Timelapse by Sascha Ende
Tunnelmallinen ja mieleenpainuva kappale yhdistää eteerisiä laulutekstuureja ja kehittyviä syntikkapadeja tasaisesti kasvavaan perkussiiviseen pulssiin. Ihanteellinen elokuvamontaaseihin, teknologiaesityksiin, drone-videoihin ja introspektiivisiin kohtauksiin, jotka tarvitsevat ihmeen tunnetta ja eteenpäin suuntautuvaa liikettä.
- Lisenssi CC BY 4.0
- ISRC-numero DELJ81766640
- Julkaisupäivä 26.11.2017
-
Musiikkityylit
-
Aiheet
-
Tunnelmat
-
Tunnisteet
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Timelapse
26.11.2017
14,472
682
Tunnelmallinen ja mieleenpainuva kappale yhdistää eteerisiä laulutekstuureja ja kehittyviä syntikkapadeja tasaisesti kasvavaan perkussiiviseen pulssiin. Ihanteellinen elokuvamontaaseihin, teknologiaesityksiin, drone-videoihin ja introspektiivisiin kohtauksiin, jotka tarvitsevat ihmeen tunnetta ja eteenpäin suuntautuvaa liikettä.
/
03:41
00:00
00:00
Track begins with spacious, evolving synth pads establishing an atmospheric and anticipatory mood.
00:19
00:19
Introduction of ethereal, wordless female vocal textures, adding a human, haunting layer.
00:57
00:57
Percussion enters, providing a steady, driving pulse and forward momentum while maintaining the atmospheric feel.
01:17
01:17
Distinctive vocal phrase/melody emerges, adding a memorable hook within the texture.
01:35
01:35
Intensity builds with stronger percussion and layering, suitable for rising action or emphasis.
01:55
01:55
Brief return to the sparser atmospheric synth/vocal theme, offering a dynamic contrast.
02:33
02:33
Second major build section begins, layering elements for a fuller, more dramatic sound.
03:12
03:12
Final restatement of the main vocal/pad theme before fading out, providing resolution.
Samankaltainen musiikki (10)
Falling Star
13.11.2012
6,441
398
Koskettavat pianomelodiat sekoittuvat tunnelmallisiin pad-soundeihin ja korkealentoisiin, elokuvamaisiin jousiin. Tämä kappale rakentuu hellävaraisesti pohdiskelusta sydämelliseen, dramaattiseen tunteeseen, täydellinen tunnelmalliseen tarinankerrontaan, pohdiskeleviin hetkiin ja elegantteihin tuotantoihin.
/
02:51
00:00
00:00
Delicate piano intro establishes a melancholic, introspective tone.
00:13
00:13
Atmospheric synth pads subtly swell underneath, adding depth and modern texture.
00:41
00:41
Warm, string-like textures begin to emerge, hinting at the coming cinematic swell.
01:22
01:22
Significant dynamic lift: fuller strings, active underlying rhythmic elements, increased emotional weight.
01:49
01:49
Introduction of richer harmonies/counter-melodies in the string/synth layers, adding complexity.
02:03
02:03
Peak emotional intensity with full layered arrangement, expressing the core theme powerfully.
02:30
02:30
Music begins its decrescendo, gradually receding towards a resolution.
Mountains
16.06.2014
6,454
199
Ilmakehän syntetisaattoripedit kehittyvät kohottavaksi, energiseksi elektroniseksi kappaleeksi, jossa on toiveikas naislaulu. Ihanteellinen elokuvakohtauksiin, inspiroivaan sisältöön, matkailuvideoihin ja yritysten tarinankerrontaan, rakentuen pohdiskelevista säkeistä anthemiin, päättäväiseen huipentumaan.
/
03:37
00:00
00:00
Spacious, atmospheric intro with evolving synth pads and ethereal wordless vocals.
00:28
00:28
Clear female lead vocal enters, introducing the central theme of perseverance.
01:04
01:04
Driving electronic percussion enters, establishing a steady beat and lifting the energy.
01:18
01:18
First uplifting chorus, featuring layered vocals and a hopeful melody.
01:59
01:59
Energetic instrumental section begins, featuring driving synths and a strong cinematic build.
03:01
03:01
Final powerful, anthemic chorus, representing the track's emotional climax.
03:29
03:29
Song begins to fade out on sustained synth chords and reverb.
