Impatient (feat. Zara Taylor) by Sascha Ende
Emotivni ženski vokali drsijo nad atmosferskimi sintetičnimi blazinicami in nežnimi klavirskimi akordi. Ta sodobna pop balada se počasi gradi s subtilno elektronsko tolkali, ustvarjajoč vzdušje hrepenenja, introspekcije in dramatične napetosti. Idealno za kinematografske prizore, čustveno pripovedovanje zgodb, teme odnosov in ganljive oglase, ki zahtevajo moderen, melanholičen, a sofisticiran zvok.
- Licenca CC BY 4.0
- ISRC številka CAENV1805930
- Objavljeno 09.01.2018
-
Glasbeni žanri
-
Teme
-
Razpoloženja
-
Značke
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Impatient (feat. Zara Taylor)
09.01.2018
16,551
896
Emotivni ženski vokali drsijo nad atmosferskimi sintetičnimi blazinicami in nežnimi klavirskimi akordi. Ta sodobna pop balada se počasi gradi s subtilno elektronsko tolkali, ustvarjajoč vzdušje hrepenenja, introspekcije in dramatične napetosti. Idealno za kinematografske prizore, čustveno pripovedovanje zgodb, teme odnosov in ganljive oglase, ki zahtevajo moderen, melanholičen, a sofisticiran zvok.
/
02:36
00:00
00:00
Atmospheric intro begins with breathy female vocalizations and sparse, spacious piano/pad chords, setting an intimate and melancholic mood.
00:47
00:47
Clear, emotive female lead vocal enters with the first verse lyrics, shifting focus to the narrative.
01:12
01:12
Subtle electronic beat/percussion is introduced, gently increasing momentum and initiating the build towards the chorus.
01:35
01:35
Chorus section begins ('Slow down...'), marked by a dynamic lift, a more defined downtempo beat, and a passionate vocal delivery.
01:47
01:47
Peak emotional intensity within the chorus, particularly on the line 'Your heart is shrinking faster,' suitable for dramatic high points.
02:05
02:05
Instrumentation drops back to a sparser arrangement, featuring reflective vocal lines ('I'm wasted... impatient') echoing the core theme.
02:17
02:17
The song begins a relatively abrupt fade-out after the final sung phrase ('sweet lover'), leaving a sense of unresolved longing.
Podobna glasba (6)
Dont Cry
01.12.2014
4,738
256
Čustvena in razvijajoča se skladba, ki vsebuje izrazito klavirsko melodijo, položeno čez atmosferske godbe in prodoren, sodoben ritem. Gradi se od introspekcije do strastne odločenosti, popolna za dramatične prizore, navdihujočo vsebino ali kinematografske uvode.
/
03:55
00:00
00:00
Solo piano introduces the main memorable and melancholic theme.
00:11
00:11
Atmospheric string pads enter, adding cinematic depth and broadening the soundscape.
00:38
00:38
A modern rhythmic pulse and electronic percussion enter, initiating the build in energy and drive.
00:57
00:57
Violin/string counter-melody weaves around the piano, adding emotional complexity.
1:16
1:16
First major dynamic peak: Full theme statement with driving beat and prominent strings, conveying passion.
2:14
2:14
Instrumentation thickens, intensity increases for the second main section, feeling more powerful.
2:52
2:52
Percussion becomes more pronounced and driving, building towards the final climax.
3:30
3:30
Tempo and intensity begin to decrease, transitioning towards the outro.
3:40
3:40
Return to a simpler texture focusing on piano and strings for a reflective conclusion.
Tränenstaub (instrumental)
09.06.2017
2,414
174
Refleksivni klavirski akordi se razvijejo v energičen elektronski ritem, ustvarjajoč prefinjeno in čustveno resonančno vzdušje. Pulzirajoči sintetizatorji in atmosferske blazinice gradijo namenoma zagon. Idealno za moderno dramo, korporativno pripovedovanje zgodb, tehnične vizualne elemente in introspektivne montaže, ki potrebujejo mešanico melanholije in odločnosti.
/
03:57
00:00
00:00
Intro sets a reflective, slightly melancholic mood with piano chords and atmospheric pads.
00:25
00:25
Modern electronic drum beat enters, adding drive and shifting the mood towards determination.
00:51
00:51
Subtle introduction of layered synth textures, enhancing the atmospheric quality.
1:16
1:16
Build-up section begins, gradually increasing intensity and layering sounds.
