Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 18 by Sascha Ende
Un pianou rar, melancolic, plutește peste pad-uri atmosferice în evoluție și coarde subtile. Crește lent spre o undă orchestrală dramatică, emoționantă, înainte de a reveni la introspecție liniștită. Ideal pentru dramă cinematografică, scene de joc emoționante sau momente documentare reflexive.
- Licență CC BY 4.0
- Publicat 21.11.2024
-
Genuri muzicale
-
Teme
-
Stări
-
Etichete
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 18
21.11.2024
9,110
708
Un pianou rar, melancolic, plutește peste pad-uri atmosferice în evoluție și coarde subtile. Crește lent spre o undă orchestrală dramatică, emoționantă, înainte de a reveni la introspecție liniștită. Ideal pentru dramă cinematografică, scene de joc emoționante sau momente documentare reflexive.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with sparse, melancholic piano melody, establishing the primary mood.
00:16
00:16
Subtle atmospheric pads/strings enter, adding depth and slowly building texture.
00:47
00:47
Intensity increases noticeably as string elements become more prominent and harmonic complexity grows.
01:02
01:02
Clear transition point leading into the main emotional swell/climax of the track.
01:14
01:14
Peak dramatic intensity; full-sounding orchestral texture delivering maximum emotional weight.
01:30
01:30
Sustained power during the climax section, featuring soaring melodic lines.
01:46
01:46
Abrupt dynamic shift marks the beginning of the decrescendo/outro section.
01:48
01:48
Return to the sparse piano theme from the intro, providing narrative closure.
Muzică similară (10)
Deep Water
07.02.2013
7,772
464
Piesă electronică profundă, atmosferică, cu bas sintetizat pulsatil, pad-uri evolutive și o melodie de pian emoționantă. Creează o stare de spirit serioasă, misterioasă și contemplativă, ideală pentru fundaluri cinematografice, documentare, prezentări tehnice și scene de reflecție.
/
03:51
00:00
00:00
Intro begins with pulsing synth bass and arpeggio, establishing a minimal, mysterious electronic feel.
00:34
00:34
Atmospheric synth pads enter, significantly broadening the soundscape and adding depth.
01:09
01:09
The core piano melody is introduced, adding a poignant, reflective emotional layer.
01:42
01:42
Filter sweep / sound design element provides a smooth transition into a more developed section.
02:19
02:19
Breakdown section starts: drums simplify/drop, focus shifts to atmospheric pads and a new warm, string-like synth texture.
02:54
02:54
Drums and piano elements begin to re-enter, gradually rebuilding the track's energy and intensity.
03:12
03:12
The string-like synth line becomes more melodically prominent during the build-up.
03:29
03:29
Final section with full instrumentation, providing a sense of resolution before the fade.
Flucht (Romeos Erbe)
25.02.2018
4,144
246
Corzi evocative și melancolice creează un peisaj sonor profund atmosferic și cinematografic. Prezintă un ritm lent, deliberat, cu o tensiune subtilă subiacentă, construind ușor spre un punct culminant emoționant. Fundal ideal pentru scene dramatice, momente de reflecție, narațiuni istorice sau introduceri care necesită greutate emoțională și sofisticare.
/
01:20
00:00
00:00
Sparse string intro establishing a mysterious, melancholic atmosphere.
00:21
00:21
Higher register strings enter, adding emotional poignancy.
00:48
00:48
Subtle low rhythmic pulse begins, introducing gentle tension.
00:53
00:53
String theme becomes more prominent and dramatic.
01:15
01:15
Abrupt ending, leaving a sense of unresolved tension.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 2
21.11.2024
3,127
214
O piesă cinematografică profund atmosferică și tensionată, care evoluează de la texturi sintetice întunecate, în continuă schimbare, la valuri orchestrale puternice și lovituri dramatice. Ideală pentru scene SF, thriller, post-apocaliptice sau momente intense din jocuri video și documentare.
/
02:07
00:00
00:00
Track begins with deep, evolving dark ambient textures, establishing an immediate sense of unease and desolation.
00:18
00:18
A significant low synth/brass-like swell enters, marking a shift and adding dramatic weight.
00:37
00:37
More defined, rhythmic synth elements and impactful orchestral-style stabs are introduced, significantly increasing tension.
00:55
00:55
The arrangement becomes fuller and more harmonically complex, introducing a more epic, cinematic feel.
01:14
01:14
Major dramatic climax featuring powerful hits, full instrumentation, and heightened intensity.
01:33
01:33
Sudden drop/cut after the climax, creating a stark dynamic shift.
01:36
01:36
Return to a sparser, atmospheric texture reminiscent of the intro, providing a sense of resolution or decay.
