All The Lines (feat. Admiral Bob) by Sascha Ende
เสียงร้องชายที่เต็มไปด้วยอารมณ์ล่องลอยอยู่เหนือเสียงเปียโนที่ให้ความรู้สึกตรึกตรองและพื้นผิวบรรยากาศที่ละเอียดอ่อน สร้างอารมณ์ที่สะเทือนใจ หดหู่ และใคร่ครวญ เหมาะสำหรับเรื่องราวของมนุษย์ ดนตรีประกอบที่ดราม่า เนื้อหาที่ต้องใช้ความคิด และช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรอง
- สัญญาอนุญาต CC BY 4.0
- หมายเลข ISRC DELJ81921173
- วันที่วางจำหน่าย 27.04.2019
-
แนวเพลง
-
หัวข้อ
-
อารมณ์
-
แท็ก
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
All The Lines (feat. Admiral Bob)
27.04.2019
8,040
243
เสียงร้องชายที่เต็มไปด้วยอารมณ์ล่องลอยอยู่เหนือเสียงเปียโนที่ให้ความรู้สึกตรึกตรองและพื้นผิวบรรยากาศที่ละเอียดอ่อน สร้างอารมณ์ที่สะเทือนใจ หดหู่ และใคร่ครวญ เหมาะสำหรับเรื่องราวของมนุษย์ ดนตรีประกอบที่ดราม่า เนื้อหาที่ต้องใช้ความคิด และช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรอง
/
03:13
00:00
00:00
Track begins with a simple, reflective piano melody and atmospheric pads, immediately setting a melancholic and introspective tone.
00:18
00:18
Clear, warm male vocal enters, delivering lyrics with a narrative, storytelling quality.
01:02
01:02
Brief instrumental pause/transition before the piano re-enters, leading into the next section.
01:11
01:11
Second vocal section begins ('He stands up...'), maintaining the established mood and pace.
01:56
01:56
Short instrumental interlude focusing on the piano and atmospheric textures, bridging vocal sections.
02:04
02:04
Third vocal section ('All my lines...') starts, perhaps with a subtle lift in intensity or texture compared to previous sections.
02:49
02:49
Music becomes sparser, signaling the start of the outro, returning to the core piano and atmospheric elements.
Additional Information
"All The Lines" with the wonderful voice of Admiral Bob. The song is cinematic, minimalistic and deliberately without drums or other percussive instruments. Have fun with it.
เพลงที่คล้ายกัน (10)
Loop Paket 0002
28.12.2011
3,443
117
พื้นผิวเครื่องสายที่สื่อถึงอารมณ์สร้างบรรยากาศที่ตึงเครียด ดราม่า และเศร้าเล็กน้อย ลายซ้ำๆ ให้ความรู้สึกถึงความคาดหวังและความจริงจัง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับดนตรีประกอบฉากดราม่า สารคดีประวัติศาสตร์ ช่วงข่าว การนำเสนอขององค์กรที่ต้องการโทนที่มืดมน หรือช่วงเวลาที่ใคร่ครวญในภาพยนตร์และพอดแคสต์ ลักษณะการวนซ้ำทำให้มีความหลากหลายสูงสำหรับการขยายสัญญาณหรือให้ความตึงเครียดในพื้นหลังที่สม่ำเสมอ
/
00:32
00:00
00:00
Track begins instantly with the full, atmospheric string texture and repeating harmonic motif.
00:05
00:05
The higher, potentially arpeggiated string line becomes slightly more defined within the texture.
00:11
00:11
Subtle shift in the lower string sustain or harmonic emphasis, adding gentle movement.
00:16
00:16
Midpoint of the likely loop cycle, reinforcing the consistent, pensive mood.
00:21
00:21
Harmonic tension subtly increases, creating a sense of anticipation or unresolved feeling.
00:28
00:28
Texture prepares for the loop point, emphasizing the track's cyclical and atmospheric nature.