2:08
2:08
Brief transitional section with slightly reduced intensity, offering a dynamic shift.
2:46
2:46
Filter sweep and build-up create anticipation before the final main section.
2:59
2:59
Peak energy section with full beat and prominent synth melodies, ideal for impactful moments.
3:37
3:37
Outro begins as elements start to deconstruct, returning towards the initial reflective feel.
Love Trip
24.09.2017
8,505
440
Atmosferska elektronska pop skladba z čustvenimi ženskimi vokali, bleščečimi sintetizatorji in enakomernim, prodornim ritmom. Ustvarja grenko-sladko, sanjavo in romantično razpoloženje, popolno za pripovedi o odnosih, sodobne življenjske vsebine, modne vizuale ali refleksivne trenutke v filmu in oglaševanju.
/
01:51
00:00
00:00
Atmospheric intro with layered, ethereal female vocal 'oohs' and evolving synth pads establishing a dreamy mood.
00:12
00:12
Melodic synth hook enters, adding a gentle, catchy element over the pads.
00:17
00:17
Main beat and processed lead female vocal enter with the first verse ('Broke my heart...'), establishing the core rhythm and lyrical theme.
00:34
00:34
Chorus-like section begins with layered vocals ('Oh oh in love'), creating a fuller, more emotive lift.
00:50
00:50
Distinct lyrical hook ('I don't wanna be alone...') provides a memorable moment within the verse structure.
01:08
01:08
Track returns to the verse structure, demonstrating its cyclical and easily editable nature.
01:34
01:34
Music enters a breakdown/outro phase, stripping back elements with fading vocals and synth textures for a gentle conclusion.
Just A Fool (feat. Zara Taylor)
26.08.2019
12,408
591
Sodobna elektronska pop glasba utripa z atmosferskimi synth blazinicami in dinamičnim ritmom. Vključuje čustven, melanholičen ženski vokal, ki raziskuje teme utrujenosti v odnosih. Čista produkcija in prefinjeno vzdušje jo naredita idealno za dramatične filmske/TV scene, elegantno oglaševanje, refleksivne montaže ali sodobne vsebine z urbano tematiko.
/
03:32
00:04
00:04
Intimate, slightly processed female vocal entry sets the melancholic theme over atmospheric synths.
00:17
00:17
Subtle electronic percussion and a defined synth bassline introduce the main groove.
00:56
00:56
Chorus begins: Energy lifts with a stronger beat, layered vocals, and a direct emotional hook ('I'm so tired...').
01:22
01:22
Short instrumental break featuring atmospheric synth melodies, providing a reflective pause.
01:51
01:51
Second chorus entry, reinforcing the main theme with established energy.
02:32
02:32
Bridge section repeats and emphasizes the 'I'm so tired...' vocal hook, building intensity.
02:58
02:58
Outro begins: Beat and primary elements start to fade, returning focus to the atmospheric synth pads.
Artemis
07.11.2020
9,242
398
Pomembni orkestrski godalni instrumenti in eterični zborovski glasovi se razvijajo nad atmosferskimi sintetičnimi blazinami, ustvarjajoč globoko čustveno in kinematografsko potovanje. Popolno za dramatične filmske glasbene podlage, epske napovednike, ganljive pripovedi in vrhunske produkcije, ki zahtevajo resnost in lepoto.
/
04:37
00:00
00:00
Deep, resonant string/synth texture establishes an immediate atmospheric and introspective mood.
00:48
00:48
String melody fragments emerge, hinting at the theme and building anticipation.
1:18
1:18
Significant emotional swell begins in the string section, increasing intensity.
1:41
1:41
Ethereal choir enters subtly, gradually adding an epic and sacred quality.
2:02
2:02
Transition to a more ambient texture, providing a brief reflective pause.
2:47
2:47
Main theme returns forcefully with powerful strings and prominent choir; dynamic peak section starts.
3:12
3:12
Full orchestral and choral climax, delivering maximum emotional impact and grandeur.
3:36
3:36
Resolution begins; instrumentation and intensity gradually decrease.
4:01
4:01
Returns to sparse, atmospheric textures mirroring the intro for a reflective conclusion.
