Angels by Sascha Ende

Melodías de piano reflexivas se entrelazan con cálidas cuerdas de sintetizador atmosféricas y un ritmo suave y moderno. Crea un ambiente a la vez melancólico y esperanzador, ideal para narraciones, branding corporativo, escenas emocionales o contenido reflexivo.

Angels
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
Angels
Instrumental
Moderado

Angels

05.07.2012
5,760
341
Melodías de piano reflexivas se entrelazan con cálidas cuerdas de sintetizador atmosféricas y un ritmo suave y moderno. Crea un ambiente a la vez melancólico y esperanzador, ideal para narraciones, branding corporativo, escenas emocionales o contenido reflexivo.
Pop Cinematográfico Piano ad music atmospheric pads background music
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Track begins with the core reflective piano melody, establishing the main theme and melancholic yet inviting mood.
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Warm synth strings enter, adding atmospheric depth and cinematic emotional weight.
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Subtle, modern electronic beat and bassline are introduced, adding gentle momentum and contemporary feel.
00:57
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Brief instrumental pause before the main theme returns with the full initial arrangement (piano, strings, beat).
01:35
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Instrumentation feels slightly fuller, beat potentially more present, building energy subtly.
02:14
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Beat drops out temporarily, returning focus to the piano and strings for a reflective breather section.
02:52
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Full arrangement with beat returns, marking the final build or main thematic restatement section.
03:30
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Instrumentation begins to simplify and fade, signaling the outro.
03:40
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Track concludes with final piano notes and sustained string pad fading out.

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Abgehauen
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Abgehauen

18.12.2013
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Una pieza cinematográfica en evolución que presenta una melodía de piano prominente, con capas de cuerdas orquestales y percusión impulsora. Se construye a partir de una apertura reflexiva hasta un clímax poderoso, dramático y, en última instancia, esperanzador, ideal para la narración inspiradora, bandas sonoras de películas y presentaciones corporativas.
Cinematográfico Piano achievement background music building intensity
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Track begins with a clear, reflective solo piano melody, establishing the core theme and melancholic yet hopeful mood.
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Subtle percussion and atmospheric layers gently introduced, adding texture and anticipation.
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String section enters with more prominence, developing the harmony and adding cinematic weight.
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Significant dynamic lift: Driving orchestral percussion and powerful string arrangement enter, creating strong forward momentum.
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First major intensity peak, full ensemble playing the driving theme.
01:35
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Brief return to a calmer feel, piano leads again, providing dynamic contrast.
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Second major build-up reaches its climax, powerful and inspirational feeling.
02:47
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Height of the track's energy, featuring insistent rhythms and full orchestration – ideal for dramatic peaks.
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Beginning of the outro section, instrumentation simplifies, energy gradually decreases.
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Final resolution with sparse piano chords, bringing the piece to a conclusive, slightly reflective end.
Leas Song
Instrumental
Lento

Leas Song

11.04.2016
6,225
366
Una pieza para piano solo suave e introspectiva. Presenta melodías delicadas y una grabación limpia y natural. Evoca sentimientos de melancolía, reflexión y elegancia discreta. Ideal para escenas cinematográficas conmovedoras, documentales, podcasts de narración y contenido reflexivo.
Cinematográfico Piano acoustic atmospheric piano background music
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Gentle intro with main arpeggiated theme establishing a melancholic, reflective mood.
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Introduction of a slightly varied melodic phrase, developing the initial idea.
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Transition section begins, subtly shifting harmony and feel, creating gentle forward movement.
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Lower register chords add momentary weight and subtle tension before resolving.
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Bridge section or variation exploring the theme, maintaining the core emotion.
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Clear restatement of the opening thematic material, bringing a sense of return and familiarity.
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Final resolving chords, providing a sense of closure and fading gently.
Lonely Bird (instrumental)
Instrumental
Lento
6,923
583
Suaves notas de piano se abren paso a cuerdas expresivas y elevadas, creando una atmósfera profundamente melancólica pero hermosa. Ideal para escenas cinematográficas conmovedoras, documentales reflexivos, narraciones emocionales y momentos que requieren una profundidad introspectiva. Presenta ricas texturas orquestales y una intensidad que se construye con elegancia.
Cinematográfico Piano arpeggios atmospheric cinematic score
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Sparse, melancholic piano intro establishes the reflective mood.
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Expressive strings enter, introducing the main poignant theme and lifting the emotion.
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String arrangement becomes fuller and more passionate, building towards an emotional peak.
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Height of the dramatic swell; the melodic theme reaches its most intense point.
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Transition to a sparser, more reflective interlude, echoing the opening.
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Gentler restatement of the main string theme begins.
02:13
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Track begins to fade, returning to the minimal piano texture for the outro.
Lonely Bird
Femenino
Lento

