Dream Of A Dream 3 by Sascha Ende
Piano suave y vocalizaciones etéreas femeninas evolucionan hacia un clímax orquestal poderoso e inspirador. Cuerdas exuberantes y texturas atmosféricas crean un viaje profundamente emocional e inspirador, ideal para narraciones cinematográficas, momentos conmovedores y contenido motivacional.
- Licencia CC BY 4.0
- Publicado 07.12.2024
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Dream Of A Dream 3
07.12.2024
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Piano suave y vocalizaciones etéreas femeninas evolucionan hacia un clímax orquestal poderoso e inspirador. Cuerdas exuberantes y texturas atmosféricas crean un viaje profundamente emocional e inspirador, ideal para narraciones cinematográficas, momentos conmovedores y contenido motivacional.
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Comienza una introducción íntima de piano solo, estableciendo un ambiente reflexivo y de ensueño.
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Entran capas vocales femeninas etéreas y sin palabras, agregando calidez y profundidad atmosférica.
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Comienzan a hincharse sutiles pads de cuerdas/texturas orquestales por debajo, señalando la acumulación.
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Comienza un poderoso clímax orquestal: entran cuerdas completas, percusión y voces en capas, creando elevación y grandeza.
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Máxima intensidad emocional con una melodía de cuerdas altísima y vocalización prominente.
01:35
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Pasaje melódico fuerte y memorable en las cuerdas, impulsando el núcleo emocional.
01:59
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Los elementos orquestales comienzan a desvanecerse, haciendo la transición hacia el outro.
02:05
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La pista vuelve al piano escaso y elementos vocales que se desvanecen para una conclusión suave.
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Pads de sintetizador profundos y atmosféricos establecen un ambiente vasto y espacioso.
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Entra una voz femenina etérea, sin palabras, que añade un elemento humano y evocador.
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Comienzan un sutil pulso rítmico y elementos melódicos de fondo, iniciando la construcción.
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El tema vocal se repite con más presencia, superponiéndose a pads en evolución.
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Punto de transición claro; la intensidad aumenta con la acumulación de percusión.
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El ritmo electrónico principal entra con fuerza, proporcionando un fuerte impulso.
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Breve cambio textural; el ritmo disminuye ligeramente, permitiendo que las melodías de sintetizador y las voces respiren antes de la siguiente construcción.
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Comienza la sección climática final, superponiendo un ritmo impulsivo, sintetizadores potentes y voces elevadas para un máximo impacto emocional.
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La música comienza a desvanecerse, volviendo a pads atmosféricos y ecos vocales.
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Intro: Un motivo suave de sintetizador con sonido de piano establece un ambiente contemplativo y atmosférico con pads en evolución.
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Adición de Capa de Sintetizador: Entra una nueva capa de sintetizador sostenida, aumentando sutilmente la anticipación y la profundidad.
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Textura Cinematográfica: Cuerdas/pads de sintetizador más amplios y cálidos se hinchan, definiendo el carácter esperanzador y cinematográfico.
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Inicio de la Construcción: La intensidad comienza a aumentar con notas sostenidas y un pulso subyacente en desarrollo.
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Entrada del Pulso Rítmico: Entra un pulso percusivo electrónico sutil, que añade un suave impulso hacia adelante.
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Crescendo/Pico Principal: La pista alcanza su pico emocional y dinámico completo; emerge un tema edificante y poderoso.
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Energía Pico Sostenida: La sección de alta energía e inspiradora continúa, ideal para momentos impactantes.
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Comienza el Decrescendo: Los elementos comienzan a desvanecerse, haciendo la transición hacia el outro.
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Desvanecimiento Final: La pista vuelve a los pads atmosféricos persistentes antes de desvanecerse por completo.
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El violín solista entra con una melodía expresiva y atmosférica sobre pads de sintetizador en evolución.
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Comienzan una percusión electrónica sutil y elementos rítmicos, creando anticipación.
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Entra el ritmo electrónico principal, estableciendo un ritmo dinámico; el violín adquiere un carácter más enérgico.
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La sección se intensifica con más sintetizadores en capas y una interpretación de violín melódica y enérgica.
