Extinction [Deep Learning Edit] by Sascha Ende
Електронни бийтове се сливат с атмосферни синтезаторни подложки и напрегнати, кинематографични текстури. Включва обработен вокален елемент, създавайки футуристично и драматично настроение, идеално за научна фантастика, технологични теми, трейлъри и корпоративни визуални ефекти с голямо въздействие.
- Лиценз CC BY 4.0
- Публикувано 15.05.2020
-
Музикални стилове
-
Теми
-
Настроения
-
Тагове
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Extinction [Deep Learning Edit]
15.05.2020
7,050
228
Електронни бийтове се сливат с атмосферни синтезаторни подложки и напрегнати, кинематографични текстури. Включва обработен вокален елемент, създавайки футуристично и драматично настроение, идеално за научна фантастика, технологични теми, трейлъри и корпоративни визуални ефекти с голямо въздействие.
/
04:44
00:02
00:02
Processed male spoken word intro begins, establishing a futuristic/AI theme.
00:38
00:38
Pulsing synth rhythm established, building underlying tension.
01:21
01:21
Main percussive beat enters with driving synth bass, significantly lifting energy and pace.
01:26
01:26
Sweeping cinematic synth strings (or string-like pads) introduced, adding epic scope and harmonic layer.
02:09
02:09
Peak intensity of the first main section with layered synths and driving rhythm.
02:40
02:40
Brief atmospheric breakdown section, spoken word reappears, creating dynamic contrast.
03:35
03:35
Return of the main driving beat and cinematic elements for the track's final powerful statement.
04:16
04:16
Decrescendo begins as rhythmic and melodic elements start to fade out for the outro.
04:21
04:21
Final spoken word phrase delivered before track conclusion.
Additional Information
Over five years of hard work. Let me introduce you: The first song written entirely by an artificial intelligence. Even the lyrics are based on a deep learning algorithm that was previously fed with content. The voice was then generated by a neural voice generator. This song uses the pattern m5M, which is often used in film music.
I have been working on music theory for a long time. Back then it all started with the website "Chordfinder", which automatically generated good sounding chords based on the most popular patterns of pop music. Since music is ultimately based on mathematics and rules, it wasn't too difficult to generate midi files that could be automatically imported into Cubase as tracks.
I only had to do the mixing. And the subsequent mastering of the music was also done by an artificial intelligence.
The question now is: Is this music or is it not music? Is it art or is it not art just because it is not created by a human being? Who is the artist when an artificial intelligence produces a song: The programmer or the artificial intelligence?
If artificial intelligence eventually takes on human traits and emotions, this question will nevertheless become very relevant at some point - because artificial intelligence will claim to have performed the creative work without the programmer.
I have been working on music theory for a long time. Back then it all started with the website "Chordfinder", which automatically generated good sounding chords based on the most popular patterns of pop music. Since music is ultimately based on mathematics and rules, it wasn't too difficult to generate midi files that could be automatically imported into Cubase as tracks.
I only had to do the mixing. And the subsequent mastering of the music was also done by an artificial intelligence.
The question now is: Is this music or is it not music? Is it art or is it not art just because it is not created by a human being? Who is the artist when an artificial intelligence produces a song: The programmer or the artificial intelligence?
If artificial intelligence eventually takes on human traits and emotions, this question will nevertheless become very relevant at some point - because artificial intelligence will claim to have performed the creative work without the programmer.
Подобна музика (10)
Sleepless
27.12.2011
3,701
189
Меланхолични пиано мелодии се носят над фини атмосферни текстури, създавайки дълбоко отразяващо и трогателно настроение. Идеален за интроспективни филмови сцени, драматичен съпровод или замислено разказване на истории.
/
03:03
00:01
00:01
Initial poignant piano theme introduced, establishing a melancholic and introspective tone.
00:28
00:28
Introduction of subtle, atmospheric string/pad textures beneath the piano, adding depth and space.
01:02
01:02
Slight increase in dynamic intensity and textural density, building emotional weight.
