All The Lines (feat. Admiral Bob) by Sascha Ende
Емоционални мъжки вокали се плъзгат над отразяващ пиано фон и фини атмосферни текстури. Създава трогателно, меланхолично и интроспективно настроение, идеално за човешки истории, драматичен фон, замислено съдържание и моменти на съзерцание.
- Лиценз CC BY 4.0
- ISRC номер DELJ81921173
- Публикувано 27.04.2019
-
Музикални стилове
-
Теми
-
Настроения
-
Тагове
Produced using digital audio workstation and MIDI keyboard(s). Fully cleared for commercial use.
All The Lines (feat. Admiral Bob)
27.04.2019
8,040
243
Емоционални мъжки вокали се плъзгат над отразяващ пиано фон и фини атмосферни текстури. Създава трогателно, меланхолично и интроспективно настроение, идеално за човешки истории, драматичен фон, замислено съдържание и моменти на съзерцание.
/
03:13
00:00
00:00
Track begins with a simple, reflective piano melody and atmospheric pads, immediately setting a melancholic and introspective tone.
00:18
00:18
Clear, warm male vocal enters, delivering lyrics with a narrative, storytelling quality.
01:02
01:02
Brief instrumental pause/transition before the piano re-enters, leading into the next section.
01:11
01:11
Second vocal section begins ('He stands up...'), maintaining the established mood and pace.
01:56
01:56
Short instrumental interlude focusing on the piano and atmospheric textures, bridging vocal sections.
02:04
02:04
Third vocal section ('All my lines...') starts, perhaps with a subtle lift in intensity or texture compared to previous sections.
02:49
02:49
Music becomes sparser, signaling the start of the outro, returning to the core piano and atmospheric elements.
Additional Information
"All The Lines" with the wonderful voice of Admiral Bob. The song is cinematic, minimalistic and deliberately without drums or other percussive instruments. Have fun with it.
Подобна музика (10)
Loop Paket 0002
28.12.2011
3,439
117
Емоционални струнни текстури създават напрегната, драматична и леко меланхолична атмосфера. Повтарящ се мотив придава усещане за очакване и сериозност. Идеален фон за драматични сцени, исторически документални филми, новинарски сегменти, корпоративни презентации, изискващи мрачен тон, или интроспективни моменти във филми и подкасти. Неговата повтаряща се природа го прави изключително универсален за удължаване на сигнали или осигуряване на постоянно фоново напрежение.
/
00:32
00:00
00:00
Track begins instantly with the full, atmospheric string texture and repeating harmonic motif.
00:05
00:05
The higher, potentially arpeggiated string line becomes slightly more defined within the texture.
00:11
00:11
Subtle shift in the lower string sustain or harmonic emphasis, adding gentle movement.
00:16
00:16
Midpoint of the likely loop cycle, reinforcing the consistent, pensive mood.
00:21
00:21
Harmonic tension subtly increases, creating a sense of anticipation or unresolved feeling.
00:28
00:28
Texture prepares for the loop point, emphasizing the track's cyclical and atmospheric nature.
Leave
03.07.2012
3,322
148
Атмосферичен електронен трак, включващ пулсиращ синтезатор бас, развиващи се арпеджио и завладяващи перкусии, повлияни от световната музика. Създава сериозно, но изпълнено с надежда настроение, идеално за корпоративни видеа, технологични презентации, туристически монтажи и кинематографичен фон.
/
04:40
00:00
00:00
Atmospheric intro with evolving synth pads and arpeggio, establishing a spacious and anticipatory mood.
00:28
00:28
World-influenced percussion layers (shakers, tabla-like sounds) enter, adding rhythmic complexity and drive.
01:00
01:00
The driving beat solidifies with more prominent percussion, increasing the track's energy significantly.
01:30
01:30
Brief reduction in intensity, pulling back on percussion for a short breather.
02:31
02:31
Breakdown section: percussion drops out, leaving atmospheric pads and arpeggio for a moment of reflection or transition.
03:01
03:01
Return to full energy after the breakdown, featuring layered synths and driving percussion; peak intensity section.
04:16
04:16
Outro begins: elements start to fade, percussion simplifies back to the initial pulse.
About Moments
10.04.2014
8,417
586
Навяващи оркестрови струни и фини атмосферни текстури създават дълбоко трогателно и рефлексивно настроение. Идеално за драматични филмови сцени, емоционално разказване на истории, задълбочени документални филми или изискани корпоративни проекти, нуждаещи се от атмосфера на интроспекция и елегантност.
/
03:42
00:00
00:00
Track begins with sparse, resonant single notes creating an atmospheric, slightly tense, and introspective mood.
00:24
00:24
Introduction of a subtle counter-melody and slightly richer string texture, developing the emotional theme.
00:47
00:47
First significant swell in string dynamics and layering, introducing a sense of grandeur and deeper emotion.