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Sección de transición; el ritmo desaparece, el foco vuelve al violín atmosférico y los pads.
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La energía se reconstruye significativamente, conduciendo al clímax principal de la pista.
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Intensidad máxima de la pista; presenta pasajes rápidos de violín, batería potente y capas de sintetizador completas.
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Comienza el final; la instrumentación se vuelve escasa, volviendo a la sensación atmosférica inicial.
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Una suave introducción de piano arpegiada establece de inmediato un ambiente esperanzador e íntimo.
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Voces femeninas etéreas y sin palabras entran, añadiendo una rica capa de emoción humana y profundidad atmosférica.
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La pieza comienza su construcción principal, con cuerdas crecientes y voces en capas que crean una poderosa tensión dramática.
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Llega el clímax. Percusión cinematográfica masiva y una orquesta completa y ascendente crean un momento culminante épico e inspirador.
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Un cambio dinámico abrupto reduce la intensidad, dejando un suave piano y una voz distante para un cierre tranquilo y reflexivo.
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La introducción atmosférica comienza con un arpegio de sintetizador y voces femeninas etéreas y en capas, estableciendo un ambiente misterioso y espacioso.
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La melodía vocal se vuelve más clara, ofreciendo notas sostenidas y emotivas sobre pads ambientales.
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Comienza la transición: los swells orquestales/sintetizados crean anticipación para la construcción.
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El tema principal entra con la percusión, introduciendo el cuerpo orquestal/cinemático central de la pista.
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Breve introducción de una contramelodía de piano, que añade complejidad armónica.
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Importante elevación dinámica: la percusión cinematográfica completa, las cuerdas/sintetizadores ascendentes impulsan la pista hacia su sección épica de clímax.
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La intensidad aumenta aún más, conduciendo hacia el clímax final con un ritmo impulsor y líneas melódicas altas.
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Crescendo máximo con instrumentación completa, máxima potencia e impacto emocional.
02:03
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Final abrupto y limpio después del acorde final impactante, adecuado para cortar a la imagen.
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Una elegante introducción de piano se construye con arrolladoras cuerdas orquestales en un tema cinematográfico poderoso, esperanzador y dramático. Ideal para momentos inspiradores, bandas sonoras de películas y presentaciones corporativas.
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Una delicada introducción de piano solo establece el tema principal y memorable con una sensación íntima.
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Entran cuerdas sutiles, añadiendo suavemente calidez e iniciando la construcción emocional.
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Entrada orquestal completa, la oleada dramática introduce la sección principal poderosa y cinematográfica.
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Máxima intensidad dinámica de la primera declaración orquestal grandiosa.
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Transición a una sección de puente más tenue y reflexiva, que ofrece contraste dinámico.
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Regreso del tema de piano inicial, ahora sintiéndose más contemplativo después de la sección orquestal.
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Las cuerdas graves y las texturas de piano en evolución crean un pasaje reflexivo y en desarrollo.
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Las cuerdas comienzan una construcción final y elegante hacia la conclusión.
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Los acordes resolutivos finales proporcionan una sensación de cierre y reflexión.
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Amplias texturas orquestales y etéreas voces corales crean un paisaje sonoro profundo y majestuoso. Ideal para momentos cinematográficos épicos, narraciones dramáticas o visuales inspiradoras que requieren una sensación de asombro y grandeza.
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Almohadillas de sintetizador etéreas y notas sostenidas crean una apertura atmosférica e inmediatamente ligeramente misteriosa.
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Introducción de texturas vocales femeninas etéreas, prominentes y altísimas, añadiendo un elemento inquietante y emotivo similar al humano.
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Entrada de majestuosos swells orquestales tipo metal y armonías de cuerdas más completas, elevando significativamente la escala y la grandeza de la pista.
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La melodía temática principal se vuelve más prominente y sostenida en el registro superior, elevándose por encima del rico respaldo orquestal y coral.
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Un pasaje arrollador y altamente cinematográfico donde los elementos corales y orquestales se entrelazan por completo, creando un poderoso pico emocional.
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La pieza comienza un decrescendo gradual, con texturas que se suavizan y se simplifican, guiando hacia una resolución tranquila y reflexiva.
