My Child (feat. Zehabee) by Sascha Ende

Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.

Additional Information

LYRICS by Christian Bartsch (Zehabee) based on a true story

[Intro]
it’s a mess - oh you became - another of these kids, another of these kids
with fifty-fifty-parents, with fifty-fifty-parents, with fifty-fifty-parents, aha

[Verse]
It is definitely - the only thing - what gives deep pain, what gives deep pain
oh into my heart, into my heart, into my heart, aha.

[Chorus]
though I’m a father with no rights – I still – love you
and I do all my life
though you’re livin’ with your mother – my heart – is with you
and I’m your distance-father.

[Verse]
is there anybody, understanding what - bad pain I’m feeling, bad pain I’m feeling,
when I can see you walkin’, when I can see you walkin’, when I can see you walkin’, aha.
down on the beach, with a smiling eye, runnin’ across the sand, runnin’ across the sand
on video I see this, on video I see this, on video I see this, aha.

[Bridge]
divorce is no problem, losin’ childs it is
divorce is no problem, losin’ childs it is

[Chorus]
though I’m a father with no rights – I still – love you
and I do all my life
though you’re livin’ with your mother – my heart – is with you
and I’m your distance-father.

[Chorus]
though I’m a father with no rights – I still – love you
and I do all my life
though you’re livin’ with your mother – my heart – is with you
and I’m your distance-father.

Fra de indledende atmosfæriske pads og hjemsøgte vokale ekkoer etablerer dette nummer straks en seriøs, filmisk tone. Det spilder ikke tid, men går hurtigt over i en fremdrivende og smitsom synth-arpeggio, der danner det urokkelige ryggrad i stykket. Dette er et nummer bygget på spænding og forløsning, dygtigt skabt til moderne dramatisk historiefortælling. Produktionen er af høj kvalitet med en slagkraftig, stram bund og et bredt stereobillede fyldt med smagfuldt lagrede synths, der skaber en følelse af skala og dybde. Den rå, lidenskabelige mandlige vokal er det uomtvistelige følelsesmæssige centrum. Det er ikke kun sang; det er en narrativ præstation, der formidler en dyb følelse af kamp, længsel og beslutsomhed. Denne lyriske specificitet gør det til en absolut kraftpakke for en film- eller tv-serie, der centrerer sig om temaer som familiekonflikt, personlige kampe eller at overvinde modgang. En musiksupervisor, der leder efter et signal til at understrege et klimaks moment for en karakter eller en montage af smertefulde minder, vil finde dette nummer særdeles effektivt. Dets anvendelighed strækker sig langt ud over traditionelle medier. Til reklame er de instrumentale sektioner guld værd. Forestil dig dette i en reklame for en højt ydende bil, en promo for en intens sportsliga eller en brandfilm for et teknologifirma, der ønsker at udstråle et dristigt, beslutsomt billede. Den ubønhørlige fremdrift er utroligt motiverende. I spilleverdenen er det en perfekt pasform til en titelskærm for et hårdt, historie-drevet RPG eller til at score en afgørende cutscene, hvor indsatsen er højest. Hvad der virkelig adskiller dette spor til produktionsbrug er dets dynamiske struktur. Det bygger op, bryder ned og genopstår med endnu større intensitet, hvilket giver flere redigeringspunkter, som en videoeditor kan gribe fat i. De instrumentale pauser er lige så kraftfulde som de vokale sektioner og tilbyder alsidighed til scener, der kræver baggrundsspænding uden lyrisk distraktion. Det føles moderne, poleret og følelsesmæssigt resonant—et nummer der ikke bare fylder plads, men aktivt forbedrer fortællingen og forstærker den følelsesmæssige påvirkning af ethvert projekt, det ledsager.