I never want to let go by Sascha Ende
Pista de pop electrónico inspiradora e impulsora con una apasionada voz femenina. Se construye desde pads de sintetizador atmosféricos hasta drops energéticos con acordes potentes, un ritmo impulsivo y vocales pegadizas. Ideal para publicidad inspiradora, videos corporativos, montajes de viajes y contenido positivo y juvenil.
- Licencia CC BY 4.0
- Publicado 19.04.2024
-
Géneros musicales
-
Temas
-
Estados de ánimo
-
Etiquetas
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
I never want to let go
19.04.2024
3,019
115
Pista de pop electrónico inspiradora e impulsora con una apasionada voz femenina. Se construye desde pads de sintetizador atmosféricos hasta drops energéticos con acordes potentes, un ritmo impulsivo y vocales pegadizas. Ideal para publicidad inspiradora, videos corporativos, montajes de viajes y contenido positivo y juvenil.
/
03:50
00:01
00:01
Atmospheric intro with processed vocal hook, setting a modern, anticipatory mood.
00:34
00:34
Clear, passionate female lead vocal enters, establishing the song's core theme.
00:58
00:58
First energetic drop hits with driving beat and uplifting synth chords, peak energy.
1:32
1:32
Atmospheric breakdown section offers dynamic contrast and a moment of reflection.
1:55
1:55
Intense rhythmic build-up creates tension and anticipation for the next section.
2:15
2:15
Vocal verse returns, reiterating the hopeful message with renewed energy.
2:40
2:40
Second main drop/chorus delivers powerful, anthemic energy with vocal chops.
3:13
3:13
Outro begins, deconstructing the track back to ethereal pads and fading elements.
Música similar (10)
Let Me Be Free (instrumental)
01.07.2013
8,051
645
Pista electrónica con sintetizadores pulsantes, un ritmo constante y pads atmosféricos. Se desarrolla dinámicamente, creando una sensación edificante, motivacional y moderna, adecuada para presentaciones corporativas, revelaciones tecnológicas, promociones y música de fondo enérgica.
/
05:10
00:15
00:15
Initial beat entry with simple synth motif, establishing a modern, expectant atmosphere.
00:30
00:30
Full beat and bassline engage, adding significant drive and forward momentum.
01:05
01:05
Atmospheric breakdown section begins, stripping back the beat, focusing on pads and a new melodic synth line.
01:30
01:30
Energy rebuilds post-breakdown with layered synths and returning rhythmic elements.
02:09
02:09
Intensified rhythmic build section using filtered percussion and synth effects.
02:24
02:24
Strong re-entry of the main beat after a brief pause/sweep effect, adding impact.
03:10
03:10
Second major breakdown/bridge section, calmer feel, focus shifts to melodic pads.
04:15
04:15
Peak energy section with fully developed layers, driving beat, and anthemic synth melodies.
04:56
04:56
Outro begins, elements gradually fade and filter out, providing a clean finish.
Tomorrowland
26.11.2013
3,161
140
Energía electrónica impulsada que se encuentra con texturas de sintetizador atmosféricas. Comienza con una breve y evocadora introducción de piano/pad antes de lanzarse a un ritmo contundente de cuatro por cuatro, una línea de bajo propulsora y melodías de sintetizador pegadizas y optimistas. Presenta construcciones y descomposiciones dinámicas, lo que añade versatilidad. Perfecto para promociones tecnológicas, vídeos corporativos, montajes deportivos, publicidad, menús de juegos y contenido que necesite un sonido moderno, edificante y con visión de futuro. La producción de alta calidad garantiza una sensación pulida y profesional.
/
04:00
00:00
00:00
Evocative piano and atmospheric synth intro sets a brief cinematic mood.
00:20
00:20
Sudden entry of driving four-on-the-floor electronic beat and propulsive bassline.
00:28
00:28
Catchy, optimistic main synth lead melody enters, defining the core theme.
01:06
01:06
Ethereal choir-like synth pad texture emerges during the breakdown, adding grandeur.
01:53
01:53
Main beat returns post-breakdown with added arpeggiated synth layers, increasing complexity.
02:22
02:22
Peak intensity section featuring more complex percussion and layered synths.
02:51
02:51
Main atmospheric breakdown begins, offering significant dynamic contrast and echoing the intro.
03:08
03:08
Final energetic push as the main theme and beat return for the climax.
