All Above Me by Sascha Ende
Piesă electronică atmosferică și plină de mister, cu un beat trip-hop downtempo, mostre vocale masculine procesate, pad-uri de sintetizator în evoluție și o construcție puternică și înălțătoare a refrenului. Ideală pentru fundal cinematic, videoclipuri corporative, promoții tech și momente de reflecție.
- Licență CC BY 4.0
- Număr ISRC DELJ81512530
- Publicat 14.11.2016
-
Genuri muzicale
-
Teme
-
Stări
-
Etichete
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
All Above Me
14.11.2016
6,458
295
Piesă electronică atmosferică și plină de mister, cu un beat trip-hop downtempo, mostre vocale masculine procesate, pad-uri de sintetizator în evoluție și o construcție puternică și înălțătoare a refrenului. Ideală pentru fundal cinematic, videoclipuri corporative, promoții tech și momente de reflecție.
/
03:46
00:00
00:00
Introspective piano intro establishes a moody, contemplative atmosphere.
00:10
00:10
Entry of the solid, downtempo/trip-hop style beat and bassline.
00:19
00:19
First instance of the processed male vocal sample ("All this is above me"), adding a key textural and thematic element.
01:07
01:07
Subtle transition element signals a shift in energy leading towards the chorus.
01:26
01:26
First main chorus/build section begins, introducing layered synths and uplifting vocal textures, creating an expansive feel.
02:24
02:24
Second key vocal sample phrase enters ("Help me to hold down").
02:42
02:42
Second main chorus/build section hits with increased intensity and fuller arrangement.
03:21
03:21
Breakdown/outro starts, stripping back layers towards the end.
03:31
03:31
Final reprise of the vocal samples before fading out.
Muzică similară (10)
Leave
03.07.2012
3,322
148
Piesă electronică atmosferică, cu bass sintetic pulsatil, arpegii în evoluție și percuție antrenantă cu influențe din întreaga lume. Creează o dispoziție serioasă, dar plină de speranță, ideală pentru videoclipuri corporative, prezentări tehnologice, montaje de călătorie și fundal cinematografic.
/
04:40
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and arpeggio, establishing a spacious and anticipatory mood.
00:28
00:28
World-influenced percussion layers (shakers, tabla-like sounds) enter, adding rhythmic complexity and drive.
01:00
01:00
The driving beat solidifies with more prominent percussion, increasing the track's energy significantly.
01:30
01:30
Brief reduction in intensity, pulling back on percussion for a short breather.
02:31
02:31
Breakdown section: percussion drops out, leaving atmospheric pads and arpeggio for a moment of reflection or transition.
03:01
03:01
Return to full energy after the breakdown, featuring layered synths and driving percussion; peak intensity section.
04:16
04:16
Outro begins: elements start to fade, percussion simplifies back to the initial pulse.
After Earth
21.05.2013
3,616
181
Texturi atmosferice sintetice evoluează peste un ritm electronic antrenant, creând un sentiment de explorare futuristă și un avânt plin de speranță. Ideal pentru prezentări tehnologice, sci-fi cinematografic, prezentări corporative sau filmări aeriene dinamice.
/
04:12
00:00
00:00
Introduction with evolving, atmospheric synth pads and filtered textures, establishing a spacious and slightly mysterious mood.
00:48
00:48
Entry of the main electronic beat and bassline, introducing a driving, pulsating rhythm and shifting the energy.
01:20
01:20
A key melodic synth line emerges, adding a layer of hopeful character over the driving rhythm.
01:51
01:51
Texture thickens, intensity builds with layered synths leading towards a more powerful section.
02:27
02:27
Dynamic peak/Main theme statement. Full arrangement combines beat, pads, and melodic elements for maximum impact and uplift.
02:59
02:59
Brief textural shift, beat becomes more prominent, preparing for the final section.
03:31
03:31
Return to full energy for the outro build, reiterating the main motifs.
