Is there anything out there? by Sascha Ende
몽환적인 분위기의 몽롱한 보컬과 웅장한 스트링이 깊은 분위기와 감성적인 여정을 만들어냅니다. 잔잔하게 시작하는 이 영화적인 곡은 가슴 아픈 피아노/신디사이저 텍스처를 통해 강력하고 극적인 오케스트라 피크로 발전합니다. 깊이, 우울, 웅장함이 필요한 영화 음악, 예고편, 다큐멘터리, 감성적인 스토리텔링에 이상적입니다.
- 라이선스 CC BY 4.0
- 발매일 03.12.2024
-
장르
-
주제
-
분위기
-
태그
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Is there anything out there?
03.12.2024
1,936
122
몽환적인 분위기의 몽롱한 보컬과 웅장한 스트링이 깊은 분위기와 감성적인 여정을 만들어냅니다. 잔잔하게 시작하는 이 영화적인 곡은 가슴 아픈 피아노/신디사이저 텍스처를 통해 강력하고 극적인 오케스트라 피크로 발전합니다. 깊이, 우울, 웅장함이 필요한 영화 음악, 예고편, 다큐멘터리, 감성적인 스토리텔링에 이상적입니다.
/
02:12
00:00
00:00
Ethereal wordless female vocal introduction sets a haunting, atmospheric tone.
00:12
00:12
Subtle piano/synth enters, providing harmonic context and gentle movement under the vocals.
00:30
00:30
String section introduced, adding emotional depth and beginning the gradual build-up.
00:48
00:48
Orchestration thickens, intensity increases with richer string layers and evolving harmony.
01:01
01:01
Slight melodic lift in the vocals/strings, suggesting a shift towards searching or hopeful yearning.
01:17
01:17
Significant dynamic swell; the music becomes much fuller and more powerful, driving towards climax.
01:35
01:35
Emotional peak of the track – full orchestration with soaring vocals, maximum dramatic intensity.
01:55
01:55
Brief dynamic pullback and harmonic shift, creating anticipation before the final moments.
02:06
02:06
Final sustained chord and fade-out begins, providing a sense of closure yet leaving a lingering feeling.
유사한 음악 (10)
Summer Dream (instrumental)
11.04.2013
4,566
238
대기적인 피아노와 신스 패드가 강력하고 극적인 오케스트라 곡으로 발전합니다. 박진감 넘치는 타악기와 웅장한 현악기가 특징이며, 영화적인 순간, 예고편, 동기 부여 콘텐츠에 이상적입니다.
/
03:45
00:00
00:00
Track begins with a sparse, atmospheric piano melody and evolving synth pads, establishing a reflective mood.
00:19
00:19
Subtle string layers enter, adding warmth and emotional depth to the arrangement.
00:57
00:57
Percussion (toms, rhythmic elements) enters, introducing a driving pulse and building intensity.
01:35
01:35
Significant dynamic lift; fuller orchestration with more prominent strings and powerful percussion, creating a dramatic, expansive feel.
01:55
01:55
Brief atmospheric breakdown/bridge section, offering a moment of reflection before the next build.
02:14
02:14
Return to high intensity; powerful, layered strings and driving percussion create an epic, cinematic peak.
02:33
02:33
Height of the track's intensity, featuring layered melodic motifs and maximum orchestral/percussive power.
03:11
03:11
Percussion drops out, leading into a decrescendo with returning atmospheric pads and piano for a reflective outro.
Season One Intro
16.06.2014
8,081
528
섬세하고 사색적인 피아노 코드로 시작하여 점차 풍성하고 진화하는 스트링이 합류하여 감정적 무게를 더합니다. 강력한 타악기와 함께 웅장하고 광범위한 오케스트라 곡으로 발전하여 웅장하고 희망적이며 깊이 있는 영화 같은 분위기를 조성합니다. 인트로, 예고편, 극적인 공개 및 영감이 필요한 순간에 이상적입니다.
/
03:31
00:00
00:00
Track begins with a simple, evocative solo piano motif, establishing a reflective and intimate mood.
00:25
00:25
Lush string section enters subtly, adding emotional depth and harmonic richness beneath the piano.
00:50
00:50
Percussion elements and a broader orchestral feel begin to emerge, initiating the track's gradual build in intensity and scope.
01:16
01:16
The main thematic elements become clearer, driven by strings and percussion, creating a sense of growing importance.