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11.12.2025
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Una banda sonora orquestal verdaderamente épica y amplia, que presenta fanfarrias triunfales de metales, melodías de cuerdas elevadas y un coro poderoso. Este tema mágico y aventurero se construye hacia un clímax grandioso y emocional, perfecto para películas de fantasía, avances de éxitos de taquilla y contenido corporativo inspirador.
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La pista comienza con arpegios mágicos semejantes a un arpa y cuerdas crecientes, estableciendo de inmediato un tono grandioso y fantástico.
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El tema heroico principal entra con toda la orquesta, una declaración poderosa y memorable perfecta para una tarjeta de título o una gran revelación.
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Un hermoso interludio tranquilo con una delicada melodía de viento madera sobre cuerdas suaves, proporcionando un momento de calma y reflexión.
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Comienza a construirse un clímax emocional masivo, con cuerdas elevadas, metales poderosos y un coro completo creando un paisaje sonoro épico y alucinante.
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El crescendo final entra en juego, retomando el tema principal con fuerza y energía máximas para un final verdaderamente triunfante y satisfactorio.
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La orquesta se resuelve en un acorde final y poderoso, que se desvanece en un delicado motivo de piano, proporcionando un clásico final cinematográfico.
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Una majestuosa y envolvente partitura orquestal que se construye desde una delicada introducción de piano y arpa hasta alcanzar un clímax triunfante y pleno. Cuerdas ascendentes, nobles fanfarrias de metales y percusión poderosa crean una atmósfera profundamente inspiradora y cinematográfica. Perfecto para tráilers de películas épicas, montajes de aventuras, grandes revelaciones y contenido que necesita un toque de asombro y heroísmo.
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Una introducción delicada y esperanzadora con piano y arpa, creando una sensación de maravilla.
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El tema principal de cuerdas entra, estableciendo el núcleo emocional y envolvente de la pieza.
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El primer gran crescendo comienza con la entrada de percusión poderosa y cuerdas graves, aumentando la tensión y la escala.
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01:28
El primer clímax triunfante llega. La orquesta completa, liderada por los metales heroicos, crea un momento poderoso y épico.
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El arreglo alcanza su punto máximo, una versión aún más poderosa y emocionalmente resonante del tema principal.
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La energía cambia a una sección de puente más reflexiva, proporcionando un momento de calma antes del final.
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Una declaración final poderosa del tema, ofreciendo una sensación de resolución y grandeza.
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La pista decrece hacia un suave y gentil final, reflejando la introducción para una conclusión pacífica.
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Una poderosa y emotiva pieza orquestal que se construye a partir de una delicada melodía de piano hacia un crescendo épico y majestuoso con cuerdas envolventes y percusiones triunfantes. Perfecta para tráilers cinematográficos, bandas sonoras dramáticas y narraciones corporativas inspiradoras.
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Una melodía íntima de piano introduce el tema principal con una sensación delicada y esperanzadora.
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Sección de cuerdas exuberante entra, hinchándose suavemente para construir una profundidad emocional y una atmósfera cinematográfica.
01:08
01:08
Comienza un poderoso crescendo impulsado por percusión, con toda la orquesta creando una sensación de grandeza épica.
01:32
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La pista alcanza su punto emocional más alto con cuerdas elevadas y una melodía triunfante, ideal para un momento clave cinematográfico.
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La energía se desvanece en una sección de piano y cuerdas contemplativa, ofreciendo un momento de reflexión después del clímax.
02:45
02:45
Comienza una construcción final poderosa, retomando el tema principal con toda la fuerza orquestal para una conclusión heroica.
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La pista se resuelve en una salida suave y conmovedora de piano y cuerdas, llevando el viaje emocional a un cierre suave.
Desde las primeras notas, 'Dream Of A Dream 3' se establece como una pieza de significativa profundidad emocional y excelente calidad de producción. Comienza con una melodía de piano solo íntima y evocadora, creando instantáneamente una sensación de introspección y delicada belleza. Casi de inmediato, voces femeninas etéreas e inexpresivas aparecen, agregando una capa de calidez humana y profunda ensoñación. Esto no es solo música de fondo; es una narrativa a punto de suceder. El primer minuto es pura atmósfera, perfecto para establecer una escena reflexiva, apuntalar un momento conmovedor en una película o crear un telón de fondo relajante pero emocionalmente resonante para la narración corporativa de alta gama o las introducciones de podcasts reflexivos.