Lonely Bird

05.07.2016
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Íntima y melancólica pieza para piano con una voz femenina conmovedora. Acordes suaves se construyen lentamente, creando una atmósfera de reflexión, tristeza y belleza frágil. Ideal para bandas sonoras de películas dramáticas, vlogs personales o narraciones sinceras.
Cinematográfico Piano Cantautor atmospheric ballad cinematic
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Track begins with intimate solo female vocal and sparse piano chords, establishing the melancholic mood.
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Slight harmonic shift and sustain on piano, deepening the reflective atmosphere.
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Introduction of richer piano harmonies and subtle background texture, creating a gentle lift in intensity.
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Vocal line becomes slightly more sustained and emotive, marking a peak in the first section.
01:06
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Return to a slightly more intense variation of the B section, featuring layered vocal harmony/texture.
01:28
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Transition to a very sparse, almost spoken-word vocal delivery over minimal piano - high intimacy.
01:43
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Piano becomes more active and builds dynamically towards the emotional climax of the piece.
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Final poignant vocal phrase begins, leading into the concluding piano notes.
02:13
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Final resolving piano chord hangs with reverb, providing a sense of closure.
A Sad Toy Story
Instrumental
Lento
15,904
1,140
Comienza con delicados arpegios cristalinos que evocan nostalgia e introspección. Gradualmente se construye con cuerdas cálidas y emotivas antes de hincharse en un clímax orquestal poderoso y dramático con percusión impulsora. Regresa a una resolución suave y conmovedora. Perfecto para narraciones cinematográficas sinceras, montajes emocionales, momentos reflexivos en juegos o publicidad conmovedora.
Cinematográfico Piano Clásico arpeggios bittersweet building strings
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Track begins with a delicate, repeating crystalline arpeggio (piano/celesta), establishing a nostalgic and melancholic atmosphere.
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Subtle, warm string pads enter beneath the arpeggio, adding emotional depth and initiating the build.
01:04
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Strings become more prominent and melodic, increasing the emotional intensity and sense of yearning.
01:35
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Abrupt, powerful orchestral swell with timpani marks a significant dynamic shift into the main dramatic section.
01:38
01:38
Full, sweeping orchestral theme enters, conveying epic scale and heightened drama.
02:11
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Transition back to a gentler, string-led section, offering a moment of reflection after the climax.
02:45
02:45
Secondary orchestral build begins, reinforcing the dramatic theme with renewed intensity.
03:18
03:18
Music resolves and fades, returning to the original delicate arpeggio motif for a poignant, cyclical finish.
Moonlight Awakening
Instrumental
Lento
2,662
96
Una pieza conmovedora e introspectiva para piano solo, que evoca sentimientos de melancolía, reflexión y elegancia silenciosa. Ideal para escenas dramáticas de películas, momentos nostálgicos o contenido reflexivo.
Cinematográfico Piano Clásico acoustic piano atmospheric piano background music
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Gentle, sparse solo piano introduction establishing the core melancholic theme and reflective mood.
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Theme develops with richer chords and subtle dynamic increase, adding emotional weight, particularly with lower register notes.
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Fuller restatement of the main theme, showcasing the piano's resonant tone and harmonic depth.
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Transition into a slightly more fluid, arpeggiated section, providing development and dynamic variation.
02:35
02:35
Return to the main theme with increased dynamic intensity, serving as an emotional peak or strong restatement.
03:03
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Tempo and dynamics begin to decrease, signaling a return to the introspective feel of the beginning.
03:14
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Final poignant chords resolve the piece with a gentle decay, leaving a lingering sense of melancholy.
Fragments Of Love
Instrumental
Lento
41,821
4,182
Pieza de piano suave y reflexiva que evoca intimidad y emoción sincera. Melodías simples y expresivas y arpegios limpios crean una atmósfera tierna y conmovedora. Ideal para escenas románticas, momentos nostálgicos, preludios de bodas, narraciones reflexivas o cualquier proyecto que necesite un toque de elegancia discreta y sensibilidad tranquila. Presenta una producción limpia y profesional centrada por completo en la interpretación de piano solo.
Cinematográfico Piano atmospheric reverb background underscore bittersweet feeling
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Gentle piano intro establishes the reflective, intimate mood with clean arpeggios.