01:45
01:45
Final sustained atmospheric sounds begin to fade, concluding the piece.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 6
21.11.2024
1,010
34
Texturi sintetice întunecate, în evoluție și drone neliniștitoare creează un peisaj sonor captivant și plin de suspans. Ideal pentru tensiune atmosferică, mister, horror și scene SF.
/
02:11
00:00
00:00
Track begins with a high-frequency, eerie synth texture establishing immediate unease.
00:16
00:16
Introduction of a deep, resonant synth element (possibly triggered by the 'On' sound), adding weight and darkness.
00:26
00:26
A subtle, low-frequency pulsating layer enters, enhancing the feeling of suspense and instability.
00:53
00:53
Texture shifts subtly, incorporating more dissonant and slightly harsher synth layers, increasing tension.
01:07
01:07
Brief textural reduction creates anticipation before the atmospheric layers re-emerge.
01:19
01:19
Emergence of a slightly richer, more complex pad sound, adding depth to the soundscape while maintaining the dark mood.
01:37
01:37
A delicate, high-frequency shimmering texture is introduced, adding a contrasting, almost crystalline element.
01:55
01:55
Layered drones build slightly in intensity towards the end, providing a sense of culmination before fading.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 12
21.11.2024
1,045
52
Peisaj sonor profund atmosferic și tulburător, cu drone în evoluție, texturi metalice și o acumulare lentă, tensionată. Ideal pentru suspans, horror, teme distopice sau momente Sci-Fi introspective.
/
02:09
00:05
00:05
Introduction of initial metallic, resonant textures establishing the eerie atmosphere.
00:12
00:12
Deep, sustained low-frequency drone enters, adding weight and unease.
00:36
00:36
Higher-pitched, slightly dissonant synth element introduced, enhancing the unsettling feeling.
00:50
00:50
Subtle, pulsing synth arpeggio begins, marking the start of a more structured development.
01:08
01:08
More prominent, melancholic pad/synth layer enters, adding emotional depth.
01:22
01:22
Intensity noticeably increases, layers thicken, building tension.
01:46
01:46
Peak intensity reached with a driving, rhythmic synth pattern creating a sense of urgency.
02:01
02:01
Abrupt cut of main elements, leaving atmospheric decay to fade out.
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 14
21.11.2024
3,909
278
Texturi vocale eterice plutesc peste pad-uri de synth atmosferice în evoluție, creând un peisaj sonor spațios și pustiu. Perfect pentru introduceri cinematice, scene misterioase, fundaluri ambientale sau pentru evocarea stărilor de introspecție și melancolie.
/
02:08
00:01
00:01
Track begins with ethereal, processed female vocal textures, immediately establishing a haunting and spacious atmosphere.
00:29
00:29
Main synth pad layer enters, providing a harmonic bed and solidifying the ambient, desolate core of the track.
00:48
00:48
A subtle shift introduces a slightly more defined, evolving synth element underpinning the main pads, adding depth.
01:07
01:07
A higher, sustained synth tone emerges briefly, adding a touch of brightness before receding.
01:27
01:27
The most defined vocal element appears, with a slightly more melodic and layered quality, creating a gentle swell in intensity.
01:46
01:46
Track begins its final fade, returning to the sparse atmospheric textures of the beginning.
Podcast Music Vol. 3 [Mystery Ambience]
30.08.2025
1,959
149
O melodie contemplativă și atmosferică de pian se desfășoară peste un pat de pad-uri de sintetizator în evoluție și percuție subtilă, ticăitoare. Piesa crește cu grandoare cinematografică, încorporând texturi corale eterice și un bas pulsat, pentru a crea o stare de mister sofisticat, tensiune și revelație dramatică. Ideal pentru drame corporative, thrillere tehnologice și povestiri investigative.
/
05:20
00:06
00:06
Initial pensive piano melody enters, establishing the core mysterious and atmospheric tone.
00:52
00:52
A deep, pulsing synth bass and subtle, clock-like percussion are introduced, beginning the gradual build in tension.
01:26
01:26
The track expands with fuller cinematic percussion and ethereal choir pads, marking the first major dynamic lift.
02:13
02:13
Energy intensifies significantly with heavier percussion hits and a more driving rhythm, suitable for high-stakes scenes.
03:23
03:23
A breakdown section where intense percussion drops out, offering a moment of reflection with piano and pads.
04:15
04:15
The final, grand climax begins, bringing all cinematic elements back for a powerful, emotional peak.
05:01
05:01
The track begins its deconstruction, fading back to the solitary piano for a clean and conclusive ending.
Podcast Music Vol. 4 [Mystery Ambience]
30.08.2025
1,398
89
O secvență cinematografică profund atmosferică și plină de suspans, construită pe o aranjare de coarde tulburătoare. O melodie solitară de violoncel țese o poveste de mister și melancolie, crescând treptat cu umflături puternice și percuție subtilă într-un climax dramatic, emoțional. Perfectă pentru a sublinia thrillere, documentare despre crime reale și scene dramatice emoționante.