03:38
03:38
Outro section begins, fading out with atmospheric elements reminiscent of the intro.
Veränderung (feat. Niqua)
16.06.2014
3,428
97
Piano reflexivo y pads atmosféricos se abren a una pista contemporánea con emotivas voces femeninas alemanas y un ritmo electrónico suave. Se construye desde una introspección reflexiva hasta un estribillo inspirador y motivador. Ideal para vídeos corporativos, publicidad positiva, escenas introspectivas o contenido sobre el cambio y los nuevos comienzos.
/
03:51
00:00
00:00
Track begins with reflective piano melody and atmospheric synth pads.
00:11
00:11
Clear, emotive German female vocal enters, setting the tone.
00:13
00:13
Subtle electronic beat and percussion are introduced, building momentum.
00:47
00:47
First Chorus begins ('Dreh dich...') - Significant lift in energy and positivity.
01:14
01:14
Start of the second verse, maintaining the established feel.
01:50
01:50
Second Chorus entrance, reinforcing the uplifting theme.
02:17
02:17
Bridge section ('Mach was...') starts, offering a slight change in lyrical perspective.
02:41
02:41
Rhythmic layered vocal section ('Dreh dein Leben...') adds texture and builds energy towards the end.
03:05
03:05
Final powerful chorus repetition.
03:29
03:29
Music begins to fade, vocals repeat key phrase ('Dreh dich...') in a breakdown outro.
Freiheit
17.07.2014
4,058
192
Pista electrónica inspiradora y enérgica con sintetizadores pulsantes, pads atmosféricos y un tema melódico esperanzador. Se construye dinámicamente, creando una atmósfera enérgica y positiva perfecta para vídeos corporativos, presentaciones tecnológicas, montajes de viajes y visuales inspiradoras.
/
04:48
00:08
00:08
Intro establishes groove with pulsating synth arpeggio and growing atmospheric pads.
00:37
00:37
Main hopeful melodic theme introduced by layered synths.
00:54
00:54
Driving electronic drums and bassline enter, significantly increasing energy and establishing the main groove.
1:33
1:33
Brief filter sweep transition creating anticipation.
1:46
1:46
Stronger, anthemic synth lead melody emerges, adding emotional weight.
2:06
2:06
Peak energy section with full instrumentation, highly suitable for impactful visuals.
2:41
2:41
Atmospheric breakdown; drums and bass drop out, creating dynamic contrast and space.
3:18
3:18
Final climactic build begins, layering multiple synth lines and driving rhythm for maximum impact.
3:35
3:35
High-energy synth melody variations create a feeling of soaring achievement.
4:28
4:28
Track begins its fade-out, returning to the core atmospheric elements for a clean resolution.
You Are Too Good
14.11.2014
5,183
266
Synth-pop enérgico con texturas electrónicas en capas, bajo pulsante y voces masculinas emotivas. Construye desde versos atmosféricos hasta un coro edificante y de himno. Ideal para anuncios tecnológicos modernos, videos corporativos, publicidad de estilo de vida y escenas que requieren una mezcla de reflexión y energía esperanzadora.
/
03:58
00:00
00:00
Direct vocal hook entry over atmospheric synth pad, immediate engagement.
00:15
00:15
Introduction of the core rhythmic arpeggiated synth line, establishing the driving groove.
00:31
00:31
Full beat enters, verse begins with clear male vocal lead.
01:03
01:03
Chorus arrives with layered vocals and increased synth intensity, creating an uplifting, anthemic feel.
01:37
01:37
Instrumental break featuring the main synth motifs, maintaining energy.
02:11
02:11
Second chorus hits, reinforcing the track's central emotional theme.
02:44
02:44
Brief breakdown/bridge section, slightly filtered vocals add textural variation before the final push.
03:17
03:17
Final chorus section begins, building to the track's energetic peak.
03:49
03:49
Music begins to fade out, concluding with lingering synth textures.
Float Away
17.11.2014
5,660
299
Pista synth-pop inspiradora con batería electrónica enérgica, pads de sintetizador atmosféricos y una voz principal masculina esperanzadora. Se construye desde versos reflexivos hasta un estribillo himno y elevado. Ideal para presentaciones corporativas, anuncios de tecnología, montajes de viajes, branding de estilo de vida e intros optimistas.
