Love Means Letting Go (feat. Folkshade) by Sascha Ende
Душевный и эмоциональный акустический трек с искренним мужским вокалом. Он начинается нежно с теплой акустической гитары и переходит в мощный, обнадеживающий припев со сложными гармониями и кинематографическими оттенками. Идеально подходит для трогательных историй, романтических драм и вдохновляющего рекламного контента.
- Лицензия CC BY 4.0
- Дата релиза 19.09.2025
-
Жанры
-
Темы
-
Настроения
-
Теги
Hybrid digital production workflow using licensed AI-assisted tools. Fully cleared for commercial use.
Love Means Letting Go (feat. Folkshade)
19.09.2025
1,316
86
Душевный и эмоциональный акустический трек с искренним мужским вокалом. Он начинается нежно с теплой акустической гитары и переходит в мощный, обнадеживающий припев со сложными гармониями и кинематографическими оттенками. Идеально подходит для трогательных историй, романтических драм и вдохновляющего рекламного контента.
/
03:12
00:13
00:13
Sincere and gentle male vocal enters, establishing the intimate, storytelling atmosphere.
00:40
00:40
First chorus arrives with a powerful dynamic lift, introducing layered harmonies and a hopeful, anthemic feel.
01:23
01:23
Subtle but effective percussion becomes more prominent, providing a gentle forward momentum to the track.
02:06
02:06
The bridge strips the arrangement back, creating a moment of raw, reflective vulnerability before the final climax.
02:27
02:27
The final chorus hits with maximum emotional impact, serving as the song's powerful and cathartic peak.
02:48
02:48
Instruments fade into a beautiful outro of layered, atmospheric vocal pads, providing a gentle and hopeful conclusion.
Additional Information
LYRICS
[Verse 1]
I told you softly that the fire was gone
Holding on too long would only keep us wrong
Your eyes were quiet, but you understood
We loved as deeply as we ever could
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 2]
The nights are heavy with the things unsaid
Dreams we built now only live inside my head
But in the silence I can hear it clear
Every ending pulls a new world near
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Bridge]
I didn’t leave because the love was small
I left because we couldn’t stand at all
Sometimes the hardest truth will set us free
And love means letting go of you and me
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 1]
I told you softly that the fire was gone
Holding on too long would only keep us wrong
Your eyes were quiet, but you understood
We loved as deeply as we ever could
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Verse 2]
The nights are heavy with the things unsaid
Dreams we built now only live inside my head
But in the silence I can hear it clear
Every ending pulls a new world near
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
[Bridge]
I didn’t leave because the love was small
I left because we couldn’t stand at all
Sometimes the hardest truth will set us free
And love means letting go of you and me
[Chorus]
I let you go, though it tore me apart
We can’t go back, but I’ll guard what we are
This broken line is the start of the way
Where hope is waiting for a brighter day
Похожие треки (7)
Loaded Gun
02.11.2014
5,227
176
Воодушевляющий и энергичный трек с акустической гитарой, уверенными барабанами, выразительным басом и искренним мужским вокалом. Начинается с задумчивого вступления и перерастает в обнадеживающее, плавное произведение с влиянием инди-рока и фолка. Идеально подходит для монтажа путешествий, интроспективных сцен с персонажами, инди-фильмов или аутентичного бренд-сторителлинга.
/
03:28
00:00
00:00
Track begins with a clean, inviting acoustic guitar riff, establishing a reflective yet driving mood.
00:20
00:20
Earnest male vocals, drums, and a melodic bassline enter, building the song's core texture and energy.
00:41
00:41
First chorus arrives ('Shining light...'), offering a subtle emotional lift and memorable hook.
01:03
01:03
Brief instrumental transition featuring the core guitar riff, providing space before the next verse.
01:24
01:24
Second verse starts, maintaining the established groove and vocal style.
02:07
02:07
Bridge section ('Burning fire...') introduces a slight dynamic and melodic shift, adding emotional depth.
02:28
02:28
Final choruses begin, reinforcing the main theme with sustained energy and passion.
03:11
03:11
Outro starts, stripping back layers to focus on the acoustic guitar and fading out.
The Breath of Time (feat. Folkshade)
15.08.2025
1,798
122
Тёплая акустическая гитара и искренний мужской вокал создают мягкую, повествовательную атмосферу. Трек развивается с мягкой, энергичной перкуссией и парящими вокальными гармониями, превращаясь в обнадеживающую и кинематографичную тему, идеально подходящую для документальных фильмов о природе, аутентичных историй брендов и эмоциональных монтажей.
