Bar Performance 13: Solo Cello & Piano by Sascha Ende
Intimní a dojemný duet pro sólové violoncello a klavír. Expresivní violoncellové melodie se prolínají s promyšleným klavírním doprovodem a vytvářejí melancholickou, reflexivní a hluboce emotivní atmosféru. Ideální pro introspektivní scény, upřímné vyprávění příběhů nebo momenty vyžadující dotek klasické elegance a žalostné krásy.
- Licence CC BY 4.0
- Vydáno 17.05.2025
-
Hudební žánry
-
Témata
-
Nálady
-
Tagy
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Bar Performance 13: Solo Cello & Piano
17.05.2025
1,412
93
Intimní a dojemný duet pro sólové violoncello a klavír. Expresivní violoncellové melodie se prolínají s promyšleným klavírním doprovodem a vytvářejí melancholickou, reflexivní a hluboce emotivní atmosféru. Ideální pro introspektivní scény, upřímné vyprávění příběhů nebo momenty vyžadující dotek klasické elegance a žalostné krásy.
/
02:12
00:00
00:00
Piano introduction establishes a contemplative and melancholic atmosphere with gentle arpeggios.
00:12
00:12
Cello enters with the primary, deeply expressive, and lyrical theme, immediately setting a poignant tone.
00:40
00:40
Cello melody explores a higher register with increased vibrato, adding a touch of yearning to the somber mood.
01:02
01:02
Transitional passage where the cello introduces a new melodic idea, and piano offers richer harmonic support, hinting at a brief moment of reflection or questioning.
01:34
01:34
A sparser, more introspective section begins, with sustained cello notes over delicate piano chords, enhancing the feeling of quiet contemplation.
01:57
01:57
The piece moves towards its conclusion with a slowing tempo and diminishing dynamics, fading into a final, lingering chord that resonates with gentle sorrow.
Podobná hudba (10)
Einleitung (Romeos Erbe)
24.09.2017
4,491
244
Hluboce evokující orchestrální skladba začíná intimním klavírem a smyčci, postupně buduje skrze svěží, rozmáchlé aranže až k silnému a vášnivému vyvrcholení. Perfektní pro filmové drama, srdečné vyprávění, romantické momenty a projekty vyžadující emocionální hloubku a eleganci.
/
01:59
00:00
00:00
Delicate piano and string intro establishes a reflective, slightly melancholic mood.
00:34
00:34
First major string swell, introducing the broader cinematic theme and initiating the build.
01:00
01:00
Increased orchestral intensity and layering, driving towards the emotional peak.
01:18
01:18
Lower strings/possible subtle brass add significant weight and gravitas to the arrangement.
01:33
01:33
Powerful orchestral climax, the emotional and dynamic apex of the piece.
01:41
01:41
Post-climax release and sustained orchestral decay, providing emotional resolution.
Bar Performance 1: Solo Piano
25.08.2024
16,761
1,376
Intimní a melancholické sólo klavírní vystoupení. Vyvolává pocity reflexe, nostalgie a tiché kontemplace. Ideální pro dramatické filmové scény, promyšlenou hudbu na pozadí nebo intimní prostředí pro akce.
/
02:12
00:00
00:00
Track begins, establishing the core melancholic melody and intimate atmosphere with simple left-hand accompaniment.
00:14
00:14
Melody repeats, subtle dynamic variations add expressive quality.
00:38
00:38
Slight variation in the melodic phrase, adding a touch of harmonic interest.
00:56
00:56
Transition into a slightly more harmonically complex B-section, building subtle intensity.
01:10
01:10
Brief moment of richer harmony before returning towards the main theme.
01:25
01:25
Return to the main A-theme, reinforcing the primary emotional feel.
01:53
01:53
Short chordal variation/flourish adds a touch of finality before the end.
02:01
02:01
Final resolving chords with natural decay, concluding the piece gently.
Bar Performance 5: Solo Cello & Piano
29.08.2024
2,658
171
Intimní a expresivní duet mezi violoncellem a klavírem, evokující pocity melancholie, zamyšlení a decentní elegance. Ideální pro dramatické vyprávění, historické filmy, dojemné momenty nebo slavnostní příležitosti.
/
02:34
00:00
00:00
Piano introduction establishes a gentle, slightly melancholic and searching harmonic bed.
00:24
00:24
Cello enters with the main theme, showcasing its warm, expressive, and central melodic role.
00:46
00:46
Brief pause and re-entry, emphasizing the conversational dynamic between the instruments.