01:41
01:41
Significant emotional peak begins, characterized by soaring strings and powerful percussion. Truly epic feel starts here.
02:07
02:07
Apex of the track's intensity and grandeur. Full orchestra sound dominates, conveying maximum emotional impact and uplift.
02:33
02:33
Slight shift in the climax rhythm/harmony, adding variation within the peak section.
02:58
02:58
The intensity begins to subside, transitioning from the climax towards the resolution. Percussion softens.
03:11
03:11
Return to the initial piano theme, now accompanied by gentle strings, providing a sense of closure and reflection.
Tears In My Eyes
17.11.2015
8,183
441
애절하고 점진적으로 발전하는 연주곡으로, 우울한 피아노와 분위기 있는 패드로 시작합니다. 감성적인 스트링으로 서서히 고조되다가, 디스토션 기타와 강렬한 드럼이 특징인 강력하고 추진력 있는 섹션으로 폭발합니다. 극적인 영화 장면, 감성적인 예고편, 가슴 아픈 스토리텔링 또는 강렬한 크레센도가 필요한 성찰의 순간에 완벽합니다.
/
03:19
00:00
00:00
Track begins with a simple, melancholic solo piano motif and atmospheric pads, setting an introspective mood.
00:27
00:27
Synth strings enter, adding depth and a more cinematic, mournful layer.
00:54
00:54
Low strings/cello enters, building texture and hinting at the upcoming dynamic shift.
01:08
01:08
Major dynamic shift: Powerful rock drums and distorted electric guitars enter, transforming the mood to dramatic and intense.
01:35
01:35
A clear, melodic lead guitar line emerges over the driving rhythm section.
02:16
02:16
Intensity rebuilds after a brief bridge, led by strings and percussion.
02:29
02:29
Second main climax section, featuring the full ensemble at peak intensity with layered guitars and strings.
02:57
02:57
Outro begins, abruptly cutting the intense section and returning to the initial melancholic piano theme and pads for resolution.
Proxima Centauri
10.01.2017
12,137
728
신비로운 신스 텍스처에서 시작하여 강력하고 감성적인 영화적 팽창으로 발전하는 웅장하고 분위기 있는 트랙입니다. 웅장한 스트링 레이어가 특징입니다. 공상 과학 서사시, 기술 쇼케이스, 다큐멘터리, 게임 사운드트랙 및 회상 장면에 경이로움, 희망 및 극적인 긴장감을 불러일으키기에 이상적입니다.
/
03:12
00:00
00:00
Track begins with sparse, evolving synth pads creating a mysterious and vast atmosphere.
00:42
00:42
Introduction of subtle melodic elements and soft, high string-like synth textures, hinting at the developing theme.
01:04
01:04
Significant dynamic build begins; layers intensify, emotional weight increases with broader synth/string sounds.
01:25
01:25
First major orchestral peak arrives, driven by powerful, soaring string-like synths conveying hope and grandeur.
02:29
02:29
The track reaches its main emotional climax with the fullest orchestration and most powerful thematic statement.
02:50
02:50
Decrescendo begins as layers start to peel away, transitioning towards the reflective outro.
03:05
03:05
Track resolves back into sparse, atmospheric synth textures, mirroring the introduction.
Strange New Worlds
05.02.2023
5,165
254
웅장한 오케스트라 곡으로, 대기적인 경이로움에서 강력하고 영웅적인 테마로 발전합니다. 풍성한 현악기, 대담한 금관악기, 추진력 있는 타악기가 특징이며, 장대한 예고편, 모험 장면, 기업 영감 또는 SF 탐험에 완벽합니다.
/
02:05
00:00
00:00
Atmospheric intro begins: Spacious strings/pads evoke wonder and anticipation.
00:38
00:38
Warm brass motif enters, adding a sense of purpose and beginning the build.
00:57
00:57
Driving percussion (timpani?) and main heroic orchestral theme commence, significantly lifting energy and scale.
01:16
01:16
Fuller orchestration and powerful restatement of the main heroic theme.
01:35
01:35
Dynamic shift to a quieter, more reflective bridge section led by strings.
01:54
01:54
Final build towards a majestic, resolving orchestral chord.
