Love Means Letting Go (feat. Folkshade) by Sascha Ende
温かいアコースティックギターで穏やかに始まり、誠実な男性ボーカルがフィーチャーされた、心に響く感動的なアコースティックトラック。レイヤー化されたハーモニーと映画のような雰囲気を持つ、力強く希望に満ちたコーラスへと展開します。心に染みる物語、ロマンチックなドラマ、そして感動的なコマーシャルコンテンツに最適です。
- ライセンス CC BY 4.0
- リリース日 19.09.2025
-
ジャンル
-
トピック
-
ムード
-
タグ
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Love Means Letting Go (feat. Folkshade)
19.09.2025
1,316
86
温かいアコースティックギターで穏やかに始まり、誠実な男性ボーカルがフィーチャーされた、心に響く感動的なアコースティックトラック。レイヤー化されたハーモニーと映画のような雰囲気を持つ、力強く希望に満ちたコーラスへと展開します。心に染みる物語、ロマンチックなドラマ、そして感動的なコマーシャルコンテンツに最適です。
/
03:12
00:13
00:13
Sincere and gentle male vocal enters, establishing the intimate, storytelling atmosphere.
00:40
00:40
First chorus arrives with a powerful dynamic lift, introducing layered harmonies and a hopeful, anthemic feel.
01:23
01:23
Subtle but effective percussion becomes more prominent, providing a gentle forward momentum to the track.
02:06
02:06
The bridge strips the arrangement back, creating a moment of raw, reflective vulnerability before the final climax.
02:27
02:27
The final chorus hits with maximum emotional impact, serving as the song's powerful and cathartic peak.
02:48
02:48
Instruments fade into a beautiful outro of layered, atmospheric vocal pads, providing a gentle and hopeful conclusion.
Additional Information
LYRICS
[Verse 1]
I told you softly that the fire was gone
Holding on too long would only keep us wrong
Your eyes were quiet, but you understood
We loved as deeply as we ever could
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 2]
The nights are heavy with the things unsaid
Dreams we built now only live inside my head
But in the silence I can hear it clear
Every ending pulls a new world near
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Bridge]
I didn’t leave because the love was small
I left because we couldn’t stand at all
Sometimes the hardest truth will set us free
And love means letting go of you and me
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 1]
I told you softly that the fire was gone
Holding on too long would only keep us wrong
Your eyes were quiet, but you understood
We loved as deeply as we ever could
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 2]
The nights are heavy with the things unsaid
Dreams we built now only live inside my head
But in the silence I can hear it clear
Every ending pulls a new world near
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Bridge]
I didn’t leave because the love was small
I left because we couldn’t stand at all
Sometimes the hardest truth will set us free
And love means letting go of you and me
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
類似楽曲 (7)
Loaded Gun
02.11.2014
5,227
176
アコースティックギター、安定したドラム、際立つベース、そして心からの男性ボーカルが特徴の、真摯で勢いのあるトラック。内省的なイントロから始まり、インディーロックとフォークの影響を受けた、希望に満ちた流れるような作品へと展開します。旅のモンタージュ、内省的なキャラクターシーン、インディーズ映画、または本物のブランドストーリーテリングに最適です。
/
03:28
00:00
00:00
Track begins with a clean, inviting acoustic guitar riff, establishing a reflective yet driving mood.
00:20
00:20
Earnest male vocals, drums, and a melodic bassline enter, building the song's core texture and energy.
00:41
00:41
First chorus arrives ('Shining light...'), offering a subtle emotional lift and memorable hook.
01:03
01:03
Brief instrumental transition featuring the core guitar riff, providing space before the next verse.
01:24
01:24
Second verse starts, maintaining the established groove and vocal style.
02:07
02:07
Bridge section ('Burning fire...') introduces a slight dynamic and melodic shift, adding emotional depth.
02:28
02:28
Final choruses begin, reinforcing the main theme with sustained energy and passion.
03:11
03:11
Outro starts, stripping back layers to focus on the acoustic guitar and fading out.
The Breath of Time (feat. Folkshade)
15.08.2025
1,798
122
温かいアコースティックギターと心からの男性ボーカルが、穏やかで物語性のある雰囲気を作り出しています。ソフトで推進力のあるパーカッションと、高揚感のあるボーカルハーモニーが加わり、自然ドキュメンタリー、本物のブランドストーリー、感動的なモンタージュに最適な、希望に満ちた映画のようなテーマへと進化します。
/
03:39
00:00
00:00
Track begins with a warm, intricate acoustic guitar fingerpicking pattern, setting a reflective and organic tone.