Leave
03.07.2012
3,322
148
เพลงอิเล็กทรอนิกส์บรรยากาศที่มีเบสซินธ์ที่สั่นสะเทือน อาร์เปจโจที่พัฒนาขึ้น และเครื่องเคาะจังหวะที่ได้รับอิทธิพลจากทั่วโลก สร้างอารมณ์ที่จริงจังแต่มีความหวัง เหมาะสำหรับวิดีโอองค์กร งานนำเสนอเทคโนโลยี การตัดต่อการเดินทาง และดนตรีประกอบภาพยนตร์
/
04:40
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and arpeggio, establishing a spacious and anticipatory mood.
00:28
00:28
World-influenced percussion layers (shakers, tabla-like sounds) enter, adding rhythmic complexity and drive.
01:00
01:00
The driving beat solidifies with more prominent percussion, increasing the track's energy significantly.
01:30
01:30
Brief reduction in intensity, pulling back on percussion for a short breather.
02:31
02:31
Breakdown section: percussion drops out, leaving atmospheric pads and arpeggio for a moment of reflection or transition.
03:01
03:01
Return to full energy after the breakdown, featuring layered synths and driving percussion; peak intensity section.
04:16
04:16
Outro begins: elements start to fade, percussion simplifies back to the initial pulse.
About Moments
10.04.2014
8,418
586
เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่เร้าอารมณ์และพื้นผิวบรรยากาศที่ละเอียดอ่อนสร้างอารมณ์ที่ลึกซึ้งและสะท้อนความคิด เหมาะอย่างยิ่งสำหรับฉากภาพยนตร์ดราม่า การเล่าเรื่องที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สารคดีที่รอบคอบ หรือโครงการขององค์กรที่ซับซ้อนที่ต้องการบรรยากาศแห่งการพิจารณาและการสง่างาม
/
03:42
00:00
00:00
Track begins with sparse, resonant single notes creating an atmospheric, slightly tense, and introspective mood.
00:24
00:24
Introduction of a subtle counter-melody and slightly richer string texture, developing the emotional theme.
00:47
00:47
First significant swell in string dynamics and layering, introducing a sense of grandeur and deeper emotion.
01:11
01:11
Shift in harmony and texture, becoming more expansive and slightly more hopeful or searching.
01:35
01:35
Peak emotional intensity in the first half, with full string section creating a powerful, poignant statement.
01:59
01:59
Return to a sparser texture, mirroring the intro but maintaining the established emotional weight.
02:48
02:48
Final significant build and swell, reprising the main emotional theme with maximum intensity and richness before fading.
03:13
03:13
Track begins its final decrescendo, fading back into the atmospheric space from which it emerged.
Francescas Story
12.11.2017
3,949
225
เสียงร้องของผู้หญิงที่แสนจะ ethereal ทะยานขึ้นเหนือแผ่นเสียง synth ที่เต็มไปด้วยบรรยากาศ และจังหวะอิเล็กทรอนิกส์ที่สร้างขึ้นอย่างต่อเนื่อง สร้างความรู้สึกโศกเศร้าที่เต็มไปด้วยความหวัง เหมาะอย่างยิ่งสำหรับตัวอย่างภาพยนตร์, การเล่าเรื่องราวที่สะเทือนอารมณ์, การเปิดตัวเทคโนโลยี หรือภาพมุมสูงที่น่าทึ่ง
/
04:27
00:00
00:00
Deep, atmospheric synth pads establish a vast, spacious mood.
00:10
00:10
Ethereal, wordless female vocal enters, adding a haunting, human element.
00:21
00:21
Subtle rhythmic pulse and background melodic elements begin, initiating the build.
01:04
01:04
Vocal theme repeats with more presence, layering over evolving pads.
01:51
01:51
Clear transition point; intensity increases with percussive build-up.
01:57
01:57
Main driving electronic beat enters forcefully, providing strong momentum.
02:40
02:40
Brief textural shift; beat drops back slightly, allowing synth melodies and vocals to breathe before the next build.
03:22
03:22
Final climactic section begins, layering driving beat, powerful synths, and soaring vocals for maximum emotional impact.
04:05
04:05
Music begins to fade out, returning to atmospheric pads and vocal echoes.