Silent
06.10.2014
3,059
143
Tunnelmallinen elektroninen kappale, jossa on pehmeä mieslaulu, lämpimät syntikkapedit ja tasainen, rentouttava rytmi. Luodaan pohdiskeleva mutta toiveikas tunnelma, joka sopii erinomaisesti moderniin yrityssisältöön, teknologian esittelyihin, matkamontaaseihin ja introspektiivisiin kohtauksiin.
/
03:46
00:00
00:00
Atmospheric synth pad intro establishes a dreamy, slightly melancholic mood.
00:18
00:18
Introduction of crisp electronic percussion and pulsing bassline, adding steady rhythmic drive.
00:26
00:26
Layered background vocal textures (hums/oohs) enter, enhancing the atmospheric quality.
00:57
00:57
Clear male vocal verse begins, delivering introspective lyrics with a smooth tone.
01:41
01:41
Instrumental hook/chorus section featuring prominent synth melody and fuller arrangement, creating an uplifting shift.
02:27
02:27
Return of the male vocal for the second verse section.
03:01
03:01
Final poignant lyrical statement ("Disappointment is the anchor...") providing thematic resolution.
03:12
03:12
Instrumental outro begins, gently fading out with synth pads and sparse rhythmic elements.
Humanity (instrumental)
05.08.2015
6,050
327
Heijastavat pianomelodiat kehittyvät hienovaraisesti eteenpäin vieväksi elektroniseksi biitiksi sykkivien syntikoiden ja tunnelmallisten padien kanssa. Tämä kappale rakentuu itsetutkiskelusta kohottavaan, toiveikkaaseen huipentumaan, täydellinen yritysesittelyihin, teknologiajulkistuksiin, inspiroiviin montaaseihin ja elokuvamaiseen tarinankerrontaan.
/
03:27
00:01
00:01
Elegant piano intro with subtle pads, establishing a reflective, cinematic mood.
00:52
00:52
Clean electronic beat enters, transforming the track's energy to driving and optimistic.
01:02
01:02
Synth arpeggios and bassline layer in, building texture and modern feel.
01:23
01:23
Main energetic section begins, featuring prominent synth melodies derived from the piano theme.
02:13
02:13
Breakdown section begins, dropping the beat and bringing the piano theme back to the forefront.
02:48
02:48
Energy rebuilds for the final climax, layering synths and driving beat.
03:07
03:07
Peak emotional and energetic intensity of the track.
Imagefilm 043
07.10.2018
55,938
4,667
Tyylikäs ja kohottava elokuvamainen kappale, jossa on lämpimiä jousia, herkkä pianomotiivi ja kasvava lyömäsoitto. Luodaan toiveikas, inspiroiva ja hienostunut tunnelma, joka sopii täydellisesti yritysbrändäykseen, esityksiin, elokuvasävellyksiin ja positiiviseen tarinankerrontaan.
/
01:26
00:00
00:00
Atmospheric opening with evolving pads and warm string textures, establishing a calm, sophisticated mood.
00:11
00:11
Delicate melodic motif introduced (piano/plucked strings), adding warmth and a memorable hook.
00:32
00:32
Subtle rhythmic percussion enters, providing a gentle underlying pulse and forward momentum.
00:42
00:42
Main orchestral build begins; strings swell, percussion becomes more defined, energy and emotional intensity increase.
00:53
00:53
Track reaches its emotional peak with full, soaring strings and a confident, driving rhythm, conveying inspiration and achievement.
1:14
1:14
Music reaches its resolution and begins a smooth fade-out, providing a clean ending point.
Violin In Space
18.04.2024
4,555
252
Yksinäiset viulumelodiat liitävät sykkivien elektronisten biittien ja täyteläisten, tunnelmallisten syntetisaattoritekstuurien yllä. Tämä kappale kasvaa eteerisestä, introspektiivisestä alusta eeppiseksi, vauhdikkaaksi elokuvalliseksi teokseksi, herättäen ihmetystä, päättäväisyyttä ja futuristista tutkimusmatkaa. Ihanteellinen scifiin, teknologiaan, dramaattisiin montaasheihin ja inspiroivaan yrityssisältöön.
/
03:50
00:06
00:06
Solo violin enters with an expressive, atmospheric melody over evolving synth pads.
00:26
00:26
Subtle electronic percussion and rhythmic elements begin, building anticipation.
00:30
00:30
Main electronic beat drops, establishing a driving rhythm; violin takes on a more energetic character.
01:01
01:01
Section intensifies with more layered synths and a driving, melodic violin performance.
01:51
01:51
Transitional breakdown section; beat drops out, focus returns to atmospheric violin and pads.
