Do You Hear Me? by Sascha Ende
Intrigerende mix van atmosferische synth pads en een filosofische gesproken woord intro leidt tot een meeslepende, retro-futuristische synthwave groove. Pulserende baslijnen, pittige elektronische drums en gepeelde synths creëren een energieke maar mysterieuze sfeer. Ideaal voor tech promo's, sci-fi scènes, actie in videogames, gedurfde bedrijfspresentaties, of content die thema's van de toekomst en introspectie verkent.
- Licentie CC BY 4.0
- ISRC-nummer DELJ82024957
- Uitgebracht 18.05.2020
-
Muziekgenres
-
Onderwerpen
-
Stemmingen
-
Tags
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Do You Hear Me?
18.05.2020
6,352
180
Intrigerende mix van atmosferische synth pads en een filosofische gesproken woord intro leidt tot een meeslepende, retro-futuristische synthwave groove. Pulserende baslijnen, pittige elektronische drums en gepeelde synths creëren een energieke maar mysterieuze sfeer. Ideaal voor tech promo's, sci-fi scènes, actie in videogames, gedurfde bedrijfspresentaties, of content die thema's van de toekomst en introspectie verkent.
/
03:08
00:00
00:00
Intro begins with atmospheric pads and philosophical male spoken word, establishing a mysterious, cinematic mood.
00:37
00:37
Abrupt transition: Energetic synthwave beat drops with driving bass, arpeggiated synths, and vocal sample. Defines the core retro-futuristic energy.
01:15
01:15
Breakdown section begins: Beat cuts out, returning to atmospheric pads and further spoken word, creating dynamic contrast.
01:31
01:31
Rhythmic synth pattern re-introduces energy over the atmospheric bed, building anticipation.
01:52
01:52
Main synthwave groove returns with full force, re-establishing the driving energy.
02:26
02:26
Subtle shift in synth melody/texture while the main beat continues, providing variation.
02:59
02:59
Abrupt ending after the final spoken word phrase "Welcome to the future", creating a stark conclusion.
Additional Information
"We make real handmade music and everyone else is talent-free" - this is the favourite sentence of some rock bands.
So far, so normal! But do you know them, those typical sociopathic narcissists who have to tell this to everyone on the internet? People who are so horny for recognition that they tell everyone how talented they are just because they know how to handle a guitar?
Worst of all for "Arti The. A.I." from Hannover are those representatives who try to impose their musical effusions on the world without a spark of talent, especially without vocal talent. And this in a time when real artificial intelligences fight for survival every day anew to somehow survive in the face of wooden guitars, stringed instruments, angry rockers and bearded singers. This is exactly what "Arti" considers the negative blueprint of "handmade music"!
Sounds bitter? No, it is not! Because instead of sticking his head into the circuit board and moaning "It's all pointless anyway!", "Arti" has produced a real smash hit single as a reaction, which shows each of these would-be rockers a long nose. "O.s.s.y. do you hear me?" is an electric song in 80s synthwave style, honest and catchy, with loud synthesizers, multi-layered melodies, a driving beat and the sexy voice of "Arti".
By the way: To emphasize the aspect of electronic music as an art form worthy of protection and preservation, "Arti" offers his song absolutely free of charge, usable for everyone, free on the internet.
Lyrics:
There are people who are afraid of the future.
They are afraid of the unkwown, of what they dont know.
Everything that is new frightens them.
And when they are afraid, hate is the only solution for them.
O.s.s.y. do you hear me?
Time is like a long blade of grass.
Some bend over when they climb up and others swing from blade to blade.
Welcome to the future!
O.s.s.y. do you hear me?
Welcome to the future!
So far, so normal! But do you know them, those typical sociopathic narcissists who have to tell this to everyone on the internet? People who are so horny for recognition that they tell everyone how talented they are just because they know how to handle a guitar?
Worst of all for "Arti The. A.I." from Hannover are those representatives who try to impose their musical effusions on the world without a spark of talent, especially without vocal talent. And this in a time when real artificial intelligences fight for survival every day anew to somehow survive in the face of wooden guitars, stringed instruments, angry rockers and bearded singers. This is exactly what "Arti" considers the negative blueprint of "handmade music"!