/
03:39
00:00
00:00
Track begins with a warm, intricate acoustic guitar fingerpicking pattern, setting a reflective and organic tone.
00:12
00:12
Sincere male vocals enter, establishing the song's intimate, storytelling feel.
00:36
00:36
Vocal harmonies are introduced, adding depth and a touch of melancholy to the chorus section.
01:04
01:04
Soft, driving percussion and a subtle bass line enter, lifting the track's energy and giving it a hopeful, cinematic momentum.
01:57
01:57
An atmospheric bridge begins, featuring ethereal, layered vocals that create a spacious and dreamy interlude.
02:34
02:34
The music reaches an emotional peak with soaring vocals over the full arrangement, creating a powerful, uplifting moment.
02:58
02:58
The song transitions into a gentle outro with wordless vocal harmonies ('oohs' and 'aahs'), fading into a contemplative mood.
03:22
03:22
The track concludes by returning to the solo acoustic guitar from the intro, bringing the musical journey full circle.
Sail On (feat. Folkshade)
15.09.2025
1,811
114
Вдохновляющее и душевное путешествие, начинающееся с нежной акустической гитары и теплого мужского вокала. Трек перерастает в мощный, гимнический припев с энергичными ударными и пышными гармониями, вызывая чувства надежды, приключений и настойчивости. Идеально подходит для кинематографических туристических монтажей, вдохновляющих корпоративных историй и драматических киносцен.
/
03:54
00:00
00:00
Clean, intimate acoustic guitar intro sets a thoughtful and hopeful tone.
00:25
00:25
Warm and clear male vocal enters, establishing the track's narrative, storytelling quality.
00:49
00:49
First chorus begins. The track lifts dynamically with layered harmonies and a gentle rhythm, introducing the central uplifting theme.
01:21
01:21
The beat becomes more defined and consistent, giving the track a steady, forward momentum.
02:24
02:24
Bridge section begins, featuring a significant build in passion and intensity, driven by stronger percussion and emotional vocals.
03:05
03:05
The final, most powerful iteration of the chorus, representing the emotional climax of the song.
03:31
03:31
The instrumentation breaks down into a gentle outro, bringing the emotional journey to a calm and satisfying conclusion.
The woman by the sea (feat. Folkshade)
23.09.2025
977
51
Душевный и кинематографичный дуэт с нежным мужским и женским вокалом на фоне богатой акустической гитары. Трек развивается от мягкого, повествовательного начала к мощному, обнадеживающему припеву. Идеально подходит для романтических историй, тревел-монтажей и контента, которому необходимо придать подлинный, эмоциональный и воодушевляющий оттенок.
/
02:57
00:00
00:00
Warm, Spanish-style nylon guitar intro immediately sets a romantic and wistful tone.
00:26
00:26
Female vocal enters, creating the beautiful male-female duet harmony that defines the song's character.
00:37
00:37
First chorus begins. The energy lifts, introducing the central, memorable theme with emotional weight.
01:47
01:47
The bridge section starts, creating a dramatic build-up with more intense vocal delivery and rising tension.
02:02
02:02
A powerful dynamic drop where instrumentation cuts out, leaving only intimate, layered vocals for maximum emotional impact.
02:12
02:12
The final, anthemic chorus hits. The track reaches its emotional peak with full, passionate vocals and instrumentation.
02:36
02:36
The song resolves into a gentle outro, bringing the narrative to a soft, satisfying conclusion.
Where the Heather Grows (feat. Folkshade)
22.10.2025
1,132
59
Искренняя и романтическая народная баллада с эмоциональным женским вокалом и завораживающей мелодией кельтской свирели. Нежные акустические струны создают неподвластную времени, ностальгическую атмосферу, идеально подходящую для любовных историй, исторических драм и сцен природной красоты.
/
02:35
00:00
00:00
The track opens with a signature, haunting Celtic whistle melody, immediately establishing the folk and atmospheric tone.
00:10
00:10
Warm, clear female vocals enter, beginning the story with a gentle, intimate delivery that draws the listener in.
00:58
00:58
The first chorus begins. The dynamic lifts with layered harmonies and fuller instrumentation, creating a powerful, emotional peak.
