Battlefield 6 Streaming Music Vol. 40 by Sascha Ende
Intensiv und kraftvoll wird dieser Track von aggressiven Synth-Bässen, hämmernden elektronischen Drums und verzerrten Texturen angetrieben. Er erzeugt eine kinoreife, risikoreiche Atmosphäre, die sich perfekt für epische Actionsequenzen, futuristische Videospiel-Trailer und wirkungsvolle Tech-Promos eignet.
- Lizenz CC BY 4.0
- Veröffentlicht 05.08.2025
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Battlefield 6 Streaming Music Vol. 40
05.08.2025
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Intensiv und kraftvoll wird dieser Track von aggressiven Synth-Bässen, hämmernden elektronischen Drums und verzerrten Texturen angetrieben. Er erzeugt eine kinoreife, risikoreiche Atmosphäre, die sich perfekt für epische Actionsequenzen, futuristische Videospiel-Trailer und wirkungsvolle Tech-Promos eignet.
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Track begins with a deep, pulsing synth bass and atmospheric pads, establishing immediate tension and a futuristic mood.
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Introduction of a driving synth arpeggio, layering on top of the bass to build momentum and suspense.
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The first major drop hits with powerful, distorted drums and an aggressive bassline, launching the track into a high-energy action sequence.
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A dynamic breakdown occurs. The heavy percussion drops out, leaving pulsing synths and atmospheric pads to create a moment of suspense and anticipation.
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A surprisingly melodic and grand synth-string section emerges, adding an emotional, epic quality to the breakdown.
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The main build-up to the climax begins, layering fast arpeggios, powerful risers, and intensifying percussion.
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The track's main climax and second drop. This section is the most intense, featuring layered synths, heavy glitch effects, and a driving rhythm.
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The track begins its outro, deconstructing the main elements and fading out with a lingering synth pulse.
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Opening with deep choir and atmospheric pads, establishing a grand and serious tone.
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Introduction of the main pulsating synth motif, setting the core theme and building anticipation.
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Entry of driving percussion significantly increases energy and forward momentum.
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Powerful re-entry of the choir over full instrumentation, marking the first major dramatic climax.
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Breakdown section begins, offering dynamic contrast with reduced instrumentation and atmospheric focus.
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Instrumentation begins to build again, signaling the final push towards the concluding climax.
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Track explodes instantly with the main gritty synth lead and foundational beat elements, setting an urgent tone.
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The full driving beat and bassline kick in, establishing the track's core high-energy groove and relentless momentum.
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Subtle percussive fill and slight textural variation in the synth pattern add interest before the main loop repeats.
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Atmospheric intro begins with deep synth pads and subtle SFX, establishing a tense, expansive mood.
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Ethereal wordless female vocal enters, adding a haunting, human quality.
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Melodic string motif introduced, building harmonic tension and emotional weight.
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Percussive riser effect signals the transition into the main theme.
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First major impact: Powerful orchestral theme hits with driving drums and full instrumentation.
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Brief rhythmic transition/breakdown, offering dynamic variation.
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Intensified percussive build-up towards the second major section.
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Second major climax: Theme repeats with potentially fuller orchestration and heightened intensity.
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Final powerful build section with layered percussion and soaring brass/synth elements.
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Outro begins: Layers strip back, returning to atmospheric pads, sustained notes, and ethereal vocals.
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Track starts immediately with the distinctive electric violin melody, establishing the core instrumental theme.
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First significant build-up using synth riser and drum fills, creating anticipation.
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Main dubstep drop hits with heavy drums, wobble bass, and the violin taking the lead melody.
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Violin takes on a more soloistic, expressive passage over the driving beat.
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Section featuring rapid violin arpeggios and percussive hits, increasing complexity.
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Brief breakdown/transition section, offering a dynamic pause before the next phase.
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Heavy drop focuses on powerful wobble bass and rhythmic intensity.
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Violin re-enters with a powerful, sustained theme after a build, signaling a climactic section.
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Intense, almost frantic violin solo showcasing technicality and raw energy.
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Final powerful section reiterating the main themes before the track concludes.
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The first major orchestral hit and percussive stinger, establishing the track's immense scale and power.