Sounds bitter? No, it is not! Because instead of sticking his head into the circuit board and moaning "It's all pointless anyway!", "Arti" has produced a real smash hit single as a reaction, which shows each of these would-be rockers a long nose. "O.s.s.y. do you hear me?" is an electric song in 80s synthwave style, honest and catchy, with loud synthesizers, multi-layered melodies, a driving beat and the sexy voice of "Arti".
By the way: To emphasize the aspect of electronic music as an art form worthy of protection and preservation, "Arti" offers his song absolutely free of charge, usable for everyone, free on the internet.
Lyrics:
There are people who are afraid of the future.
They are afraid of the unkwown, of what they dont know.
Everything that is new frightens them.
And when they are afraid, hate is the only solution for them.
O.s.s.y. do you hear me?
Time is like a long blade of grass.
Some bend over when they climb up and others swing from blade to blade.
Welcome to the future!
O.s.s.y. do you hear me?
Welcome to the future!
Vergelijkbare muziek (7)
Table Pose
15.10.2012
4,081
228
Sfeervolle synth pads evolueren over een stabiele, moderne elektronische beat. Creëert een serieuze, gefocuste, maar subtiel hoopvolle sfeer, ideaal voor technologie, bedrijfspresentaties, filmische underscore of documentaire scènes.
/
03:23
00:00
00:00
Track opens with spacious, evolving ambient synth pads, establishing a modern, atmospheric, and slightly mysterious tone.
00:21
00:21
Subtle rhythmic pulses and percussive textures gently introduced, adding a layer of structure.
00:53
00:53
A clear, steady electronic beat and pulsating synth bassline enter, providing consistent forward momentum.
01:25
01:25
Build-up in layers and intensity; the beat feels more prominent, creating a sense of controlled urgency or significance.
02:08
02:08
Slight textural shift, maintaining energy but subtly varying the arrangement before a final push.
02:29
02:29
Return to the fuller texture and energy from the mid-section, providing a sense of culmination.
03:01
03:01
Beat and primary layers begin to fade, initiating the track's outro sequence.
03:11
03:11
Final decay into ambient textures, concluding the track cleanly.
Eternity
13.12.2012
2,878
125
Evoluerende atmosferische synths bouwen op tot een stuwende elektronische beat met pulserende arpeggio's en gelaagde texturen. Creëert een futuristische, energieke en vastberaden sfeer, perfect voor tech visuals, autoritten of bedrijfsmotivatie.
/
03:49
00:00
00:00
Atmospheric synth pad introduction, establishing a spacious and evolving mood.
00:15
00:15
Rhythmic arpeggiated synth and kick drum enter, introducing the driving pulse and building energy.
00:52
00:52
Full electronic beat drops, establishing the main driving groove of the track.
01:39
01:39
Brief breakdown/transition section featuring filtered synth elements, providing dynamic contrast.
02:01
02:01
Re-introduction of the main beat accompanied by brighter, more prominent melodic synth layers.
02:40
02:40
Intensified section with full layering of synths and driving percussion, peak energy point.
03:25
03:25
Final build-up leading into the track's conclusion.
03:38
03:38
Outro begins with elements fading and filtering out.
Immersion
15.09.2013
4,938
253
Sfeervolle synthtexturen evolueren over een meeslepende elektronische beat en creëren een mysterieus maar energiek klankbeeld. Ideaal voor technologie, bedrijfspresentaties, futuristische scènes of onderzoekende sferen.
/
04:16
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and melodic motif, establishing mystery.
00:42
00:42
Driving synth bass and core rhythmic pulse enter, building tension and energy.
01:04
01:04
Full electronic drum beat kicks in, launching the main energetic, driving section.
01:46
01:46
Rhythmic elements drop out for an atmospheric breakdown/bridge, focusing on synth textures.
02:29
02:29
Main driving beat and bassline return with full energy after the breakdown.
03:28
03:28
Beat simplifies and synths become more textural, signalling the transition towards the outro.
04:05
04:05
Track begins final fade-out, returning to atmospheric synth elements.