Pullman City Harz
10.03.2023
13,554
767
웅장하고 극적인 오케스트라 트랙으로, 강력한 현악기, 몰아치는 타악기, 웅장한 금관악기가 특징입니다. 분위기 있는 어쿠스틱 인트로에서 웅장하고 강렬한 클라이맥스로 고조되며, 영화 예고편, 어드벤처 게임, 역사 드라마에 완벽합니다.
/
03:42
00:18
00:18
Clean acoustic guitar enters over atmospheric strings, establishing a reflective, slightly folk/western mood.
00:38
00:38
Explosive orchestral entry with powerful, driving percussion. Dramatic shift in tempo, energy, and instrumentation.
00:48
00:48
Introduction of the main heroic string theme, soaring above the rhythmic foundation.
1:19
1:19
Percussive break/transition featuring prominent toms, providing rhythmic punctuation before the next section.
1:58
1:58
Start of a significant build-up section, layering instruments and increasing harmonic complexity and intensity.
2:17
2:17
Particularly strong and memorable heroic melody statement carried by strings and brass.
2:34
2:34
Peak of the track's climax, featuring the full orchestral force and maximum rhythmic drive.
3:11
3:11
Sudden dynamic drop; percussion cuts out, leading into the outro.
3:16
3:16
Return to the sparse, atmospheric string texture, echoing the introduction and providing closure.
Star Citizen - IAE 2954
15.11.2024
1,836
103
부드러운 피아노와 점진적으로 변화하는 신스 패드가 분위기 있는 오프닝을 만들고, 영화 같은 스트링과 미묘한 전자 텍스처로 꾸준히 고조되어 감동적이고 강력한 오케스트라 클라이맥스로 이어집니다. 영감을 주는 기업 비디오, 기술 쇼케이스, 영화 예고편, 게임 인트로, 희망찬 스토리텔링에 이상적입니다.
/
02:12
00:05
00:05
Track begins with delicate, reflective piano melody and subtle atmospheric pads.
00:22
00:22
Introduction of a slightly richer texture, subtle synth layers hinting at expansion.
00:40
00:40
Cinematic strings enter, adding emotional weight and beginning the main build-up.
00:56
00:56
Synth arpeggio introduced, increasing tension and anticipation for the climax.
01:05
01:05
Main climax begins: Full orchestra/synth layers, driving percussion enter, powerful and uplifting theme.
01:22
01:22
Peak intensity of the main theme, full arrangement driving the epic feel.
01:38
01:38
Slight variation in the main progression, maintaining energy while adding nuance.
01:56
01:56
Music begins to resolve, percussion drops out, strings and synths hold sustained notes.
02:04
02:04
Final fade-out with lingering synth textures and reverb tails, providing closure.
The good side of the Force 3
10.12.2024
1,956
124
웅장한 오케스트라 스코어가 대기적인 도입부에서 승리적이고 영웅적인 클라이맥스로 역동적으로 구축됩니다. 하늘을 나는 듯한 스트링, 강력한 브라스 팡파레, 웅장한 타악기, 그리고 웅장한 합창단 입장이 특징입니다. 예고편, 판타지 모험, 영화적 시퀀스, 그리고 웅장한 업적이나 승리의 순간에 이상적입니다.
/
02:12
00:00
00:00
Evocative orchestral opening with strings and woodwind-like textures, establishing a spacious and slightly mysterious atmosphere.
00:11
00:11
Subtle introduction of a brass motif, hinting at the heroic theme to come.
00:32
00:32
Main heroic theme launches with full orchestra and driving percussion, significantly increasing energy and establishing the core triumphant mood.
01:11
01:11
Sweeping, emotional string melody takes the lead over the rhythmic foundation, adding a layer of soaring grandeur.
01:42
01:42
Choir enters, dramatically increasing the scale and epic quality of the piece, pushing towards the climax.
01:51
01:51
Peak emotional and sonic climax, featuring the full power of the orchestra and choir in a final thematic statement.
01:58
01:58
Final sustained chord begins its decay, providing a definitive and resonant conclusion.
First Steps On Mars
26.03.2025
5,553
420
대기압적인 긴장에서 강력하고 경외심을 불러일으키는 클라이맥스로 구축되는 웅장하고 감성적인 오케스트라 곡입니다. 풍부한 현악기, 웅장한 금관악기, 합창 텍스처, 영화 같은 타악기를 특징으로 하며, 장대한 예고편, 공상과학 탐험, 발견 장면, 승리의 순간에 완벽합니다.