01:11
01:11
Shift in cello melody towards a more questioning or slightly tense passage, adding dramatic depth.
01:34
01:34
Return to a developed version of the main theme, fuller interplay and richer harmony.
01:56
01:56
Cello reaches into a higher register, delivering the emotional peak of the piece with increased passion.
02:08
02:08
Transition to a calmer, more resolving section, signaling the piece's conclusion.
02:20
02:20
Final sustained cello note begins to fade, creating a sense of finality.
02:28
02:28
Last piano chord provides gentle resolution, fading into silence.
Bar Performance 9: Solo Cello & Piano
13.05.2025
871
52
Intimní a emocionální duet pro sólové violoncello a akustické piano. Expresivní melodie evokují pocity melancholie, romantiky a tiché reflexe, ideální pro srdečné filmové momenty nebo sofistikovanou kulisu.
/
02:44
00:00
00:00
Gentle, arpeggiated piano chords establish a melancholic and intimate atmosphere at the intro.
00:05
00:05
The cello enters with a deeply expressive and lyrical main theme, setting the poignant tone.
00:47
00:47
An emotional swell as both instruments build in intensity, conveying a surge of feeling with more passionate cello.
01:03
01:03
A brief, more prominent melodic phrase from the piano provides a subtle shift in focus and texture.
01:49
01:49
A quieter return to the main thematic material, now imbued with a sense of deeper reflection after an emotional journey.
02:28
02:28
The piece moves towards its conclusion with final, lingering notes, providing a sense of gentle and thoughtful closure.
Bar Performance 10: Solo Cello & Piano
14.05.2025
1,039
61
Intimní a hluboce emotivní duet pro violoncello a klavír. Bohaté violoncellové melodie se vznášejí nad expresivním klavírním doprovodem a vytvářejí dojemnou, melancholickou a romantickou atmosféru. Perfektní pro dramatické podkreslení, srdečné vyprávění příběhů a chvíle klidné reflexe.
/
02:44
00:11
00:11
Cello Entry: The cello introduces the main, poignant theme, setting the emotional tone with its warm, lyrical voice.
00:44
00:44
Expressive Cello Soars: The cello line ascends with heightened emotion and rich vibrato, showcasing deep feeling and passion.
01:12
01:12
Intensified Duet: Following a brief piano reflection, the cello re-enters with renewed passion, driving the piece forward.
01:37
01:37
Passionate Duo Climax: Both cello and piano build to a powerful, dynamically rich peak with intense, interwoven interplay.
01:51
01:51
Reflective Piano & Cello Dialogue: A shift to a softer, more contemplative mood with delicate conversational phrases between the instruments.
02:08
02:08
Cello's Declamatory Phrase: The cello delivers a strong, almost speech-like melodic statement, full of yearning and character.
02:32
02:32
Concluding Resolution: The piece moves towards its end with sustained, resonant notes, offering a lingering, bittersweet feeling.
Emotional Piano Vol. 2
21.07.2025
3,922
333
Hluboce emotivní a introspektivní klavírní skladba s jemnou, dojemnou melodií, která se postupně rozvíjí s podporou měkkých, filmových smyčců. Ideální pro srdečné vyprávění příběhů, romantické scény, dramatické momenty a reflexivní obsah, který vyžaduje dotek decentní elegance a hlubokého citu.
/
02:55
00:00
00:00
The piece begins with a delicate, high-register piano melody, immediately setting an intimate and melancholic tone.
00:31
00:31
Subtle, warm string pads enter beneath the piano, adding a layer of cinematic depth and emotional weight.
00:51
00:51
A dynamic lift occurs as the piano's volume and intensity increase, signaling a transition into a more powerful thematic statement.
01:08
01:08
The first major emotional peak is reached, with the theme expressed through full, resonant chords and swelling strings.
01:35
01:35
The track masterfully pulls back to the quiet intimacy of the opening theme, creating a powerful dynamic contrast.
02:06
02:06
A final, passionate build begins, using arpeggiated figures and a soaring string line to convey a sense of hopeful resolution.
02:33
02:33
The piece enters its final decrescendo, with the piano playing a simple, reflective figure that slowly fades to silence.
Clair De Lune - Cello Improvisation
18.09.2025
1,103
59
Hluboce emotivní a vášnivé sólové violoncellové vystoupení, zachycené v prostorném, rezonujícím sále. Skladba přechází od jemných, introspektivních pasáží k prudce stoupajícím, srdceryvným crescendům. Její syrový, improvizační charakter ji činí ideální pro dojemné filmové scény, elegantní příběhy značek a chvíle hluboké reflexe.
