Guitar Sessions - Part 1 by Sascha Ende
O colecție de texturi brute de chitară electrică și acustică. Include riff-uri distorsionate și agresive, creând tensiune, echilibrate de pasaje acustice mai calme, introspective. Percuția subtilă adaugă un ritm ușor. Ideal pentru coloane sonore de filme independente, fundaluri documentare, brandinguri incisive sau muzică de fundal atmosferică care are nevoie de o senzație autentică, neșlefuită.
- Licență CC BY 4.0
- Publicat 22.07.2012
-
Genuri muzicale
-
Teme
-
Stări
-
Etichete
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Guitar Sessions - Part 1
22.07.2012
3,786
160
O colecție de texturi brute de chitară electrică și acustică. Include riff-uri distorsionate și agresive, creând tensiune, echilibrate de pasaje acustice mai calme, introspective. Percuția subtilă adaugă un ritm ușor. Ideal pentru coloane sonore de filme independente, fundaluri documentare, brandinguri incisive sau muzică de fundal atmosferică care are nevoie de o senzație autentică, neșlefuită.
/
01:06
00:00
00:00
Gritty electric guitar riff intro with delay/reverb, establishing a cool, tense mood.
00:05
00:05
Bass guitar enters, providing a solid rhythmic and harmonic foundation.
00:24
00:24
Transition to a contrasting clean, fingerpicked acoustic guitar section; mood shifts to introspective and calm.
00:41
00:41
Subtle hand percussion (bongos/congas?) added, introducing a light rhythmic groove to the acoustic part.
00:53
00:53
Electric guitar returns with a different, possibly filtered or wah-effected tone, reintroducing tension.
01:05
01:05
Track ends abruptly, characteristic of a session take or cue.
Muzică similară (4)
Piano Sessions - Part 1
06.05.2012
4,951
281
Piesă delicată și introspectivă pentru pian solo, evocând sentimente de reflecție, melancolie și eleganță calmă. Include o înregistrare clară și melodii simple, emoționante. Fundal sonor ideal pentru momente meditative, scene dramatice, documentare sau crearea unei atmosfere liniștite.
/
01:38
00:00
00:00
Track opens with sparse, resonant piano chords establishing the core pensive and melancholic mood.
00:19
00:19
Introduction of a searching melodic figure in the right hand over sustained bass notes, adding depth.
00:37
00:37
Texture shifts slightly with the introduction of gentle, flowing arpeggiated figures, creating a sense of quiet movement.
01:06
01:06
A slightly more defined and purposeful chord progression emerges, offering a subtle sense of direction.
01:26
01:26
Return to the sparser opening texture and melodic ideas, bringing the piece to a quiet, reflective close.
African Kora
16.11.2012
3,858
216
O melodie evocatoare africană Kora țese un peisaj sonor misterios și atmosferic. Include percuție delicată care construiește o tensiune subtilă. Ideal pentru documentare, conținut de călătorie, piese istorice și momente cinematice reflexive.
/
02:43
00:00
00:00
Solo Kora introduction establishes the main melodic theme and evocative, slightly mysterious mood.
00:14
00:14
Introduction of subtle harmonic layers (synth pad or second Kora), adding depth and atmosphere.
00:57
00:57
Gentle, sparse percussion elements enter, introducing a subtle rhythmic pulse and forward motion.
01:11
01:11
Percussion becomes slightly more complex and defined, enhancing the track's subtle drive.
01:55
01:55
Section reaches full texture, with prominent Kora melody layered over the established rhythmic bed.
02:24
02:24
Percussion elements drop out, signaling the start of the outro and returning focus to the Kora.
Mafia
11.03.2013
10,065
663
Linii intricate de chitară acustică ciupite cu degetele evoluează peste un groove rock constant și subtil. Această piesă atmosferică îmbină introspecția cu un impuls discret, prezentând straturi în dezvoltare și o producție curată. Ideal pentru scene narative, documentare, uz corporativ și fundaluri sonore meditative care necesită o notă de melancolie și hotărâre.