/
02:13
00:01
00:01
Atmospheric opening with spacious, sustained string textures creating mystery and anticipation.
00:16
00:16
Introduction of the main, slightly melancholic string motif, adding emotional depth.
00:40
00:40
Deepening harmony and subtle rhythmic pulse begin the track's gradual build.
01:00
01:00
Ethereal choir textures enter, significantly lifting the mood towards grandeur and awe.
01:11
01:11
Driving percussion and soaring brass theme introduced, marking a major dynamic lift and shift towards epic territory.
01:28
01:28
Arrival at the main climax; full orchestra, choir, and powerful percussion create a triumphant and awe-inspiring peak.
01:49
01:49
Resolution begins; gradual decrescendo and return to atmospheric string textures for a reflective outro.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,989
100
몽환적인 여성 및 남성 보컬이 변화하는 신스 패드와 미묘한 전자 리듬의 풍경 위로 떠다닙니다. 이 분위기 있고 내성적인 곡은 부드럽게 고조되어 신비감, 갈망, 영화적 경이로움을 자아냅니다. 사려 깊은 내러티브, SF 장면 또는 감정적 깊이가 필요한 순간에 완벽합니다.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
시작부터 'Is there anything out there?'는 잊을 수 없는 몽환적인 보컬 텍스처로 당신을 끌어들입니다. 단순한 노래가 아니라 순수한 분위기이며, 즉각적으로 영화적이고 깊은 감성을 불러일으키는 분위기를 조성합니다. 이 트랙은 공간과 페이싱을 이해하고 서두르지 않습니다. 처음 순간은 드라마의 슬로우 모션 시퀀스나 상실, 발견, 광대한 자연 또는 우주와 같은 심오한 주제를 탐구하는 다큐멘터리에서 분위기를 조성하는 데 완벽합니다. 섬세한 피아노 또는 신디사이저 기반은 현이 상승하기 전에 안정적인 요소를 제공하여 음향 공간을 어지럽히지 않고 화성적 깊이를 더합니다.
그리고 30초쯤에 현이 등장하면 세련된 우울함과 갈망의 레이어를 더합니다. 이것은 배경 채우기가 아니라 감성적으로 지능적인 스코어링입니다. 이 섹션을 사용하여 캐릭터의 명상적인 순간, 내러티브의 전환점 또는 도전 과제를 극복하는 기업 작품의 가슴 아픈 보이스오버를 강조하는 것을 생각해 보세요. 편곡은 영리하고 요소를 점진적으로 레이어링하여 억지로 느껴지지 않고 강렬함을 구축하여 성숙한 작곡가의 솜씨를 보여줍니다. 감정이 유기적으로 펼쳐지도록 청취자와 함께할 잠재적인 시각적 요소를 존중합니다.
중반쯤에 트랙은 아름답게 팽창하여 장편 영화의 주요 장면이나 강력한 트레일러 순간을 쉽게 전달할 수 있는 극적인 무게 수준에 도달합니다. 거의 합창과 같은 효과를 내기 위해 레이어링된 말 없는 여성 보컬은 오케스트레이션 위로 솟아올라 탐색, 경이로움, 희망 또는 깊은 슬픔의 감정을 전달합니다. 해석은 유연하며 동기화 라이선스에 큰 자산입니다. 드론 샷으로 촬영한 여행 쇼의 숨막힐 듯한 풍경 공개, 서사적 주제를 탐구하는 게임 컷신의 중추적인 감정적 비트 또는 깊은 연결을 목표로 하는 비영리 단체의 호소 비디오에 진지함을 더하는 이 절정의 순간(약 1:35)을 상상해 보세요.
본질적인 세련미와 감정적 깊이는 특히 연결, 유산 또는 영감을 목표로 하는 브랜드, 즉 여행을 강조하는 자동차 캠페인, 중요한 돌파구를 밝히는 기술 회사 또는 시대를 초월함과 우아함을 강조하는 고급 제품에 적합합니다. 세련된 이벤트 설정, 예를 들어 시상식 소개, 기업 회의의 성찰적인 부분 또는 현대 패션 쇼 사운드트랙의 가슴 아픈 순간에도 효과적으로 사용할 수 있습니다.