/
04:59
00:02
00:02
The iconic theme begins, played with a fragile and deeply expressive quality that immediately sets a poignant tone.
00:48
00:48
A significant build in dynamics and emotional intensity, as the cello transitions into a more powerful, soaring melodic line.
01:01
01:01
The first major emotional peak of the piece, with passionate, sweeping bow strokes and intense vibrato.
01:51
01:51
A quiet, contemplative section begins, creating contrast with more delicate and introspective phrasing.
02:38
02:38
The main theme returns, now played with a more resolute and somber character, suggesting reflection and memory.
03:31
03:31
The piece begins its final, steady ascent towards the ultimate climax, building tension and emotion.
04:11
04:11
The final, cathartic crescendo is reached, delivering the most powerful and heartbreaking moment of the performance.
04:37
04:37
The track gently decrescendos, fading into a final, sustained note that hangs in the resonant space, providing a somber and reflective conclusion.
Adagio For Strings [kinda]
19.09.2025
1,849
158
Hluboce emotivní a filmová skladba pro smyčcový orchestr. Začíná slavnostními, truchlivými melodiemi, které se stupňují do silného, srdceryvného crescenda, než ustoupí do tiché kontemplace. Ideální pro dramatické filmové scény, dojemné vzpomínkové akce a chvíle hluboké tragédie nebo zamyšlení.
/
03:25
00:00
00:00
The piece opens with its iconic, solemn theme played by the high strings, immediately establishing a mournful and contemplative atmosphere.
00:41
00:41
The main melody is passed to the lower strings (cellos), adding a layer of warmth and gravitas to the emotional landscape.
01:24
01:24
The full orchestra begins to swell in volume and intensity, signaling the start of the powerful build-up toward the piece's emotional core.
02:05
02:05
The final, immense crescendo begins, with harmonic tension and dynamics building to a palpable breaking point.
02:30
02:30
The breathtaking climax is reached. The high strings hold a piercing, sustained note over the full orchestral force, representing the absolute peak of emotional release.
02:47
02:47
An abrupt, powerful silence follows the climax, creating a moment of dramatic stillness before the piece resolves into a quiet, reflective coda.
03:07
03:07
The final, somber chords provide a sense of quiet acceptance, bringing the emotional journey to a peaceful and resigned close.
What Remains
19.01.2026
1,190
98
Intimní a hluboce emotivní filmová skladba, která se vyznačuje jemným, feltem tlumícím klavírem a smyčcovými liniemi, které vyjadřují smutek. Skladba se vyvíjí od skromného, zamyšleného úvodu do bohaté, rozsáhlé orchestrální aranže, která vyvolává pocity nostalgie, ztráty a klidné odolnosti. Ideální pro historické dokumenty, emocionální dramata a smysluplné vyprávění příběhů.
/
04:18
00:00
00:00
Intimate Intro: Solitary, soft felt piano melody establishing reflection.
00:58
00:58
Cello Entrance: Solo cello enters, adding deep resonance and melancholy.
01:45
01:45
String Section Expansion: Violins join, widening the stereo image.
02:50
02:50
The Climax: Full orchestra swells with deep percussion for the emotional peak.
03:45
03:45
The Resolution: Return to the lone piano for a clean, quiet ending.
A deeply emotional and fragile piece featuring a warm string ensemble. By avoiding high-pitched solo violins and focusing on the lower register, it provides a supportive carpet of sadness. Perfect for tragic backstories, charity appeals, or moments of loss.
/
02:44
00:00
00:00
The piece opens with a solitary, resonant cello line, immediately establishing a tone of intimacy and profound loss.
00:46
00:46
Violins and violas enter with a slow swell, expanding the stereo width and adding a lush, cinematic layer to the arrangement.
02:09
02:09
A rhythmic, spiccato string ostinato enters with a deep bass pulse, shifting the mood from static grief to forward-moving tension.
Dobrá, poslechněme si 'Bar Performance 13: Solo Cello & Piano.' Okamžitě mě zaujme naprostá autenticita a surová emocionální síla zachycená v této skladbě. Není to přehnaně vyleštěná, digitálně dokonalá skladba; místo toho dýchá lidským dotekem, intimitou, která je neuvěřitelně působivá pro specifické použití v médiích.