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A heroic, legato string melody enters over the driving staccato rhythm, introducing the main theme.
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The full ensemble ignites. Massive percussion, brass, and choir enter, significantly raising the energy for the first main section.
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A brief breakdown section. The intensity drops, creating suspense with atmospheric textures and rhythmic hits before the final build.
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The final, relentless build-up begins, layering risers, choir swells, and accelerating percussion to create maximum tension.
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The grand climax. The full orchestra and choir unleash the main theme at peak power, perfect for the final title card or money shot.
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The track enters its powerful outro sequence, driven by a series of colossal, final hits.
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Atmospheric opening with piano/synth textures and low strings, establishing mystery and anticipation.
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Main string motif enters, introducing the core dramatic/heroic theme.
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Forceful entry of epic percussion and brass/fuller strings, significant shift in intensity and scale.
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Main theme restated with increased rhythmic drive from percussion and staccato strings.
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Build-up intensifies with soaring strings and powerful brass swells over driving percussion.
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Peak intensity reached; full orchestral power with prominent brass and relentless percussion hits.
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Height of the climax, extremely full texture with layered strings, brass, and powerful drumming.
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Abrupt cutoff of main instrumentation, followed by a decaying atmospheric pad/reverb tail, returning to the opening mood.
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Epische Orchestermusik mit kraftvollem Chor, treibender Percussion und erhabenen Streichern. Baut die Spannung dramatisch auf zu einem intensiven, heldenhaften Höhepunkt. Ideal für Trailer, Game-Soundtracks, historische Dramen und Actionszenen, die ein Gefühl von Erhabenheit und Konflikt erfordern.
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Atmospheric intro with layered, humming vocal textures establishing a serious, anticipatory mood.
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Main choral vocal theme enters with subtle percussion, defining the track's core identity.
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Orchestral elements swell, percussion becomes more prominent, beginning the main dramatic build-up.
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Heroic brass/horn motif introduced, adding a layer of grandeur and determination.
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Tempo/Intensity increases significantly with driving strings and powerful percussion, pushing towards the climax.
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Peak intensity – full orchestra, pounding drums, and soaring choir deliver the main climax.
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Sudden musical cutoff, providing a sharp transition or edit point before the outro.
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Brief atmospheric outro returns, echoing the intro textures for a concluding moment.
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Düstere Synth-Texturen und ein tiefer, unheilvoller Drone bauen sich zu einer epischen, cineastischen Kraft auf. Ein pulsierender elektronischer Beat und ein kratziger Bass treiben den Track voran, überlagert von schwebenden Orchesterflächen und dramatischen Chorklängen. Das Arrangement bewegt sich von angespannter Spannung zu einer kraftvollen, klimaktischen Klangwand, die für maximale Wirkung geschaffen wurde. Ideal für Sci-Fi-Thriller, hochriskante Videospiel-Action, Blockbuster-Trailer und hochmoderne Technologie-Werbung, bei der Kraft und Intensität entscheidend sind.
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Track begins with a deep, rumbling drone and atmospheric sound design, establishing a dark and suspenseful mood.
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Low, somber orchestral pads enter, adding a layer of cinematic and dramatic weight to the atmosphere.
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A powerful, low-frequency percussive hit serves as a stinger, signaling a shift in intensity.
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A pulsing rhythm and a simple, repeating synth motif are introduced, starting the main, methodical build-up of tension.
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The main 'drop' hits. A full, driving electronic beat and gritty synth bass take over, launching the primary action sequence.
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A brief breakdown section where the heavy percussion falls away, creating dynamic contrast and a moment of anticipation.
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The track enters its final, intense climax, layering all previous elements for a massive and powerful conclusion.
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Düstere, atmosphärische Texturen und tiefe Drohnen bauen sich zu einem monumentalen, epischen Höhepunkt auf. Angetrieben von donnernder Perkussion und massiven Orchestersynths, liefert dieser Track hochspannende Spannung und rohe Kraft. Perfekt geeignet für Blockbuster-Trailer, intensive Videospielschlachten, Sci-Fi-Actionsequenzen und dramatische Kinomomente.
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Deep, ominous synth drones and low strings establish a dark, suspenseful atmosphere, perfect for a tense opening.