01:21
01:21
The music softens for a brief moment as the vocalist delivers a transitional lyric before the second verse, creating a lovely dynamic shift.
01:55
01:55
An expressive instrumental bridge begins, led by the whistle and fiddle, showcasing the track's cinematic and traditional folk qualities.
02:28
02:28
The song concludes with a final, lingering note from the whistle, leaving a feeling of timelessness and sweetness.
Under Winter Skies (feat. Folkshade)
22.12.2025
1,271
108
Эмоциональный женский вокал парит над нежной, вдохновленной фольклором аранжировкой, которая перерастает в мощный, кинематографический припев. В треке участвують изысканные духовые, пышные струнные и энергичная перкуссия, что создает чувство трогательной ностальгии и обнадеживающего единства. Идеально подходит для праздничных фильмов, сезонной рекламы и вдохновляющих драматических сцен.
/
03:57
00:00
00:00
The track opens with a delicate, ethereal woodwind melody, establishing an intimate winter atmosphere.
00:10
00:10
The clear, emotive female lead vocal enters, setting a gentle, storytelling tone over a sparse arrangement.
00:58
00:58
First chorus begins. The arrangement swells dramatically with driving percussion and lush, layered vocals, creating the first major emotional and cinematic peak.
01:48
01:48
A key moment where the arrangement pulls back slightly, leading into the second verse and demonstrating the track's excellent dynamic control.
02:23
02:23
The main emotional climax of the song arrives with a powerful, soaring final chorus, layered with rich harmonies and full instrumentation.
02:47
02:47
The bridge offers a reflective, intimate shift in dynamics, perfect for a moment of quiet emotional impact before the final crescendo.
03:27
03:27
The powerful lyric "We are home, we are love" is delivered as the music begins to resolve, encapsulating the song's core message.
03:45
03:45
The track concludes with a soft, fading instrumental outro, providing a gentle and satisfying resolution.
Dusty Highway
09.01.2026
1,016
54
Движущий ритм-секция и теплый акустический гитарный аккомпанемент создают основу для искреннего мужского вокала. Этот трек вызывает чувства открытых дорог, новых начинаний и подлинной американской культуры. Идеально подходит для контента о путешествиях, душевных рассказов и рекламных роликов, которые празднуют свободу и грядущее путешествие.
/
04:12
00:00
00:00
Track begins with a signature, intricate acoustic guitar riff, instantly setting a hopeful and reflective road-trip mood.
00:18
00:18
The earnest male vocal enters, establishing the track's core storytelling character.
00:56
00:56
The chorus begins, introducing a powerful, anthemic melody that provides an emotional lift and sense of release.
01:33
01:33
A melodic instrumental section kicks in, led by a clean electric or slide guitar. Ideal for underscore or montage sequences.
02:18
02:18
The energy rebuilds into the second chorus, solidifying the track's uplifting theme.
02:48
02:48
The bridge offers a moment of introspection ("Maybe I don't need the answers..."), providing dynamic contrast before the final emotional peak.
03:05
03:05
The final choruses hit with maximum emotional impact, perfect for a climactic scene or end credits.
04:04
04:04
The track resolves with a gentle instrumental outro, bringing the journey to a calm and satisfying close.
С самого первого нежного перебора акустической гитары 'Love Means Letting Go' заявляет о себе как о треке глубокой интимности и искренности. Это не просто музыка; это повествование, которое ждет своего часа. Качество продакшена сразу бросается в глаза — безупречное, теплое и идеально сбалансированное, создающее профессиональное звуковое полотно, готовое к немедленному размещению.
В основе песни лежит ее прекрасно структурированная эмоциональная дуга. Куплеты нежные и созерцательные, исполнены искренним мужским вокалом, который чувствуется одновременно уязвимым и уверенным. Эта интимная обстановка идеально подходит для подчеркивания сцен с большим количеством диалогов в независимом фильме или драматическом сериале, позволяя эмоциям персонажей дышать, не будучи подавленными. Музыкальный руководитель мог бы легко вписать эти секции под трогательный разговор или тихий момент размышлений персонажа.
