Lost Place Atmospheres Vol. 4 by Sascha Ende

深く、進化し続けるシンセパッドが、広大で荒涼としたサウンドスケープを作り出す。ミニマルなテクスチャは、神秘と不安を呼び起こし、内省的なSF、サスペンスフルなアンダースコア、またはアンビエントな探求に最適です。

Lost Place Atmospheres Vol. 4
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Lost Place Atmospheres Vol. 4
インストゥルメンタル
とても遅い
17,480
1,415
深く、進化し続けるシンセパッドが、広大で荒涼としたサウンドスケープを作り出す。ミニマルなテクスチャは、神秘と不安を呼び起こし、内省的なSF、サスペンスフルなアンダースコア、またはアンビエントな探求に最適です。
シネマティック アンビエント abandoned places ambient soundscape brooding
/ 02:12
00:00
00:00
トラックは、深く響くベースドローンと、ゆっくりと展開するパッドで始まり、広大で荒涼とした雰囲気をすぐに確立します。
00:15
00:15
微妙な高周波テクスチャが現れ、深いドローンの上に複雑さとわずかにきらめく質感を加えます。
00:34
00:34
微妙なハーモニックシフトまたはわずかに不協和なレイヤーが導入され、不安と神秘感を高めます。
00:49
00:49
テクスチャがわずかに厚くなり、より多くのレイヤーが進化するサウンドスケープに組み込まれます。
01:18
01:18
音量/強度がわずかに増加し、わずかに明確な音調要素が導入され、焦点が作成されます。
01:44
01:44
コアとなるドローンサウンドは、興味を維持しながら、キャラクターまたはフィルタリングが微妙に変化します。
01:53
01:53
高周波要素が後退し始め、テクスチャを簡素化し、フェードアウトに向けて深く、コアとなるドローンに再び焦点を当てます。

類似楽曲 (10)