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Melody and harmony subtly shift, introducing a touch of hopeful melancholy.
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Section builds dynamically; piano chords become fuller and the melody more pronounced, adding emotional weight.
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Return to a quieter, more sparse texture, reinforcing the intimate and reflective theme.
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Brief, delicate upper register piano melody adds a touch of fragile beauty.
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02:09
Final chords resolve gently, fading out peacefully to a conclusive end.
Another meaningless song
Femenino
Lento
2,590
152
Una melodía expresiva de piano solo se entrelaza con un violonchelo profundo y resonante y vocalizaciones femeninas etéreas y sin palabras. Crea una atmósfera conmovedora, reflexiva e íntima, ideal para música de fondo dramática, escenas melancólicas o momentos de reflexión.
Cinematográfico Piano Ambiente atmospheric reverb cinematic feel deep cello
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Solo piano introduction establishes the melancholic and reflective theme.
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Entry of a deep cello/low string, adding harmonic depth and counterpoint.
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First appearance of ethereal, wordless female vocalizations, adding a human, dreamlike layer.
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Slight build in vocal intensity and layering, creating a moment of heightened emotion.
01:07
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Brief instrumental return focusing on piano and string interplay.
01:33
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Vocalizations re-enter with more presence, leading the emotional arc.
01:57
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Vocal line resolves into a softer, humming texture before fading.
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Final gentle piano chords provide a sense of closure.
Bar Performance 16: Solo Piano & Female Vocalist
Femenino
Lento
Un piano solo íntimo y emotivo teje melodías suaves, bellamente complementadas por una voz femenina etérea y sin palabras. Esta pieza crea una atmósfera conmovedora y reflexiva, ideal para momentos sinceros, escenas introspectivas o para añadir un toque de cálida melancolía. Su auténtica sensación de "actuación en vivo" realza su crudo poder emocional, haciéndola perfecta para subrayar narrativas tiernas o crear un ambiente tranquilo y reflexivo. Simple, elegante y profundamente humano.
Cinematográfico Piano Acústico acoustic piano delicate ethereal vocals
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Piano intro establishes the piece's gentle, reflective, and slightly melancholic tone with sparse chords.
00:34
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Ethereal female vocal (wordless 'hums' and 'oohs') enters, adding a layer of human warmth and yearning.
01:10
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A particularly expressive and clear vocal phrase emerges, showcasing its melodic potential and emotional depth over a subtle piano accompaniment.
01:40
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Vocal re-enters after a brief piano interlude, with a subtly more soaring and sustained quality, adding a touch of lift.
02:21
02:21
Vocals become more delicate and breathy, gradually fading alongside the piano, leading to a gentle and introspective conclusion.
The Quiet We Ignored
Femenino
Lento
1,838
142
Una pista cinematográfica emotiva y poderosa que presenta un piano delicado, voces femeninas etéreas y cuerdas orquestales elevadas. El arreglo se construye desde un verso íntimo y melancólico hasta un clímax épico e inspirador, perfecto para tráilers de películas dramáticas, narraciones conmovedoras y campañas de marca emocionalmente resonantes.
Cinematográfico Piano Cantautor anthemic atmospheric pads cinematic
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00:12
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Atmospheric, wordless female vocal enters over the delicate piano, setting a poignant and cinematic mood.
01:40
01:40
The first powerful chorus begins. The track opens up with swelling strings and layered vocals, creating a dramatic, epic feel.
02:12
02:12
A soaring, wordless vocalise section over the full orchestral arrangement, serving as a powerful emotional peak.
03:25
03:25
The second chorus arrives with even greater intensity, highlighting the track's exceptional dynamic range.
04:27
04:27
The ultimate climax of the song. Driving cinematic percussion and a full, anthemic orchestration create a hugely powerful and inspiring moment.
05:01
05:01
The arrangement resolves back to the initial quiet piano and vocal theme, offering a gentle and reflective conclusion.
Bien, hablemos de "Angels". Desde el principio, esta pista se presenta con una mezcla realmente atractiva de elementos emotivos clásicos y sensibilidades de producción modernas. Ese motivo de piano inicial es instantáneamente atractivo: simple, memorable, ligeramente melancólico, pero con una corriente subterránea de calidez que te atrae. Inmediatamente establece un tono adecuado para la introspección, historias humanas o para establecer una atmósfera reflexiva en películas o trabajos corporativos de alta gama.