/
04:32
00:06
00:06
An eerie and mournful solo cello melody enters over a dark, atmospheric drone, immediately establishing the mysterious tone.
01:15
01:15
The main, poignant string theme begins, introducing the core emotional narrative and driving the track forward.
02:21
02:21
A subtle, pulsing rhythmic element is introduced under the strings, creating forward momentum and heightening the suspense.
03:08
03:08
Powerful cinematic percussion enters, launching the track into its dramatic, high-intensity climax.
03:33
03:33
The full orchestral arrangement swells to its peak intensity, providing a perfect moment for a major plot reveal or emotional turning point.
03:57
03:57
The intense percussion and driving strings begin to recede, transitioning into a reflective and somber outro.
The Backrooms Music Vol. 2
07.10.2025
931
66
O melodie de pian minimalistă, obsedantă, plutește printr-un spațiu vast, cavernos, susținută de drone profunde, neliniștitoare și texturi subtile de sintetizator. Acest peisaj sonor îmbibat de reverb creează un sentiment profund de mister, izolare și suspans. Ideal pentru thrillere psihologice, jocuri de supraviețuire și documentare paranormale.
/
02:10
00:07
00:07
A single, high, reverberant bell-like sound pierces the opening drone, establishing the eerie atmosphere.
00:21
00:21
The entrance of the simple, melancholic piano-like melody, becoming the track's central haunting theme.
01:03
01:03
A new melodic phrase begins, offering a slight variation on the main theme while maintaining the desolate mood.
01:46
01:46
The introduction of a faster, arpeggiated synth sequence, which significantly increases tension and creates a sense of urgency or discovery.
02:02
02:02
The music begins to decay and fade, leaving behind a residual low drone, ending the track on an unresolved, unsettling note.
The Backrooms Music Vol. 20
19.01.2026
724
34
Un peisaj sonor dark ambient obsedant, definit de tonuri susținute profunde și pulsatorii și de texturi industriale neliniștitoare. Piesa evoluează lent, construind o tensiune psihologică înainte de a introduce o melodie de pian solitară și melancolică în actul final. Ideal pentru jocuri horror, thrillere psihologice și scene care redau izolarea sau misterul.
/
04:15
00:05
00:05
Deep, oscillating sub-bass drone establishes a claustrophobic and heavy atmosphere.
01:28
01:28
Introduction of eerie, high-pitched metallic textures, increasing the psychological tension.
02:46
02:46
Entry of a sparse, melancholic piano melody, shifting the mood from fear to sadness.
03:45
03:45
The texture thins out, leaving a lingering, ghostly resonance as the track fades.
Din punct de vedere al producției, această piesă se impune imediat ca o lucrare atmosferică de înaltă calitate, perfect adaptată cerințelor partiturilor media moderne. Se deschide cu o melodie de pian rară, frumos înregistrată – simplă, dar profund evocatoare. Notele plutesc în aer, amortizate de pad-uri subtile de sintetizator în evoluție și de ceea ce pare a fi texturi de coarde procesate îndepărtate. Această secțiune inițială excelează în crearea unui sentiment de izolare, introspecție sau, poate, dezolare, făcând-o instantaneu utilizabilă pentru a crea o scenă sumbră sau misterioasă în filme, documentare sau jocuri video.
Calitatea producției este evidentă în claritatea elementelor individuale și în utilizarea eficientă a spațiului și a reverberației. Există un luciu profesional aici; nimic nu sună amator sau nepotrivit. Mixajul permite ca melodia de bază a pianului să rămână punctul focal, în timp ce elementele atmosferice oferă profunzime și context fără a deveni intruzive.
Ceea ce face ca această piesă să fie deosebit de valoroasă pentru utilizarea în bibliotecă este dezvoltarea sa structurală bine ritmată. În jurul minutului 0:16, texturile de bază încep să se umfle aproape imperceptibil, construind încet tensiunea. Aceasta nu este o zguduitură bruscă, ci o intensificare treptată, ideală pentru a sublinia o realizare iminentă, mizele în creștere sau explorarea unui mediu necunoscut. Până la 0:47, intensitatea crește în mod clar, cu armonii de coarde mai bogate intrând în luptă, adăugând straturi de complexitate emoțională – tristețe amestecată cu o notă de grandoare sau dramă iminentă.
Piesa atinge apogeul emoțional în jurul minutului 1:14. Aici, aranjamentul înflorește într-o umflare mai plină, aproape orchestrală. Este puternic, dar controlat, menținându-și nucleul melancolic, oferind în același timp o greutate dramatică semnificativă. Această secțiune este perfectă pentru momente cruciale – o dezvăluire tragică, un moment de pierdere profundă sau priveliștea amplă a unui peisaj sumbru într-un joc sau film. Alegerile armonice se simt sofisticate, transmițând emoții complexe dincolo de simpla tristețe.