04:00
04:00
Track begins to resolve and fade out, maintaining the atmospheric quality.
Abstinenz
08.01.2016
4,608
248
Pads atmosferice de synth evoluează într-un ritm electronic modern și antrenant. Include un sample vocal distinctiv, procesat, de tip "Na na na", creând o stare hipnotică și concentrată. Începe introspectiv, construind spre un climax puternic și hotărât. Ideal ca fundal sonor pentru proiecte corporative, tech, dramă, documentare și cinematice care au nevoie de energie serioasă, dar dinamică. Producția curată asigură versatilitate pentru diverse aplicații media.
/
03:57
00:00
00:00
Atmospheric synth pad intro establishes a serious, cinematic, and introspective mood.
00:45
00:45
Subtle electronic percussion enters, introducing a rhythmic pulse beneath the pads.
01:08
01:08
Processed 'Na na na' vocal sample introduced, adding a unique, hypnotic hook.
01:30
01:30
Main driving electronic beat and bassline kick in, significantly raising energy and focus.
02:15
02:15
Brief breakdown section, reducing rhythmic intensity and focusing on atmospheric/vocal elements.
02:38
02:38
Energy rebuilds, layering synth textures and driving rhythm towards the climax.
03:00
03:00
Peak intensity/climax of the track, featuring full instrumentation and powerful energy.
03:46
03:46
Abrupt ending cuts the driving elements, leaving a fading atmospheric resonance.
Silence
14.11.2016
10,566
581
Acorduri atmosferice de pian evoluează într-un ritm modern și dinamic, cu straturi cinematice de sintetizator. Creează o stare de spirit de suspans, dramă și tensiune melancolică, perfectă pentru scene de crimă, elemente vizuale tehnologice, peisaje urbane sau momente introspective.
/
03:15
00:00
00:00
Track begins with atmospheric, slightly melancholic piano/synth chords, establishing a cinematic and contemplative mood.
00:11
00:11
Introduction of a crisp, modern electronic beat with trap-influenced hi-hats, shifting the energy to a more driving, urban feel.
00:22
00:22
A distinct synth melody/theme enters, adding a layer of harmonic interest and reinforcing the track's cinematic quality.
00:45
00:45
Main beat drops out briefly, leading into a build-up with layered synths and rising tension.
00:56
00:56
Processed vocal sample ('Fresh'?) adds a contemporary rhythmic element and texture.
01:07
01:07
Return to a sparser arrangement, focusing on the beat and atmospheric pads, creating a dynamic contrast.
01:53
01:53
Beat drops out again, creating a brief breakdown/bridge section, emphasizing the atmospheric pads.
02:15
02:15
Full energy returns with all core elements (beat, synths, pads) for the final main section.
03:00
03:00
Beat fades out, leaving the atmospheric synth pads and chords to provide a reflective outro.
Flying With The Wind
14.11.2016
4,910
219
Sintetizatoare atmosferice și o melodie atentă de pian evoluează într-un ritm electronic antrenant, cu bas pulsatil și texturi vocale feminine eterice. Include voce motivatională masculină. Ideal pentru secvențe corporative, tehnologice, sportive și cinematografice care necesită concentrare și avânt.
/
03:33
00:00
00:00
Atmospheric intro begins: synth pads and evocative male spoken word set a focused, slightly mysterious tone.
00:16
00:16
Gentle, repeating piano melody enters, adding emotional depth and a core melodic theme.
00:33
00:33
Ethereal female vocalizations (oohs/aahs) are introduced, layering a dreamy texture.
01:09
01:09
Main Section Start: Driving electronic beat (four-on-the-floor) and pulsating synth bassline enter, significantly shifting the energy to determined and propulsive.
1:43
1:43
Energy builds within the main section, with the piano melody becoming more prominent over the driving rhythm.
2:16
2:16
Breakdown: Beat drops out, returning briefly to the atmospheric feel of the intro with piano, pads, and spoken word.