/
03:34
00:00
00:00
Track begins with the core intimate and introspective fingerpicked acoustic guitar motif.
00:15
00:15
Drums and bass guitar enter, establishing a steady, light rock groove and adding subtle forward momentum.
00:34
00:34
First transition section: Brief atmospheric shift introduces melodic variation and slight change in feel.
01:27
01:27
Main groove returns post-transition, potentially with added subtle layers, reinforcing the core theme with slightly increased energy.
02:28
02:28
Development section ('Bridge'): Harmony and arrangement shift noticeably, offering narrative progression and emotional development.
03:11
03:11
Breakdown/Outro begins: Rhythm section drops out, returning focus to the solo acoustic guitar motif for a sense of resolution.
Gedanklichkeit (instrumental)
22.10.2013
10,712
903
Straturi introspective de chitară acustică se construiesc cu bas subtil, tobe constante și texturi atmosferice. Creează o stare de spirit atentă, ușor melancolică, dar concentrată. Ideal pentru documentare, storytelling corporativ, fundaluri dramatice și scene contemplative.
/
04:41
00:00
00:00
Track begins with a clean, intricate fingerpicked acoustic guitar pattern, establishing an introspective and thoughtful mood.
00:13
00:13
Subtle atmospheric pad/texture introduced, adding depth and a slightly more cinematic feel beneath the guitar.
00:40
00:40
Entry of supportive bassline and steady, understated drums, providing rhythmic grounding and gentle forward momentum.
01:08
01:08
Instrumentation subtly fills out; arrangement feels slightly more developed, enhancing the established mood.
01:35
01:35
Main guitar theme restated with the full rhythm section support, solidifying the core structure.
02:44
02:44
Peak textural richness; all primary elements (guitar, bass, drums, pads) are present, creating the fullest expression of the track's theme.
03:38
03:38
Continuation of the developed section, maintaining the established energy and emotional weight.
04:06
04:06
Instrumentation begins to subtly thin out, signaling the start of the resolution or outro phase.
04:30
04:30
Fade out commences, gradually returning towards the simplicity of the opening guitar motif.
Din start, "Guitar Sessions - Part 1" se prezintă ca o colecție autentică, nefinisată de idei axate pe chitară, având senzația de momente surprinse dintr-o sesiune de studio creativă. Această naturalețe este, de fapt, unul dintre punctele sale forte cheie pentru utilizarea media, oferind o abatere de la producțiile exagerat de lustruite.
Piesa începe cu un riff captivant, ușor granulat de chitară electrică, susținut de o linie de bas simplă, dar eficientă. Există o anumită atmosferă aici - cool, ușor tensionată, poate puțin misterioasă sau noir. Sugerează imediat utilitatea pentru scenele de deschidere din drame indie, proceduri penale sau chiar reclame nonconformiste care caută o vibrație urbană, ușor neliniștită. Gândiți-vă la articole de jurnalism de investigație care au nevoie de un curent subteran de seriozitate sau la introduceri de personaje în care se dorește un indiciu de conflict intern. Distorsiunea ușoară și ritmul deliberat îi conferă greutate fără a fi exagerat de agresive.
O schimbare semnificativă are loc în jurul minutului 0:24, trecând într-un pasaj de chitară acustică mai curat, cântat cu degetele. Această secțiune modifică complet atmosfera, devenind mult mai introspectivă, calmă și poate ușor melancolică. Este un contrast binevenit care lărgește imens utilitatea piesei. Această parte ar putea sublinia frumos momente de reflecție, scene de dialog liniștite, cadre cu natură într-un documentar sau ar putea oferi un fundal atent pentru segmente de podcast sau videoclipuri YouTube care tratează povești personale sau meșteșuguri. Introducerea percuției manuale subtile în jurul orei 0:41 adaugă un puls ritmic blând, fără a perturba starea de spirit contemplativă, făcând-o foarte funcțională ca textură de fundal.