02:16
02:16
Energy rebuilds significantly, leading into the track's main climax.
02:38
02:38
Peak intensity of the track; features fast violin passages, powerful drums, and full synth layers.
03:04
03:04
Outro begins; instrumentation becomes sparse, returning to the initial atmospheric feel.
03:22
03:22
Final reflective solo violin passage plays over fading ethereal synth textures.
Story Of A Sunflower
25.09.2024
14,853
1,270
Lempeät, kehittyvät pianomelodiat luovat sydämellisen ja pohdiskelevan tunnelman. Hienovaraiset tekstuurit rakentavat emotionaalista syvyyttä, täydellinen koskettaviin elokuvallisiin hetkiin, introspektiivisiin kohtauksiin tai seesteiseen taustamusiikkiin. Rauhallinen, toiveikas ja kauniisti hillitty.
/
02:28
00:00
00:00
Intro: Simple, repeating solo piano motif establishes a gentle, reflective mood.
00:26
00:26
Texture Added: Subtle underlying harmonic layer (pad/synth) enters, adding atmospheric depth.
00:47
00:47
Melodic Development: Piano melody becomes slightly more searching and complex.
01:01
01:01
Build: Intensity increases slightly with richer texture and harmony, suggesting growing emotion.
01:21
01:21
Emotional Peak: Fullest harmonic expression, sustained notes create a poignant, resonant feeling.
01:43
01:43
De-escalation: Arrangement begins to simplify, returning towards the initial theme.
02:10
02:10
Return to Simplicity: Track becomes very sparse, echoing the minimalist opening.
02:20
02:20
Outro: Final gentle chords fade peacefully into silence.
The meaning remains hidden
02.12.2024
3,220
215
Eteeriset, sanattomat naislaulut liukuvat tunteikkaan ja virtaavan pianomelodian yllä. Runsas tunnelmallinen äänimatto luo unenomaisen, introspektiivisen ja hieman melankolisen tunnelman. Ihanteellinen elokuvamusiikkiin, pohdiskeleviin hetkiin, dokumentteihin tai lempeäksi taustamusiikiksi.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins with ethereal wordless female vocals and sparse piano, instantly setting a dreamy, atmospheric mood.
00:12
00:12
The main piano melody enters clearly, establishing the core harmonic structure and emotional theme.
00:33
00:33
Introduction of a sustained, deeper atmospheric layer (pad/synth string), adding body and depth to the arrangement.
00:50
00:50
Return of the main vocal and piano theme, feeling slightly fuller and more developed.
01:07
01:07
Intensity gently increases in the piano performance and background layers, building emotional weight.
01:24
01:24
A higher, secondary vocal harmony is introduced, enriching the texture and adding poignancy.
01:49
01:49
The piece reaches its emotional peak with the fullest arrangement and most expressive vocal delivery.
02:02
02:02
Arrangement begins to simplify and fade, transitioning towards the outro with sustained notes.
![Podcast Music Vol. 21 [Calm Breathing]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/67970eb4-02d4-4d6f-8729-246d7ea45cb7.jpg)
Podcast Music Vol. 21 [Calm Breathing]
09.09.2025
1,903
155
Lempeä, tunteikas pianomelodia avautuu lämpimien, tunnelmallisten padien yllä. Runsaat jouset rakentuvat hitaasti luoden toiveikkaan ja syvästi pohdiskelevan elokuvamaisen matkan. Täydellinen sydämelliseen tarinankerrontaan, hyvinvointisisältöön, koskettaviin elokuvan kohtauksiin ja introspektiivisiin hetkiin, jotka vaativat ripauksen eleganssia ja rauhaa.
/
05:23
00:02
00:02
Track begins with a delicate, sparse piano melody over soft pads, immediately establishing a calm and introspective atmosphere.
01:20
01:20
The main string section is introduced, adding a rich, cinematic layer that significantly deepens the emotional weight of the piece.
02:04
02:04
A gentle emotional peak is reached as the piano and full string section swell together, creating a powerful feeling of hope and release.
03:04
03:04
A new, higher-register string harmony enters, adding a layer of sophisticated elegance and enhancing the track's cinematic scope.
03:43
03:43
The arrangement begins its gentle decrescendo, with strings holding sustained notes, signaling a transition towards a peaceful resolution.
04:46
04:46
The composition returns to its minimalist core of piano and ambient pads, bringing the emotional journey full circle to a serene close.