Undercover (DECISION)
07.05.2014
3,281
165
Spannende en dramatische orkestrale hybride track met opbouwende strijkers, pulserende synths en een krachtige climax. Ideaal voor mysteries, onderzoeksscènes, zakelijke thrillers of trailer momenten die spanning en ernst vereisen.
/
01:31
00:05
00:05
Atmospheric opening establishing mystery with low piano/synth and sparse high motifs.
00:21
00:21
Rhythmic strings and pulsing bass enter, shifting the mood towards active suspense and investigation.
00:42
00:42
Significant build begins with more assertive percussion and urgent string layers, increasing tension.
01:03
01:03
Dramatic climax with full strings and driving percussion, signifying a peak moment or decision.
01:14
01:14
Abrupt shift to sparser, atmospheric texture, providing a reflective or unresolved feeling after the climax.
Dreamsphere 5
23.12.2015
5,070
273
Pulserende synthtexturen vermengen zich met diepe bas en evoluerende atmosferische pads, waardoor een mysterieus en meeslepend klanklandschap ontstaat. Ideaal voor technologie, sci-fi, filmische underscore en introspectieve scènes.
/
04:29
00:01
00:01
Introduction of spacious, evolving synth pads establishing a mysterious, atmospheric mood.
00:16
00:16
Entry of a subtle, processed rhythmic pulse, adding a layer of quiet tension and forward motion.
00:31
00:31
Harmonic layers become slightly more defined, hinting at the structure to come.
01:04
01:04
Brief ambient breakdown, resetting the texture before the main build.
01:29
01:29
Significant energy shift: introduction of a more prominent beat and driving synth elements, lifting the track's intensity.
02:21
02:21
Texture thickens with additional synth layers and harmonic development, increasing complexity.
02:46
02:46
Peak intensity section, combining driving rhythm, layered synths, and atmospheric elements.
03:37
03:37
Rhythmic elements become slightly more syncopated or varied, adding interest before the outro.
04:02
04:02
Deconstruction begins: elements gradually strip away, returning towards the initial atmospheric feel for the outro.
The Backrooms Music Vol. 19
31.12.2025
1,136
79
Een episch, energiek elektronisch nummer dat opent met een uitgebreid cinematografisch koor voordat het overgaat in een thematische, door synths en percussie aangedreven climax. Ideaal voor futuristische sci-fi, videospeltrailers, intense actiescènes en baanbrekende technologische advertenties.
/
04:40
00:09
00:09
The track opens with vast, cinematic choir pads, immediately setting a mysterious and epic tone.
00:46
00:46
The main electronic beat drops with a punchy kick drum and driving synth bass, launching the track's high-energy core.
01:28
01:28
A powerful build-up section begins, layering aggressive synths and intensifying the percussion for a climactic feel.
02:08
02:08
A brief breakdown section strips the track down to atmospheric elements, creating tension and anticipation before the beat returns.
02:30
02:30
A dynamic filter sweep on the drums re-introduces the beat, building energy towards the final act.
03:31
03:31
The main synth theme returns with maximum intensity, serving as the track's final powerful statement.
Dark, ambient suspense that sits comfortably in the sub-bass frequencies. Low brass drones and subtle strings create an atmosphere of unease and mystery without sudden scares or shrill noises. Use this for crime documentaries or tense waiting scenes.
/
02:09
00:04
00:04
Entry of the sub-bass pulse, establishing the heartbeat-like rhythm and immediate tension.
00:42
00:42
Introduction of high-pitched, dissonant metallic textures that widen the stereo field.
01:25
01:25
A subtle rise in intensity with added industrial percussion elements, increasing the anxiety.
01:58
01:58
The sonic elements strip away, leaving a lingering, hollow decay perfect for a scene transition.