Spre sfârșit, piesa revine la o textură de chitară electrică, de data aceasta cu un caracter ușor diferit - poate o notă de wah sau filtru, menținând un grad de tensiune și închizând bucla înapoi către nervozitatea inițială. Această structură segmentată, deși pare mai puțin o melodie tradițională, este de fapt un avantaj pentru editori. Oferă repere distincte cu greutăți emoționale diferite într-un singur fișier, ușor de repetat sau de tăiat pentru a se potrivi cu lungimi specifice de scene.
În ceea ce privește producția, aceasta păstrează o senzație organică, „live”. Nu își propune un impact cinematografic masiv prin straturi de orchestrație, ci mai degrabă reușește să ofere tonuri și performanțe autentice de chitară. Acest lucru îl face foarte potrivit pentru proiecte care prioritizează autenticitatea - documentare, filme independente, narațiuni bazate pe personaje sau chiar mărci de stil de viață care doresc un sunet mai ancorat, mai puțin evident „corporativ”. Deși poate nu este potrivit pentru acțiune cu energie ridicată sau conținut exagerat de vesel, punctul său forte constă în versatilitatea sa plină de dispoziție și în identitatea sa sonoră onestă, axată pe chitară. Este o piesă solidă pentru utilizarea bibliotecii, oferind texturi specifice, utile pentru producătorii și editorii exigenți care caută ceva cu caracter.
Piesa începe cu un riff captivant, ușor granulat de chitară electrică, susținut de o linie de bas simplă, dar eficientă. Există o anumită atmosferă aici - cool, ușor tensionată, poate puțin misterioasă sau noir. Sugerează imediat utilitatea pentru scenele de deschidere din drame indie, proceduri penale sau chiar reclame nonconformiste care caută o vibrație urbană, ușor neliniștită. Gândiți-vă la articole de jurnalism de investigație care au nevoie de un curent subteran de seriozitate sau la introduceri de personaje în care se dorește un indiciu de conflict intern. Distorsiunea ușoară și ritmul deliberat îi conferă greutate fără a fi exagerat de agresive.
O schimbare semnificativă are loc în jurul minutului 0:24, trecând într-un pasaj de chitară acustică mai curat, cântat cu degetele. Această secțiune modifică complet atmosfera, devenind mult mai introspectivă, calmă și poate ușor melancolică. Este un contrast binevenit care lărgește imens utilitatea piesei. Această parte ar putea sublinia frumos momente de reflecție, scene de dialog liniștite, cadre cu natură într-un documentar sau ar putea oferi un fundal atent pentru segmente de podcast sau videoclipuri YouTube care tratează povești personale sau meșteșuguri. Introducerea percuției manuale subtile în jurul orei 0:41 adaugă un puls ritmic blând, fără a perturba starea de spirit contemplativă, făcând-o foarte funcțională ca textură de fundal.
Spre sfârșit, piesa revine la o textură de chitară electrică, de data aceasta cu un caracter ușor diferit - poate o notă de wah sau filtru, menținând un grad de tensiune și închizând bucla înapoi către nervozitatea inițială. Această structură segmentată, deși pare mai puțin o melodie tradițională, este de fapt un avantaj pentru editori. Oferă repere distincte cu greutăți emoționale diferite într-un singur fișier, ușor de repetat sau de tăiat pentru a se potrivi cu lungimi specifice de scene.
În ceea ce privește producția, aceasta păstrează o senzație organică, „live”. Nu își propune un impact cinematografic masiv prin straturi de orchestrație, ci mai degrabă reușește să ofere tonuri și performanțe autentice de chitară. Acest lucru îl face foarte potrivit pentru proiecte care prioritizează autenticitatea - documentare, filme independente, narațiuni bazate pe personaje sau chiar mărci de stil de viață care doresc un sunet mai ancorat, mai puțin evident „corporativ”. Deși poate nu este potrivit pentru acțiune cu energie ridicată sau conținut exagerat de vesel, punctul său forte constă în versatilitatea sa plină de dispoziție și în identitatea sa sonoră onestă, axată pe chitară. Este o piesă solidă pentru utilizarea bibliotecii, oferind texturi specifice, utile pentru producătorii și editorii exigenți care caută ceva cu caracter.