La introducción de las texturas de cuerda (probablemente basadas en sintetizadores, pero muy efectivas) amplía considerablemente el paisaje sonoro alrededor de la marca de los 20 segundos. Añaden una capa de sofisticación y peso cinematográfico sin volverse demasiado dramáticas, creando esta cama encantadora y de apoyo para el piano. Esta sección inicial por sí sola es oro para los documentales que necesitan un toque de reflexión conmovedora o para los anuncios que buscan una conexión emocional: piense en la atención médica, los seguros o la narración de historias de marcas heredadas.

Lo que hace que esta pista sea particularmente útil para las bibliotecas de música de producción es la integración perfecta del elemento rítmico moderno alrededor de 0:38. Es un ritmo sutil y limpio, que se siente como una suave influencia del hip-hop o lo-fi, combinado con una línea de bajo cálida y discreta. Esta ingeniosa adición evita que la pista se convierta puramente en una pieza clásica o ambiental, dándole un toque contemporáneo y una sensación de suave impulso hacia adelante. Esto es crucial para la usabilidad en una gama más amplia de medios. De repente, abre las puertas para la marca de estilo de vida, explicaciones tecnológicas que necesitan un toque humano, contenido de YouTube que explora el crecimiento personal o incluso música de fondo para menús sofisticados de juegos móviles o secuencias narrativas.

El arreglo está bien estructurado, construyendo dinámicamente pero sin sentirse apresurado o desordenado. Comprende la tensión y la liberación, ofreciendo momentos en los que el ritmo desaparece para dejar respirar al piano y las cuerdas, y luego reintroduciendo el ritmo para mantener el compromiso. Esto facilita la edición para la sincronización, proporcionando puntos naturales para cortes o transiciones de escena. Esa interacción dinámica entre la instrumentación tradicional y el ritmo moderno es la principal fortaleza de la pista: se siente atemporal y actual.

Emocionalmente, navega por ese espacio codiciado entre la melancolía y la esperanza. No es deprimente, pero tiene profundidad. No es demasiado almibarado, pero tiene una cualidad edificante, especialmente a medida que se construye el arreglo. Esto lo hace increíblemente versátil para transmitir emociones complejas en la narración de historias: la pérdida seguida de la resistencia, la contemplación silenciosa que conduce a una idea, la naturaleza agridulce de los recuerdos. Piense en las escenas finales de películas independientes, los momentos de reflexión en los dramas televisivos o los vídeos corporativos que destacan los valores de la empresa o las aspiraciones futuras.

Para el uso en eventos, podría funcionar maravillosamente como música de fondo durante las sesiones de networking en un evento corporativo, estableciendo un tono profesional pero accesible. También podría subrayar momentos emocionales en vídeos de bodas o proporcionar un telón de fondo sofisticado para la presentación del lookbook de un desfile de moda.

En general, "Angels" es una pista muy pulida y extremadamente útil. Su calidad de producción es limpia, bien equilibrada y lista para su transmisión. La mezcla de instrumentación es de buen gusto, el arco emocional es claro y efectivo, y su estructura inherente proporciona excelentes puntos de edición. Es el tipo de señal fiable y emocionalmente resonante que los supervisores musicales aprecian tener en su caja de herramientas: sofisticada, adaptable y capaz de elevar una amplia variedad de proyectos sin dominar las imágenes o la narrativa. Un fuerte contendiente para ubicaciones que requieran calidez, reflexión y un toque de elegancia moderna.