- Licens CC BY 4.0
- Utgiven 21.11.2024
-
Musikgenrer
-
Ämnen
-
Stämningar
-
Taggar
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for
commercial use.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
21.11.2024
Mörk, spänd och atmosfärisk, detta spår bygger från oroande texturer och industriella element till ett kraftfullt, episkt klimax. Idealisk för skräck, sci-fi, thrillers, videospelspänning och dramatiska trailer-ledtrådar.
00:00 / 02:06
Klicka här
1.3k
72
2
instrumental
moderate
Liknande musik (10)
5 vor 12
04.10.2017
Grubblar piano och atmosfäriska pads utvecklas med svävande syntetiska körer och stråkar, vilket bygger upp spänning mot en episk, dramatisk klimax driven av kraftfulla orkesterperkussioner och mässingssvallningar. Perfekt för filmiska trailers, brådskande scener, dramatik med höga insatser och effektfulla företagsögonblick.
00:00 / 03:25
Klicka här
33.5k
2.5k
40
choir
moderate
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 16
21.11.2024
Ett suggestivt och stämningsfullt stycke som börjar med känsligt piano och plockade stråkar, som gradvis byggs upp med frodiga orkesterlager och drivande slagverk till ett kraftfullt, dramatiskt klimax. Idealiskt för filmtrailers, känslosamma spelscener, gripande dokumentärmoment och för att understryka spänning eller storslagenhet.
00:00 / 02:12
Klicka här
3.3k
229
6
instrumental
Slow
Before the fight
07.12.2024
Bygger upp spänning med olycksbådande låga slag, pulserande syntar och svävande orkesterstråkar. Driver mot en episk, kraftfull klimax med dramatisk percussion. Perfekt för trailers, intensiv dramatik, sport och spelsekvenser.
00:00 / 02:12
Klicka här
3.4k
230
7
instrumental
moderate
Cinema Blockbuster Trailer 20
06.09.2024
Dramatisk och spännande filmmusik, perfekt för trailers och effektfulla medier. Innehåller kraftfulla synttexturer, drivande slagverk och en ökande känsla av episk skala. Idealisk för scener som kräver spänning, förväntan och storslagenhet.
00:00 / 02:12
Klicka här
1.7k
113
3
choir
moderate
Odyssee
19.07.2012
Atmosfäriska synthtexturer utvecklas med en djup basmatta, byggs upp med ett drivande elektroniskt beat till ett kraftfullt, episkt klimax. Idealiskt för filmiska trailers, teknikreklamer, drönarbilder och dramatiskt berättande.
00:00 / 04:03
Klicka här
7.7k
480
15
instrumental
moderate
Lion Queen Soundtrack - Imminent attack
03.09.2024
Mörk och spänd orkestermusik som bygger upp spänning med tung percussion och dystra synthar. Perfekt för scener som kräver en känsla av överhängande fara eller dramatisk uppbyggnad.
00:00 / 02:12
Klicka här
762
39
3
choir
moderate
Cinematic Suspense Series Episode 005
29.01.2020
Sparse, hemsökande pianomelodier svävar genom ett rymligt reverb, vilket skapar en djupt melankolisk, mystisk och spänningsfylld atmosfär. Idealisk för gripande dramatiska scener, introspektiva ögonblick, true crime-bakgrundsmusik och att bygga upp tyst spänning.
00:00 / 02:50
Klicka här
13.8k
671
15
instrumental
Very slow
Ominösa synth-pulser och bearbetade rösttexturer bygger upp intensiv förväntan, utvecklas med drivande elektronisk percussion mot ett kraftfullt, dramatiskt klimax. Idealisk för spännande trailers, actionscener, dramatiska avslöjanden och teknikfokuserade kampanjer som kräver brådska och effekt.
00:00 / 01:49
Klicka här
10.7k
507
11
choir
Fast
The Most Shocking Halloween Trailer 15
03.10.2024
Intensivt och aggressivt elektroniskt filmiskt spår med tung, distorderad percussion, mörka synthar och spänningsfyllt ljuddesign. Bygger snabbt upp till en högenergisk klimax, perfekt för skräcktrailers, actionsekvenser och intensiva videospel-promos.
00:00 / 02:12
Klicka här
1.1k
50
1
instrumental
Fast
Dubmatic
03.01.2017
Tung elektronisk låt med djupa dub-ekon och industriella synttexturer. Pulserande bas och ett kraftfullt, stampande beat skapar en mörk, spänd och futuristisk atmosfär. Idealisk för sci-fi-thrillers, tekniska visuals, intensiva actionscener eller edgy reklam.