2:32
2:32
Beat returns energetically, launching the track back into its driving rhythm for the final push.
2:49
2:49
Peak Intensity: Final motivational spoken word coincides with the track's high point before the outro.
3:26
3:26
Outro begins: Track starts a relatively quick fade-out, maintaining energy until the end.
Timelapse (instrumental)
26.11.2017
3,350
240
Coarde orchestrale expansive și pad-uri atmosferice se îmbină cu percuție electronică antrenantă și synth-uri pulsante. Se dezvoltă de la introspecție reflectivă la un climax puternic și dramatic. Ideal pentru trailere cinematografice, branding corporativ, prezentări tehnologice și scene care descriu progresul sau amploarea.
/
03:41
00:00
00:00
Atmospheric string and pad intro establishes a reflective, spacious mood.
00:38
00:38
Subtle rhythmic synth pulse enters, gently building anticipation and momentum.
00:57
00:57
Main beat and driving electronic percussion drop, significantly lifting energy and establishing the core rhythm.
01:07
01:07
Full string melody enters over the driving rhythm, adding emotional weight and scale.
01:49
01:49
Brief dynamic dip/variation, shifting focus slightly before rebuilding.
02:33
02:33
Track reaches its first major climax, featuring full instrumentation and high energy.
03:11
03:11
Percussion drops out, initiating the outro sequence, returning to atmospheric textures.
03:26
03:26
Final sustained chord and fade out, providing a clean resolution.
![Extinction [Deep Learning Edit]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/6166_1589497485.jpg)
Extinction [Deep Learning Edit]
15.05.2020
7,054
228
Ritmuri electronice antrenante se îmbină cu pad-uri de sintetizator atmosferice și texturi cinematice tensionate. Include un element vocal procesat, creând o stare de spirit futuristă și dramatică, ideală pentru sci-fi, teme tehnologice, trailere și materiale vizuale corporative de impact.
/
04:44
00:02
00:02
Processed male spoken word intro begins, establishing a futuristic/AI theme.
00:38
00:38
Pulsing synth rhythm established, building underlying tension.
01:21
01:21
Main percussive beat enters with driving synth bass, significantly lifting energy and pace.
01:26
01:26
Sweeping cinematic synth strings (or string-like pads) introduced, adding epic scope and harmonic layer.
02:09
02:09
Peak intensity of the first main section with layered synths and driving rhythm.
02:40
02:40
Brief atmospheric breakdown section, spoken word reappears, creating dynamic contrast.
03:35
03:35
Return of the main driving beat and cinematic elements for the track's final powerful statement.
04:16
04:16
Decrescendo begins as rhythmic and melodic elements start to fade out for the outro.
04:21
04:21
Final spoken word phrase delivered before track conclusion.
SpaceX Polaris Dawn - Leaving Into Space
12.09.2024
2,248
133
Piesă electronică atmosferică și expansivă, condusă de sintetizatoare pulsante și percuție puternică. Evocă un sentiment de vastitate și impuls înainte, fiind ideală pentru scene de explorare, avans tehnologic sau narațiuni inspiratoare.
/
02:44
00:00
00:00
Track opens with a delicate, arpeggiated piano melody and atmospheric pads, establishing a tone of hopeful anticipation and wonder.
00:33
00:33
The main piano theme solidifies, creating the core emotional narrative of preparation and quiet determination.
01:06
01:06
Explosive arrival of the full orchestra and massive cinematic percussion. This is the first major emotional peak, transforming the mood to epic and powerful.
01:58
01:58
The grand finale begins, introducing a soaring synth choir and building toward the track's ultimate, triumphant climax.
02:30
02:30
The track hits its final, powerful orchestral chord and cuts off abruptly—a classic trailer-style ending designed for maximum impact.