Majestic Space Series Vol. 19
02.01.2026
1,488
121
Nouseva orkesterimatka alkaa herkällä pianolla ja kehittyy voimakkaaksi, eeppiseksi huipennukseksi voitokkaiden jousien ja vaskien kanssa. Tämä kappale rakentuu toiveikkaasta ihmetyksestä inspiroivaan, sankarilliseen crescendoon, joka sopii täydellisesti elokuvatrailereihin, suurten seikkailujen kohtauksiin ja motivoivaan yrityssisältöön.
/
02:24
00:00
00:00
Delicate piano arpeggios and atmospheric pads create a sense of wonder and peaceful anticipation.
00:19
00:19
Lush, cinematic strings enter, introducing the main melodic theme and building the emotional foundation of the piece.
00:54
00:54
The theme becomes more pronounced with added orchestral layers, building towards a grander statement.
01:17
01:17
A powerful transition moment where the full orchestra swells, signaling the build-up to the main climax.
01:42
01:42
The epic climax begins. Full orchestra, heroic brass fanfares, and powerful cinematic percussion create a triumphant and inspiring peak.
02:06
02:06
The track deconstructs beautifully, returning to the gentle piano and soft strings from the intro for a calm and satisfying resolution.
Heti alusta alkaen 'Timelapse' vakiinnuttaa asemansa erittäin käyttökelpoisena ja mieleenpainuvana tuotantomusiikkina. Se alkaa kauniisti tehdyillä, avoimilla syntetisaattoripadeilla, jotka luovat välittömästi pohdiskelevan ja odottavan tunnelman. Siinä on suuruuden tuntua, täydellinen laajoihin maisemakuviin, drone-materiaaliin tai elokuvien ja dokumenttien alkukohtauksiin. Hienovaraiset, kehittyvät tekstuurit on miksattu ammattimaisesti, ne istuvat mukavasti taustalla ja tarjoavat silti merkittävää emotionaalista painoarvoa.
Eteerisen, sanattoman naislaulutekstuurin esittely noin kohdassa 0:19 on avainhetki. Se lisää aavemaisen inhimillisen laadun vaatimatta lyyristä keskittymistä, mikä tekee siitä poikkeuksellisen monipuolisen synkronointiin. Tämä ei ole perinteinen päälaulu, vaan pikemminkin instrumentaalinen kerros, joka parantaa kappaleen unenomaista, lähes mystistä luonnetta. Se tuntuu hienostuneelta ja modernilta, sopii korkealaatuiseen yritysbrändäykseen, teknologiamaailman esittelyihin tai jopa introspektiivisiin hetkiin videopeleissä.
Kun rytmiset elementit tulevat mukaan noin kohdassa 0:57, kappale saa lempeän mutta jatkuvan eteenpäin suuntautuvan vauhdin. Se ei ole liian aggressiivinen, säilyttäen tunnelmallisen tunteen ja lisäten samalla ratkaisevan edistymisen tunteen. Tämä tasainen pulssi on ihanteellinen sekvensseille, jotka kuvaavat kasvua, kehitystä tai ajan kulumista – vastaten nimeään. Lyömäsoittimet kuulostavat nykyaikaisilta, yhdistäen elektronisia hittejä ehkä joihinkin prosessoituihin orgaanisiin elementteihin, mikä varmistaa laajan vetovoiman eri media-alustoilla, YouTuben sisällöntuotannosta ja podcasteista, jotka tarvitsevat huomaamattomia mutta kiinnostavia taustoja, mainoskampanjoihin, jotka pyrkivät kohottavaan tai inspiroivaan sävyyn.
Sovitukset rakentuvat älykkäästi. Siellä on selkeitä osioita, joissa intensiteetti aaltoilee, tarjoten editoijille useita sisään- ja ulostulopisteitä. Dynaamiset muutokset, erityisesti kohdat noin 1:35 ja 2:33, tarjoavat erinomaisen välimerkin tärkeille visuaalisille hetkille tai narratiivisille siirtymille. Tuotannon laatu on huippuluokkaa; miksaus on puhdas, tasapainoinen ja siinä on laaja stereoääni, joka tuntuu mukaansatempaavalta. Masterointi varmistaa, että se toimii hyvin eri toistojärjestelmissä, mikä on ratkaisevan tärkeää lähetyksissä ja digitaalisessa mediassa.