Artemis
07.11.2020
9,242
398
เสียงเครื่องสายออร์เคสตราที่กวาดล้างและเสียงร้องประสานเสียงที่ล่องลอยสร้างขึ้นบนแผ่นเสียงสังเคราะห์บรรยากาศ สร้างการเดินทางที่เต็มไปด้วยอารมณ์และความเป็นภาพยนตร์ เหมาะสำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์ดราม่า ตัวอย่างภาพยนตร์มหากาพย์ การเล่าเรื่องที่น่าประทับใจ และการผลิตระดับสูงที่ต้องการความขรึมและความงาม
/
04:37
00:00
00:00
Deep, resonant string/synth texture establishes an immediate atmospheric and introspective mood.
00:48
00:48
String melody fragments emerge, hinting at the theme and building anticipation.
1:18
1:18
Significant emotional swell begins in the string section, increasing intensity.
1:41
1:41
Ethereal choir enters subtly, gradually adding an epic and sacred quality.
2:02
2:02
Transition to a more ambient texture, providing a brief reflective pause.
2:47
2:47
Main theme returns forcefully with powerful strings and prominent choir; dynamic peak section starts.
3:12
3:12
Full orchestral and choral climax, delivering maximum emotional impact and grandeur.
3:36
3:36
Resolution begins; instrumentation and intensity gradually decrease.
4:01
4:01
Returns to sparse, atmospheric textures mirroring the intro for a reflective conclusion.
2,225
28
บทเพลงบรรยายด้วยเสียงร้องของผู้หญิงที่สื่ออารมณ์ความรู้สึกอย่างลึกซึ้งและใกล้ชิด ผสานกับเสียงเปียโนเดี่ยวที่แสดงออกถึงอารมณ์ได้อย่างโดดเด่น สร้างบรรยากาศที่เศร้าสร้อย จริงจัง และสะท้อนความคิด เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องราวที่กินใจ ดราม่าที่ขับเคลื่อนด้วยตัวละคร หรือช่วงเวลาแห่งการใคร่ครวญในภาพยนตร์และสารคดี
/
06:40
00:01
00:01
Intimate female vocal entry, immediately establishing the narrative and melancholic tone over solo piano.
00:12
00:12
Specific lyrical detail emerges (mention of daughter), grounding the emotional narrative.
00:55
00:55
Shift in piano dynamic and vocal intensity, introducing the core conflict/theme ('Es geht's um mehr').
01:17
01:17
Introduction of wordless vocal humming ('Mmm'), adding an atmospheric, reflective layer.
02:02
02:02
Heightened emotional point in the narrative (daughter's struggles, depression mentioned).
03:06
03:06
Lyrical shift focusing on materialism ('neues Auto', 'Technik'), contrasting with the daughter's situation.
04:11
04:11
Directly addresses the financial conflict ('30 Euro mehr im Monat bloss'), highlighting the core dispute.
04:36
04:36
Quiet, contemplative piano passage following a vocal pause, emphasizing the gravity of the situation.
05:51
05:51
Shift towards future hope/resolution ('in vier Jahren ist sie 18'), piano becomes slightly more hopeful.
06:07
06:07
Final thematic statement ('Er wünscht sich den Tag herbei'), summarizing the longing for resolution before the final fade.
Now morning finds me (feat. Folkshade)
14.05.2025
5,721
483
เสียงร้องของผู้หญิงที่นุ่มนวลล่องลอยอยู่เหนือแผ่นซินธ์ที่นุ่มละมุน สร้างสรรค์ภูมิทัศน์ทางเสียงที่เงียบสงบและใคร่ครวญ เพลงที่ค่อยๆ สร้างขึ้นอย่างอ่อนโยนนี้กระตุ้นความรู้สึกสงบ ความหวัง และความละเอียดอย่างสงบ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่าเรื่องที่จริงใจ ช่วงเวลาภาพยนตร์ที่กินใจ เนื้อหาเพื่อสุขภาพ หรือเน้นภาพธรรมชาติและการเริ่มต้นใหม่ การผลิตที่กว้างขวางและท่วงทำนองที่สะท้อนอารมณ์อย่างลึกซึ้งมอบฉากหลังที่สวยงามสำหรับสื่อไตร่ตรอง
/
03:05
00:00
00:00
Ethereal Introduction: Wordless female vocalizations and soft synth pads establish a dreamy, atmospheric, and slightly melancholic mood immediately.
00:41
00:41
Lead Vocal Entry: The main female sung vocal begins, bringing clarity and lyrical narrative.