01:11
01:11
Shift in harmony and texture, becoming more expansive and slightly more hopeful or searching.
01:35
01:35
Peak emotional intensity in the first half, with full string section creating a powerful, poignant statement.
01:59
01:59
Return to a sparser texture, mirroring the intro but maintaining the established emotional weight.
02:48
02:48
Final significant build and swell, reprising the main emotional theme with maximum intensity and richness before fading.
03:13
03:13
Track begins its final decrescendo, fading back into the atmospheric space from which it emerged.
Francescas Story
12.11.2017
3,948
225
Ефирни женски вокали се извисяват над атмосферни синтезаторни подложки и изграждащ се, пулсиращ електронен ритъм. Създава усещане за надеждна меланхолия, перфектно за кинематографични трейлъри, емоционално разказване на истории, технологични разкрития или драматични кадри с дрон.
/
04:27
00:00
00:00
Deep, atmospheric synth pads establish a vast, spacious mood.
00:10
00:10
Ethereal, wordless female vocal enters, adding a haunting, human element.
00:21
00:21
Subtle rhythmic pulse and background melodic elements begin, initiating the build.
01:04
01:04
Vocal theme repeats with more presence, layering over evolving pads.
01:51
01:51
Clear transition point; intensity increases with percussive build-up.
01:57
01:57
Main driving electronic beat enters forcefully, providing strong momentum.
02:40
02:40
Brief textural shift; beat drops back slightly, allowing synth melodies and vocals to breathe before the next build.
03:22
03:22
Final climactic section begins, layering driving beat, powerful synths, and soaring vocals for maximum emotional impact.
04:05
04:05
Music begins to fade out, returning to atmospheric pads and vocal echoes.
Artemis
07.11.2020
9,242
398
Просторни оркестрови струнни и ефирни хорови гласове се изграждат върху атмосферни синтезаторни подложки, създавайки дълбоко емоционално и кинематографично пътешествие. Перфектен за драматични филмови партитури, епични трейлъри, трогателно разказване на истории и висококачествени продукции, изискващи сериозност и красота.
/
04:37
00:00
00:00
Deep, resonant string/synth texture establishes an immediate atmospheric and introspective mood.
00:48
00:48
String melody fragments emerge, hinting at the theme and building anticipation.
1:18
1:18
Significant emotional swell begins in the string section, increasing intensity.
1:41
1:41
Ethereal choir enters subtly, gradually adding an epic and sacred quality.
2:02
2:02
Transition to a more ambient texture, providing a brief reflective pause.
2:47
2:47
Main theme returns forcefully with powerful strings and prominent choir; dynamic peak section starts.
3:12
3:12
Full orchestral and choral climax, delivering maximum emotional impact and grandeur.
3:36
3:36
Resolution begins; instrumentation and intensity gradually decrease.
4:01
4:01
Returns to sparse, atmospheric textures mirroring the intro for a reflective conclusion.
2,224
28
Интимен и завладяващ женски вокален разказ, придружен от изразително соло пиано. Създава дълбоко меланхолична, сериозна и рефлексивна атмосфера, идеална за трогателно разказване на истории, драма, движена от герои, или моменти на интроспекция във филми и документални филми.
/
06:40
00:01
00:01
Intimate female vocal entry, immediately establishing the narrative and melancholic tone over solo piano.
00:12
00:12
Specific lyrical detail emerges (mention of daughter), grounding the emotional narrative.
00:55
00:55
Shift in piano dynamic and vocal intensity, introducing the core conflict/theme ('Es geht's um mehr').
01:17
01:17
Introduction of wordless vocal humming ('Mmm'), adding an atmospheric, reflective layer.
02:02
02:02
Heightened emotional point in the narrative (daughter's struggles, depression mentioned).
03:06
03:06
Lyrical shift focusing on materialism ('neues Auto', 'Technik'), contrasting with the daughter's situation.
04:11
04:11
Directly addresses the financial conflict ('30 Euro mehr im Monat bloss'), highlighting the core dispute.
04:36
04:36
Quiet, contemplative piano passage following a vocal pause, emphasizing the gravity of the situation.
05:51
05:51
Shift towards future hope/resolution ('in vier Jahren ist sie 18'), piano becomes slightly more hopeful.
06:07
06:07
Final thematic statement ('Er wünscht sich den Tag herbei'), summarizing the longing for resolution before the final fade.
Now morning finds me (feat. Folkshade)
14.05.2025
5,721
483
Ефирни женски вокали се плъзгат над меки, атмосферни синтезаторни подложки, създавайки спокойна и интроспективна звукова картина. Тази нежно изграждаща се песен предизвиква чувства на спокойствие, надежда и мирно разрешаване. Идеална е за искрени истории, трогателни кинематографични моменти, уелнес съдържание или за подчертаване на визуализации на природата и нови начала. Нейната просторна продукция и емоционално резониращи мелодии осигуряват красив фон за медии, предизвикващи размисъл.