Но там, где этот трек по-настоящему раскрывает свою кинематографическую силу, так это в припеве. Примерно на 40-й секунде он расцветает. Многослойные вокальные гармонии, более полное акустическое присутствие и тонкие атмосферные пэды сливаются вместе, создавая ощущение одновременно меланхолии и невероятной надежды. Это момент для монтажа — флешбэк отношений, персонаж, преодолевающий невзгоды, или широкая съемка дроном над пейзажем на рассвете в туристическом документальном фильме. Для рекламы этот вдохновляющий подъем — чистое золото. Представьте себе его в паре с визуальными эффектами для бренда, ориентированного на человеческие связи, жизненные этапы или подлинное повествование. У него есть то воодушевляющее, катарсическое качество, которое глубоко резонирует с аудиторией и поднимает послание бренда.
Аранжировка мастерски выдержана. Тонкое введение перкуссии добавляет нежный, движущий пульс, который поддерживает энергию, не становясь навязчивым. Бридж предлагает идеальный момент динамического контраста, возвращая все к своей необработанной эмоциональной основе, прежде чем перейти к финальному мощному крещендо. Этот структурный интеллект делает трек невероятно универсальным для редакторов, предоставляя четкие секции для нарезки для достижения максимального эмоционального воздействия.
Помимо кино и телевидения, его применение широко. Для создателей контента на YouTube или в подкастах он предоставляет изысканную, эмоционально резонирующую основу, которая добавляет уровень профессиональной полировки их работе. В корпоративном мире он мог бы прекрасно озвучить видео о истории бренда или отчет в конце года, который фокусируется на людях и прогрессе. Ему даже найдется место в сюжетных видеоиграх, озвучивая ключевые кат-сцены, которые исследуют темы любви, потери и новых начинаний.
В конечном счете, 'Love Means Letting Go' — это трек премиум-класса в стиле singer-songwriter, который оправдывает все ожидания: безупречный продакшен, убедительное эмоциональное путешествие и огромная коммерческая универсальность. Это мечта рассказчика, способная добавить глубину, сердце и немного кинематографического волшебства любому проекту, который она сопровождает.
В основе песни лежит ее прекрасно структурированная эмоциональная дуга. Куплеты нежные и созерцательные, исполнены искренним мужским вокалом, который чувствуется одновременно уязвимым и уверенным. Эта интимная обстановка идеально подходит для подчеркивания сцен с большим количеством диалогов в независимом фильме или драматическом сериале, позволяя эмоциям персонажей дышать, не будучи подавленными. Музыкальный руководитель мог бы легко вписать эти секции под трогательный разговор или тихий момент размышлений персонажа.
Но там, где этот трек по-настоящему раскрывает свою кинематографическую силу, так это в припеве. Примерно на 40-й секунде он расцветает. Многослойные вокальные гармонии, более полное акустическое присутствие и тонкие атмосферные пэды сливаются вместе, создавая ощущение одновременно меланхолии и невероятной надежды. Это момент для монтажа — флешбэк отношений, персонаж, преодолевающий невзгоды, или широкая съемка дроном над пейзажем на рассвете в туристическом документальном фильме. Для рекламы этот вдохновляющий подъем — чистое золото. Представьте себе его в паре с визуальными эффектами для бренда, ориентированного на человеческие связи, жизненные этапы или подлинное повествование. У него есть то воодушевляющее, катарсическое качество, которое глубоко резонирует с аудиторией и поднимает послание бренда.
Аранжировка мастерски выдержана. Тонкое введение перкуссии добавляет нежный, движущий пульс, который поддерживает энергию, не становясь навязчивым. Бридж предлагает идеальный момент динамического контраста, возвращая все к своей необработанной эмоциональной основе, прежде чем перейти к финальному мощному крещендо. Этот структурный интеллект делает трек невероятно универсальным для редакторов, предоставляя четкие секции для нарезки для достижения максимального эмоционального воздействия.
Помимо кино и телевидения, его применение широко. Для создателей контента на YouTube или в подкастах он предоставляет изысканную, эмоционально резонирующую основу, которая добавляет уровень профессиональной полировки их работе. В корпоративном мире он мог бы прекрасно озвучить видео о истории бренда или отчет в конце года, который фокусируется на людях и прогрессе. Ему даже найдется место в сюжетных видеоиграх, озвучивая ключевые кат-сцены, которые исследуют темы любви, потери и новых начинаний.
В конечном счете, 'Love Means Letting Go' — это трек премиум-класса в стиле singer-songwriter, который оправдывает все ожидания: безупречный продакшен, убедительное эмоциональное путешествие и огромная коммерческая универсальность. Это мечта рассказчика, способная добавить глубину, сердце и немного кинематографического волшебства любому проекту, который она сопровождает.