Cinematic Suspense Series Episode 002
インストゥルメンタル
遅い
暗く、進化するストリングスのテクスチャと、まばらなメロディのヒントが特徴的な、物思いに沈むような、雰囲気のあるアンダースコア。犯罪ドラマ、スリラー、捜査シーンに最適な、明白なサスペンス、ミステリー、緊張感を醸し出します。
シネマティック アンビエント ambient soundscape atmospheric bed brooding
/ 02:05
00:00
00:00
トラックは、深く響く低音弦のテクスチャで始まり、不吉でサスペンスフルな雰囲気を作り出します。
00:19
00:19
まばらな高音域の旋律断片(ピアノ/マレットのような)が導入され、沈鬱な弦の上に神秘的な層を追加します。
00:38
00:38
微妙なハーモニーの変化と持続音が、不安と期待感を高めます。
01:02
01:02
弦のテクスチャが微妙に厚みを増し、大きなダイナミックな変化なしに知覚される緊張感を高めます。
01:17
01:17
まばらな旋律モチーフがわずかに明確になり、テクスチャの中に後退します。
01:35
01:35
テクスチャは、冒頭を彷彿とさせる、よりまばらなアレンジに戻り、終息を知らせます。
01:55
01:55
クリーンなフェードアウトが始まり、徐々に緊張を解消します。
Lost Place Atmospheres Vol. 1
インストゥルメンタル
とても遅い
20,781
1,590
深く、進化し続けるシンセドローンと雰囲気のあるテクスチャが、暗く、神秘的で、サスペンスに満ちたサウンドスケープを作り出します。SF、ホラー、スリラーのアンダースコア、荒涼とした環境、または緊張感を必要とする内省的な瞬間に最適です。
シネマティック アンビエント abandoned atmospheric bed background texture
/ 08:37
00:00
00:00
トラックは、深く響くドローンと、ゆっくりと展開する中音域のシンセテクスチャから始まり、荒涼として神秘的な雰囲気を作り出します。
00:55
00:55
より高く、わずかに明るく、ほとんど結晶のような共鳴レイヤーが導入され、サウンドスケープに複雑さとわずかな不安感を加えます。
01:35
01:35
微妙なうねり効果またはフィルタリングが発生し、瞬間的に強度と高調波の複雑さを増した後、わずかに後退します。
02:07
02:07
顕著でスイープする共鳴音が現れ、このセクションの重要な特徴となり、SF/神秘的な感覚を高めます。
03:05
03:05
全体的なテクスチャが広がり、おそらくより広いステレオイメージングまたは低中周波数のレイヤーの導入により、広大さの感覚が増します。
04:42
04:42
テクスチャがわずかに厳しくなり、より複雑になり、より不協和な周波数が導入され、微妙に緊張感が高まります。
05:45
05:45
非常に高周波の、ベルのようなまたはガラスのような不協和なテクスチャが入り、ドローンの上に不気味で、ほとんど不安になるようなレイヤーを追加します。
07:20
07:20
トラックの進化におけるピーク密度とテクスチャの複雑さの瞬間であり、複数のレイヤーを効果的に組み合わせています。
08:00
08:00
レイヤーが単純化され薄くなり始め、トラックの結論と徐々のフェードの開始を示しています。
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 1
インストゥルメンタル
とても遅い
暗く、荒涼とし、深く雰囲気があり、不安を誘う低いドローンと繊細なインダストリアル・テクスチャーの上に、まばらで不協和音のピアノモチーフが特徴です。明白な不安感、緊張感、そして孤立感を生み出します。ホラー、スリラー、終末後のシーン、またはダークアンビエントのサウンドスケープに最適です。
シネマティック アンビエント abandoned places cinematic texture dark ambient
/ 02:08
00:01
00:01
楽曲は、厳しく不協和音のピアノモチーフで始まり、すぐに不安で荒涼としたムードを確立します。
00:11
00:11
ピアノを支える深く響く低音ドローンが導入され、重みと広大な空虚感を追加します。
00:22
00:22
微妙な金属の擦れる音/インダストリアルな質感が現れ、崩壊と不安感を高めます。
00:38
00:38
わずかに持続的で進化するシンセのような質感が、ドローン上に探求的な憂鬱の層を追加します。
01:11
01:11
強烈で高音の擦れる音/曲がるようなサウンドデザイン要素が導入され、緊張感に大きなスパイクを作り出します。
01:38
01:38
質感が薄くなり、持続的なドローンと崩壊する音響アーティファクトに焦点を当て、空虚さを強調します。
01:53
01:53
最後の音が静寂の中に消え入り、不安感が残ります。
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 8
合唱
遅い
ダークで強烈なハイブリッド・オーケストラ・トラック。パワフルなシンセ、推進力のあるパーカッション、そして不吉な聖歌隊のテクスチャが特徴。SFトレーラー、ゲームシネマティクス、劇的な緊張感、またはディストピア世界の構築に最適な、深く雰囲気のある、サスペンスフルで壮大なムードを作り出す。
シネマティック エレクトロニック アンビエント action sequence brooding cinematic strings