01:10
01:10
Chorus "Now morning finds me": Key thematic lyric and a gentle lift in emotional intensity and vocal layering, signifying a shift towards hope.
01:30
01:30
Vocal Harmony Swell: Return of prominent "ooh" vocal harmonies, enriching the texture after the first chorus.
01:57
01:57
Lyrical Depth in Verse 2: Poignant lyrics enhancing the theme of renewal, e.g., "the world begins to feel brand new".
02:11
02:11
Second Chorus: Reinforces the hopeful theme with increased confidence in delivery and richer vocal layers.
02:32
02:32
Bridge/Harmonic Richness: Section with more complex and lush vocal harmonies, creating a fuller, more immersive sound.
02:50
02:50
Key Lyrical Climax/Resolution: "Not every storm was meant to stay, some just come to clear the way" - powerful concluding message.
03:00
03:00
Fade Out: Gentle fade on vocalizations, providing a soft and peaceful conclusion to the track.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,984
100
เสียงร้องของผู้หญิงและผู้ชายที่นุ่มนวลล่องลอยอยู่เหนือทิวทัศน์ของแผ่นซินธ์ที่พัฒนาไปเรื่อยๆ และจังหวะอิเล็กทรอนิกส์ที่ละเอียดอ่อน บทเพลงบรรยากาศสบายๆ และครุ่นคิดนี้ค่อยๆ สร้างขึ้นอย่างนุ่มนวล สร้างความรู้สึกถึงความลึกลับ ความโหยหา และความอัศจรรย์ใจแบบภาพยนตร์ เหมาะสำหรับเรื่องเล่าที่ต้องใช้ความคิด ฉากไซไฟ หรือช่วงเวลาแห่งความลึกซึ้งทางอารมณ์
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
Podcast Music Vol. 25 [Evening Calm]
11.09.2025
1,110
65
เพลงที่สวยงามและสะเทือนอารมณ์อย่างลึกซึ้ง นำด้วยเครื่องสายเดี่ยวที่มีจิตวิญญาณ ถักทอผ่านเสียงเปียโนอาร์เปจโจที่ละเอียดอ่อนและแผ่นเครื่องสายที่เขียวชอุ่ม สร้างบรรยากาศที่เงียบสงบ โหยหา และครุ่นคิด เหมาะสำหรับการเล่าเรื่องที่ลึกซึ้ง ฉากดราม่า หรือการทำสมาธิแบบมีไกด์
/
06:10
00:03
00:03
The piece opens with a delicate arpeggio, followed by the entrance of the expressive solo string instrument, immediately setting a poignant and serene mood.
00:27
00:27
An ethereal, wordless vocal-like synth pad is introduced, adding a layer of humanistic, soulful texture to the arrangement.
01:19
01:19
The underlying string orchestra swells for the first time, creating a gentle dynamic lift and adding a sense of panoramic, cinematic scope.
02:31
02:31
A quiet, reflective piano interlude takes center stage, providing a moment of simple, unadorned beauty before the main theme returns.
03:27
03:27
The full orchestration returns with greater emotional weight, marking the track's poignant climax as the solo instrument soars over the lush pads.
04:26
04:26
The arrangement begins to deconstruct, stripping back layers to the core elements and guiding the piece towards a gentle, introspective conclusion.
05:56
05:56
The track fades out on a final, sustained chord, leaving a lingering feeling of peacefulness and resolution.
How Many Winters (feat. Folkshade)
29.12.2025
745
40
การร้องคู่ด้วยความรู้สึกระหว่างชายหญิงบนพื้นฐานของกีตาร์อะคูสติกอย่างแผ่วเบา บทเพลงโฟล์กที่ซึ้งกินใจและขับเคลื่อนด้วยการเล่าเรื่องนี้จะเสริมสร้างด้วยสายสตริงแบบภาพยนตร์ สร้างอารมณ์เกี่ยวกับความหวัง การสูญเสีย และความเข้มแข็ง เหมาะสำหรับสารคดีที่ทรงพลัง เรื่องราวของมนุษย์ และดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่มีความเข้มข้น
/
05:44
00:10
00:10
Atmospheric wordless female vocal enters, setting a gentle and melancholic tone.