/
03:05
00:00
00:00
Ethereal Introduction: Wordless female vocalizations and soft synth pads establish a dreamy, atmospheric, and slightly melancholic mood immediately.
00:41
00:41
Lead Vocal Entry: The main female sung vocal begins, bringing clarity and lyrical narrative.
01:10
01:10
Chorus "Now morning finds me": Key thematic lyric and a gentle lift in emotional intensity and vocal layering, signifying a shift towards hope.
01:30
01:30
Vocal Harmony Swell: Return of prominent "ooh" vocal harmonies, enriching the texture after the first chorus.
01:57
01:57
Lyrical Depth in Verse 2: Poignant lyrics enhancing the theme of renewal, e.g., "the world begins to feel brand new".
02:11
02:11
Second Chorus: Reinforces the hopeful theme with increased confidence in delivery and richer vocal layers.
02:32
02:32
Bridge/Harmonic Richness: Section with more complex and lush vocal harmonies, creating a fuller, more immersive sound.
02:50
02:50
Key Lyrical Climax/Resolution: "Not every storm was meant to stay, some just come to clear the way" - powerful concluding message.
03:00
03:00
Fade Out: Gentle fade on vocalizations, providing a soft and peaceful conclusion to the track.
The Signal (feat. Folkshade)
22.05.2025
1,982
100
Ефирни женски и мъжки вокали се носят над пейзаж от развиващи се синтезаторни подложки и фини електронни ритми. Тази атмосферна и интроспективна творба се изгражда нежно, създавайки усещане за мистерия, копнеж и кинематографично чудо. Перфектна за обмислени разкази, научнофантастични сцени или моменти на емоционална дълбочина.
/
04:17
00:03
00:03
Ethereal female vocal entry with atmospheric synth pads, establishing the mysterious and introspective mood.
00:35
00:35
Warm male vocal enters, adding a new textural layer and emotional perspective.
01:06
01:06
First prominent vocal harmonization (male and female), subtly increasing emotional weight.
01:37
01:37
Shift in dynamics; female vocal takes lead again with more assertive delivery, percussion becomes slightly more defined.
02:02
02:02
Sustained synth pad swells, creating a strong sense of vastness under the vocals.
02:40
02:40
Major emotional peak begins; fuller arrangement with both vocals soaring, more prominent beat, and heightened dynamics.
03:12
03:12
Reflective bridge section with delicate female vocal, offering a dynamic contrast and moment of questioning.
03:44
03:44
Return to a powerful, chorus-like vocal delivery, reinforcing the central theme with gravitas.
04:07
04:07
Final lingering vocal phrase 'a question echoing the dark,' providing a poignant and unresolved conclusion.
![Podcast Music Vol. 25 [Evening Calm]](https://ende.app/storage/cover/thumbnail/1753b03b-90ae-4530-a4bd-63b918e2740b.jpg)
Podcast Music Vol. 25 [Evening Calm]
11.09.2025
1,108
64
Ефирна и дълбоко емоционална песен, водена от прочувствен соло струнен инструмент, преплитаща се с деликатни пиано арпежи и пищни, кинематографични струнни подложки. Създава спокойна, тъжна и съзерцателна атмосфера, идеална за интроспективно разказване на истории, драматични сцени или ръководена медитация.
/
06:10
00:03
00:03
The piece opens with a delicate arpeggio, followed by the entrance of the expressive solo string instrument, immediately setting a poignant and serene mood.
00:27
00:27
An ethereal, wordless vocal-like synth pad is introduced, adding a layer of humanistic, soulful texture to the arrangement.
01:19
01:19
The underlying string orchestra swells for the first time, creating a gentle dynamic lift and adding a sense of panoramic, cinematic scope.
02:31
02:31
A quiet, reflective piano interlude takes center stage, providing a moment of simple, unadorned beauty before the main theme returns.
03:27
03:27
The full orchestration returns with greater emotional weight, marking the track's poignant climax as the solo instrument soars over the lush pads.
04:26
04:26
The arrangement begins to deconstruct, stripping back layers to the core elements and guiding the piece towards a gentle, introspective conclusion.
05:56
05:56
The track fades out on a final, sustained chord, leaving a lingering feeling of peacefulness and resolution.
How Many Winters (feat. Folkshade)
29.12.2025
743
40
Емоционален вокален дует между мъж и жена върху нежна акустична китара. Този трогателен и насочен към разказване на истории фолк трак се развива с кинематографични струнни инструменти, създавайки теми за надежда, загуба и устойчивост. Перфектен за силни документални филми, човешки истории и драматични филмови саундтраци.
/
05:44
00:10
00:10
Atmospheric wordless female vocal enters, setting a gentle and melancholic tone.