Tranziția din acest punct culminant în jurul minutului 1:46 este gestionată cu pricepere, evitând o întrerupere bruscă. În schimb, se retrage, permițând piesei să revină la tema rară de pian auzită la început. Această structură ciclică oferă un sentiment de încheiere narativă, făcând ca piesa să se simtă completă și atentă. Această secțiune de outro este la fel de utilizabilă ca și intro-ul, perfectă pentru cadre prelungite, secvențe de credite sau momente de reflecție liniștită după un eveniment semnificativ.
În ceea ce privește utilitatea, această piesă este o bijuterie pentru nișe specifice. Este potrivită în mod natural pentru filme dramatice, în special scene care necesită profunzime emoțională, tensiune sau un sentiment de mister. Calitatea sa atmosferică se pretează bine documentarelor care explorează teme serioase, evenimente istorice sau medii naturale cu o frumusețe sumbră. Pentru jocurile video, este o muzică de fundal ideală pentru explorarea în decoruri pustii sau post-apocaliptice, ecrane de meniu sau scene tăiate încărcate emoțional. Deși poate prea sumbru pentru majoritatea publicității, ar putea funcționa potențial pentru campanii PSA specifice sau branding de concept înalt care necesită un ton serios, reflexiv. Chiar și pentru podcast-urile care se ocupă de crime reale, istorie sau povestiri reflexive, acest lucru oferă un pat excelent, non-intruziv. Calitatea generală și profunzimea emoțională o fac un concurent puternic pentru licențele de sincronizare care necesită o atingere emoționantă, atmosferică și cinematografică.
Calitatea producției este evidentă în claritatea elementelor individuale și în utilizarea eficientă a spațiului și a reverberației. Există un luciu profesional aici; nimic nu sună amator sau nepotrivit. Mixajul permite ca melodia de bază a pianului să rămână punctul focal, în timp ce elementele atmosferice oferă profunzime și context fără a deveni intruzive.
Ceea ce face ca această piesă să fie deosebit de valoroasă pentru utilizarea în bibliotecă este dezvoltarea sa structurală bine ritmată. În jurul minutului 0:16, texturile de bază încep să se umfle aproape imperceptibil, construind încet tensiunea. Aceasta nu este o zguduitură bruscă, ci o intensificare treptată, ideală pentru a sublinia o realizare iminentă, mizele în creștere sau explorarea unui mediu necunoscut. Până la 0:47, intensitatea crește în mod clar, cu armonii de coarde mai bogate intrând în luptă, adăugând straturi de complexitate emoțională – tristețe amestecată cu o notă de grandoare sau dramă iminentă.
Piesa atinge apogeul emoțional în jurul minutului 1:14. Aici, aranjamentul înflorește într-o umflare mai plină, aproape orchestrală. Este puternic, dar controlat, menținându-și nucleul melancolic, oferind în același timp o greutate dramatică semnificativă. Această secțiune este perfectă pentru momente cruciale – o dezvăluire tragică, un moment de pierdere profundă sau priveliștea amplă a unui peisaj sumbru într-un joc sau film. Alegerile armonice se simt sofisticate, transmițând emoții complexe dincolo de simpla tristețe.
Tranziția din acest punct culminant în jurul minutului 1:46 este gestionată cu pricepere, evitând o întrerupere bruscă. În schimb, se retrage, permițând piesei să revină la tema rară de pian auzită la început. Această structură ciclică oferă un sentiment de încheiere narativă, făcând ca piesa să se simtă completă și atentă. Această secțiune de outro este la fel de utilizabilă ca și intro-ul, perfectă pentru cadre prelungite, secvențe de credite sau momente de reflecție liniștită după un eveniment semnificativ.
În ceea ce privește utilitatea, această piesă este o bijuterie pentru nișe specifice. Este potrivită în mod natural pentru filme dramatice, în special scene care necesită profunzime emoțională, tensiune sau un sentiment de mister. Calitatea sa atmosferică se pretează bine documentarelor care explorează teme serioase, evenimente istorice sau medii naturale cu o frumusețe sumbră. Pentru jocurile video, este o muzică de fundal ideală pentru explorarea în decoruri pustii sau post-apocaliptice, ecrane de meniu sau scene tăiate încărcate emoțional. Deși poate prea sumbru pentru majoritatea publicității, ar putea funcționa potențial pentru campanii PSA specifice sau branding de concept înalt care necesită un ton serios, reflexiv. Chiar și pentru podcast-urile care se ocupă de crime reale, istorie sau povestiri reflexive, acest lucru oferă un pat excelent, non-intruziv. Calitatea generală și profunzimea emoțională o fac un concurent puternic pentru licențele de sincronizare care necesită o atingere emoționantă, atmosferică și cinematografică.