарм, який одразу відрізняє його від надміру глянцевих студійних робіт. Справді відчувається, ніби ви сидите в тихому, слабо освітленому барі пізно вночі, слухаючи, як піаніст виливає свою душу на клавіші. Запис передає природну атмосферу простору – ледь помітний резонанс фортепіано, незначні недоліки у виконанні – що надає йому потужного відчуття реалізму та вразливості.
Сама композиція побудована навколо простої, але глибоко промовистої мелодії в мінорній тональності. Вона повторюється та тонко розвивається, підтримуючи постійний настрій меланхолії, роздумів і тихого споглядання. У динаміці відчувається м’який приплив і відплив, що демонструє виразний дотик, який відчувається дуже людяним. Це не технічно яскравий твір, але його сила полягає в емоційній прямоті та стриманій елегантності.
Для використання в медіа, цей трек є перлиною для конкретних сценаріїв. У фільмах і на телебаченні він ідеально підходить для інтроспективних моментів персонажів, сцен, що зображують самотність або тихий смуток, спогадів, пронизаних ностальгією, або створення атмосфери самотнього місця, як-от нічний бар чи порожня квартира. Його простота гарантує, що він не заглушить діалоги, що робить його чудовим матеріалом для підкладки. Подумайте про незалежні фільми, драми, орієнтовані на персонажів, або документальні фільми, які досліджують особисті історії.
Окрім фільмів, його застосування природно поширюється на подкасти, які шукають вдумливий, ненав’язливий фон для серйозних дискусій або сюжетних сегментів. Він може створити витончену, заспокійливу атмосферу для інтимних подій, таких як поминальні служби, тихі вечері, відкриття художніх галерей або навіть моменти роздумів під час весільної церемонії (можливо, під час споглядання або згадування). Для відеоігор він може підійти для меню для інді-ігор, тихих тем безпечних кімнат або кат-сцен, що передають втрату або роздуми.
Якість треку як "живого виконання" є його визначальною характеристикою та ключовою перевагою. Хоча йому може не вистачати бездоганної чіткості студійного запису, його автентичність робить його безцінним для проектів, які прагнуть до реалізму або конкретної, приземленої атмосфери. Він обходить іноді стерильне відчуття ідеальних MIDI-макетів і пропонує справжню емоційну вагу. Дещо темніший, резонансний тон фортепіано додає меланхолійного характеру, ідеально підходить для підкреслення тем пам’яті, втрати або тихої туги. Це цілеспрямований твір, який не прагне до широкої привабливості, але чудово справляється у своїй ніші – забезпечує щире, атмосферне фортепіано, ідеальне для заземлення сцени в справжніх емоціях.
Сама композиція побудована навколо простої, але глибоко промовистої мелодії в мінорній тональності. Вона повторюється та тонко розвивається, підтримуючи постійний настрій меланхолії, роздумів і тихого споглядання. У динаміці відчувається м’який приплив і відплив, що демонструє виразний дотик, який відчувається дуже людяним. Це не технічно яскравий твір, але його сила полягає в емоційній прямоті та стриманій елегантності.
Для використання в медіа, цей трек є перлиною для конкретних сценаріїв. У фільмах і на телебаченні він ідеально підходить для інтроспективних моментів персонажів, сцен, що зображують самотність або тихий смуток, спогадів, пронизаних ностальгією, або створення атмосфери самотнього місця, як-от нічний бар чи порожня квартира. Його простота гарантує, що він не заглушить діалоги, що робить його чудовим матеріалом для підкладки. Подумайте про незалежні фільми, драми, орієнтовані на персонажів, або документальні фільми, які досліджують особисті історії.
Окрім фільмів, його застосування природно поширюється на подкасти, які шукають вдумливий, ненав’язливий фон для серйозних дискусій або сюжетних сегментів. Він може створити витончену, заспокійливу атмосферу для інтимних подій, таких як поминальні служби, тихі вечері, відкриття художніх галерей або навіть моменти роздумів під час весільної церемонії (можливо, під час споглядання або згадування). Для відеоігор він може підійти для меню для інді-ігор, тихих тем безпечних кімнат або кат-сцен, що передають втрату або роздуми.
Якість треку як "живого виконання" є його визначальною характеристикою та ключовою перевагою. Хоча йому може не вистачати бездоганної чіткості студійного запису, його автентичність робить його безцінним для проектів, які прагнуть до реалізму або конкретної, приземленої атмосфери. Він обходить іноді стерильне відчуття ідеальних MIDI-макетів і пропонує справжню емоційну вагу. Дещо темніший, резонансний тон фортепіано додає меланхолійного характеру, ідеально підходить для підкреслення тем пам’яті, втрати або тихої туги. Це цілеспрямований твір, який не прагне до широкої привабливості, але чудово справляється у своїй ніші – забезпечує щире, атмосферне фортепіано, ідеальне для заземлення сцени в справжніх емоціях.