00:43
00:43
Male vocal enters, establishing the duet and adding depth to the narrative.
01:05
01:05
Male and female vocals join in harmony for the first time, increasing the emotional impact.
01:47
01:47
The main chorus begins, where the arrangement swells with strings and the core theme is stated.
02:05
02:05
A key lyric, "on Ukraine," grounds the song in a specific, powerful real-world context.
03:35
03:35
A powerful and dynamic build in the final chorus sections, representing the emotional peak of the song.
04:08
04:08
The arrangement pulls back to a sparse, intimate breakdown, offering a moment of quiet reflection.
05:15
05:15
The song resolves into a gentle, wordless humming outro, fading with a sense of lingering hope and melancholy.
Още от първите тактове, 'All The Lines' установява дълбоко атмосферно и интроспективно пространство. Това не е песен, която крещи за внимание; по-скоро привлича слушателя с деликатния си пиано мотив и фините, развиващи се синтезаторни текстури. Тя се усеща незабавно използваема за сцени, изискващи емоционална тежест и размисъл. Въвеждането на мъжкия вокал (Admiral Bob) около 0:18 е ключово – той е представен с премерено, почти наративно качество, притежаващ топъл баритонов тембър, който се усеща едновременно заземен и леко уморен от света. Това не е поп вокално изпълнение; това е разказване на истории, което го прави изключително подходящ за музикален фон в документални филми, трогателни моменти на герои в киното или телевизията, или дори изискано корпоративно съдържание, занимаващо се с човешки истории или наследство.
Продукцията е чиста и професионална, позволяваща на основните елементи – пиано и глас – достатъчно място да дишат. Реверберацията е приложена с вкус, засилвайки усещането за пространство и интроспекция, без да става мътна. Тук има нежна просторност, амбиентно качество, което я прави универсална отвъд типичната авторска песен. Докато структурата следва относително конвенционална песенна форма, аранжиментът остава достатъчно оскъден по време на цялото си времетраене, за да не отвлича вниманието от придружаващите визуални ефекти или разказ. Тази сдържаност е значителна сила за медийна употреба.
Къде би могла тази песен да блесне? Веднага си я представям под сцени на тихо съзерцание, може би герой, гледащ през прозорец, размишлявайки за минали събития, или по време на забавени кадри, подчертаващи паметта или загубата. Тя е перфектна за независими филми, документални филми за човешки истории, изследващи лични пътувания, или дори първокласни реклами на марки, фокусирани върху автентичност, наследство или обмислена връзка. Настроението е предимно меланхолично и сериозно, но носи подводен ток на нежна надежда или приемане, особено в малко по-сложните секции като тази, започваща около 2:04. Тя може също така да служи ефективно като фон за подкасти, обсъждащи чувствителни теми или личностно израстване, осигурявайки емоционална котва, без да бъде натрапчива. За видеоигри, тя може да се впише добре в наративни заглавия по време на сцени, изобразяващи историите на героите или моменти на критично вземане на решения. Цялостното усещане е за тихо достойнство и емоционален резонанс, което я прави ценен актив за проекти, нуждаещи се от докосване на изискан, сърдечен музикален фон.
Продукцията е чиста и професионална, позволяваща на основните елементи – пиано и глас – достатъчно място да дишат. Реверберацията е приложена с вкус, засилвайки усещането за пространство и интроспекция, без да става мътна. Тук има нежна просторност, амбиентно качество, което я прави универсална отвъд типичната авторска песен. Докато структурата следва относително конвенционална песенна форма, аранжиментът остава достатъчно оскъден по време на цялото си времетраене, за да не отвлича вниманието от придружаващите визуални ефекти или разказ. Тази сдържаност е значителна сила за медийна употреба.
Къде би могла тази песен да блесне? Веднага си я представям под сцени на тихо съзерцание, може би герой, гледащ през прозорец, размишлявайки за минали събития, или по време на забавени кадри, подчертаващи паметта или загубата. Тя е перфектна за независими филми, документални филми за човешки истории, изследващи лични пътувания, или дори първокласни реклами на марки, фокусирани върху автентичност, наследство или обмислена връзка. Настроението е предимно меланхолично и сериозно, но носи подводен ток на нежна надежда или приемане, особено в малко по-сложните секции като тази, започваща около 2:04. Тя може също така да служи ефективно като фон за подкасти, обсъждащи чувствителни теми или личностно израстване, осигурявайки емоционална котва, без да бъде натрапчива. За видеоигри, тя може да се впише добре в наративни заглавия по време на сцени, изобразяващи историите на героите или моменти на критично вземане на решения. Цялостното усещане е за тихо достойнство и емоционален резонанс, което я прави ценен актив за проекти, нуждаещи се от докосване на изискан, сърдечен музикален фон.