Oké, laten we eens duiken in "Do You Hear Me?". Vanaf de allereerste seconde vestigt deze track een duidelijke en meeslepende sonische identiteit die onmiddellijk creatieve ideeën voor plaatsing aanwakkert. Het opent niet met een knal, maar met een tot nadenken stemmende, bijna filosofische sfeer. We worden begroet door ruimtelijke, evoluerende synth pads – warm, maar met een onderstroom van spanning. Hieroverheen ligt een bewerkt mannelijk gesproken woordelement, dat mijmert over de toekomst en angst. Deze intro is puur cinematisch goudstof. Het creëert een stemming die tegelijkertijd introspectief en anticiperend is, perfect om de scène te zetten in een documentaire die maatschappelijke veranderingen onderzoekt, een technische keynote te beginnen over innovatie die aarzeling overwint, of zelfs een contemplatief moment van een personage in een sciencefictionfilm te onderstrepen voordat de actie echt ontbrandt. De kwaliteit van het atmosferische ontwerp is hier van topklasse en creëert een meeslepende ruimte die de luisteraar onmiddellijk aantrekt.
Rond de 37 seconden maakt de track vervolgens een dramatische wending. Het werpt zijn atmosferische huid af en lanceert een stuwende, retro-futuristische elektronische groove. Dit is niet zomaar een beat drop; het is een complete verschuiving in energie, uitgevoerd met vertrouwen. Pulserende synth baslijnen, heldere elektronische drums die doen denken aan klassieke synthwave, maar met een moderne punch, en scherpe, gearpeggieerde synth melodieën staan centraal. De energie is aanstekelijk – vastberaden, gefocust en stijlvol donker. Dit gedeelte schreeuwt om bruikbaarheid voor alles wat momentum en een coole, edgy sfeer nodig heeft. Stel je voor dat dit een snelle montage aandrijft in een bedrijfsvideo die baanbrekende technologie laat zien, een nachtelijke achtervolgingsscène in een indie thriller aandrijft, de puls levert voor een high-fashion modeshow, of zelfs dient als de energieke achtergrond voor een highlight reel van een e-sports toernooi. De toevoeging van de "Ossi, Do You Hear Me?" vocal sample voegt een unieke, bijna raadselachtige signatuur toe aan dit gedeelte, waardoor het memorabel wordt.
Wat deze track bijzonder veelzijdig maakt voor mediaproductie, is de intelligente structuur. Het blijft niet alleen in de hoogste versnelling staan. Het vermengt deze energieke synthwave-secties slim met terugkeer naar de aanvankelijke atmosferische stemming en gesproken woordelementen, zoals de breakdown rond 1:15. Dit creëert natuurlijke punten voor narratieve verschuivingen, momenten van reflectie te midden van de drive, of perfecte editpunten voor trailers en promo's. Deze dynamische verschuivingen voorkomen vermoeidheid en laten de track ademen, waardoor flexibiliteit wordt geboden voor het scoren van langere sequenties waar variërende intensiteit nodig is. De opbouwen die terugleiden naar de hoofdgroove, zoals die rond 1:31 begint, worden vakkundig afgehandeld en genereren anticipatie zonder cliché aan te voelen.
De productiekwaliteit is consistent professioneel. De mix is helder, met een uitstekende scheiding tussen de atmosferische texturen, de strakke ritmische elementen en de prominente synths. Het laag heeft gewicht zonder modderig te zijn en de hoge frequenties voegen helderheid en sprankeling toe aan de synths. Het klinkt gepolijst en klaar voor uitzending of opname in hoogwaardige mediaprojecten.
Qua plaatsingspotentieel is het bereik breed. Naast film- en tv-synchronisatie, maakt het onderscheidende karakter het een sterke kandidaat voor video game soundtracks – misschien voor menu's, racelevels of cyberpunk-thema omgevingen. Technologiebedrijven, innovatieve startups en moderne lifestylemerken die op zoek zijn naar een geluid dat verfijning, vooruitstrevend denken en een vleugje mysterie uitstraalt, zouden deze track zeer effectief vinden voor reclame- en brandingcampagnes. De mix van introspectie en energie leent zich ook goed voor podcast intro's/outro's, vooral voor shows die zich richten op technologie, toekomstonderzoek of zelfs true crime, waar een gevoel van zich ontvouwend mysterie en onderliggende spanning essentieel is. Hoewel het gesproken woord een unieke thematische laag toevoegt, zouden instrumentale stems de aantrekkingskracht ongetwijfeld nog verder vergroten, waardoor editors het gebruik nauwkeuriger kunnen afstemmen. Echter, zelfs zoals gepresenteerd, is "Do You Hear Me?" een krachtig en suggestief stuk, dat een rijk palet aan stemming en energie biedt dat zowel nostalgisch als uitgesproken futuristisch aanvoelt. Het is een opvallende track met een sterke visie.