00:43
00:43
Male vocal enters, establishing the duet and adding depth to the narrative.
01:05
01:05
Male and female vocals join in harmony for the first time, increasing the emotional impact.
01:47
01:47
The main chorus begins, where the arrangement swells with strings and the core theme is stated.
02:05
02:05
A key lyric, "on Ukraine," grounds the song in a specific, powerful real-world context.
03:35
03:35
A powerful and dynamic build in the final chorus sections, representing the emotional peak of the song.
04:08
04:08
The arrangement pulls back to a sparse, intimate breakdown, offering a moment of quiet reflection.
05:15
05:15
The song resolves into a gentle, wordless humming outro, fading with a sense of lingering hope and melancholy.
ตั้งแต่ท่อนแรก 'All The Lines' สร้างพื้นที่ที่เต็มไปด้วยบรรยากาศและความคิดใคร่ครวญอย่างลึกซึ้ง นี่ไม่ใช่เพลงที่ร้องเรียกความสนใจ แต่เป็นการดึงดูดผู้ฟังด้วยท่วงทำนองเปียโนที่ละเอียดอ่อนและพื้นผิวซินธ์ที่พัฒนาอย่างละเอียด มันให้ความรู้สึกว่าสามารถนำไปใช้ได้ทันทีสำหรับฉากที่ต้องการน้ำหนักทางอารมณ์และการไตร่ตรอง การแนะนำเสียงร้องชาย (Admiral Bob) ในช่วงประมาณ 0:18 เป็นกุญแจสำคัญ – มันถูกส่งมอบด้วยคุณภาพการบรรยายที่วัดผลได้ เกือบจะบรรยาย โดยมีโทนเสียงบาริโทนที่อบอุ่นซึ่งให้ความรู้สึกทั้งเป็นพื้นฐานและเหนื่อยหน่ายเล็กน้อย นี่ไม่ใช่การส่งมอบเสียงร้องแบบป๊อป แต่เป็นการเล่าเรื่อง ทำให้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเน้นในสารคดี ช่วงเวลาตัวละครที่แหลมคมในภาพยนตร์หรือโทรทัศน์ หรือแม้แต่เนื้อหาองค์กรที่ซับซ้อนซึ่งเกี่ยวข้องกับเรื่องราวของมนุษย์หรือมรดก
การผลิตมีความสะอาดและเป็นมืออาชีพ ทำให้องค์ประกอบหลัก – เปียโนและเสียง – มีพื้นที่มากมายในการหายใจ เสียงก้องถูกนำไปใช้อย่างมีรสนิยม เสริมความรู้สึกของพื้นที่และการไตร่ตรองโดยไม่ทำให้ขุ่นมัว มีความกว้างขวางที่อ่อนโยนที่นี่ คุณภาพแวดล้อมที่ทำให้มีความหลากหลายเกินกว่าค่าโดยสารนักแต่งเพลงนักร้องทั่วไป ในขณะที่โครงสร้างเป็นไปตามรูปแบบเพลงที่ค่อนข้างธรรมดา การเรียบเรียงยังคงเบาบางพอตลอดระยะเวลาการทำงานเพื่อหลีกเลี่ยงการรบกวนภาพหรือการบรรยายที่มาพร้อมกัน ข้อจำกัดนี้เป็นจุดแข็งที่สำคัญสำหรับการใช้งานสื่อ