00:12
00:12
Sincere male vocals enter, establishing the song's intimate, storytelling feel.
00:36
00:36
Vocal harmonies are introduced, adding depth and a touch of melancholy to the chorus section.
01:04
01:04
Soft, driving percussion and a subtle bass line enter, lifting the track's energy and giving it a hopeful, cinematic momentum.
01:57
01:57
An atmospheric bridge begins, featuring ethereal, layered vocals that create a spacious and dreamy interlude.
02:34
02:34
The music reaches an emotional peak with soaring vocals over the full arrangement, creating a powerful, uplifting moment.
02:58
02:58
The song transitions into a gentle outro with wordless vocal harmonies ('oohs' and 'aahs'), fading into a contemplative mood.
03:22
03:22
The track concludes by returning to the solo acoustic guitar from the intro, bringing the musical journey full circle.
Sail On (feat. Folkshade)
15.09.2025
1,811
114
穏やかなアコースティックギターと温かい男性ボーカルで始まる、感動的で心温まる旅。楽曲は、力強いパーカッションと豊かなハーモニーで、希望、冒険、そして忍耐力を呼び起こす、力強くアンセムのようなコーラスへと展開していきます。映画のような旅のモンタージュ、感動的な企業ストーリー、そして劇的な映画のキューに最適です。
/
03:54
00:00
00:00
Clean, intimate acoustic guitar intro sets a thoughtful and hopeful tone.
00:25
00:25
Warm and clear male vocal enters, establishing the track's narrative, storytelling quality.
00:49
00:49
First chorus begins. The track lifts dynamically with layered harmonies and a gentle rhythm, introducing the central uplifting theme.
01:21
01:21
The beat becomes more defined and consistent, giving the track a steady, forward momentum.
02:24
02:24
Bridge section begins, featuring a significant build in passion and intensity, driven by stronger percussion and emotional vocals.
03:05
03:05
The final, most powerful iteration of the chorus, representing the emotional climax of the song.
03:31
03:31
The instrumentation breaks down into a gentle outro, bringing the emotional journey to a calm and satisfying conclusion.
The woman by the sea (feat. Folkshade)
23.09.2025
977
51
温かい男性と女性のボーカルが、豊かなアコースティックギターの土台に乗せて歌われる、心に響く映画のようなデュエット。穏やかな語り口調の始まりから、力強く希望に満ちたコーラスへと盛り上がります。ロマンチックな物語、旅のモンタージュ、そして本物で感情的、かつ高揚感を与えるタッチが必要なコンテンツに最適です。
/
02:57
00:00
00:00
Warm, Spanish-style nylon guitar intro immediately sets a romantic and wistful tone.
00:26
00:26
Female vocal enters, creating the beautiful male-female duet harmony that defines the song's character.
00:37
00:37
First chorus begins. The energy lifts, introducing the central, memorable theme with emotional weight.
01:47
01:47
The bridge section starts, creating a dramatic build-up with more intense vocal delivery and rising tension.
02:02
02:02
A powerful dynamic drop where instrumentation cuts out, leaving only intimate, layered vocals for maximum emotional impact.
02:12
02:12
The final, anthemic chorus hits. The track reaches its emotional peak with full, passionate vocals and instrumentation.
02:36
02:36
The song resolves into a gentle outro, bringing the narrative to a soft, satisfying conclusion.
Where the Heather Grows (feat. Folkshade)
22.10.2025
1,132
59
感情豊かな女性ボーカルと心に響くケルトの笛の旋律を特徴とする、心温まるロマンティックなフォークバラード。穏やかなアコースティックストリングスが、ラブストーリーや歴史ドラマ、美しい自然のシーンにぴったりの、時を超えたノスタルジックな雰囲気を作り出します。
/
02:35
00:00
00:00
The track opens with a signature, haunting Celtic whistle melody, immediately establishing the folk and atmospheric tone.
00:10
00:10
Warm, clear female vocals enter, beginning the story with a gentle, intimate delivery that draws the listener in.
00:58
00:58
The first chorus begins. The dynamic lifts with layered harmonies and fuller instrumentation, creating a powerful, emotional peak.
01:21
01:21
The music softens for a brief moment as the vocalist delivers a transitional lyric before the second verse, creating a lovely dynamic shift.