제작 품질은 최고 수준입니다. 믹싱은 깨끗하고 넓어 각 악기와 보컬 요소가 숨을 쉬면서 강력하고 응집력 있는 전체에 기여할 수 있습니다. 잔향 및 공간 효과는 맛깔스럽게 적용되어 인위적으로 들리지 않으면서 분위기 품질을 향상시킵니다. 현대적인 명확성과 오케스트라 및 보컬 접근 방식에서 시대를 초월한 느낌을 줍니다. 매우 감성적이지만 멜로드라마를 피하고 역동적인 호를 통해 세련된 우아함을 유지합니다.
궁극적으로 이 트랙은 감독, 편집자 및 크리에이티브에게 작업할 풍부한 감정 팔레트를 제공합니다. 진정한 마음과 영화적 재능으로 시각적 요소와 내러티브를 향상시킬 수 있으며 극적이고 분위기 있는 장르 내에서 상당한 다재다능함을 보여줍니다. 다재다능하고 영향력 있는 작품이며, 매우 잘 제작되었으며 다양한 고위험 미디어 프로젝트에서 즉시 배치할 수 있습니다.
그리고 30초쯤에 현이 등장하면 세련된 우울함과 갈망의 레이어를 더합니다. 이것은 배경 채우기가 아니라 감성적으로 지능적인 스코어링입니다. 이 섹션을 사용하여 캐릭터의 명상적인 순간, 내러티브의 전환점 또는 도전 과제를 극복하는 기업 작품의 가슴 아픈 보이스오버를 강조하는 것을 생각해 보세요. 편곡은 영리하고 요소를 점진적으로 레이어링하여 억지로 느껴지지 않고 강렬함을 구축하여 성숙한 작곡가의 솜씨를 보여줍니다. 감정이 유기적으로 펼쳐지도록 청취자와 함께할 잠재적인 시각적 요소를 존중합니다.
중반쯤에 트랙은 아름답게 팽창하여 장편 영화의 주요 장면이나 강력한 트레일러 순간을 쉽게 전달할 수 있는 극적인 무게 수준에 도달합니다. 거의 합창과 같은 효과를 내기 위해 레이어링된 말 없는 여성 보컬은 오케스트레이션 위로 솟아올라 탐색, 경이로움, 희망 또는 깊은 슬픔의 감정을 전달합니다. 해석은 유연하며 동기화 라이선스에 큰 자산입니다. 드론 샷으로 촬영한 여행 쇼의 숨막힐 듯한 풍경 공개, 서사적 주제를 탐구하는 게임 컷신의 중추적인 감정적 비트 또는 깊은 연결을 목표로 하는 비영리 단체의 호소 비디오에 진지함을 더하는 이 절정의 순간(약 1:35)을 상상해 보세요.
본질적인 세련미와 감정적 깊이는 특히 연결, 유산 또는 영감을 목표로 하는 브랜드, 즉 여행을 강조하는 자동차 캠페인, 중요한 돌파구를 밝히는 기술 회사 또는 시대를 초월함과 우아함을 강조하는 고급 제품에 적합합니다. 세련된 이벤트 설정, 예를 들어 시상식 소개, 기업 회의의 성찰적인 부분 또는 현대 패션 쇼 사운드트랙의 가슴 아픈 순간에도 효과적으로 사용할 수 있습니다.
제작 품질은 최고 수준입니다. 믹싱은 깨끗하고 넓어 각 악기와 보컬 요소가 숨을 쉬면서 강력하고 응집력 있는 전체에 기여할 수 있습니다. 잔향 및 공간 효과는 맛깔스럽게 적용되어 인위적으로 들리지 않으면서 분위기 품질을 향상시킵니다. 현대적인 명확성과 오케스트라 및 보컬 접근 방식에서 시대를 초월한 느낌을 줍니다. 매우 감성적이지만 멜로드라마를 피하고 역동적인 호를 통해 세련된 우아함을 유지합니다.
궁극적으로 이 트랙은 감독, 편집자 및 크리에이티브에게 작업할 풍부한 감정 팔레트를 제공합니다. 진정한 마음과 영화적 재능으로 시각적 요소와 내러티브를 향상시킬 수 있으며 극적이고 분위기 있는 장르 내에서 상당한 다재다능함을 보여줍니다. 다재다능하고 영향력 있는 작품이며, 매우 잘 제작되었으며 다양한 고위험 미디어 프로젝트에서 즉시 배치할 수 있습니다.