Zvuková identita je postavena na klasické, nadčasové kombinaci sólového violoncella a klavíru. Violoncello je nepopiratelně srdcem skladby, předává své melodie s bohatým, rezonujícím teplem a expresivním, téměř vokálním charakterem. Můžete slyšet jemné nuance smyčce na strunách, přirozené vibrato – působí to velmi "v místnosti", jako by tam hudebník byl přímo. Není to kritika; je to síla, která propůjčuje atmosféru nefalšované upřímnosti. Klavír poskytuje promyšlené, podpůrné harmonické lože, někdy opakuje violoncellové pocity, někdy nabízí jemný kontrapunkt. Samotná nahrávka má přirozenou atmosféru, která naznačuje menší, dozvukový prostor, který dokonale doplňuje označení 'bar performance', evokující pocit umění zblízka spíše než velký koncertní sál.
Emocionálně je tato skladba hlubokým ponorem do rozjímání a melancholie. Evokuje silný pocit dojemnosti, nostalgie a introspekce. Je to druh hudby, která vás dokáže přimět k zastavení a zamyšlení. Je zde tichá důstojnost, bolestná krása, která je neuvěřitelně dojemná. Pro vyprávění příběhů je to zlato – může podtrhnout okamžiky ztráty, vzpomínání, tichého osobního boje nebo hořkosladké krásy vybledlé vzpomínky. Nekřičí; šeptá přímo do duše.
Nyní si promluvme o použitelnosti, protože zde skladba jako tato skutečně září pro ten správný projekt. Pro **synchronizační licencování ve filmu a televizi** je to prvotřídní materiál pro nezávislá dramata, dobové kousky nebo dokumenty zkoumající lidské příběhy. Představte si to pod postavou, která přemýšlí o minulé lásce, nebo zpomalenou sekvenci vyjadřující zármutek nebo hluboké uvědomění. Jeho nenápadná povaha znamená, že nepřehluší dialog, ale dodá značnou emocionální hloubku. Sekce kolem 00:40, kde se violoncello krátce vznese, by mohla krásně povznést okamžik tichého emocionálního průlomu nebo vyplouvající bolestivé vzpomínky.
Pro **reklamu**, i když ne pro typické optimistické uvedení produktu na trh, je ideální pro veřejné služby, neziskové kampaně apelující na empatii nebo luxusní značky, které chtějí vyjádřit dědictví, řemeslné zpracování a upřímné emocionální spojení. Představte si klenotníka zaměřujícího se na nadčasové dědictví nebo charitu zdůrazňující dojemný osobní příběh.
**Tvůrci videí na YouTube a podcastů**, kteří se zabývají vážnými tématy, historickými vyprávěními, biografickým obsahem nebo intimním vyprávěním příběhů, shledají tuto skladbu neocenitelnou jako intro, outro nebo podkres. Okamžitě nastaví tón vážnosti a promyšlenosti. Řidší, reflexivnější pasáž začínající kolem 1:34 by byla vynikající pro podkreslení hlasu, který sděluje klíčové reflexivní poselství.
V oblasti **zvukových doprovodů akcí** se tato skladba krásně hodí pro vážnější nebo sofistikovanější příležitosti. Zvažte ji pro smuteční obřady, reflexivní momenty na svatebním obřadu (možná předehra nebo během zapalování svíček), intimní vernisáže uměleckých galerií nebo dokonce jako pozadí pro špičkovou, promyšlenou firemní prezentaci, která potřebuje dotek třídy, aniž by byla bombastická.
Pro **videohry**, zejména indie tituly se silnými narativními prvky, by to mohlo být neuvěřitelně efektivní. Představte si RPG řízené postavami, emocionální cutscény zobrazující ztrátu nebo oběť, nebo dokonce jako hudbu v menu pro hru s historickým nebo hluboce osobním příběhem. Jeho klasická a akustická povaha je také vhodná pro hry odehrávající se v dřívějších časových obdobích.
Jako **obecná hudba bez licenčních poplatků** spočívá její síla v přímé emocionální přitažlivosti a jasné, neuspořádané instrumentaci. Je dostatečně univerzální pro osobní video projekty, studentské filmy nebo jakýkoli obsah, který potřebuje evokovat pocit tiché hloubky a upřímnosti. Přirozený, téměř 'živý' dojem z nahrávky zvyšuje její použitelnost tam, kde by se přehnaně produkovaná skladba mohla zdát nepatřičná. Není to jen hluk na pozadí; je to emocionální sada nástrojů, která čeká, aby povznesla správný vizuál nebo vyprávění.