01:55
01:55
An expressive instrumental bridge begins, led by the whistle and fiddle, showcasing the track's cinematic and traditional folk qualities.
02:28
02:28
The song concludes with a final, lingering note from the whistle, leaving a feeling of timelessness and sweetness.
Under Winter Skies (feat. Folkshade)
22.12.2025
1,271
108
感情豊かな女性のボーカルが穏やかでフォーク調のアレンジの上に舞い上がり、力強くシネマティックなコーラスへと盛り上がります。繊細な木管楽器、豊かな弦楽器、そして力強い打楽器が特徴のこのトラックは、心温まるノスタルジアと希望に満ちた一体感を呼び起こします。ホリデー映画、季節の広告、そして感動的なドラマシーンに最適です。
/
03:57
00:00
00:00
The track opens with a delicate, ethereal woodwind melody, establishing an intimate winter atmosphere.
00:10
00:10
The clear, emotive female lead vocal enters, setting a gentle, storytelling tone over a sparse arrangement.
00:58
00:58
First chorus begins. The arrangement swells dramatically with driving percussion and lush, layered vocals, creating the first major emotional and cinematic peak.
01:48
01:48
A key moment where the arrangement pulls back slightly, leading into the second verse and demonstrating the track's excellent dynamic control.
02:23
02:23
The main emotional climax of the song arrives with a powerful, soaring final chorus, layered with rich harmonies and full instrumentation.
02:47
02:47
The bridge offers a reflective, intimate shift in dynamics, perfect for a moment of quiet emotional impact before the final crescendo.
03:27
03:27
The powerful lyric "We are home, we are love" is delivered as the music begins to resolve, encapsulating the song's core message.
03:45
03:45
The track concludes with a soft, fading instrumental outro, providing a gentle and satisfying resolution.
Dusty Highway
09.01.2026
1,016
54
力強いリズムセクションと暖かいアコースティックギターが、誠実な男性ボーカルの基盤を築いています。このトラックは、広がる道路、新しい始まり、そして本物のアメリカーナを感じさせます。旅行コンテンツ、心温まるストーリーテリング、そして自由とこれからの旅を祝うコマーシャルに最適です。
/
04:12
00:00
00:00
Track begins with a signature, intricate acoustic guitar riff, instantly setting a hopeful and reflective road-trip mood.
00:18
00:18
The earnest male vocal enters, establishing the track's core storytelling character.
00:56
00:56
The chorus begins, introducing a powerful, anthemic melody that provides an emotional lift and sense of release.
01:33
01:33
A melodic instrumental section kicks in, led by a clean electric or slide guitar. Ideal for underscore or montage sequences.
02:18
02:18
The energy rebuilds into the second chorus, solidifying the track's uplifting theme.
02:48
02:48
The bridge offers a moment of introspection ("Maybe I don't need the answers..."), providing dynamic contrast before the final emotional peak.
03:05
03:05
The final choruses hit with maximum emotional impact, perfect for a climactic scene or end credits.
04:04
04:04
