Cartoon Elements 13 by Sascha Ende

Dette nummer er en mesterklasse inden for orkestral 'dramedy' – en specifik musikalsk niche, der blander drama og komedie for at skabe en atmosfære af let og legende, nysgerrighed og spænding. Fra det første taktslag introduceres lytteren til en skarp, tør lydpalet, der domineres af pizzicato-streng og staccato-blæsere. Denne specifikke instrumentering er standarden for reality-tv, animation og let underholdning, fordi den formidler bevægelse og narrativ interesse uden at overvælde dialogen. Kompositionen er stærkt afhængig af en 'skjult' æstetik. De hoppende pizzicato-dobbelte baslinjer giver en rytmisk grund, der føles som en karakter, der forsigtigt går gennem et hus, mens de højere violiner og blæsere (sandsynligvis basoon og klarinet) udveksler legende melodiske fraser. Der er en tydelig 'spørgsmål og svar'-struktur i melodien, hvilket gør dette nummer utroligt redigeringsvenligt. Videoredigerere kan nemt klippe scener i takt med rytmen, ved hjælp af pauser og instrumentale stød til at fremhæve vittigheder, visuelle gags eller scenediskussioner. Brugen af ​​ekstra percussions – træblokke, lette skrabere og subtile tiklyde – tilføjer en urværkspræcision til nummeret, hvilket forstærker følelsen af ​​en nedtælling eller en kompleks plan i gang. Fra et licensperspektiv er dette nummer en kraftfuld mulighed for 'konfliktløsning' eller 'awkward situation'-scenarier. I reality-tv er det lyden af ​​en deltager, der indser, at de har glemt en vigtig ingrediens, eller en husejer, der opdager en designfejl under et renoveringsprogram. Det skaber en bro mellem spænding og humor, så publikum kan forstå, at der er et problem, men at det er relativt lavt og underholdende. For reklame er denne lydprofil perfekt til bank-, forsikrings- eller tech-reklamer, der præsenterer et relaterbart forbrugerproblem, før løsningen introduceres. Den 'tænkende' kvalitet af musikken – drevet af den tiklyd – antyder beregning og problemløsning. Det er også et ideelt valg til forklarende videoer eller tutorials, især dem med en legende eller venlig brandstemme. Den rene, organiske produktion sikrer, at en Voice Over-kunstner kan sidde komfortabelt oven på mixet uden at kæmpe om frekvensplads. Manglen på tunge synthesizere eller forvrængede guitarer holder stemningen tilgængelig, familievenlig og universelt forståelig på tværs af forskellige kulturer. I sidste ende er dette nummer succesfuldt, fordi det har en karakter. Det er nysgerrigt, legende og fuld af personlighed. Det forvandler almindelige visuelle elementer til en historie om nysgerrighed og lette narre.