Zvuková identita je postavena na klasické, nadčasové kombinaci sólového violoncella a klavíru. Violoncello je nepopiratelně srdcem skladby, předává své melodie s bohatým, rezonujícím teplem a expresivním, téměř vokálním charakterem. Můžete slyšet jemné nuance smyčce na strunách, přirozené vibrato – působí to velmi "v místnosti", jako by tam hudebník byl přímo. Není to kritika; je to síla, která propůjčuje atmosféru nefalšované upřímnosti. Klavír poskytuje promyšlené, podpůrné harmonické lože, někdy opakuje violoncellové pocity, někdy nabízí jemný kontrapunkt. Samotná nahrávka má přirozenou atmosféru, která naznačuje menší, dozvukový prostor, který dokonale doplňuje označení 'bar performance', evokující pocit umění zblízka spíše než velký koncertní sál.
Emocionálně je tato skladba hlubokým ponorem do rozjímání a melancholie. Evokuje silný pocit dojemnosti, nostalgie a introspekce. Je to druh hudby, která vás dokáže přimět k zastavení a zamyšlení. Je zde tichá důstojnost, bolestná krása, která je neuvěřitelně dojemná. Pro vyprávění příběhů je to zlato – může podtrhnout okamžiky ztráty, vzpomínání, tichého osobního boje nebo hořkosladké krásy vybledlé vzpomínky. Nekřičí; šeptá přímo do duše.
Nyní si promluvme o použitelnosti, protože zde skladba jako tato skutečně září pro ten správný projekt. Pro **synchronizační licencování ve filmu a televizi** je to prvotřídní materiál pro nezávislá dramata, dobové kousky nebo dokumenty zkoumající lidské příběhy. Představte si to pod postavou, která přemýšlí o minulé lásce, nebo zpomalenou sekvenci vyjadřující zármutek nebo hluboké uvědomění. Jeho nenápadná povaha znamená, že nepřehluší dialog, ale dodá značnou emocionální hloubku. Sekce kolem 00:40, kde se violoncello krátce vznese, by mohla krásně povznést okamžik tichého emocionálního průlomu nebo vyplouvající bolestivé vzpomínky.
Pro **reklamu**, i když ne pro typické optimistické uvedení produktu na trh, je ideální pro veřejné služby, neziskové kampaně apelující na empatii nebo luxusní značky, které chtějí vyjádřit dědictví, řemeslné zpracování a upřímné emocionální spojení. Představte si klenotníka zaměřujícího se na nadčasové dědictví nebo charitu zdůrazňující dojemný osobní příběh.
**Tvůrci videí na YouTube a podcastů**, kteří se zabývají vážnými tématy, historickými vyprávěními, biografickým obsahem nebo intimním vyprávěním příběhů, shledají tuto skladbu neocenitelnou jako intro, outro nebo podkres. Okamžitě nastaví tón vážnosti a promyšlenosti. Řidší, reflexivnější pasáž začínající kolem 1:34 by byla vynikající pro podkreslení hlasu, který sděluje klíčové reflexivní poselství.
V oblasti **zvukových doprovodů akcí** se tato skladba krásně hodí pro vážnější nebo sofistikovanější příležitosti. Zvažte ji pro smuteční obřady, reflexivní momenty na svatebním obřadu (možná předehra nebo během zapalování svíček), intimní vernisáže uměleckých galerií nebo dokonce jako pozadí pro špičkovou, promyšlenou firemní prezentaci, která potřebuje dotek třídy, aniž by byla bombastická.
Pro **videohry**, zejména indie tituly se silnými narativními prvky, by to mohlo být neuvěřitelně efektivní. Představte si RPG řízené postavami, emocionální cutscény zobrazující ztrátu nebo oběť, nebo dokonce jako hudbu v menu pro hru s historickým nebo hluboce osobním příběhem. Jeho klasická a akustická povaha je také vhodná pro hry odehrávající se v dřívějších časových obdobích.
Jako **obecná hudba bez licenčních poplatků** spočívá její síla v přímé emocionální přitažlivosti a jasné, neuspořádané instrumentaci. Je dostatečně univerzální pro osobní video projekty, studentské filmy nebo jakýkoli obsah, který potřebuje evokovat pocit tiché hloubky a upřímnosti. Přirozený, téměř 'živý' dojem z nahrávky zvyšuje její použitelnost tam, kde by se přehnaně produkovaná skladba mohla zdát nepatřičná. Není to jen hluk na pozadí; je to emocionální sada nástrojů, která čeká, aby povznesla správný vizuál nebo vyprávění.