01:16
01:16
Piano part becomes more active with arpeggiated figures, enhancing the feeling of contemplation or inner turmoil.
01:45
01:45
Emotional peak section with fuller harmony and sustained notes before gradually receding.
02:20
02:20
Transition to a sparser, more reflective passage featuring sustained chords, signaling a move towards resolution or fading.
02:40
02:40
Final minimalist piano notes and lingering atmosphere create a sense of quiet finality.
Eternity
13.12.2012
2,878
125
Развиващи се атмосферни синтезатори прерастват в завладяващ електронен ритъм с пулсиращи арпеджио и многослойни текстури. Създава футуристично, енергично и решително настроение, идеално за технологични визуализации, динамични сцени или корпоративна мотивация.
/
03:49
00:00
00:00
Atmospheric synth pad introduction, establishing a spacious and evolving mood.
00:15
00:15
Rhythmic arpeggiated synth and kick drum enter, introducing the driving pulse and building energy.
00:52
00:52
Full electronic beat drops, establishing the main driving groove of the track.
01:39
01:39
Brief breakdown/transition section featuring filtered synth elements, providing dynamic contrast.
02:01
02:01
Re-introduction of the main beat accompanied by brighter, more prominent melodic synth layers.
02:40
02:40
Intensified section with full layering of synths and driving percussion, peak energy point.
03:25
03:25
Final build-up leading into the track's conclusion.
03:38
03:38
Outro begins with elements fading and filtering out.
World Of War (feat. Vanessa Füssel)
09.01.2013
16,577
1,064
Епичен и драматичен кинематографичен трак, включващ мощни женски вокални песнопения, силна перкусия, атмосферни синтезатори и оркестрови елементи. Интензивността нараства през цялото време, идеален за трейлъри, музика за игри, исторически драми или сцени, изобразяващи конфликти и приключения.
/
04:24
00:11
00:11
Haunting female vocal chant enters over atmospheric pads, setting a mysterious and ancient tone.
00:35
00:35
Subtle rhythmic pulsing begins, hinting at the driving energy to come.
01:00
01:00
Main driving percussion beat and prominent vocal chant motif ("Aya-ya-e") kick in, establishing the core energy.
01:24
01:24
Significant build-up begins, layering synths and intensifying percussion and vocals.
01:35
01:35
Introduction of a driving synth arpeggio pattern, adding complexity and momentum.
01:48
01:48
First major climax/peak intensity section, ideal for dramatic reveals or action montages.
02:12
02:12
Brief breakdown/bridge section, offering a momentary dynamic shift and respite.
02:36
02:36
Vocal takes focus again, rebuilding intensity towards the next section.
03:24
03:24
Final powerful build-up and climactic push, featuring layered vocals and driving rhythm.
04:12
04:12
Track begins its fade-out, resolving on atmospheric textures and vocal echoes.
Immersion
15.09.2013
4,938
253
Атмосферични синтезаторни текстури се развиват върху движещ електронен ритъм, създавайки мистериозен, но енергичен звуков пейзаж. Идеален за технологии, корпоративни презентации, футуристични сцени или разследващи настроения.
/
04:16
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and melodic motif, establishing mystery.
00:42
00:42
Driving synth bass and core rhythmic pulse enter, building tension and energy.
01:04
01:04
Full electronic drum beat kicks in, launching the main energetic, driving section.
01:46
01:46
Rhythmic elements drop out for an atmospheric breakdown/bridge, focusing on synth textures.
02:29
02:29
Main driving beat and bassline return with full energy after the breakdown.
03:28
03:28
Beat simplifies and synths become more textural, signalling the transition towards the outro.
04:05
04:05
Track begins final fade-out, returning to atmospheric synth elements.
Burn The Stars
07.10.2014
3,062
125
Натрапчив електронен бийт и пулсиращи синтезатори създават драматичен, атмосферичен звуков пейзаж. Включва емоционални мъжки вокали и решително, кинематографично усещане. Идеален за технологични промоции, научна фантастика, модерна реклама или всеки проект, нуждаещ се от напредък и изтънчена енергия.