เพลงนี้จะส่องแสงได้ที่ไหน? ฉันนึกภาพมันได้ทันทีภายใต้ฉากแห่งการไตร่ตรองอย่างเงียบ ๆ บางทีตัวละครที่มองออกไปนอกหน้าต่างสะท้อนถึงเหตุการณ์ในอดีต หรือในระหว่างฉากสโลว์โมชั่นที่เน้นความทรงจำหรือการสูญเสีย มันสมบูรณ์แบบสำหรับภาพยนตร์อิสระ สารคดีที่น่าสนใจของมนุษย์ที่สำรวจการเดินทางส่วนตัว หรือแม้แต่การโฆษณาแบรนด์ระดับพรีเมียมที่มุ่งเน้นไปที่ความถูกต้อง มรดก หรือการเชื่อมต่อที่รอบคอบ อารมณ์เป็นส่วนใหญ่คือความเศร้าและความจริงจัง แต่มีกระแสความหวังหรือการยอมรับอย่างอ่อนโยน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่มีเลเยอร์มากขึ้นเล็กน้อย เช่น ส่วนที่เริ่มต้นประมาณ 2:04 นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นพื้นหลังได้อย่างมีประสิทธิภาพสำหรับพอดคาสต์ที่กล่าวถึงหัวข้อที่ละเอียดอ่อนหรือการเติบโตส่วนบุคคล โดยให้จุดยึดทางอารมณ์โดยไม่รบกวน สำหรับวิดีโอเกม มันอาจจะเข้ากันได้ดีในชื่อที่เน้นการบรรยายในช่วงคัตซีนที่แสดงภาพเบื้องหลังของตัวละครหรือช่วงเวลาของการตัดสินใจที่สำคัญ ความรู้สึกโดยรวมคือความสง่างามที่เงียบสงบและการสั่นพ้องทางอารมณ์ ทำให้เป็นทรัพย์สินที่มีค่าสำหรับโครงการที่ต้องการสัมผัสของการเน้นที่ซับซ้อนและจริงใจ
การผลิตมีความสะอาดและเป็นมืออาชีพ ทำให้องค์ประกอบหลัก – เปียโนและเสียง – มีพื้นที่มากมายในการหายใจ เสียงก้องถูกนำไปใช้อย่างมีรสนิยม เสริมความรู้สึกของพื้นที่และการไตร่ตรองโดยไม่ทำให้ขุ่นมัว มีความกว้างขวางที่อ่อนโยนที่นี่ คุณภาพแวดล้อมที่ทำให้มีความหลากหลายเกินกว่าค่าโดยสารนักแต่งเพลงนักร้องทั่วไป ในขณะที่โครงสร้างเป็นไปตามรูปแบบเพลงที่ค่อนข้างธรรมดา การเรียบเรียงยังคงเบาบางพอตลอดระยะเวลาการทำงานเพื่อหลีกเลี่ยงการรบกวนภาพหรือการบรรยายที่มาพร้อมกัน ข้อจำกัดนี้เป็นจุดแข็งที่สำคัญสำหรับการใช้งานสื่อ
เพลงนี้จะส่องแสงได้ที่ไหน? ฉันนึกภาพมันได้ทันทีภายใต้ฉากแห่งการไตร่ตรองอย่างเงียบ ๆ บางทีตัวละครที่มองออกไปนอกหน้าต่างสะท้อนถึงเหตุการณ์ในอดีต หรือในระหว่างฉากสโลว์โมชั่นที่เน้นความทรงจำหรือการสูญเสีย มันสมบูรณ์แบบสำหรับภาพยนตร์อิสระ สารคดีที่น่าสนใจของมนุษย์ที่สำรวจการเดินทางส่วนตัว หรือแม้แต่การโฆษณาแบรนด์ระดับพรีเมียมที่มุ่งเน้นไปที่ความถูกต้อง มรดก หรือการเชื่อมต่อที่รอบคอบ อารมณ์เป็นส่วนใหญ่คือความเศร้าและความจริงจัง แต่มีกระแสความหวังหรือการยอมรับอย่างอ่อนโยน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่มีเลเยอร์มากขึ้นเล็กน้อย เช่น ส่วนที่เริ่มต้นประมาณ 2:04 นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นพื้นหลังได้อย่างมีประสิทธิภาพสำหรับพอดคาสต์ที่กล่าวถึงหัวข้อที่ละเอียดอ่อนหรือการเติบโตส่วนบุคคล โดยให้จุดยึดทางอารมณ์โดยไม่รบกวน สำหรับวิดีโอเกม มันอาจจะเข้ากันได้ดีในชื่อที่เน้นการบรรยายในช่วงคัตซีนที่แสดงภาพเบื้องหลังของตัวละครหรือช่วงเวลาของการตัดสินใจที่สำคัญ ความรู้สึกโดยรวมคือความสง่างามที่เงียบสงบและการสั่นพ้องทางอารมณ์ ทำให้เป็นทรัพย์สินที่มีค่าสำหรับโครงการที่ต้องการสัมผัสของการเน้นที่ซับซ้อนและจริงใจ