Corona (feat. Klangkommune)
04.12.2020
6,900
129
Elektronski ritem poganja premišljujoč moški vokal in atmosferske synth melodije. V refrenu so večplastne ženske spremljevalne harmonije, ki ustvarjajo sodoben, melanholičen, a hkrati dinamičen občutek. Idealen za sodobno dramo, urbane montaže, tehnične prispevke ali introspektivne vloge.
/
03:22
00:02
00:02
Introduction establishes mood with pulsating synth bass and atmospheric pads.
00:09
00:09
Male lead vocal enters, setting the reflective and serious tone.
00:28
00:28
Brief rhythmic shift/texture change before the main chorus build.
00:38
00:38
First chorus entry, featuring layered female backing vocals and a more defined synth melody.
01:17
01:17
Short instrumental break/transition with a subtle filter sweep, leading back to verse elements.
01:58
01:58
Second chorus entry, reinforcing the main theme with full energy.
02:36
02:36
Final chorus section begins, acting as an outro build with sustained energy.
03:14
03:14
Track begins fade-out over the core synth pads and rhythmic elements.
Že takoj na začetku me ta skladba presune kot zelo vsestransko sredstvo za čustveno vodene medije. Začne se z osupljivim, prostornim vzdušjem – pomislite na zadihane vokalne teksture, ki se prepletajo skozi minimalistične klavirske akorde ali tople blazinice. Takoj vzpostavi razpoloženje, ki je hkrati intimno in rahlo melanholično, popolno za ustvarjanje prizora v drami, poteg gledalca v miselni prostor lika ali ustvarjanje občutka hrepenenja v oglasu. Že teh prvih dvajset sekund je zlata vrednih za uvodni prizor ali trenutek refleksije.
Kakovost produkcije je takoj opazna – čista, dobro uravnotežena, z lepim občutkom globine zahvaljujoč izbiri reverbacije. Deluje sodobno, prepleta se med kinematografskim popom in ambientno elektroniko, kar znatno poveča njegovo privlačnost. Ko se glavni vokal pojavi okoli 47. sekunde, je gladek, čustven in lepo nosi pripovedno težo. Sama besedila, ki se dotikajo tem odvisnosti, moči in naslovne nepotrpežljivosti, ponujajo neposredne tematske povezave za pripovedovalce zgodb. Predstavljajte si, da to poudarja prizor, ki prikazuje partnerske boje, osebno ranljivost ali tiho napetost pred težkim pogovorom.
Kar naredi to skladbo še posebej uporabno, je njena struktura in dinamični lok. Ne stoji samo na enem mestu; diha. Tik za minuto se začne subtilno naraščanje, ki uvaja nežen elektronski utrip, ki postopoma povečuje napetost, ne da bi pri tem uničil introspektivno razpoloženje. To počasno izgorevanje je izjemno učinkovito za sinhronizacijo – omogoča, da se prizor odvija naravno, preden doseže čustveni vrh. Del, ki vodi v refren, s tistimi plastenimi vokali 'driving me crazy', popolnoma ustvarja pričakovanje.
Sam refren (okoli 1:35) prinaša čustveno poplačilo. Dinamika se dvigne, ritem postane bolj definiran – še vedno downtempo in okusen, vendar z večjo prisotnostjo – in vokalna izvedba postane bolj strastna in proseča. Tukaj bi skladba resnično lahko dvignila ključni trenutek v filmu ali močno sporočilo blagovne znamke v oglasu. Pomislite na posnetke v počasnem posnetku, pomembne poglede ali razkritja izdelkov, namenjena povezovanju na čustveni ravni. Ima tisto mešanico ranljivosti in intenzivnosti, ki odmeva. Lahko bi delovala lepo za blagovne znamke življenjskega sloga, tehnološka podjetja, ki poudarjajo človeško povezavo, ali celo oglase javnih služb, ki se ukvarjajo s čustvenim blagostanjem.
Poleg filma in televizije si zlahka predstavljam, da bo ta skladba našla dom v pripovednih podcastih, ki zahtevajo atmosferske podlage, ali kot ozadje za vsebino YouTube, ki se osredotoča na osebne zgodbe, duševno zdravje ali nasvete o odnosih. Zaradi svoje neinvazivne, a čustveno odmevne kakovosti je idealna za poudarjanje dialoga ali pripovedi. Za dogodke bi lahko posamezni deli izboljšali trenutke refleksije med poslovno predstavitvijo, zagotovili prefinjeno ozadje za odprtje galerije ali celo poudarili ganljiv trenutek med montažo poročne slovesnosti. Čeprav je morda preveč melanholična za živahne menije iger, bi se zagotovo lahko prilegala kinematografijam ali trenutkom likov v indie igrah ali RPG-jih, bogatih z zgodbo.