Rond de 37 seconden maakt de track vervolgens een dramatische wending. Het werpt zijn atmosferische huid af en lanceert een stuwende, retro-futuristische elektronische groove. Dit is niet zomaar een beat drop; het is een complete verschuiving in energie, uitgevoerd met vertrouwen. Pulserende synth baslijnen, heldere elektronische drums die doen denken aan klassieke synthwave, maar met een moderne punch, en scherpe, gearpeggieerde synth melodieën staan centraal. De energie is aanstekelijk – vastberaden, gefocust en stijlvol donker. Dit gedeelte schreeuwt om bruikbaarheid voor alles wat momentum en een coole, edgy sfeer nodig heeft. Stel je voor dat dit een snelle montage aandrijft in een bedrijfsvideo die baanbrekende technologie laat zien, een nachtelijke achtervolgingsscène in een indie thriller aandrijft, de puls levert voor een high-fashion modeshow, of zelfs dient als de energieke achtergrond voor een highlight reel van een e-sports toernooi. De toevoeging van de "Ossi, Do You Hear Me?" vocal sample voegt een unieke, bijna raadselachtige signatuur toe aan dit gedeelte, waardoor het memorabel wordt.
Wat deze track bijzonder veelzijdig maakt voor mediaproductie, is de intelligente structuur. Het blijft niet alleen in de hoogste versnelling staan. Het vermengt deze energieke synthwave-secties slim met terugkeer naar de aanvankelijke atmosferische stemming en gesproken woordelementen, zoals de breakdown rond 1:15. Dit creëert natuurlijke punten voor narratieve verschuivingen, momenten van reflectie te midden van de drive, of perfecte editpunten voor trailers en promo's. Deze dynamische verschuivingen voorkomen vermoeidheid en laten de track ademen, waardoor flexibiliteit wordt geboden voor het scoren van langere sequenties waar variërende intensiteit nodig is. De opbouwen die terugleiden naar de hoofdgroove, zoals die rond 1:31 begint, worden vakkundig afgehandeld en genereren anticipatie zonder cliché aan te voelen.
De productiekwaliteit is consistent professioneel. De mix is helder, met een uitstekende scheiding tussen de atmosferische texturen, de strakke ritmische elementen en de prominente synths. Het laag heeft gewicht zonder modderig te zijn en de hoge frequenties voegen helderheid en sprankeling toe aan de synths. Het klinkt gepolijst en klaar voor uitzending of opname in hoogwaardige mediaprojecten.
Qua plaatsingspotentieel is het bereik breed. Naast film- en tv-synchronisatie, maakt het onderscheidende karakter het een sterke kandidaat voor video game soundtracks – misschien voor menu's, racelevels of cyberpunk-thema omgevingen. Technologiebedrijven, innovatieve startups en moderne lifestylemerken die op zoek zijn naar een geluid dat verfijning, vooruitstrevend denken en een vleugje mysterie uitstraalt, zouden deze track zeer effectief vinden voor reclame- en brandingcampagnes. De mix van introspectie en energie leent zich ook goed voor podcast intro's/outro's, vooral voor shows die zich richten op technologie, toekomstonderzoek of zelfs true crime, waar een gevoel van zich ontvouwend mysterie en onderliggende spanning essentieel is. Hoewel het gesproken woord een unieke thematische laag toevoegt, zouden instrumentale stems de aantrekkingskracht ongetwijfeld nog verder vergroten, waardoor editors het gebruik nauwkeuriger kunnen afstemmen. Echter, zelfs zoals gepresenteerd, is "Do You Hear Me?" een krachtig en suggestief stuk, dat een rijk palet aan stemming en energie biedt dat zowel nostalgisch als uitgesproken futuristisch aanvoelt. Het is een opvallende track met een sterke visie.