/
03:39
00:00
00:00
Filtered synth arpeggio intro establishes a mysterious, driving mood.
00:15
00:15
Male vocal entry with distinct 'Ooh,' setting the emotive tone over the beat.
01:01
01:01
Chorus arrives with fuller synth layers and the central 'Burn the stars' vocal hook.
01:36
01:36
Lyrical bridge section ('Break the chains...') provides narrative development.
02:45
02:45
Verse 3 ('Supernova...') reinforces the track's thematic scope with cosmic imagery.
03:01
03:01
Final chorus section delivers the main hook with climactic energy before the song concludes.
All Above Me
14.11.2016
6,452
295
Мрачно и атмосферно електронно парче, включващо downtempo trip-hop бийт, обработени мъжки вокални семпли, развиващи се синтезаторни падове и мощно, вдъхновяващо изграждане на припев. Идеално за кинематографичен фон, корпоративни видеоклипове, технологични промоции и моменти на размисъл.
/
03:46
00:00
00:00
Introspective piano intro establishes a moody, contemplative atmosphere.
00:10
00:10
Entry of the solid, downtempo/trip-hop style beat and bassline.
00:19
00:19
First instance of the processed male vocal sample ("All this is above me"), adding a key textural and thematic element.
01:07
01:07
Subtle transition element signals a shift in energy leading towards the chorus.
01:26
01:26
First main chorus/build section begins, introducing layered synths and uplifting vocal textures, creating an expansive feel.
02:24
02:24
Second key vocal sample phrase enters ("Help me to hold down").
02:42
02:42
Second main chorus/build section hits with increased intensity and fuller arrangement.
03:21
03:21
Breakdown/outro starts, stripping back layers towards the end.
03:31
03:31
Final reprise of the vocal samples before fading out.
Epic Intro 2018 (Short Non Percussive)
26.12.2017
2,924
212
Мощна и величествена хорова пиеса, изграждаща се бавно с богати хармонии. Създава усещане за благоговение, величие и тържественост, идеална за драматични въведения, кинематографични разкрития или моменти, изискващи тежест и значимост.
/
01:23
00:00
00:00
Track begins with deep, resonant choral pads, establishing a solemn and grand atmosphere immediately.
00:13
00:13
A higher harmonic layer enters, adding complexity and a sense of gentle unfolding or revelation.
00:34
00:34
The main theme becomes clearer and slightly louder, increasing the emotional intensity and epic scale.
00:47
00:47
A subtle shift or addition in harmony adds a touch more brightness or hopefulness to the overall solemn tone.
01:04
01:04
Peak intensity of the choral arrangement, feeling full, powerful, and majestic before a gradual resolve.
01:11
01:11
The track begins its fade out, holding the final chord with significant reverb, allowing the atmosphere to linger.
Lagerfeuer (Romeos Erbe)
06.02.2018
3,013
165
Разгръщащи се оркестрови струнни и мощен хор създават дълбоко кинематографична и емоционално резонираща атмосфера. Идеално за драматични филмови партитури, исторически епоси, трогателни трейлъри или моменти, изискващи дълбока сериозност и размисъл.
/
01:32
00:00
00:00
Track opens with deep, atmospheric string/pad textures, establishing a solemn, cinematic mood.
00:12
00:12
Introduction of a higher, melancholic string melody, adding harmonic richness.
00:30
00:30
Significant emotional shift as a powerful mixed choir enters, adding epic weight and grandeur.
00:52
00:52
Strings swell and intensify, driving the piece towards its emotional peak.
01:07
01:07
Peak intensity; complex harmonies between choir and full string section create a powerful, cathartic moment.
01:18
01:18
The piece begins its gentle fade-out, resolving the tension while maintaining the reflective atmosphere.
Breaking News 5
18.03.2020
26,072
1,624
Пулсиращи електронни ритми и устойчиви синтезаторни модели създават фокусирана, динамична атмосфера. Идеален фон за новинарски емисии, технологични сегменти, корпоративни презентации и информативно съдържание, изискващо усещане за неотложност и последователно движение напред.
