I Feel It (instrumental) by Sascha Ende

Εντάξει, ας μιλήσουμε για το 'I Feel It (instrumental)'. Από τα πρώτα δευτερόλεπτα, αυτό το κομμάτι καθιερώνεται ως ένα εξελιγμένο δείγμα σύγχρονης ηλεκτρονικής παραγωγής. Ξεκινά με έναν ενδιαφέροντα, ελαφρώς κινηματογραφικό παλμό – μια ζεστή, εξελισσόμενη υφή συνθεσάιζερ που σε τραβάει αμέσως, υπονοώντας κάτι που πρόκειται να ξεδιπλωθεί. Δεν είναι απλώς θόρυβος παρασκηνίου. στήνει μια σκηνή, ιδανική για τίτλους έναρξης, μια αποκάλυψη τεχνολογικού προϊόντος που περιμένει στα παρασκήνια ή ακόμα και την ατμοσφαιρική εισαγωγή για μια εταιρική εκδήλωση υψηλού επιπέδου.

Στη συνέχεια, γύρω στο 30 δευτερόλεπτο, το κομμάτι ξεκινά με αυτοπεποίθηση. Η εισαγωγή ενός σφιχτού, κινητήριου ρυθμού τεσσάρων στα τέσσερα και μιας παλλόμενης γραμμής μπάσου συνθεσάιζερ εγχέει μια σοβαρή δόση ενέργειας. Αυτή η μετάβαση είναι ομαλή αλλά και εντυπωσιακή, μετατοπίζοντας αμέσως τη διάθεση προς κάτι αισιόδοξο, κινητήριο και αποφασιστικά προσανατολισμένο προς τα εμπρός. Η παραγωγή εδώ είναι καθαρή και δυναμική – το κρουστό τύμπανο κόβει ωραία, το μπάσο παρέχει μια σταθερή βάση χωρίς να είναι θολό και το στερεοφωνικό πεδίο φαίνεται ευρύ και καθηλωτικό. Αυτή η ενότητα φωνάζει χρησιμότητα για οτιδήποτε χρειάζεται δυναμική: σκεφτείτε δυναμικές λήψεις drone που σαρώνουν μια πόλη, ένα γρήγορο αθλητικό μοντάζ που παρουσιάζει την κορυφαία απόδοση ή το backing track για μια ζωντανή διαφημιστική καμπάνια στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης που στοχεύει σε ένα νεαρό, ενεργητικό δημογραφικό.

Καθώς το κομμάτι προχωρά, επικαλύπτει με δεξιοτεχνία επιπλέον στοιχεία συνθεσάιζερ – φιγούρες arpeggio που προσθέτουν λάμψη και κίνηση, διατηρούμενα pads που διατηρούν την ατμοσφαιρική ποιότητα που καθιερώθηκε στην εισαγωγή και μελωδικά άγκιστρα που είναι πιασάρικα χωρίς να αποσπούν την προσοχή. Αυτή η προσεκτική ρύθμιση καταδεικνύει μια ισχυρή κατανόηση των αναγκών της μουσικής παραγωγής. παρέχει ενδιαφέρον και εξέλιξη χωρίς να απαιτεί υπερβολική προσοχή, επιτρέποντας στα γραφικά ή τη φωνητική επεξήγηση να αναλάβουν κεντρικό ρόλο όταν χρειάζεται. Φανταστείτε αυτό να παίζει κάτω από μια φωνητική επεξήγηση που εξηγεί τις δυνατότητες μιας νέας εφαρμογής ή κατά τη διάρκεια μιας επίδειξης μόδας όπου τα ρούχα είναι το αστέρι, αλλά η μουσική πρέπει να διατηρήσει την ενέργεια και το στυλ.

Υπάρχει μια καλοφτιαγμένη κορύφωση αργότερα στο κομμάτι (γύρω στο 2:40) που πραγματικά αναδεικνύει τις δυνατότητές του για δραματικό αποτέλεσμα σε ταινίες ή διαφημίσεις. Σάρωσεις φίλτρων, ανερχόμενες γραμμές συνθεσάιζερ και εντατικοποιημένα κρουστά δημιουργούν απτή ένταση πριν επιστρέψουν στο κύριο κινητήριο θέμα με ανανεωμένη δύναμη. Αυτό το είδος δυναμικής αλλαγής είναι χρυσός για τους συντάκτες που θέλουν να τονίσουν μια βασική στιγμή ή τη μετάβαση μεταξύ σκηνών. Είναι αρκετά ευέλικτο για μια κορύφωση κυκλοφορίας προϊόντος, ένα σημείο καμπής σε μια ταινία μικρού μήκους ή ακόμα και για να προσθέσει ενθουσιασμό στην οθόνη μενού ή στην ακολουθία φόρτωσης ενός βιντεοπαιχνιδιού.

Η συνολική αίσθηση είναι σταθερά αναζωογονητική και θετική, αλλά με ένα στρώμα σύγχρονης πολυπλοκότητας. Αποφεύγει να ακούγεται γενικόλογο, χάρη στον στοχαστικό σχεδιασμό ήχου και μια καλά ρυθμισμένη δομή. Θα μπορούσε εύκολα να υπογραμμίσει σκηνές καινοτομίας, συνεργασίας ή επιτευγμάτων σε εταιρικά περιβάλλοντα, να προσδώσει μια κομψή, φιλόδοξη ατμόσφαιρα στο lifestyle branding ή να προσφέρει ένα συναρπαστικό, μη παρεμβατικό φόντο για podcast και περιεχόμενο YouTube που επικεντρώνεται στην τεχνολογία, το σχέδιο ή τα κίνητρα. Το mastering είναι επαγγελματικό, διασφαλίζοντας ότι κάθεται καλά σε ένα μιξάζ και μεταφράζεται αποτελεσματικά σε διαφορετικά συστήματα αναπαραγωγής. Αυτό είναι ένα άκρως λειτουργικό και πραγματικά απολαυστικό κομμάτι ηλεκτρονικής μουσικής, έτοιμο να αναβαθμίσει ένα ευρύ φάσμα έργων πολυμέσων.