/ 02:12
00:00
00:00
トラックは、強烈で雰囲気のあるライザーとインパクトのあるシンセスタブで始まり、すぐに暗く、映画的なトーンを設定します。
00:15
00:15
メインの重苦しく、不協和なストリングス/シンセモチーフの導入。コアとなるメロディックな緊張感を確立します。
00:25
00:25
ハーモニー/テクスチャの変化。わずかにメロディックでありながら、不吉なレイヤーを導入し、期待感を高めます。
00:47
00:47
パワフルなパーカッシブなビルドアップが始まり、ヘビードラムとインパクトを重ね、強度を前進させます。
01:07
01:07
壮大な、聖歌隊のようなテクスチャが、推進力のあるリズムとメインテーマとともに導入され、スケールとドラマを大幅に高めます。
01:17
01:17
ピークの強度セクション。フルハイブリッドオーケストレーション、聖歌隊、および推進力のあるパーカッションが特徴です。理想的なトレーラーの瞬間です。
01:39
01:39
クライマックス後の強度が急激に低下し、リズミカルなパーカッシブなアウトロパターンにつながります。
01:59
01:59
最後の強力なインパクトと減衰するシンセドローンが、トラックを突然、インパクトのあるクロージングにもたらします。
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 14
合唱, 女性
とても遅い
幽玄なボーカルテクスチャが、進化し続ける、雰囲気のあるシンセパッドの上に漂い、広大で荒涼としたサウンドスケープを作り出しています。映画のようなイントロ、ミステリアスなシーン、アンビエントな背景、または内省と憂鬱の気分を呼び起こすのに最適です。
シネマティック アンビエント ambient texture atmospheric atmospheric sound design
/ 02:08
00:01
00:01
トラックは、幽玄で加工された女性ボーカルのテクスチャで始まり、すぐに幽玄で広々とした雰囲気を作り出します。
00:29
00:29
メインのシンセパッドレイヤーが入り、ハーモニックな土台を提供し、トラックのアンビエントで荒涼とした核を固めます。
00:48
00:48
微妙な変化により、メインパッドを支える、わずかに明確で進化するシンセ要素が導入され、奥行きが加わります。
01:07
01:07
より高い、持続的なシンセトーンが一時的に現れ、明るさを加えてから後退します。
01:27
01:27
最も明確なボーカル要素が現れ、わずかにメロディックでレイヤー化された品質を持ち、穏やかな強度の盛り上がりを作り出します。
01:46
01:46
トラックは最後のフェードを開始し、冒頭のまばらな雰囲気のテクスチャに戻ります。
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 19
インストゥルメンタル
とても遅い
進化する大気パッドとまばらでメランコリックなテクスチャが、深く没入感のある荒涼としたサウンドスケープを作り出します。緊張感を高めたり、ミステリーを喚起したり、映画、ドキュメンタリー、ゲームの内省的な瞬間を強調したりするのに最適です。
シネマティック アンビエント ambient environment atmospheric textures background tension
/ 02:12
00:02
00:02
トラックは、中心となる雰囲気的なレイヤーと、繰り返される憂鬱なモチーフから始まり、荒涼としたムードを確立します。
00:15
00:15
控えめな低音域のパッドが入り、サウンドスケープに深みとハーモニー的な重みを加えます。
00:30
00:30
より高く、きらめくテクスチャが微妙に導入され、陰鬱な雰囲気の上にエーテル的な質感を加えます。
00:41
00:41
ハーモニーがわずかに変化し、新たな悲哀と内省のレイヤーを導入します。テクスチャはより濃密に感じられます。
01:07
01:07
中心的な旋律のモチーフがわずかに目立つようになり、またはレイヤー化され、一時的に焦点を引きつけます。
01:33
01:33
雰囲気的なレイヤーがわずかに強さを増し、感情的な重みの微妙なピークを作り出します。
01:58
01:58
サウンドは最後のサスティンとゆっくりとしたフェードアウトを開始し、残存する雰囲気を強調します。
Stalker Heart of Chornobyl Atmosphere 21
インストゥルメンタル
普通
暗く、緊迫感があり、雰囲気のあるこのトラックは、不安を掻き立てるテクスチャとインダストリアルな要素から、力強く壮大なクライマックスへと展開します。ホラー、SF、スリラー、ビデオゲームの緊張感、ドラマチックな予告編などに最適です。
シネマティック エレクトロニック アンビエント cinematic build dark atmosphere distorted synths
/ 02:06
00:04
00:04
まばらな金属的な擦り音や質感の導入、荒涼とした不安な雰囲気を作り出す。
00:28
00:28
突然の衝撃的なテクスチャヒットは、歪んだ息切れに似ており、鋭い緊張感を注入する。
00:43
00:43
低く不吉な脈動する要素が入り、微妙に盛り上がり始める。
00:57
00:57
大きなダイナミックな変化:強力で歪んだパーカッションとレイヤー化されたシンセが爆発し、メインのクライマックスを開始する。
01:13
01:13