La pista demuestra un arreglo magistral a medida que sutilmente comienza a construirse alrededor de la marca de los 55 segundos. Puedes sentir cómo la energía gana impulso a medida que aparecen cálidos pads de cuerda y posiblemente texturas sutiles de sintetizador debajo del piano y las voces. Es un ejemplo de libro de texto sobre cómo crear anticipación sin apresurar la recompensa. Este aumento gradual hace que la pista sea increíblemente versátil para la sincronización; permite a los editores un amplio tiempo para establecer elementos visuales antes de que llegue el peso emocional principal.
Y cuando llega ese momento, alrededor de 1:07, es realmente impactante. La pieza florece en una declaración orquestal con cuerpo, dominada por cuerdas exuberantes y elevadas y reforzada por una percusión de buen gusto que proporciona impulso sin abrumar la emoción central. Las voces se vuelven más estratificadas, adquiriendo una calidad casi coral, amplificando la sensación de elevación y grandeza. Este clímax es poderoso, esperanzador y profundamente conmovedor, ideal para esos grandes momentos de revelación, tomas aéreas amplias sobre paisajes o paisajes urbanos, campañas publicitarias inspiradoras (particularmente para organizaciones sin fines de lucro, atención médica o marcas aspiracionales) o el pico emocional en un documental o película independiente. Transmite resiliencia, avance y profunda belleza.
La producción en sí es impecable. La mezcla está equilibrada, permitiendo que cada elemento (el delicado piano, las voces aireadas, las ricas cuerdas, la percusión de apoyo) tenga su propio espacio mientras contribuye a un todo cohesivo. La imagen estéreo es amplia e inmersiva, lo que le da a la pista una sensación verdaderamente cinematográfica que se traducirá maravillosamente en varios sistemas de reproducción, desde cines hasta auriculares.
Su usabilidad es notablemente amplia. Más allá del cine y la televisión, puedo escuchar fácilmente esto elevando los videos de bodas durante los montajes emocionales, agregando un toque de clase e inspiración a las presentaciones corporativas o aperturas de eventos, o incluso sirviendo como tema de menú o escena de corte en un videojuego emocionalmente impulsado (tal vez géneros de aventura o RPG). Su esperanza inherente y su sonido pulido lo convierten en un fuerte contendiente para el uso premium libre de derechos donde la calidad y la resonancia emocional son clave.
En esencia, 'Dream Of A Dream 3' es una pieza de música de producción altamente efectiva. Equilibra la intimidad con la grandeza, se construye maravillosamente y ofrece una potente recompensa emocional. Sus altos valores de producción y su claro arco narrativo lo convierten en un activo invaluable para los creadores que buscan evocar sentimientos de esperanza, reflexión, inspiración y maravilla cinematográfica. Una pista verdaderamente encantadora y versátil.
La pista demuestra un arreglo magistral a medida que sutilmente comienza a construirse alrededor de la marca de los 55 segundos. Puedes sentir cómo la energía gana impulso a medida que aparecen cálidos pads de cuerda y posiblemente texturas sutiles de sintetizador debajo del piano y las voces. Es un ejemplo de libro de texto sobre cómo crear anticipación sin apresurar la recompensa. Este aumento gradual hace que la pista sea increíblemente versátil para la sincronización; permite a los editores un amplio tiempo para establecer elementos visuales antes de que llegue el peso emocional principal.
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En esencia, 'Dream Of A Dream 3' es una pieza de música de producción altamente efectiva. Equilibra la intimidad con la grandeza, se construye maravillosamente y ofrece una potente recompensa emocional. Sus altos valores de producción y su claro arco narrativo lo convierten en un activo invaluable para los creadores que buscan evocar sentimientos de esperanza, reflexión, inspiración y maravilla cinematográfica. Una pista verdaderamente encantadora y versátil.