Outro nas pripelje nazaj dol, odmeva začetno redkost in poslušalca pušča s tistim trajnim občutkom hrepenenja, ki ga nakazuje besedilo 'nepotrpežljiv'. To bledenje zagotavlja naravno uredniško točko. Na splošno je to polirana, čustveno artikulirana skladba z močnimi kinematografskimi in pop senzibilitetami. Zaradi svoje profesionalne produkcije in jasnega čustvenega jedra je zelo licencirana skladba za širok spekter medijev, ki potrebujejo pridih ganljivega, sodobnega vzdušja.
Kakovost produkcije je takoj opazna – čista, dobro uravnotežena, z lepim občutkom globine zahvaljujoč izbiri reverbacije. Deluje sodobno, prepleta se med kinematografskim popom in ambientno elektroniko, kar znatno poveča njegovo privlačnost. Ko se glavni vokal pojavi okoli 47. sekunde, je gladek, čustven in lepo nosi pripovedno težo. Sama besedila, ki se dotikajo tem odvisnosti, moči in naslovne nepotrpežljivosti, ponujajo neposredne tematske povezave za pripovedovalce zgodb. Predstavljajte si, da to poudarja prizor, ki prikazuje partnerske boje, osebno ranljivost ali tiho napetost pred težkim pogovorom.
Kar naredi to skladbo še posebej uporabno, je njena struktura in dinamični lok. Ne stoji samo na enem mestu; diha. Tik za minuto se začne subtilno naraščanje, ki uvaja nežen elektronski utrip, ki postopoma povečuje napetost, ne da bi pri tem uničil introspektivno razpoloženje. To počasno izgorevanje je izjemno učinkovito za sinhronizacijo – omogoča, da se prizor odvija naravno, preden doseže čustveni vrh. Del, ki vodi v refren, s tistimi plastenimi vokali 'driving me crazy', popolnoma ustvarja pričakovanje.
Sam refren (okoli 1:35) prinaša čustveno poplačilo. Dinamika se dvigne, ritem postane bolj definiran – še vedno downtempo in okusen, vendar z večjo prisotnostjo – in vokalna izvedba postane bolj strastna in proseča. Tukaj bi skladba resnično lahko dvignila ključni trenutek v filmu ali močno sporočilo blagovne znamke v oglasu. Pomislite na posnetke v počasnem posnetku, pomembne poglede ali razkritja izdelkov, namenjena povezovanju na čustveni ravni. Ima tisto mešanico ranljivosti in intenzivnosti, ki odmeva. Lahko bi delovala lepo za blagovne znamke življenjskega sloga, tehnološka podjetja, ki poudarjajo človeško povezavo, ali celo oglase javnih služb, ki se ukvarjajo s čustvenim blagostanjem.
Poleg filma in televizije si zlahka predstavljam, da bo ta skladba našla dom v pripovednih podcastih, ki zahtevajo atmosferske podlage, ali kot ozadje za vsebino YouTube, ki se osredotoča na osebne zgodbe, duševno zdravje ali nasvete o odnosih. Zaradi svoje neinvazivne, a čustveno odmevne kakovosti je idealna za poudarjanje dialoga ali pripovedi. Za dogodke bi lahko posamezni deli izboljšali trenutke refleksije med poslovno predstavitvijo, zagotovili prefinjeno ozadje za odprtje galerije ali celo poudarili ganljiv trenutek med montažo poročne slovesnosti. Čeprav je morda preveč melanholična za živahne menije iger, bi se zagotovo lahko prilegala kinematografijam ali trenutkom likov v indie igrah ali RPG-jih, bogatih z zgodbo.
Outro nas pripelje nazaj dol, odmeva začetno redkost in poslušalca pušča s tistim trajnim občutkom hrepenenja, ki ga nakazuje besedilo 'nepotrpežljiv'. To bledenje zagotavlja naravno uredniško točko. Na splošno je to polirana, čustveno artikulirana skladba z močnimi kinematografskimi in pop senzibilitetami. Zaradi svoje profesionalne produkcije in jasnega čustvenega jedra je zelo licencirana skladba za širok spekter medijev, ki potrebujejo pridih ganljivega, sodobnega vzdušja.