より複雑なレイヤーと推進力のあるリズムでクライマックスが激化する。
01:27
01:27
メインセクションのピーク強度、完全な音の力が展開される。
01:42
01:42
短く重いパーカッシブヒットが、クライマックスの最後の瞬間につながる。
01:50
01:50
激しいセクションの唐突な終わり、サウンドはすぐに減衰して雰囲気の残骸に戻る。
METROID - Background Game Music 3
インストゥルメンタル
遅い
深遠な孤独感と忍び寄る緊張感を醸し出す、ダークで雰囲気のあるシンセトラック。不吉なドローンと不安を掻き立てるような盛り上がりの中で、まばらな、反響するメロディーが特徴です。SFホラー、謎めいた探検、レトロゲームのサウンドトラック、または緊迫感のある映画のアンダースコアに最適です。
/ 02:12
00:00
00:00
トラックは、深く響くシンセドローンから始まり、広大さと不安感を即座に確立します。
00:21
00:21
より高く、わずかに不協和なシンセレイヤーの導入により、複雑さが増し、神秘的な雰囲気が高まります。
00:35
00:35
まばらで、こだまするメロディーモチーフが入り、孤立し、問いかけているように聞こえます。
01:05
01:05
劇的な盛り上がり/不協和音のコードヒットが顕著で、緊張のピークを示し、強力な不吉感を追加します。
01:12
01:12
微妙な、根底にあるリズミカルなシンセパターンが始まり、全体的なゆっくりとした雰囲気を感じさせずに、かすかな脈動を加えます。
01:41
01:41
別のまばらなメロディーの断片が現れ、わずかに異なるシンセトーンを使用しています。
01:56
01:56
最後の強力で持続的な不協和音のコードが盛り上がり、トラックがフェードする前のクライマックスの瞬間として機能します。
The Backrooms Music Vol. 6
インストゥルメンタル
とても遅い
2,747
234
深淵のようなドローン、深いサブベース、そして不気味な反響音の上に構築された、深く雰囲気があり、不安を掻き立てるサウンドスケープ。このミニマルなトラックは、孤立感、サスペンス、そして神秘的な感覚を生み出します。心理ホラー、SF探査シーン、サバイバルビデオゲーム、そして超常現象ドキュメンタリーに最適です。
シネマティック アンビエント abandoned cavernous reverb dark ambient
/ 02:28
00:00
00:00
トラックは、深く不吉なサブベースのドローンで始まり、広大で不安をかき立てる雰囲気をすぐに確立します。
00:35
00:35
重いリバーブがかかったリズミカルで高音のピングが導入され、遠くで神秘的な活動が行われているような感覚を生み出します。
00:54
00:54
微妙で高周波のメロディックなテクスチャが現れ、ドローンに不気味で、ほとんど信号のようなサウンドのレイヤーを追加します。
01:06
01:06
より多くのパーカッシブでテクスチャ的なレイヤーが追加されることで、音の緊張感が高まり、環境がより活発で脅威的に感じられます。
01:51
01:51
パーカッシブな要素が薄れ、より支配的でわずかに歪んだドローンに置き換わることで、テクスチャが変化し、雰囲気が変わります。
02:22
02:22
すべての複雑な要素が減衰し、基本的な低いドローンだけが残り、静寂の中に消えていき、不安感が残ります。
The Backrooms Music Vol. 7
インストゥルメンタル
とても遅い
深く響くドローンが、エーテル的で息遣いを感じさせるシンセパッドの層を支え、広大で没入感のあるサウンドスケープを作り出しています。ミニマルで空間的なこのトラックは、サスペンス、ミステリー、そして孤独感を強く醸し出します。スリラー、SF、ホラー、ドキュメンタリー映画のアンダースコアに最適です。
シネマティック エレクトロニック アンビエント atmospheric synth breathy textures cavernous reverb
/ 01:59
00:00
00:00
楽曲は、深く、不安を煽るような低周波のドローンで始まり、暗く不吉な基盤を即座に確立します。
00:09
00:09
主要な雰囲気要素の導入:広大で空虚な空間の感覚を作り出す、空気のような、息苦しいシンセパッドが漂い込んできます。
00:36
00:36
微妙な、脈打つようなシンセレイヤーが入り、リズムを確立することなく、かすかな動きの感覚を与え、根底にある緊張感を高めます。
01:03
01:03
新しい、わずかに明るいシンセテクスチャが導入され、ハーモニックな複雑さと、ほのかな憂鬱な美しさのレイヤーを追加します。
01:16
01:16
明確で、まばらなメロディックなフレーズが現れ、リスナーの焦点を引き付ける主要な物語の合図として機能します。
01:42
01:42
テクスチャは、より顕著で、ほとんど悲しげなクオリティで盛り上がり、トラックの静かなクライマックスに向かって構築され、フェードアウトします。
プロダクション音楽の観点から見ると、「Lost Place Atmospheres 004」は、非常に巧みに作られたアンビエント・サウンドデザインの作品です。従来のメロディーやリズムに頼るのではなく、テクスチャと共鳴を通して世界を構築することに長けています。このトラックは、深みのある地下ベースドローンとゆっくりと展開するシンセパッドで、広大で荒涼とした空間の感覚を即座に確立します。そこには明白な重みがあり、興味をそそると同時に、やや不安にさせるような空虚感があります。