/
03:45
00:00
00:00
Track begins immediately with the core pulsating synth arpeggio and rhythmic pattern, establishing the driving feel.
00:12
00:12
Subtle filtering effect applied to the synths, creating a slight sweep and variation in texture.
00:38
00:38
A slightly brighter synth layer seems to become more prominent in the mix, adding a touch more energy.
01:03
01:03
Brief moment where the filtering perhaps becomes slightly more pronounced again, typical of the subtle variations throughout.
01:42
01:42
The core rhythmic and melodic loop continues consistently, demonstrating the track's steady nature.
02:14
02:14
Continuation of the main theme with minimal variation, highlighting its usability as a long-form underscore.
02:46
02:46
Slight perceived intensification or brightening of the upper synth layers.
03:18
03:18
The track maintains its established pattern and energy consistently towards the end.
03:43
03:43
Abrupt ending, cutting off the loop cleanly, suitable for editing.
Evacuation
22.08.2021
12,389
770
Развиващи се атмосферни синтезатори създават напрегнат, мистериозен звуков пейзаж. Пулсиращи ритми и оскъдни мелодични елементи се изграждат постепенно, водещи до наелектризираща кинематографична перкусия. Идеален за научна фантастика, трилъри, технологични визуализации и драматичен фон, предаващ напрежение и модерна изтънченост.
/
05:32
00:12
00:12
Subtle pulsing rhythmic element enters, establishing a gentle forward momentum beneath the atmospheric pads.
00:45
00:45
Introduction of a melancholic, string-like synth melody, adding emotional depth and narrative weight.
01:31
01:31
Structural shift/breakdown featuring a sparse, defined piano-like motif, offering a moment of reflective pause.
02:17
02:17
Confident entry of cinematic percussion, significantly increasing intensity and drive, shifting the track's energy.
03:25
03:25
Percussion becomes more prominent and layered, driving the main thematic elements with greater urgency.
03:48
03:48
Intensity builds further with added synth layers and increased rhythmic complexity, approaching a climax.
04:34
04:34
Peak intensity section; full arrangement featuring driving percussion, layered synths, and sustained atmospheric tension.
04:56
04:56
Music begins to recede; percussion drops out, returning to atmospheric textures for the outro.
Този трак, 'Extinction [Deep Learning Edit]', представя завладяващ и изключително полиран електронен звуков пейзаж, който директно отговаря на нуждите на съвременната медийна продукция. Още от самото начало той установява отчетлива атмосфера – едновременно футуристична, напрегната и изпълнена с усещане за сериозна наративна тежест. Обработеното мъжко говорно въведение веднага привлича вниманието, задавайки тематичен тон, който резонира перфектно със съвременните занимания около технологиите, AI и бъдещето. Това не е просто фонова музика; това е изявление.
Качеството на продукцията е изключително. Миксът е чист, широк и динамичен, което позволява на всеки елемент да заема свое собствено пространство ефективно. Буйни, развиващи се синтезаторни подложки създават дълбока атмосферна основа, докато прецизните, движещи електронни перкусии и секвенционирани басови линии осигуряват мощен напредък. Въвеждането на широки, подобни на струнни синтезаторни слоеве около 1:26 минута издига трака в истинска кинематографична територия, добавяйки епичен обхват, който би работил красиво под заглавни последователности, драматични разкрития или обширни установяващи кадри, особено за научно-фантастични или трилър жанрове.
Неговата използваемост в различни медии е ключова сила. За филми и телевизия той е естествен избор за подчертаване на сцени, включващи технологични постижения, корпоративен шпионаж, дистопични бъдещета или моменти, изискващи трайно напрежение и модерен привкус. Изгражданията и динамичните промени са експертно обработени, осигурявайки ясни точки за сигнализиране за редакторите. В рекламата неговото полирано, изтънчено и леко напрегнато усещане го прави идеален за технологични марки, автомобилни реклами, целящи футуристичен образ, или кампании, които трябва да предадат иновация и сила.