/
04:12
00:07
00:07
Male vocal enters over atmospheric synths, establishing the track's core feel.
00:39
00:39
Pre-chorus begins, subtly building energy and anticipation with rhythmic elements.
01:11
01:11
First Chorus hits - Uplifting, anthemic section with full synths and driving beat. Key hook introduced.
01:46
01:46
Post-chorus instrumental break featuring a prominent arpeggiated synth melody.
01:58
01:58
Percussion becomes more defined with distinct hi-hat pattern adding drive.
02:49
02:49
Second Chorus entry, reinforcing the main theme with full energy.
03:24
03:24
Brief atmospheric breakdown/bridge, providing dynamic contrast before the final chorus.
03:26
03:26
Final Chorus push begins after the brief breakdown, driving the track towards its conclusion.
03:56
03:56
Outro commences, simplifying instrumentation and fading out.
Angels In The Sky
30.04.2016
4,424
207
Pista electrónica inspiradora con sintetizadores arpegiados brillantes, un ritmo impulsado y voces femeninas etéreas. Crea una sensación esperanzadora, atmosférica y moderna, perfecta para promociones de tecnología, presentaciones corporativas, videoblogs de viajes y anuncios inspiradores.
/
03:56
00:00
00:00
Track begins with the core bright, arpeggiated synth pattern, establishing the optimistic and modern electronic feel.
00:14
00:14
Ethereal female vocal enters ('We fly high'), adding a human and atmospheric layer.
00:44
00:44
Main electronic beat solidifies, providing a clear, moderate driving rhythm.
01:22
01:22
Key vocal phrase 'Angels in the sky' introduced, reinforcing the track's theme.
01:47
01:47
Percussive elements become slightly more prominent, adding texture alongside the vocals leading into a build.
02:15
02:15
Brief spoken vocal phrase 'Open your eyes' acts as a transition point.
02:18
02:18
Return to the main energetic section with layered synths and driving beat after the brief transition.
02:48
02:48
Vocal layering increases ('We fly high'), enhancing the uplifting and anthemic quality of the section.
03:33
03:33
Instrumentation begins to strip back, signaling the start of the outro/breakdown.
03:41
03:41
Final vocal phrase 'Angels in the sky' echoes as the track fades out on the synth arpeggio.
Deep Trance Vol. 2
11.07.2025
3,209
269
Una pista electrónica propulsiva y sofisticada construida sobre una base de percusión implacable de cuatro por cuatro y sintetizadores arpegiados pulsantes. El arreglo crea tensión magistralmente, liberándose en un estribillo épico e inspirador con pads arrolladores y una línea de bajo enérgica. Su producción pulida y su energía progresiva la convierten en una elección perfecta para presentaciones de tecnología, presentaciones corporativas, momentos destacados de deportes y publicidad dinámica.
/
03:39
00:00
00:00
Intro begins with a filtered, pulsating synth arpeggio, establishing a focused and futuristic mood.
00:30
00:30
The full four-on-the-floor beat and driving bassline kick in, providing powerful, propulsive energy.
1:31
1:31
The main breakdown section. The beat drops out, leaving atmospheric pads for a moment of reflection and anticipation.
2:02
2:02
A classic snare roll and filter sweep begin the main build-up, creating powerful tension before the final drop.
2:33
2:33
The final drop hits with maximum energy. A new, melodic synth lead enters, creating an anthemic and uplifting peak.
3:04
3:04
The outro begins, systematically stripping back layers for a clean, professional, and easily editable fade-out.
Deep Trance Vol. 7
15.07.2025
1,051
62
Una pista electrónica propulsiva e hipnótica con ritmos contundentes, arpegios de sintetizador brillantes y pads atmosféricos etéreos. Su ambiente inspirador, futurista y concentrado es perfecto para promociones tecnológicas, vídeos corporativos, montajes deportivos y contenido inspirador que requiera un fondo musical moderno y enérgico.
/
04:14
00:00
00:00
The track begins with its core hypnotic synth arpeggio and a driving kick, immediately establishing a futuristic and focused mood.
00:30
00:30
The main bassline and fuller percussion enter, adding significant weight and propulsive energy to the arrangement.
01:01
01:01
A brighter, more melodic lead synth pattern is introduced, serving as the main hook and lifting the track's overall energy.