プロダクションの品質は最高水準です。ステレオフィールドは広く没入感があり、微妙なテクスチャの変化とハーモニックな複雑さが息づくように感じられます。意図的な曖昧さの中にも透明感があり、各要素が全体像を濁らせることなく、それぞれのスペースを占有しています。これは単なるバックグラウンドノイズではありません。特定の、強力なムードを呼び起こすように設計された、慎重に作り上げられたサウンドスケープです。

感情的には、このトラックはミステリー、サスペンス、そして深い孤独の領域で機能します。それは、廃墟の建築物をさまよったり、宇宙の静かな虚空を漂流したりすることに相当する音です。全体を通して、ゆっくりと燃えるような緊張感が織り込まれています。明白な危険ではありませんが、不安と未知の永続的な感覚です。これにより、期待感、内省、または困難な環境での発見を必要とするシーンを強調するのに非常に効果的です。

メディアでの使いやすさは重要であり、特に特定のニッチ市場においては重要です。映画やテレビでは、これはSF探査シーン(廃墟の宇宙船、異星の惑星など)、不安な雰囲気を必要とする心理スリラー、または放棄された場所、深海環境、広大な自然景観を探索するドキュメンタリーに最適な素材です。明確なメロディーのフックやドライビングリズムがないため、アンダースコアとして非常に用途が広いです。対話や物語の焦点から気をそらすことなく、ビジュアルをサポートします。

広告の世界では、その応用はより選択的になる可能性があり、より暗く、より雰囲気のある、または技術的に洗練された感覚を目指すキャンペーン、たとえば、神秘的なエッジを備えたハイテク製品の発表、または環境荒廃に関するPSAに適しているかもしれません。ビデオゲームでは、探索セグメントのアンビエントループ、雰囲気のあるタイトルのロード画面、またはホラーまたはサバイバルジャンルのムードを設定するのに自然に適しています。また、トゥルークライム、未解明の謎、または科学的探求を扱うポッドキャストのバックグラウンドとして、邪魔になることなく深みと重みを加えることができます。

企業での使用であっても、それほど明白ではありませんが、将来の課題、深い研究、または深刻な熟考を必要とする瞬間に関するプレゼンテーションを強調することができます。その強みは、その強力な雰囲気の質と、最小限の要素で明確で没入感のあるムードを作り出す能力にあります。これは「少ないほど豊かである」ことの証であり、慎重に検討されたサウンドデザインが、特定のアプリケーションでは複雑なアレンジメントよりもはるかにインパクトを与える可能性があることを証明しています。このトラックは、映画製作者、ゲームデザイナー、およびコンテンツクリエイターに、特定の、感情を呼び起こすような音響環境を作成するための強力なツールを提供します。