The track resolves with a gentle instrumental outro, bringing the journey to a calm and satisfying close.
アコースティックギターの最初の優しいストロークから、「Love Means Letting Go」は、深い親密さと誠実さを持つトラックとして確立されます。これは単なる音楽ではありません。これから起こる物語なのです。プロダクションの質はすぐに明らかで、申し分のない暖かさ、そして完璧なバランスが取れており、すぐに使えるプロフェッショナルな音のキャンバスを作り出しています。
この曲の核心は、美しく構成された感情的な弧です。ヴァースは優しく瞑想的で、傷つきやすくも自信に満ちた心からの男性ボーカルによって運ばれます。この親密な設定は、インディーズ映画やドラマチックなテレビシリーズの会話劇のシーンを強調するのに理想的で、キャラクターの感情が圧倒されることなく息づくことを可能にします。音楽監督は、これらのセクションを、痛烈な会話やキャラクターの静かな反省の瞬間に簡単に挟むことができます。
しかし、このトラックが真に映画のような力を発揮するのは、コーラスです。40秒あたりから、それは開花します。重ねられたボーカルハーモニー、より充実したアコースティックな存在感、そして微妙な雰囲気のパッドが一体となり、憂鬱でありながら信じられないほど希望に満ちた感情を生み出します。これは、モンタージュの瞬間です。関係のフラッシュバック、逆境を乗り越えるキャラクター、または旅行ドキュメンタリーの夜明けの風景を捉えた広大なドローンショットです。広告にとって、このアンセムのような高揚感は純粋な金です。人間のつながり、人生の節目、または本物のストーリーテリングに焦点を当てたブランドのビジュアルと組み合わせることを想像してみてください。それは、聴衆に深く響き、ブランドのメッセージを高める、高揚感と感動的な性質を持っています。
アレンジは巧みにペースが配分されています。パーカッションの微妙な導入は、決して邪魔になることなく、エネルギーを前進させ続ける穏やかで推進力のあるパルスを追加します。ブリッジは、ダイナミックなコントラストの完璧な瞬間を提供し、最終的で強力なクレッシェンドに突入する前に、すべてを生の感情的なコアに戻します。この構造的なインテリジェンスは、エディターにとってトラックを信じられないほど用途の広いものにし、感情的なインパクトを最大化するためにカットするための明確なセクションを提供します。
映画やテレビを超えて、その応用は広範囲に及びます。YouTubeやポッドキャストのコンテンツクリエイターにとって、これは洗練された、感情的に共鳴する土台を提供し、彼らの作品にプロフェッショナルな磨きをかけます。企業の世界では、人々と進歩に焦点を当てたブランドストーリービデオや年末のまとめを美しく彩ることができます。また、愛、喪失、そして新たな始まりのテーマを探求する重要なカットシーンを彩る、物語主導のビデオゲームにも居場所があります。
最終的に、「Love Means Letting Go」は、申し分のないプロダクション、説得力のある感情的な旅、そして計り知れない商業的な多様性という、あらゆる面で優れたプレミアムなシンガーソングライタートラックです。それはストーリーテラーの夢であり、それに付随するあらゆるプロジェクトに深み、心、そして映画のような魔法のタッチを加えることができます。
この曲の核心は、美しく構成された感情的な弧です。ヴァースは優しく瞑想的で、傷つきやすくも自信に満ちた心からの男性ボーカルによって運ばれます。この親密な設定は、インディーズ映画やドラマチックなテレビシリーズの会話劇のシーンを強調するのに理想的で、キャラクターの感情が圧倒されることなく息づくことを可能にします。音楽監督は、これらのセクションを、痛烈な会話やキャラクターの静かな反省の瞬間に簡単に挟むことができます。
しかし、このトラックが真に映画のような力を発揮するのは、コーラスです。40秒あたりから、それは開花します。重ねられたボーカルハーモニー、より充実したアコースティックな存在感、そして微妙な雰囲気のパッドが一体となり、憂鬱でありながら信じられないほど希望に満ちた感情を生み出します。これは、モンタージュの瞬間です。関係のフラッシュバック、逆境を乗り越えるキャラクター、または旅行ドキュメンタリーの夜明けの風景を捉えた広大なドローンショットです。広告にとって、このアンセムのような高揚感は純粋な金です。人間のつながり、人生の節目、または本物のストーリーテリングに焦点を当てたブランドのビジュアルと組み合わせることを想像してみてください。それは、聴衆に深く響き、ブランドのメッセージを高める、高揚感と感動的な性質を持っています。
アレンジは巧みにペースが配分されています。パーカッションの微妙な導入は、決して邪魔になることなく、エネルギーを前進させ続ける穏やかで推進力のあるパルスを追加します。ブリッジは、ダイナミックなコントラストの完璧な瞬間を提供し、最終的で強力なクレッシェンドに突入する前に、すべてを生の感情的なコアに戻します。この構造的なインテリジェンスは、エディターにとってトラックを信じられないほど用途の広いものにし、感情的なインパクトを最大化するためにカットするための明確なセクションを提供します。
映画やテレビを超えて、その応用は広範囲に及びます。YouTubeやポッドキャストのコンテンツクリエイターにとって、これは洗練された、感情的に共鳴する土台を提供し、彼らの作品にプロフェッショナルな磨きをかけます。企業の世界では、人々と進歩に焦点を当てたブランドストーリービデオや年末のまとめを美しく彩ることができます。また、愛、喪失、そして新たな始まりのテーマを探求する重要なカットシーンを彩る、物語主導のビデオゲームにも居場所があります。
最終的に、「Love Means Letting Go」は、申し分のないプロダクション、説得力のある感情的な旅、そして計り知れない商業的な多様性という、あらゆる面で優れたプレミアムなシンガーソングライタートラックです。それはストーリーテラーの夢であり、それに付随するあらゆるプロジェクトに深み、心、そして映画のような魔法のタッチを加えることができます。