01:33
01:33
The first major breakdown begins as the beat drops out, leaving ethereal pads and filtered synths to build tension and create atmosphere.
02:03
02:03
A powerful drop where the full beat and bass return, providing a satisfying release of the built-up tension from the breakdown.
02:51
02:51
A short, second breakdown that simplifies the texture to focus on a single synth line, offering a moment of reflection before the final section.
03:22
03:22
All key elements re-engage for a powerful and energetic final push, driving the track towards its conclusion.
![Gedanklichkeit [The 2025 Remixes] (feat. Saschas original handmade music)](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/117aa2c5-303e-4489-b477-b2a0ed4a2621.jpg)
1,104
63
Voces femeninas etéreas flotan sobre un ritmo indie-pop propulsor, definido por guitarras eléctricas brillantes y cálidas texturas de sintetizador. Esta pista se construye desde versos introspectivos hasta un estribillo edificante y de himno, creando un ambiente que es a la vez reflexivo e inspirador. Su sonido pulido y contemporáneo la convierte en un fondo perfecto para videos corporativos, publicidad de estilo de vida, presentaciones de tecnología y montajes cinematográficos que representan el crecimiento y el progreso.
/
05:06
00:17
00:17
The main propulsive beat and driving bassline kick in, establishing the track's modern rhythm and forward momentum.
00:29
00:29
Ethereal female vocals enter, setting the introspective and hopeful tone of the song.
01:24
01:24
The first chorus arrives with a significant dynamic lift, featuring layered vocals for an expansive, anthemic feel ideal for a reveal.
02:18
02:18
The arrangement strips back for the second verse, creating dynamic space and highlighting the intimate vocal melody.
03:13
03:13
A calm bridge section begins, creating a moment of reflection with sparser instrumentation and the lyric "close your eyes."
03:41
03:41
The final, powerful chorus builds, providing a conclusive and uplifting climax to the track.
04:51
04:51
The song begins its final fade-out on a lingering atmospheric synth pad, offering a smooth and professional exit.
Desde el principio, "I never want to let go" se presenta como una pieza pulida y contemporánea de pop electrónico con un importante potencial de sincronización. Desde el punto de vista de un productor, esta pista toca muchas de las notas correctas para la usabilidad en los medios. Se abre con una textura evocadora y atmosférica: esas almohadillas arremolinadas y el gancho vocal procesado instantáneamente memorable crean una sensación de anticipación y brillo moderno. Este tipo de introducción es oro para establecer un estado de ánimo rápidamente, perfecto para captar la atención en comerciales o establecer un tono en la introducción de una escena de película.
La entrada de la voz principal femenina alrededor de los 0:34 es suave y confiada. Su entrega es clara, apasionada y transmite eficazmente el tema esperanzador y decidido de la letra. La producción aquí es limpia, lo que permite que la voz se asiente cómodamente al frente, lo que facilita la conexión con el núcleo emocional de la canción. Esta sección del verso se construye muy bien, agregando capas rítmicas sutiles que crean un impulso hacia adelante sin abrumar, ideal para subrayar el diálogo o la narración visual suave.
La verdadera recompensa llega con la caída alrededor del minuto uno. Aquí es donde la pista realmente florece en una pieza edificante y de himno. La combinación de ritmos electrónicos impulsados, acordes de sintetizador altísimos (esas supersierras clásicas que brindan amplitud y energía) y cortes vocales integrados inteligentemente crea una poderosa ola de positividad y liberación. Esta sección tiene una energía fantástica para los montajes: piense en vlogs de viajes que muestran paisajes impresionantes, anuncios de estilo de vida que celebran los logros, revelaciones tecnológicas o momentos de celebración en videos corporativos. La elevación dinámica es significativa y bien ejecutada, proporcionando ese punto álgido emocional esencial que los creativos suelen buscar.
Lo que se suma a su versatilidad es la estructura. Ofrece secciones distintas: la introducción/outro atmosférica, los versos de construcción, las caídas de alta energía e incluso un buen desglose alrededor de 1:32 que proporciona un momento de reflexión antes de volver a generar intensidad. Esta segmentación clara lo hace increíblemente fácil de editar. Puede hacer un bucle de secciones fácilmente, cortar a la caída para generar impacto o usar los versos para momentos más apagados. La sección del puente que comienza alrededor de 1:55 introduce una sensación rítmica más compleja, agregando interés y evitando la previsibilidad antes de volver a lanzar los temas principales.