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The first percussive element enters, a subtle but insistent rhythmic pulse that begins to build tension and signal impending action.
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A massive, resonant drum hit serves as the first major drop, launching the track into a more powerful and propulsive state.
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The full, driving rhythm section is established, featuring layered war drums and orchestral hits that define the track's core action cue.
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Sweeping, epic synth-strings enter over the rhythm, adding a grand, emotional scale to the arrangement.
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The main climax begins to build, with accelerating percussion and rising intensity, signaling the final confrontation.
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A powerful transition with impactful hits and swells, pushing the energy to its absolute peak for a final heroic or devastating moment.
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The final cataclysmic crescendo, where all layers combine for a massive, definitive hit before the track begins to resolve.
A driving, rhythmic track that provides energy and urgency through muffled percussion and spiccato strings. It maintains a high-focus momentum without aggressive brass stabs or loud cymbals. Use this for montages, racing scenes, or time-sensitive segments.
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The track opens with a deep, oscillating bass pulse and subtle ticking percussion, immediately establishing a tense, 'ticking clock' atmosphere.
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A melancholic yet focused piano motif enters, providing the main melodic identity of the track while leaving space for dialogue.
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The introduction of a driving, hybrid drum beat increases the energy and momentum, shifting the mood from observation to action.
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The climax of the arrangement features layered arpeggiated synths and swelling strings, creating the peak moment of tension and complexity.
Dieser Track ist ein klangliches Kraftpaket, ein Traum für jeden Editor, der sofortige Gravität und hochspannende Energie für ein Projekt benötigt. Vom ersten Moment an etabliert er eine angespannte, futuristische Atmosphäre mit einem tiefen, pulsierenden Synth-Bass und schimmernden, weiträumigen Pads, die sofort ein Gefühl der Vorfreude erzeugen. Er deutet nicht nur eine Szene an, sondern baut eine Welt auf – eine, die sich technologisch fortschrittlich, leicht dystopisch und bereit für Konflikte anfühlt. Die Produktionsqualität ist absolut erstklassig; der Mix ist druckvoll, sauber und hat ein immenses Gefühl von Größe, mit einem tiefen Frequenzbereich, den man in der Brust spüren kann, ohne dass er jemals matschig wird.
Das Arrangement ist eine Meisterleistung in Bezug auf moderne Trailer- und Game-Score-Struktur. Es ebbt und fließt mit perfekter Präzision und bietet einem Regisseur oder Editor mehrere dynamische Ein- und Ausstiegspunkte. Der anfängliche Aufbau ist methodisch und schichtet arpeggierte Synths und subtile perkussive Elemente, die die Spannung Sekunde für Sekunde erhöhen. Wenn der erste Drop einschlägt, ist es ein kinoreifer Frontalangriff aus verzerrtem Bass, messerscharfen elektronischen Drums und aggressiven Synth-Stabs. Dies ist der perfekte Cue für eine dramatische Enthüllung, eine Montage mit hektischer Action oder die Titelkarte eines Blockbuster-Filmtrailers.
Seine Nutzbarkeit ist immens. Für Videospiele ist dies erstklassiges Material für ein Hauptmenü-Theme, einen intensiven Bosskampf oder eine filmreife Zwischensequenz in einem Sci-Fi-Shooter oder Action-RPG. In der Werbung würde es einem Autowerbespot, der Geschwindigkeit und Kraft demonstriert, einer Promo für ein neues technisches Gerät oder einer hochenergetischen Kampagne für eine Sportmarke unglaubliche Wirkung verleihen. Die Breakdown-Abschnitte des Tracks sind ebenso wertvoll und reduzieren die Aggression, um atmosphärische Texturen und melodische Untertöne zu enthüllen, die Momente strategischer Planung oder Charakterreflexion untermalen können, bevor sie wieder in den Kampf ziehen. Es ist nicht nur Lärm; es gibt eine klare melodische und harmonische Erzählung, die ihm einen emotionalen Kern verleiht, der über die schiere Kraft hinausgeht. Für jeden Kreativen, der seinem Projekt eine Dosis puren Adrenalins und epische, kinoreife Dimensionen verleihen möchte, ist dieser Track ein unbestreitbarer Gewinn, der das Endprodukt aufwertet.
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