Halo Stream Music Vol. 2
28.05.2025
901
49
Texturi orchestrale ample și voci corale eterice creează un peisaj sonor profund și maiestuos. Ideal pentru momente cinematice epice, narațiuni dramatice sau materiale vizuale inspiratoare care necesită un sentiment de uimire și grandoare.
/
02:44
00:00
00:00
Ethereal synth pads and sustained notes create an immediate atmospheric and slightly mysterious opening.
00:25
00:25
Introduction of prominent, soaring ethereal female vocal textures, adding a haunting and emotive human-like element.
01:01
01:01
Entry of majestic brass-like orchestral swells and fuller string harmonies, significantly elevating the track's scale and grandeur.
01:30
01:30
The main thematic melody becomes more prominent and sustained in the upper register, soaring above the rich orchestral and choral backing.
01:47
01:47
A sweeping, highly cinematic passage where choral and orchestral elements fully intertwine, creating a powerful emotional peak.
02:23
02:23
The piece begins a gradual decrescendo, with textures softening and simplifying, guiding towards a calm and reflective resolution.
Halo Stream Music Vol. 4
30.05.2025
844
40
Arpegii vaste de sintetizator și pad-uri eterice creează un peisaj sonor futurist, la care se alătură treptat voci corale înălțătoare și viori orchestrale ample. Această piesă se dezvoltă într-o atmosferă epică, emoționantă, perfectă pentru momente cinematografice de uimire, contemplare sau dezvăluiri grandioase.
/
02:44
00:01
00:01
Introduction of the signature arpeggiated synth, immediately setting a futuristic and spacious, slightly mysterious tone.
00:24
00:24
Entry of the choir, adding a significant layer of human emotion, grandeur, and an almost sacred quality to the piece.
00:56
00:56
Orchestral strings swell prominently, enhancing the cinematic scope and emotional depth alongside the sustained choir.
01:25
01:25
A powerful peak where choir and strings combine for maximum emotional impact, conveying a sense of awe or revelation.
02:20
02:20
The texture begins to simplify, with elements receding, leading into a thoughtful and atmospheric outro, echoing the initial arpeggios.
Încă de la primele acorduri, "All Above Me" se impune ca o piesă de muzică de producție cu adevărat utilă. Motivul pianului, ușor melancolic și introspectiv, te atrage imediat, creând un sentiment de contemplare perfect pentru a seta o scenă sau a introduce o temă complexă. Când ritmul începe în jurul secundei a zecea, dezvăluie un groove downtempo produs cu încredere - gândește-te la sensibilitățile clasice trip-hop, dar cu un aspect curat și modern. Linia de bas este solidă, ancorând piesa fără a copleși elementele atmosferice.
Introducerea eșantionului vocal masculin procesat, "All this is above me", adaugă un strat textural unic și o notă de vulnerabilitate umană. Nu este o voce principală în sensul tradițional, ci mai degrabă o parte integrantă a tapiseriei sonore, oferind fragmente de potențial narativ pe care supervizorii muzicali le vor aprecia. Această ambiguitate o face incredibil de versatilă - ar putea sublinia monologuri interne într-o dramă, greutatea responsabilității într-o lucrare corporativă sau frumusețea complexă a peisajelor urbane într-un jurnal de călătorie.
Piesa excelează cu adevărat în dezvoltarea sa structurală. Nu doar se repetă; evoluează. Există o acumulare subtilă de energie care duce la secțiunile principale instrumentale de refren (în jurul valorii de 1:26 și 2:42). Aceste momente înfloresc cu sintetizatoare stratificate și texturi vocale fără cuvinte, schimbând starea de spirit de la pur introspectivă la ceva mai expansiv, plin de speranță și aproape aspirațional. Această ascensiune dinamică este perfectă pentru dezvăluiri, tranziții sau momente care necesită punctuație emoțională - imaginează-ți-o umflându-se sub cadre cu încetinitorul într-o reclamă pentru un produs tehnologic sau un moment emoționant într-un documentar.