Sen ydinvoima piilee emotionaalisen syvyyden ja toiminnallisen rakenteen yhdistämisessä. Se välttää liian monimutkaisia melodioita, jotka saattavat häiritä dialogia, mutta se on kaukana geneerisestä taustatäytteestä. Siinä on selkeä persoonallisuus – toiveikas, hieman dramaattinen, mutta pohjimmiltaan positiivinen ja eteenpäin katsova. Tämä tekee siitä vahvan ehdokkaan yritysvideoihin, jotka korostavat innovaatioita, voittoa tavoittelemattomiin vetoomuksiin, jotka etsivät emotionaalista yhteyttä, matkablogeihin, jotka vangitsevat löytöhetkiä, tai jopa harkittujen indie-pelien valikoiden tai tunnelmallisten ympäristöjen sävellykseen. Se voisi helposti alleviivata muotielokuvan hidastettua sekvenssiä tai lisätä kerroksen hiottua eleganssia hienostuneeseen tapahtuman ääniraitaan. 'Timelapse' on erittäin ammattimainen, monipuolinen ja hyvin toteutettu kappale, joka on valmis välittömään käyttöön laajassa mediahankkeiden kirjossa.
Eteerisen, sanattoman naislaulutekstuurin esittely noin kohdassa 0:19 on avainhetki. Se lisää aavemaisen inhimillisen laadun vaatimatta lyyristä keskittymistä, mikä tekee siitä poikkeuksellisen monipuolisen synkronointiin. Tämä ei ole perinteinen päälaulu, vaan pikemminkin instrumentaalinen kerros, joka parantaa kappaleen unenomaista, lähes mystistä luonnetta. Se tuntuu hienostuneelta ja modernilta, sopii korkealaatuiseen yritysbrändäykseen, teknologiamaailman esittelyihin tai jopa introspektiivisiin hetkiin videopeleissä.
Kun rytmiset elementit tulevat mukaan noin kohdassa 0:57, kappale saa lempeän mutta jatkuvan eteenpäin suuntautuvan vauhdin. Se ei ole liian aggressiivinen, säilyttäen tunnelmallisen tunteen ja lisäten samalla ratkaisevan edistymisen tunteen. Tämä tasainen pulssi on ihanteellinen sekvensseille, jotka kuvaavat kasvua, kehitystä tai ajan kulumista – vastaten nimeään. Lyömäsoittimet kuulostavat nykyaikaisilta, yhdistäen elektronisia hittejä ehkä joihinkin prosessoituihin orgaanisiin elementteihin, mikä varmistaa laajan vetovoiman eri media-alustoilla, YouTuben sisällöntuotannosta ja podcasteista, jotka tarvitsevat huomaamattomia mutta kiinnostavia taustoja, mainoskampanjoihin, jotka pyrkivät kohottavaan tai inspiroivaan sävyyn.
Sovitukset rakentuvat älykkäästi. Siellä on selkeitä osioita, joissa intensiteetti aaltoilee, tarjoten editoijille useita sisään- ja ulostulopisteitä. Dynaamiset muutokset, erityisesti kohdat noin 1:35 ja 2:33, tarjoavat erinomaisen välimerkin tärkeille visuaalisille hetkille tai narratiivisille siirtymille. Tuotannon laatu on huippuluokkaa; miksaus on puhdas, tasapainoinen ja siinä on laaja stereoääni, joka tuntuu mukaansatempaavalta. Masterointi varmistaa, että se toimii hyvin eri toistojärjestelmissä, mikä on ratkaisevan tärkeää lähetyksissä ja digitaalisessa mediassa.
Sen ydinvoima piilee emotionaalisen syvyyden ja toiminnallisen rakenteen yhdistämisessä. Se välttää liian monimutkaisia melodioita, jotka saattavat häiritä dialogia, mutta se on kaukana geneerisestä taustatäytteestä. Siinä on selkeä persoonallisuus – toiveikas, hieman dramaattinen, mutta pohjimmiltaan positiivinen ja eteenpäin katsova. Tämä tekee siitä vahvan ehdokkaan yritysvideoihin, jotka korostavat innovaatioita, voittoa tavoittelemattomiin vetoomuksiin, jotka etsivät emotionaalista yhteyttä, matkablogeihin, jotka vangitsevat löytöhetkiä, tai jopa harkittujen indie-pelien valikoiden tai tunnelmallisten ympäristöjen sävellykseen. Se voisi helposti alleviivata muotielokuvan hidastettua sekvenssiä tai lisätä kerroksen hiottua eleganssia hienostuneeseen tapahtuman ääniraitaan. 'Timelapse' on erittäin ammattimainen, monipuolinen ja hyvin toteutettu kappale, joka on valmis välittömään käyttöön laajassa mediahankkeiden kirjossa.