La calidad general de la producción es alta: es brillante, amplia y contundente, y cumple con los estándares profesionales para transmisión, transmisión y eventos. La mezcla está bien equilibrada, lo que garantiza la claridad incluso durante las partes más densas del arreglo. Su combinación de sensibilidad pop con producción electrónica moderna (que se inclina hacia una estética Future Bass) le da un amplio atractivo, encajando cómodamente junto con los sonidos de las listas actuales.
Las aplicaciones potenciales son numerosas. Es una opción natural para marcas orientadas a los jóvenes, contenido de moda, carretes de momentos destacados deportivos (que capturan el triunfo y el esfuerzo), narraciones positivas en documentales o incluso como un fondo energizante para podcasts o contenido de YouTube. El optimismo inherente y el ritmo impulsor podrían funcionar bien en presentaciones que necesiten un impulso inspirador o en eventos durante momentos de celebración o revelaciones. Si bien tal vez no sea innovadora y única en su paleta sónica, su ejecución es profesional, emocionalmente resonante y altamente funcional para una amplia gama de necesidades de medios. Ofrece exactamente lo que promete: una explosión de energía edificante y decidida envuelta en un paquete contemporáneo.
La entrada de la voz principal femenina alrededor de los 0:34 es suave y confiada. Su entrega es clara, apasionada y transmite eficazmente el tema esperanzador y decidido de la letra. La producción aquí es limpia, lo que permite que la voz se asiente cómodamente al frente, lo que facilita la conexión con el núcleo emocional de la canción. Esta sección del verso se construye muy bien, agregando capas rítmicas sutiles que crean un impulso hacia adelante sin abrumar, ideal para subrayar el diálogo o la narración visual suave.
La verdadera recompensa llega con la caída alrededor del minuto uno. Aquí es donde la pista realmente florece en una pieza edificante y de himno. La combinación de ritmos electrónicos impulsados, acordes de sintetizador altísimos (esas supersierras clásicas que brindan amplitud y energía) y cortes vocales integrados inteligentemente crea una poderosa ola de positividad y liberación. Esta sección tiene una energía fantástica para los montajes: piense en vlogs de viajes que muestran paisajes impresionantes, anuncios de estilo de vida que celebran los logros, revelaciones tecnológicas o momentos de celebración en videos corporativos. La elevación dinámica es significativa y bien ejecutada, proporcionando ese punto álgido emocional esencial que los creativos suelen buscar.
Lo que se suma a su versatilidad es la estructura. Ofrece secciones distintas: la introducción/outro atmosférica, los versos de construcción, las caídas de alta energía e incluso un buen desglose alrededor de 1:32 que proporciona un momento de reflexión antes de volver a generar intensidad. Esta segmentación clara lo hace increíblemente fácil de editar. Puede hacer un bucle de secciones fácilmente, cortar a la caída para generar impacto o usar los versos para momentos más apagados. La sección del puente que comienza alrededor de 1:55 introduce una sensación rítmica más compleja, agregando interés y evitando la previsibilidad antes de volver a lanzar los temas principales.
La calidad general de la producción es alta: es brillante, amplia y contundente, y cumple con los estándares profesionales para transmisión, transmisión y eventos. La mezcla está bien equilibrada, lo que garantiza la claridad incluso durante las partes más densas del arreglo. Su combinación de sensibilidad pop con producción electrónica moderna (que se inclina hacia una estética Future Bass) le da un amplio atractivo, encajando cómodamente junto con los sonidos de las listas actuales.
Las aplicaciones potenciales son numerosas. Es una opción natural para marcas orientadas a los jóvenes, contenido de moda, carretes de momentos destacados deportivos (que capturan el triunfo y el esfuerzo), narraciones positivas en documentales o incluso como un fondo energizante para podcasts o contenido de YouTube. El optimismo inherente y el ritmo impulsor podrían funcionar bien en presentaciones que necesiten un impulso inspirador o en eventos durante momentos de celebración o revelaciones. Si bien tal vez no sea innovadora y única en su paleta sónica, su ejecución es profesional, emocionalmente resonante y altamente funcional para una amplia gama de necesidades de medios. Ofrece exactamente lo que promete: una explosión de energía edificante y decidida envuelta en un paquete contemporáneo.