Calitatea producției este de top. Mixajul este curat, spațios și bine echilibrat, permițând fiecărui element să respire. Imaginea stereo este eficientă, creând un peisaj sonor imersiv. Bateriile au greutate și prezență fără a fi dure, iar texturile sintetizatoarelor sunt bogate și captivante. Aceasta nu este doar o umplutură de fundal; este o compoziție atent lucrată, cu o profunzime emoțională autentică.
Dintr-un punct de vedere al utilizabilității, această piesă atinge un punct sensibil. Este suficient de sofisticată pentru aplicații cinematografice și publicitate TV, dar suficient de accesibilă pentru videoclipuri corporative, intro-uri/outro-uri de podcast-uri, conținut YouTube care explorează teme serioase sau chiar ecrane de meniu în jocuri video bazate pe narațiune. Starea de spirit este contemporană și evită clișeele, făcând-o potrivită pentru mărcile care doresc să transmită profunzime, inovație sau o notă de eleganță melancolică. Diferitele secțiuni oferă editorilor stări de spirit distincte pentru a tăia - versurile introspective, tranzițiile în creștere și refrenele înălțătoare. Această structură inerentă o face ușor de lucrat și de adaptat la diverse cerințe de ritm vizual. Se simte actuală, lustruită și gata de plasare într-un spectru larg de proiecte media.
Introducerea eșantionului vocal masculin procesat, "All this is above me", adaugă un strat textural unic și o notă de vulnerabilitate umană. Nu este o voce principală în sensul tradițional, ci mai degrabă o parte integrantă a tapiseriei sonore, oferind fragmente de potențial narativ pe care supervizorii muzicali le vor aprecia. Această ambiguitate o face incredibil de versatilă - ar putea sublinia monologuri interne într-o dramă, greutatea responsabilității într-o lucrare corporativă sau frumusețea complexă a peisajelor urbane într-un jurnal de călătorie.
Piesa excelează cu adevărat în dezvoltarea sa structurală. Nu doar se repetă; evoluează. Există o acumulare subtilă de energie care duce la secțiunile principale instrumentale de refren (în jurul valorii de 1:26 și 2:42). Aceste momente înfloresc cu sintetizatoare stratificate și texturi vocale fără cuvinte, schimbând starea de spirit de la pur introspectivă la ceva mai expansiv, plin de speranță și aproape aspirațional. Această ascensiune dinamică este perfectă pentru dezvăluiri, tranziții sau momente care necesită punctuație emoțională - imaginează-ți-o umflându-se sub cadre cu încetinitorul într-o reclamă pentru un produs tehnologic sau un moment emoționant într-un documentar.
Calitatea producției este de top. Mixajul este curat, spațios și bine echilibrat, permițând fiecărui element să respire. Imaginea stereo este eficientă, creând un peisaj sonor imersiv. Bateriile au greutate și prezență fără a fi dure, iar texturile sintetizatoarelor sunt bogate și captivante. Aceasta nu este doar o umplutură de fundal; este o compoziție atent lucrată, cu o profunzime emoțională autentică.
Dintr-un punct de vedere al utilizabilității, această piesă atinge un punct sensibil. Este suficient de sofisticată pentru aplicații cinematografice și publicitate TV, dar suficient de accesibilă pentru videoclipuri corporative, intro-uri/outro-uri de podcast-uri, conținut YouTube care explorează teme serioase sau chiar ecrane de meniu în jocuri video bazate pe narațiune. Starea de spirit este contemporană și evită clișeele, făcând-o potrivită pentru mărcile care doresc să transmită profunzime, inovație sau o notă de eleganță melancolică. Diferitele secțiuni oferă editorilor stări de spirit distincte pentru a tăia - versurile introspective, tranzițiile în creștere și refrenele înălțătoare. Această structură inerentă o face ușor de lucrat și de adaptat la diverse cerințe de ritm vizual. Se simte actuală, lustruită și gata de plasare într-un spectru larg de proiecte media.