Отвъд традиционния синхрон, този трак предлага значителна стойност за създателите на дигитално съдържание. Неговата атмосферна, но движеща природа го прави отличен избор за въведения/изходи на подкасти, занимаващи се с наука, технология или социални коментари. За YouTube съдържание, той може ефективно да озвучава трейлъри на канали, технологични ревюта или видеоклипове в документален стил, изследващи сложни теми. Присъщото наративно качество, дори без изричното говорно слово, се отдава добре на разказването на истории.
Дори в света на игрите този трак намира дом. Той може да служи като основна музика за меню за научно-фантастична RPG, да подчертава напрегнати сегменти за проучване или да придружава кътсцени, изобразяващи значими сюжетни точки. Нивото на енергия е добре пригодено за поддържане на ангажираност, без да става прекалено разсейващо.
Структурата на трака, движеща се от атмосферно начало през интензивни, движещи секции и обратно към по-отразителен край, предлага гъвкавост в рамките на едно произведение. Докато основното му настроение е сериозно и напрегнато, полираното изпълнение и мощните кулминации също инжектират чувство на страхопочитание и мащаб. Той успешно избягва да звучи генерично, оформяйки специфична звукова идентичност, която се чувства едновременно актуална и въздействаща. Това е изключително ценен актив за всяка производствена библиотека, обслужваща проекти, изискващи усъвършенстван, перспективен и драматично резониращ електронен саундтрак.
Качеството на продукцията е изключително. Миксът е чист, широк и динамичен, което позволява на всеки елемент да заема свое собствено пространство ефективно. Буйни, развиващи се синтезаторни подложки създават дълбока атмосферна основа, докато прецизните, движещи електронни перкусии и секвенционирани басови линии осигуряват мощен напредък. Въвеждането на широки, подобни на струнни синтезаторни слоеве около 1:26 минута издига трака в истинска кинематографична територия, добавяйки епичен обхват, който би работил красиво под заглавни последователности, драматични разкрития или обширни установяващи кадри, особено за научно-фантастични или трилър жанрове.
Неговата използваемост в различни медии е ключова сила. За филми и телевизия той е естествен избор за подчертаване на сцени, включващи технологични постижения, корпоративен шпионаж, дистопични бъдещета или моменти, изискващи трайно напрежение и модерен привкус. Изгражданията и динамичните промени са експертно обработени, осигурявайки ясни точки за сигнализиране за редакторите. В рекламата неговото полирано, изтънчено и леко напрегнато усещане го прави идеален за технологични марки, автомобилни реклами, целящи футуристичен образ, или кампании, които трябва да предадат иновация и сила.
Отвъд традиционния синхрон, този трак предлага значителна стойност за създателите на дигитално съдържание. Неговата атмосферна, но движеща природа го прави отличен избор за въведения/изходи на подкасти, занимаващи се с наука, технология или социални коментари. За YouTube съдържание, той може ефективно да озвучава трейлъри на канали, технологични ревюта или видеоклипове в документален стил, изследващи сложни теми. Присъщото наративно качество, дори без изричното говорно слово, се отдава добре на разказването на истории.
Дори в света на игрите този трак намира дом. Той може да служи като основна музика за меню за научно-фантастична RPG, да подчертава напрегнати сегменти за проучване или да придружава кътсцени, изобразяващи значими сюжетни точки. Нивото на енергия е добре пригодено за поддържане на ангажираност, без да става прекалено разсейващо.
Структурата на трака, движеща се от атмосферно начало през интензивни, движещи секции и обратно към по-отразителен край, предлага гъвкавост в рамките на едно произведение. Докато основното му настроение е сериозно и напрегнато, полираното изпълнение и мощните кулминации също инжектират чувство на страхопочитание и мащаб. Той успешно избягва да звучи генерично, оформяйки специфична звукова идентичност, която се чувства едновременно актуална и въздействаща. Това е изключително ценен актив за всяка производствена библиотека, обслужваща проекти, изискващи усъвършенстван, перспективен и драматично резониращ електронен саундтрак.