00:00 / 03:40
Klicka här
12.1k
528
6
instrumental
moderate
Från de allra första ögonblicken kastar "Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21" lyssnaren in i en påtaglig känsla av obehag och ödslig isolering. Detta är inte bakgrundsmusik; det är en noggrant utformad ljudmiljö. Inledningen använder sparsmakade, metalliska texturer och skrapande ljud, vilket omedelbart frammanar bilder av övergivna industriområden, riskfyllda zoner eller det kalla vakuumet i rymden. Det är otroligt effektivt för att sätta en scen i genrer som skräck, sci-fi-thriller eller postapokalyptiska berättelser. Tänk inledningsscener av en förfallen stad, en ensam överlevare som navigerar i ett farligt landskap eller den långsamma avslöjandet av en utomjordisk artefakt.
Ljuddesignen är en framstående funktion. Det finns en rå, smutsig kvalitet i texturerna – bearbetade, kanske något förvrängda element som känns både organiska och syntetiska. Låga drönare ger en konstant underström av fasa, medan noggrant placerade slagverk och svällningar punkterar spänningen utan att bli förutsägbara. Detta är inte bara ambient tvätt; det är strukturerad spänning, sakkunnigt tempo.
Där det här spåret verkligen utmärker sig för mediaanvändning är dess kraftfulla uppbyggnad. Runt 40-sekundersmarkeringen dyker en subtil pulsering upp, vilket signalerar en förändring. Detta eskalerar dramatiskt strax före minuten, vilket släpper lös en formidabel klimax som domineras av tunga, förvrängda slagverk och lager på lager, aggressiva synthar. Det här avsnittet är ren filmisk guld för högspända ögonblick: jaktscener, intensiva konfrontationer, dramatiska avslöjanden eller effektfulla trailerssekvenser. Kraften här är enorm, kapabel att lyfta bilder avsevärt.
Dess användbarhet är bred inom sin nisch. För videospel är det perfekt för bossstrider, utforska farliga områden eller mellansekvenser som skildrar konflikt eller katastrof. Inom film och tv fungerar det som ett kraftfullt understreck för spänning, skräcksekvenser eller etableringsbilder av dystopiska världar. Även i reklam skulle en vågad kampanj för en robust produkt eller kanske en tuff tekniklansering kunna utnyttja klimaxens intensitet. För poddar som fokuserar på true crime, mysterier eller oroande historiska händelser ger spåret en omedelbar atmosfär av allvar och spänning. Produktionskvaliteten är hög, med en tydlig mix som bibehåller definition även under de mest intensiva avsnitten. Stereofältet används effektivt för att skapa ett uppslukande utrymme. Detta är ett stycke av professionell kvalitet, idealiskt för projekt som kräver en mörk, kraftfull och mycket atmosfärisk ljudidentitet. Det är en självklar cue för att framkalla omedelbar spänning och skala.
Ljuddesignen är en framstående funktion. Det finns en rå, smutsig kvalitet i texturerna – bearbetade, kanske något förvrängda element som känns både organiska och syntetiska. Låga drönare ger en konstant underström av fasa, medan noggrant placerade slagverk och svällningar punkterar spänningen utan att bli förutsägbara. Detta är inte bara ambient tvätt; det är strukturerad spänning, sakkunnigt tempo.
Där det här spåret verkligen utmärker sig för mediaanvändning är dess kraftfulla uppbyggnad. Runt 40-sekundersmarkeringen dyker en subtil pulsering upp, vilket signalerar en förändring. Detta eskalerar dramatiskt strax före minuten, vilket släpper lös en formidabel klimax som domineras av tunga, förvrängda slagverk och lager på lager, aggressiva synthar. Det här avsnittet är ren filmisk guld för högspända ögonblick: jaktscener, intensiva konfrontationer, dramatiska avslöjanden eller effektfulla trailerssekvenser. Kraften här är enorm, kapabel att lyfta bilder avsevärt.
Dess användbarhet är bred inom sin nisch. För videospel är det perfekt för bossstrider, utforska farliga områden eller mellansekvenser som skildrar konflikt eller katastrof. Inom film och tv fungerar det som ett kraftfullt understreck för spänning, skräcksekvenser eller etableringsbilder av dystopiska världar. Även i reklam skulle en vågad kampanj för en robust produkt eller kanske en tuff tekniklansering kunna utnyttja klimaxens intensitet. För poddar som fokuserar på true crime, mysterier eller oroande historiska händelser ger spåret en omedelbar atmosfär av allvar och spänning. Produktionskvaliteten är hög, med en tydlig mix som bibehåller definition även under de mest intensiva avsnitten. Stereofältet används effektivt för att skapa ett uppslukande utrymme. Detta är ett stycke av professionell kvalitet, idealiskt för projekt som kräver en mörk, kraftfull och mycket atmosfärisk ljudidentitet. Det är en självklar cue för att framkalla omedelbar spänning och skala.
